很多朋友也許都有一個經驗，就是當收拾好行李過後，到機場去辦理登記手續寄艙之時，才發現自己的行李過重，那時便到了一個進退兩難的境地。要繼續寄艙就要繳付行李附加費，要回到重整行李，則要重新排隊。
到底有沒有好的方法去避免如斯尷尬的情況呢？
也許有朋友說，何不在執拾行李時先行磅重。可是，大家試想一下，有沒有如斯的裝置？相信大部份朋友的答案都是沒有。這個時候，倘若機場有個磅可以先行磅一下自己的行李，也許十分有用。
可惜的是，全球絕大部份機場都沒有合適來磅寄艙行李的設備，頂多只有那些來看看自己手提行李有沒有過重或超過大小的裝置，旅客每每只有在辦理手續時方能知道。
近期到了香港國際機場一趟，發現兩個客運大機終於增設了電子行李磅，乘客可以先行自助磅一下，萬一真的超重也可以先行整理。既方便旅客，也減省了航空公司的潛在工作量。目前有關的設備只有兩個客運大樓各設一個，有時也見要排隊來磅行李，且看日後能否再增加數個，方便旅客好了。
由爾冬陞執導，梁朝偉、劉青雲及周迅主演的《大魔術師》，已安排於明年一月十二日在港上映，電影日前推出了劉青零為主題的海報外，另一款以梁朝偉為主題的海報亦於近日曝光。
梁朝偉款式的《大魔術師》初版海報，以梁朝偉戴著帽的造型出現，看起來若只看其上半身的部份，相信很難分辨造型是來自《大魔術師》還是《一代宗師》。背景則是紅色的幕，也許意味著魔術師在台前的表演。
相比起較早前為外埠市場而設以劉青雲為主題的海報而言，明顯看到其中英文字款也有所改動，而「英皇電影」的字眼更為明顯。
英皇電影明年一月推出兩部電影，當中包括一月十二日的《大魔術師》及一月十九日的《逆戰》，在同期競爭加上其他對手之下，且看《大魔術師》的成績又會如何。
電影《喜愛夜蒲》以中環蘭桂坊的故事為題，於開畫時錄得不俗的成績。不過其實以蘭桂坊為題材的電影時有出現，當中更有兩部以蘭桂坊為片名。「講。鏟。片」將於今明兩天逐一介紹。
今天，先來介紹這部漆黑的蘭桂坊景致拍攝電影。
這部以蘭桂坊為題的電影雖然有於蘭桂坊取景，可是實際上的場面卻不足五幕，而且拍攝得十分漆黑，只能看到一些店舖的霓紅光管招牌來辨認。
電影跟《喜愛夜蒲》有不少相類似的地方，其中片初便有一眾「七公主」自我介紹。
與此同時，也有一男一女於洗手間內即時進行性行為的場面。
電影於二千年前製作，恐怕在零三年過後，沒有人會願意改這個「沙士」的名字吧。
電影雖然看起來以蘭桂坊為片名，可是實際上其實在劇本差劣之下，只是看到一眾女角不太清楚的關係，當中只是涉及一點毒品題材。
看到這裡，大家能猜到這部電影的名字麼？答案是：
《蘭桂坊7公主》，由候永財執導，當中演員陣容十分強勁。
看到演員陣容，大家認到多少來自《晚9朝5》？
不過，倘若要看蘭桂坊的感覺的話，在這片實景不多之下，只會大失所望。
其實蘭桂坊題材的電影，還有更多震撼兼鮮為人知之作，明天再來介紹好了。
出身無線導演的錢國偉，今年一口氣拍下兩部同樣有大量演員演出的電影，當中若展現純情的《戀夏戀夏戀戀下》事與願違，不過相比之下以拍中環蘭桂坊生活情況的《喜愛夜蒲》在伍健雄的監製之下，卻來得寫實之餘，亦有板有眼得多。
《喜愛夜蒲》出現的人物其實十分多，主線情節還是圍繞著由阿公（單立文飾）打本經營位於中環蘭桂坊的酒吧。從台灣來為洋酒公司銷售的Steven（沈志明飾）於一晚遇上初次到蘭桂坊的Jennifer（連詩雅飾），二人在發生一夜情後竟有真情，但後來卻在除夕派對後不歡而散，三個月後卻成了自己老闆Leslie（恭碩良飾）的好友，於酒吧工作的Jacky（陳柏宇飾）無法面對懷有身孕的前女友（冼色麗飾），而Steven好友Sean（王宗堯飾）卻希望為每晚與不同男女發生關係的Cat（陳靜飾）找回感覺。
監製伍健雄擅常擔任一眾演員演出的電影，從本質上看，《喜愛夜蒲》標榜是2011年版本的《晚9朝5》，不過實際上《晚9朝5》可算是重於情節多於氣氛，而《喜》片則是相反。電影出現最多的情況，莫過於一眾人士於蘭桂坊裡經歷的眾生相。若從眾生相角度去看，《喜愛夜蒲》其實在描述酒吧玩樂的點滴卻是十分實在，形式與玩意以至手法也在極短時間呈現在觀眾面前。
然而，在主要資源放在描述其「蒲」的風味，也令到電影在人物描述上作出了取捨。數段情節裡除了沈志明與連詩雅的一段有較多篇幅外，其餘角色其實沒有太多的舖排。故此觀眾在觀看中段以後，看到大量酒吧情節使開始感到有點重覆。也許若果比重能像同屬伍健雄監的《半醉人間》的話，效果或更為突出。
雖然劇本在描述各演上篇幅不算多，但一眾演員表現卻是不俗。當中主線在於沈志明與連詩雅一段，來自台灣的沈志明於第三部參演電影擔當較重要的角色，演出算是自然，效果也較前兩部為佳。曾於電影《短暫的生命》演出的連詩雅是次演繹空姐角色，不過實際上其實重其感情與性多於角色本身，演出可算是夠放，令兩人即使到了一些情慾場面也沒有欺場之感。
陳柏宇與單立文在電影裡的表現亦同樣出色，當中陳柏宇以畫上眼線的形象出現，表現算是有點妖味，而單立文以過來人身份談及其經歷也見其說服力。相比之下，王宗堯的演出卻是被比下去。女角方面，也許不少觀眾會期望此片有著大量鹽花之味，不過實際上其實情慾場面主要集中在連詩雅、陳靜等演員，其他頂多是以性感為主。整體演員在表現上其實算是不俗，唯一較令人看得不太順眼的就是以刻意方法演繹拜金空姐的鄭融。
值得一提的是，電影以蘭桂坊為題，電影公司也算有不少中環街景。不過較為靈異的，要算是其中一幕出現元旦倒數時，蘭桂坊的街道卻沒有塞得水洩不通，未知是否製作上未能安排之故。
整體而言，《喜愛夜蒲》雖然標榜是2011年版本《晚9朝5》，實際上既卻沒有《晚9朝5》的深度，反而重點真的是在「蒲」的一方，以拍攝其「蒲」的風味算是描述充足，不過在描述之下各線情節便顯得蒲弱，也導演下半場開始漸漸感到新意不足。然而，電影在演員配合上算是不俗，一眾演員算是演得投入。作為錢國偉執導的第二部電影而言，算是收復了失地。
周四開畫共有六部電影，當中兩部電影屬3D電影分別作大型與小型發行，在整體票房上跟上周四收入微跌三萬至191萬，不過在多片開畫而舊片仍在上映之下，全日共有廿九部電影上映，而僅得票房前六名錄得十萬以上的成績。
開畫電影方面，以伍健雄監製、錢國偉執導的《喜愛夜蒲》表現最為理想，電影首天於33院映182場下，錄得48萬的成績，每場人次達44水平，當中逾半戲院錄得逾萬收入，而旺角百老匯在壓縮間場加場下更錄得四萬八千，而Palace apm及百老匯The ONE收入亦逾三萬，連同優先場累積已達187萬。《喜愛夜蒲》雖然從演員組合上較弱，不過片中的蘭桂坊題材卻在近期合拍片當道之下突圍而出，加上過去周末的優先場入座高企與初步反應不差，令不少觀眾因此入場看過究竟。而周末優先場表現理想，也令部份戲院如JP銅鑼灣加入放映，且看周末在轉到較多影廳上映後爬升如何。
得利發行以台灣著名樂團五月天演唱會實錄改編而成的3D電影《五月天追夢》首天於22院映116場錄得26萬的成績，不過在3D票價較高之下，結果全日人次卻不足三千，而每場人次則在25水平。然而，較令人感到意外的是，該片在旺角百老匯戲院四點場出現零票房，而海運的兩場放映票房亦在七百以下。《五》片從包裝來看，主要客源明顯在其樂迷為主，而部份樂迷大都會一起觀看，部份更會包場看戲，此舉或令戲院收入不平均，但觀乎每場25的人次其實不算理想，也許是受到3D電影票房較高流失邊緣客源。傳統上粉絲向電影於周五票房在樂迷衝著入場後不升反跌，且看《五》片會否也會如此。
一元發行的《兒凶》在過去多個星期上映優先場後，昨天正式開畫。電影安排於35院映155場下，錄得22萬的成績，每場人次比起《五》片更低，連同優先場則累積至51萬。《兒凶》雖屬恐怖類型，但部份客源已被兩星期前開畫的《陰傭花園》所吸納，加上數周的優先場已令主要客源觀賞，其口碑亦沒預期般傳播亦影響開畫表現，如斯成績也許會影響周末場次。
聯合發行的喜劇《最爆伴娘團》首天於十院映48場，結果錄得票房九萬四千名列第七，雖然全日人次僅約千六，不過每場人次卻達33水平。《最》片從片名上令人以為是拿著華納的《醉爆伴郎團》混水摸魚之作影響觀感，不過行在戲院編上看來主要針對外籍觀眾，結困除了數碼港百老匯及UA太古城中心表現較弱外，其餘戲院票房都在一萬上下左右，以觀點不多電影而言票房算是有所交代。
安樂發行以著名舞蹈者為題的《翩娜3D》首天安排於百老匯電影中心與Palace IFC上映，在上映12場錄得六萬二千，更以每場57人次成全日入座之冠。《翩娜》其實於今年香港國際電影節上映時獲得不俗評價，故此也有不少觀眾期待，且看周末會否加場令票房再度爬升。
其他電影方面，英皇與立基發行的《情約一天》於次周上映仍走勢不弱，昨天於31院映141場得24萬的成績，不下於部分開畫電影，累積票房則達418萬，且看能否於周日達至五百萬水平。同日開畫華納發行的《世紀戰疫》在初步口碑不佳下，昨天於38院映190場僅收17萬，每場人次更在15以下，不過累積仍衝破五百萬至503萬。高先發行的活地亞倫電影《情迷午夜巴黎》昨天於16院映53場仍收11萬，累積則達197萬，相信250萬不成問題。安樂發行的印度電影《作死不離3兄弟》昨天於13院映38場仍收八萬六千，每場人次仍達35水平，累積則達215萬，相信也許令其發行公司喜出望外。
宣傳品款式近年需要推陳出新，在原有的款式上加點變化便是最常見的方法。就以小說改編的電影為例，便有發行商索性在宣傳品上提供了原版小說參考。
上圖所見，便是迪士尼發行的新片《寫出友共鳴》的宣傳品，當中宣傳賣點之一，便是其原著小說十分暢銷。為了增強其效果，便在宣傳品上有著其原著小說的立體宣傳。
不要以為那個原著小說只是立體宣傳品，因為有關宣傳品真的可以揭開來看的。
可是，當揭到第304頁字，後段便被釘上宣傳板上，無法再揭下去看。然而，觀乎宣傳品擺放的方法，相信沒有太多人會願意在戲院如斯來「打書釘」看不能看到尾的原著吧。不過，從宣傳角度去看，以原著小說改編直接提供小說實在輔助宣傳，也許是一個不俗的做法。
近年來未知是否《葉問》的成功，令到一些拳腳類型的武打電影產量一下子增加了不少，不過不是每部也是具水準之作，程東執導的《蔡李佛拳》雖然同樣以蔡李佛為題，可是在水準上比起不濟之作《蔡李佛》更加不濟。
《蔡李佛拳》描述蔡李佛後人兼玉器商人陳皮（吳孟達飾）的兒子Danny（王寶強飾）從美國歸來擔任蔡李佛拳館掌門，可是在機場被騙行李與手機，身無分文下卻與遇上了晶晶（葉璇飾）與藏龍（謝苗飾）衝突，誤會之間結識了晶晶。後來在找回証件後重掌拳館，可是其功夫水平不足。而拳館管家藏洞（黃一飛飾）則對於陳家傳下的藏寶圖虎視眈眈。另一方面，Danny在陳皮與武術代表教練陳強（徐少強飾）的隊伍其下卻自我膨脹，被教訓後變得內歛，同時在跟晶晶翻鬧後將精神放在搏擊比賽之上。
《蔡李佛拳》也許希望提供一部動作喜劇，並加上一些奪寶與愛情的元素，可是在劇本上卻沒有任何一方面可以做到基本的要求。從動作去看，電影裡雖然王寶強與謝苗也是習武之人，但是兩人的對打場面卻仿如打著空氣似的，本應拳拳到肉只是淪為拳拳無力。而劇本上談及的所謂搏擊比賽沒有任何宣傳，只有一名不知名的配角談及Danny已贏了好幾場，決定要打日本人之類，就連一個比賽基本交代元素也欠奉。而片末所謂Danny與藏龍的對決也十分離奇，還要加上民族自瀆式打倒日本人的對白，真的十分「愛國」。
搞笑方面，電影加入了一名外籍黑人演員演出，可是每每只是被放在被虐待的位置，歧視色彩十分濃厚。肥腫難分的黃一飛所謂的搞笑演出仿如時光倒流了廿年一樣，用這個方式搞笑頂多只能恥笑。至於主角王寶強，未知是否需要配合搞笑的元素，其笑容和表情均跟香港搞笑演員王祖藍相若，就連任何情景的演出也跟王祖藍一樣地浮誇，演出可算挑戰觀眾的容忍程度。愛情元素方面，電影企圖形造王寶強、謝苗與葉璇的三角戀，可惜三人在眼神卻可做到零交流的境地，葉璇的演出只比花瓶更為花瓶。而奪寶元素方面，明明是對立的兩幫人，竟然又可以聯合一起去掘寶藏，看來片中的角色也許在編劇之下，變得精神分裂起來。
電影在演員表現不之下，也許其重點放到意想不到的配角，不過黃一飛看起來仿如變成王天林之外，徐少強的戲分與演出卻跟《龍虎列傳II火併天煞邪神》一樣不明所以，吳盂達的水平則淪落至《娛樂之王》的水平，就連惠英紅的演出也比《熱浪球愛戰》來得差，也是超乎想像。
說到電影的製作與水準，絕對又是另一個「賣點」，當中未知是否參考了《熱浪球愛戰》的拍攝模式，片末的對決只是拿了一個像是社區體育館的地方，將燈光調到幾乎漆黑來拍，在場除了對打的人外，幾乎沒有其他觀眾可言，如斯的決賽對決，還以為是在打黑拳似的，不過其水準則與《黑拳》相距甚遠。
整體而言，《蔡李佛拳》一眾演員出不濟，當中王寶強更淪落至王祖藍的浮跨模式，製作方面也來得過且過，再加上殘缺不堪的劇本，電影可算是再度挑戰觀眾觀影下限而設之作。
對於不少博客來說，名成利就也許是一個計算成就的向量，故此在題材上會期望可以吸引讀者。不過其實到底博客的向量如何，其實有著無限的可能。倘若大家對於這種向量感到困惑的話，也許可以參考一部日劇的啟示：《新聞女郎》。
《新聞女郎》可算是九十年代末的一部著名日劇，事隔多年後在無線電視翡翠台播放映仍獲廿多點的收視。劇情以鈴木保奈美飾演的電視台新聞主播麻生環為題。在劇情到了後段，麻生環因為揭露公司的醜聞，最終被主要電視台第二頻道解僱，在久無合適工作機會下，經朋友介紹到了一家只有數百用戶的街坊式有線頻道當記者及主播。
當麻生環最初到該電視台時感到十分不慣，每每嘗試在街坊頻道的框架下，去做傳統大型電視台的大型報導，希望藉此可於報導大賽獲獎。可是其電視台的職員卻在她不知情下拿了一則環境污水的報導去參加該比賽，最初麻生環對此感到詫異，但卻意外地因此獲獎。
其實，雖然博客的展現形態各有不同，但從廣義角度去看，其實亦有一點新聞類型的意義。不少博客也許對於追求一些「大話題」，但是卻有時不明白一些更加有個人風格的獨特素材，即使不是很大眾，也可以有很出眾的成績。
開拓素材，創立一己之見與空間，也許較跟隨大勢困難，也許會覺得大材小用，不過其實只要做得理想的話，一樣有其樂趣、市場與意義，這個也許是看《新聞女郎》的意義之一吧！
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