分類: 講鏟專題 Page 133 of 161

票房分析基本上要看的有著多重面相，故此在分析數據時，除了要求查證數據來源外，還要細心看有沒有異常情況。在理解數據的同時，對於各方面的概念也要十分留心，以下先行舉行數個在票房分析時十分容易犯下的毛病，敬請各位在解讀數據時要留神。

為方便大家理解，故此就此提供「奪命四式」題目，每題提供參考答案。

（一）入場人次等於入座率，人次愈多入座率必定愈高。
答案：錯誤。

「入場人次」與「入座率」是兩個不對等的東西，「入場人次」純只計算多少人入場，「入座率」的計算則為入場人次除了可提供座位數目的百分比。一部電影有一千人次入座，但放映場次共提供一萬個座位，比起一部電影有五百人次入座，但放映場次共提供一千個座位，雖然「入場人次」較多，但入座率卻較低。

（二）入座率可化為票房，入座率愈高票房必定愈高。
答案：錯誤。

「票房」是代表各院收入的總和，當中包含元素為各戲院於各場的收入，至於「入座率」已於上題談及。「入座率」高，但若果放映場次合用提供數目低的話，即使乘上票價因素也不一定高。像去年七月《音樂人生》於百老匯電影中心每天放映一場，入座率達百分百，但每天提供座位僅160位，以票價五十五元計算，收入也只有八千八百。而3D電影也可因為入座率低，但於場次提供合共座位較多及票價較貴，有不太低的收入。

（三）上映戲院數目愈多即場數愈多，每院平均收入可反映入座率
答案：錯誤。

今時今日戲院排片不像昔日有每天固定場數及院數，故此一部電影即使在40院上映，每天只映三場，每天也僅提供120場，而一部電影即使只有30院上映，每天若每院均映五場便有150場。而由於上映戲院因應不同影廳提供不同座位，故此上映院數多，但每家只安排最細影廳播放電影，即使入座率高，但因為人數基數低而可令每院平均收入不太好看。

另外要留意的，就是不同提供數據資料來源所提供數據的情況。部份機構採用網上查各院線入座情況計算，不一定涵蓋全港所有戲院，有遺漏者若佔票房構成部分的一定比例的話，而不同電影於有計算與無計算的戲院相距很大的話，有關消息來源的資料便不能視為可預期票房的來源。在各大院線有著不同相對利益下，會否對不同電影提供的場次有所關係，亦是需要考量之處。

票房分析也許看來十分簡單，可是在分析的背後，考量的要求不少，上述談及的，也許只是冰山一角。在沒有單一的技法下，閱讀及解讀時必一定要留心各樣概念，不要將「數讀」慘變成「數毒」好了。

Ryan

袁和平執導的《蘇乞兒》近日上映，賣點之一便是部份場面出現3D效果。可是，當觀眾看畢該片的3D版本時，或會對有關的效果較為失望。除了本身後期製作的問題外，電影在投射的光暗效果，於戴上或除去時光度截然不同亦難以適應。

其實這個反差，跟在後期沒有因應3D效果調較光度或會有關。因內文涉及一點技術問題，若不盡不實者煩請各位指正。

現時觀看3D電影時，觀眾需戴上3D眼鏡，透過眼鏡對左眼或右眼視覺信息進行過濾，然而透過左、右眼接受不同信息營造3D效果。不過，正因為要戴上眼鏡，故此其進入眼鏡的光源，便會跟不戴上眼鏡有所不同。

早期的3D眼鏡，其「入光率」大約　只有原來的一成左右，即使像現時較新的RealD術，其「入光率」亦只有原來的兩成。故此，在本質上其實在同一光源下差別很大。

部份3D電影，便後期時會採用將光度較高一點，以抵銷部份仉戴眼鏡下光亮度不足的情況。而絕大部份這類電影都會要求觀眾全片戴上3D眼鏡以配合全片3D效果，故此即使感覺有點暗，也不致時光時暗的情況。

《蘇乞兒》的3D問題之一，便是觀眾要兩次戴上眼鏡，在眼睛觀看畫面的光暗度有著數度的反差，感覺不佳之餘，而3D畫面看來沒有特地調光一點，以致戴上眼鏡看起來有點暗。其實與其這樣，也許不如嘗試多花一點時間做到全3D，並在光度作出調較，不然直接只推出2D版本好了。

Ryan

大年初三是「赤口」的日子，不宜拜年，但也許翻翻舊賬來個「赤口」無妨，看到今年香港國際電影節的片目公佈在即之時，令人想到當年的承諾。

在這個時候，也許大家都希望來杯《咖啡或茶》。

《咖啡或茶》是兩年前香港國際電影節的閉幕電影，由香港演藝學院學生關文軒與該學院高層舒琪合作，並傾盡該學院的人物與物力攝製。可是，當時舒琪先生在播放前已表明該片播放的版本是特別為電影節而設的高清版本，當中其配樂更是未完全落實，而該部以超16米厘拍攝的作品，最終是以35米厘菲林公映。

好了，事隔兩年，但大家可曾聽過《咖啡或茶》的消息麼？除了零八年底曾聽過舒琪先生到台灣作學術交流時播過該片一場外，其電影最終版本如何，甚至有沒有製作出來，都是一個問題。

雖然咖啡或茶是不少香港人喜歡喝的飲品，可是兩者沖好後放置太久，喝後都對身體無益。到底舒琪與關文軒那杯「咖啡或茶」是否也是因為這個緣故，結果還是沒有再給客人去喝，直接拿去鋅盤或洗手間廁塔沖走便算呢？也許有觀眾十分渴求看到這個最終版會如何，也許拿來明年參加電影節也是一個不俗的選擇。

Ryan

第廿九屆香港電影金像獎提名名單已於昨天下午公佈，隨即也惹來熱烈討論。當中不乏觀眾質疑何以某些項目提名會這樣那樣，跟自己預期的落差相去甚遠，令人傻眼。

到底名單何以這樣？那許大家該先行了解香港電影金像獎的「遊戲規則」，亦即先行要細閱「評選細則」。

香港電影金像獎分為兩輪投票，首輪產生五強，次輪產生得獎者。首輪投票機制又分兩個部份，其中一部分為「一百人專業評審團」，另一部分則為「金像獎選民」，各佔得分百分之五十。

「金像獎選民」定義包括以下幾類：

• 曾參與香港電影工作，名字曾出現於片頭、片尾字幕的指定職位從業員
• 屬金像獎關連的電影協會會員，並曾於香港電影工作，名字曾出現於片頭、片尾字幕出現
• 申請選民時於過去一年曾於香港報章發表文章的現職影評人
• 由金像獎邀請的電影文化或教育工作者
• 從事電影發行或宣傳工作達三年或以上者

至於專業評審的定義，「講。鏟。片」已曾講述，不再重覆。

在現有機制下，兩方面的選票合共只要達到兩成的話，理論上便穩奪一席提名。不過，由於是縱合計算，故此僅若即使某些提名專業評審完全不賣賬，但若果獲得金像獎選民三成多的選票的話，當在各佔一半縱合計算的話，便達接近二成，足以獲得提名。

以今年投票535人計算，四成選票為214人。不過由於提名有分散情況，故此若獲選民150票的話，即使專業評審連一票也沒有，也可穩奪一席。

在金像獎選民類別中，雖然是個人身分，但不能否認不少也跟電影公司有所關連，會否因此凝聚選票，集中資源以求「一擊即中」亦是有趣之處，每每在競爭之下成了不少公司的角力場。電影公司本身為求集中資源，又會否先行自行「預選」提供自家名單，則無從判斷。

也許，觀眾會因為有關名單跟自己預期相差甚遠感到愕然。不過，其實任何一個頒獎禮，都是在一定機制及遊戲規則之下產生的賽果，當明白這一點之時，也許不會感到過於出奇，反會看到「大圍」取向。

Ryan

第廿九屆香港電影金像獎提名名單已於昨天下午公佈，隨即也惹來熱烈討論。提名中惹人質疑之處，使是台灣演員王柏傑憑《十月圍城》競逐最佳新演員獎項的資格。

到底他的提名是否符合資格呢？也許大家先行看看金像獎的評選細則。

根據評選準則，最佳新演員定義為「最佳新演員候選者，須於參選年度前未曾以主角或配角身份參與任何電影演出」，但何謂主角與配角身分，這個亦要定義。

王柏傑於零八年憑台灣電影《九降風》奪得第十屆台北電影節新人獎。《九降風》描述九名少年的經歷為主，王柏傑屬其中一員，即使不是主角，也至少是配角，看起來真的不符合資格。

可是，對於金像獎協會來說，也許需要審查身分不易，故此也曾出現提名公佈後才發現不符資格的情況，並獲得不同的處理。

九五年許芬憑《伴我同行》演老僕人獲提名，卻被發現自八十年代起曾於多部電影擔當配角，結果被取消資格，空缺由首輪投票最高得分第六位提名人補上。

零二年蔡卓妍憑《常在我心》獲最佳新演員提名，但卻發現在《常》片前曾參演吳鎮宇執導的《自從他來了》。金像獎協會在觀看蔡卓妍於《自》片演出後，認為她於《自》片戲分不足以稱為主角或配角，故此保留競逐最佳新演員資格。

零四年蕭正楠憑《六樓后座》獲得最佳新演員提名，卻被查出過去曾以真名蕭錦麟的身分參演電影《監獄風雲之少年犯》。金像獎協會也看了蕭正楠於《監》片演出後，認為他的情況與蔡卓妍相近，為了不抹殺他在演藝界的努力與前途，其競逐資格也予以保留。

雖然每每都有特別出現，不過評選細則也有一條「在整個評選過程中，如遇任何特殊情況，會由香港電影金像獎協會董事局酌情處理及決定」作最後判決。王柏傑的最終提名資格會被保留還是被取消？恐怕金像獎協會或需再作補充了。

Ryan

由於今年有多部賀歲電影於二月十一日開畫，令近年來競爭不算太激烈的賀歲票房再添戰火，當中尤以兩部同樣大量演員參演配合賀歲氣氛的喜劇《花田囍事2010》及《72家租客》最甚，兩部喜劇未開畫，先來一場優先場的票房鬧劇。

其實兩部電影本來於上周末及周日僅各提供一場優先場，不過各戲院也許眼見其他上映電影票房不佳，加上兩片又熱烈爭取，結果周末上映了九點半及午夜場兩場。

爭拗的情況，就今天蘋果日報有所報導，指出根據戲院商會的數字顯示，《花》片及《72》片票房分別達50.4萬及47.8萬，《花》片票房多近百分之五。不過邵氏製作總監黃家禧則指商會未計算他們於周日十場被永明金融包場的場次，故此該為60.5萬。至於《花》片亦公佈其優先場票房該為56.1萬，比商會提供數字多出一成多。結果霎時間一堆數字令人摸不著頭腦。值得注意的是，是次票房公佈是戲院商會，並非常見票房發佈俗稱「影協」的香港電影協會。而據悉兩部電影的優先場票房並沒在周末及周日的影協票房報表出現。

其實，兩片的優先場數字，根本也不能作準。

觀乎情況，《72》片方面已自行爆出包場，基本上包場若以正價票計算，以一個影廳有二百個座位，每票六十元正計算，包一場便「進賬」萬二。至於《家》片亦不遑多讓，就以周末為例，於旺角百老匯九點半場便包下一、二、三院，每院座位256位，票價65元計，已有五萬收入，佔優先場票房一成。

其實說穿了，其實優先場票房多少，只是看各贊助「包場」多少，包得愈多票房愈多。至於自掏腰包的觀眾又可帶來多少票房呢？其實實際上也是不分上下，不過若作簡單計算，以38場作基準，每院250位，入座七成，票價平均60元計算，票房接近四十萬。當然數字如何衡量，則各位可自行計算。只是，要找出哪些戲院優先場票房「特佳」，恐怕不易。不過，當兩部喜劇未正式開畫之時，來個票房鬧劇，未知會否比兩部電影本身來得精彩呢？

Ryan

一直以來，香港電影尺度有予人感覺是：凡有廣東話粗口者，必屬三級。可是這個「傳統」，卻被彭浩翔的《出埃及記》打破。

然而，這個神話，不一定是永恆。

彭浩翔執導的過往兩部作品，無論是《出埃及記》或是《破事兒》，都含有粗口對白，不過由於粗口不是電影檢查評級的唯一因素，故此最終兩片均被評為II B級別。當日《出埃及記》公映第二天，更被蘋果日報作A1版頭條報導。

可是，他執導由楊千嬅及余文樂主演的《志明與春嬌》日前進行送檢，好讓電影於三月廿五日公映作好準備。最終因為片中演員粗口而被評為第三級別，十八歲以下人士不能入場觀看。今天不少報章中，便將楊千嬅及余文樂分別冠上「三級女星」及「三級男星」的標籤。然而，其實兩人曾分別演出《三更二之一：餃子》及《同門》時，兩者被曾被評為三級。當中《三》片的三級版本更在戲院公映。

站在電影公司或製作人立場，如何處理《志明與春嬌》也許十分頭痛。基本上，也許可提出上訴，但若果上訴結果維持第三級別的話，上映時該以原版三級上映、像不少電影般刪剪或加上效果聲遮掩以達至II B級別上映，還是其他方法呢？恐怕要拭目以待了。

Ryan

還有不足兩星期便是農曆新年，今年賀歲檔期可算是十分熱鬧，多部電影同日開畫之餘，年三十又有不少電影提供優先場。也許院商預期這是個難得的黃金檔期，於是想盡方法向觀眾「開刀」。當中百老匯院線今年新春再次開展其「歛財大法」。

上圖所見，便是「講。鏟。片」情報人員昨晚於油麻地百老匯電影中心所攝，發現該戲院已經張貼通告，該院於二月十一日（年廿八）至二月廿一日（年初八）期間，戲票一律上調五元正。至於二月十三日（年三十）至二月十六日（年初三）期間，除了預期不設星期二優惠後，更不設學生票價。

然而，更令人意想不到的，就是該集團旗下的Palace IFC戲院的情況。上圖便是該戲院開始預告電影《天生不是寶貝》，於該段「特價」期間，更將標準票價上調十元正，由七十五元增至八十五元一票。

香港戲院曾有段時間於聖誕及賀歲檔期將票價上調五元正，直到各戲院正式上調標準票價後，便再沒使出這招。可是，有關做法率先在百老匯院線重現，未知其他院線會否也會出樣推出如此招數。雖然部份地區的票價也會有平日與假日之分，便特地在農曆年或長假期再上調票價，恐怕只是香港獨有，在《財神到》仍未上映之時，先來刮盡觀眾的「新年財」。

Ryan

今天各大報章除了報導土瓜灣地區一幢五層樓唐樓倒塌慘劇外，還登出一段now寛頻電視因在自選電影台播放含裸露鏡頭及露骨性愛場面的《聊齊艷譚》，被廣播事務管理局（下稱「廣管局」）罰款十五萬元。

其實，電影在電視台播放，也有著一定的制限。

雖然自俗稱「電影三級制」的電影檢查條例生效後，所有在港播放的電影均已被評級方能播放，可是當電影在電視台播放之時，所受的規管並非電影相關條例，而是跟電視廣播相關的條例，並且由廣管局執行。

對於免費電視而言，由於任何人可以隨時觀攪，故此頂多只能加上「家長指引」或「成人內容」類別，安排於非黃金時段及夜深時段播放，不過這個準則看來仍較電影II B級別為緊，故此出現不少II B級電影在電視台播放時被刪。

收費頻道方面，不少收費頻道都會開設成人頻道，無論是採用逐次收看徵費還是月費計劃也好，用戶需要先行登記，確認已年滿十八歲方能開通觀看。由於有機制確認年齡層面，故此容許在限制頻道上播放屬電影第三級別的內容。

至於是次事件，now寛頻電視將《聊齊艷譚》錯誤將電影列為「適合15歲或以上年齡觀眾觀看節目」，令未成年人士可以觀看片中成人內容，雖然有關內容供應商承認是員工無心之失，並於翌日更正，但由於這樣對廣管局而言屬嚴重違規，故此最終向now寛頻電視罰款十五萬元。

當然，電視台有何荒謬刪剪，也許日後該開個課題再談，因為爭議性及可談性都不少。

Ryan

《阿凡達》的上映，不止打破香港票房紀錄，也帶來對於3D技術又或是數碼播放的迷思，甚麼數碼版、菲林版、數碼IMAX版、IMAX 3D等紛紛出現，到底有甚麼含義？

今天，就試圖以深入淺出的角度，略述一下，也煩請有關專家再作指正補充好了。

數碼播放考量的因素之一，就是解像度。若果要跟傳統菲林拷貝比較其實具一定難度。一係若以35米厘為例，優質的35米厘菲林分辨度，也許與4k差不多，可是戲院播放的版本，卻因為經過多次的拷貝出來的菲林拷貝，故此即使質量較好，解像度則約為2k左，並隨著放映次數耗損。

至於常談到的「2k」與「4k」，指的是數碼播放的解像度，「2k」指的，約為2048×1556，而「4k」指的，則是4096×3112。一般戲院裝置的，是2k-DLP技術，採用了德州儀器的DLP技術。至於「4k」投影器，目前以Sony品牌為主，聖誕時於The Grand Cinema播放的數碼版《風雲II》，便採用了Sony 4k數碼播放器播放。

至於IMAX，則又分為IMAX菲林、IMAX DMR及數碼IMAX三個情況。

IMAX (Image Maximum) 菲林版理論上該便用專用的70mm菲林配合相關攝影機拍攝，如《蝙蝠俠：黑夜之神》部份場面便用此技術。雖然理論上解像度可達18k，但數據容量也大得難以作後期處理，故此在後期製作後，戲院播放的菲林版IMAX的解像大約達6k水平。

至於IMAX DMR，其實就是以DMR技術，以最高解像度將原本35米厘的拷貝逐格掃描至數碼效果，再將畫面優化，輸出到IMAX放的70米厘菲林。由於原版35米厘拷貝解像約為4k水平，故此轉換後該可望較原版有更佳質量。

數碼IMAX技術的方式，就是作數字放映，若果以DMR技術，則是優化後直接採用，若是電影本身以70米厘拍攝的話，則會將有關菲林掃描至數碼格式。雖然這種技術一般畫面可達4k水平，不過不少播放數碼的IMAX戲院，如UA的iSqaure，則採用了兩台2k-DLP數碼播放器配上DoremiLabs的播放服務器及IMAX圖像增強設備。

採用上述2x2k技術播放的數碼IMAX，實際解像度仍是2k，不過由於有增強圖像及減少失真，故此效果較一般採用單台2k設備的3D播放為佳，因為亮度上亦會佔優。

觀乎數碼IMAX與菲林IMAX播放技術，由於前者的解像度不及傳統IMAX，故此每每遭人嘲笑為「LieMAX」。

技術說了大半天，到底誰勝誰負？

若果只單以解像度去看，以70mm菲林拍攝配上菲林IMAX播放當然最佳，而傳統35米厘菲林效果最不理想。至於數碼IMAX，理論上解像度不及菲林IMAX，但由於用上兩台2k機器關係，效果又較一般只用一台2k機器播放的3D為佳。至於4k機器，雖然理論可以推出2k單機雙鏡的3D版本，但效果始終不及用兩台2k機來播放。

不過，值得留意的，就是數碼播放除了談及解像度外，觀影距離亦同樣重要。距離太近，看起來像素也會「起格」，故此要選擇適當距離。然而，雖說傳統35米厘菲林解像度理論上不夠，但不少觀眾仍感覺該類版本較有電影質感，故此仍有一定捧場客。

Ryan