分類: 講鏟專題 Page 140 of 162

若果觀眾近期曾在戲院觀賞電影的話，也許也會看到香港海關所拍攝一輯由任達華主演宣揚反盜錄的短片。

也許有觀眾或覺得香港其實已沒再出現現場盜錄的情況，可是實際的情形並不如此。

「講。鏟。片」近期便收到一封由匿名讀者所提供的電郵，表示近日曾於街頭無牌小販處看到電影《頭七》及《天水圍的夜與霧》等的盜版影碟，並發現兩片均屬戲院偷拍的版本，相信在港上映戲院盜錄的機會甚高。

近年來，香港戲院的盜錄情況其實已不明顯。當中主要原因之一便是大部份電影均可於其他地區盜錄，而香港不少戲院相對之下防盜的措施較多。故此大部份外語電影即使有盜錄出現，源頭在港機會甚麼。即使是港產電影，由於目前很多港產電影在港開映時已同步於其他地區上映，部份地區更較香港提早上映，不少地區如內地在上映後也會推出正版音像產品，也不用冒險盜錄。

那麼，何以還會有香港現場盜錄的情況？

雖然目前境外盜錄電影的途徑不少，可是仍有部份港產電影沒有以內地為市場，像《頭七》和《天水圍的夜與霧》兩片，內地恐怕難以上映。不過其實該兩片卻有著一包渴求觀看的觀眾，盜版正填補了他們等候正版影碟的空隙來。在供求需要下，造成有人鋌而走險於香港進行盜錄。

不過，盜錄是違法的行為。而且，觀賞電影也該用合法的途徑觀看，故此大家也不應購買這類盜版影碟好了。

Ryan

一般而言，發行商如欲電影作商業發行，必需先通過影視及娛樂事務處的電影審查評定級別一關。當中最令片商關心的，也許是電影會否被評為十八歲以下人士不准觀看第三級別。然而，當電影被評為三級時，片商又如何取捨以原裝上映還是經刪剪後以II B級別上映呢？

其實今年上映的中外電影中，至少有三部電影曾同時送檢II B及III級版本，當中包括洲立發行的《保衛奇俠》、英皇與立基聯合發行的《新宿事件》及近期上映由安樂發行的《血戰新世紀》。當中《保》片僅保留於IMAX戲院播放三級版本，《新》片則只於電影節播放三級版本，而《血》片至今更沒提供三級版本給觀眾觀看。

從電影發行商的基本思維來看，也許他們不想失去的，便是十八歲以下的觀眾。同時間，他們也許覺得先行推出II B級別的刪前版本可先行收取票房，其後於推出音像產品時再放回原裝三級版本，若果影碟發行屬電影屬行同一系公司則於利潤上收入較直接於戲院推出三級版本為佳。

可是，這個傳統思維，其實是否真的可行呢？

首先，刪除與否其實佷視乎兩個觀眾群的多寡。其一便是在電影刪剪成II B版本後能為戲院帶來的觀眾。另一方面，若果觀眾得悉電影是由三級剪到II B版本時，也同時流失成年觀眾，流失的觀眾群也同時需要考慮，至於如何取捨很視乎兩者人數多寡。

不過，一般電影被評為三級的，也許在題材上不會以十八歲以下的觀眾作主軸群，硬去容納這群觀眾亦令十八歲以上觀眾迫著看被刪剪的版本，其實只是一個「雙輸」的格局，因為兩方面都不會討好。

Ryan

今年是八九年「六四事件」的二十周年，縱使不少傳媒嘗試將這個日子的重要事件淡化，可是整個事實仍是瀝瀝在目。

就在這個既沉痛又值得深思的日子，「講。鏟。片」為特別紀念六四事件二十周年，在讀者提供下特別貼回二十年前關於電影界對當時學生運動的一則聯署。

八九年的某天，報章上出現過一則「香港電影導演向全國學生致敬」的聯署啟事，當時除了全力支持中國學生的民主愛國運動外，還對於當時中國政府有著兩點的要求。

當年聯署這段聲明的，共有六十二人，名字於上述的聲明可見。

廿年過後，部分聯署者如黃霑已與世長辭，亦有部分導演已下落不明。可是，對於餘下的香港電影業內人士來看，到底還有多少人還記得他們當年曾對學生運動有這個聯署要求呢？還是正如「憎凸手」所言，有關的東西已忘記得一乾二淨呢？恐怕只有當時人才知道了。

Ryan

當《天水圍的日與夜》在今屆香港電影金像獎奪得四個獎項後，卻有人指該片並非以菲林製作而質疑該片是否該符合競賽獎項要求。

其實出現這個情況，或多或少反映香港電影圈中仍有不少人對非菲林製作存在歧視。

其實近年新的拍攝技術推陳出新，菲林已不在是唯一拍攝電影的主要媒體，不少電影也來嘗試以高清數碼拍攝。早期的數碼拍攝由技術未夠成熟，不時出現的畫面效果未如理想，可是這個情況已獲得大幅度改善。

然而在香港的影圈環境中，對於新技術仍存在抗拒的態度。

對新技術抗術的原因可以有數個，當中原因之一便是轉用新技術後需要時間再去學習及調較新的器材。同時間，新技術也同時影響多方面的情況，當中包括化粧以至後期製作。

另一個令香港這方面技術未能向前，則關乎戲院的播放設備。

就以高清拍攝為例，其實香港大部份戲院都不具備相關的播放設備。例如以高清輸出的《天水圍的日與夜》為例，在去年香港國際電影節播放時便需先行找贊助商提供播放器材，而當時香港能提供該類器材的卻寥寥可數。

事實上，過去幾年曾有多部電影，是首先以高清拍攝，再在後期製作時才轉成菲林以便在戲院公映 。如果不說出來的話，觀眾會知道《校墓處》、《魔術男》、《烈日當空》等影片也是用這方法拍成的嗎？

其實，電影最重要的，是看其出來的效果，到底是以菲林或是數碼拍攝，其實並不是重要。每每僅要求要用菲林拍攝的話，對於近年製作走向兩極化的香港影圈而言，等同扼殺低成本的拍攝，長遠而言實不見得好處在那。

與其對新技術繼續抗拒，何不嘗試接納與善用，與時並進？

Ryan

香港近年舉辦了不少短片競賽，如IFVA又或是鮮浪潮等，其舉辦目的均是希望能培育新導演。然而，這批導演獲獎過後，在現實中又真的有多少發展的空間？

相比起其他市場而言，香港短片導演於過渡至長片市場的空間甚為有限。當中主要原因之一，就是香港的長片市場幾乎全屬商業電影。對於一眾於短片競賽獲獎的導演，他們所參與的比賽，其準則甚少將商業元素放進去。即使這批得獎導演真的希望走進商業市場，恐怕仍需學習一段時間。就以鮮浪潮為例，雖然有得獎者於銀河影像工作，可是他們在那些也是來個重新學習的過程。

對於一般短片競賽來說，大家會期望得獎者能繼後可以過渡到長片來，就是按著他們的創意和藝術性來拍攝非商業主導市場的長片。雖然這個是大部份短片市場的運作模式，可是在香港卻難以實行。電影行業每每出來的結果，就是連商業片於市場佔有率不高的情況下，藝術電影便更沒市場。現時非本地的藝術電影已無空間之時，又怎可於一般戲院容納本地創作？

換來的結果，就是這批導演在極困難環境下，來作獨立製作，又或是於藝術發展局申請資金拍攝。可是，這種做法每每僅能滿足他們的理想，若要談到糊口的話，則是另一回事。不少得獎者則選擇繼續拍攝短片，並繼續參與短片比賽，可是這個做法只是還原基本地步，沒法跳出短片市場的圈子。

要讓短片得獎導演跳出短片的圈子，其實並不容易，因為本地短片比賽得獎不足以為他們帶來真正入行機會。得獎電影恐怕仍需到海外參展，為其他市場更為認識後，再建立於行內的人脈網絡，方能有較大的發展空間，也許在融資上也許更為方便。不過，要做到這一步，所花的精神、時間與心力不少，恐怕又未必是很多人願意花費。

香港的短片導演市場空間不多，真的要藉此入行的話，恐怕機會渺茫。

Ryan

一般而言，香港的主要戲院集團均會提供不同款式的優惠，當中包括信用卡優惠和會員折扣等。可是，近期卻有不少荷里活電影，便標明該些優惠於開畫首週停用。

問題來了，何以需要首週優惠暫停呢？
 

其實這類情況，也許是出自院商和發行商的情況，到底實際如何相信不會公開出來，不過今天就試從各類情況來探討一下。

先來看看這個政策，其實首週暫停的優惠，均是個別院線和院商所提供。故此，優惠停用主要是由戲院執行。也許有人會指，這種做法，是院商希望藉此可以賺得更多收入的方法。可是，其實這點未必成立。因為，其實受到這類優惠暫停所制限的不是全部電影，只是個別的荷里活電影。

若果以此推斷的話，其實也許不只跟院商有關，當中片商或發行商也許也有點關係。其中一個可能出現的情況，便是片主或發行商跟戲院磋商播放時，要求首周獲得較高的拆賬比例，院商一方面在理解該片可帶來高入座獲得收益的同時，卻又擔心若完全若應院商要求或令自己最終收入有所受損，於是便選擇了暫停優惠的一招來，將有關片商增加拆賬的成本轉嫁至原享有優惠的觀眾來。

對於觀眾而言，面對著這個情況，基本上是沒有太多選擇餘地。雖然觀眾可考慮等到次周上映優惠恢復時才觀看該片，可是若觀眾希望先睹為快的話，最終在沒優惠的情況下仍會觀看，可以說是「硬食」。

Ryan

一年一度的暑假檔期又來了，回望去年港片大都於暑期左閃右避，仿如未打先輸一樣。相比之下，今年暫時可見到的排片，至少排得較「正常」一點，且看又能否搶回多一點市場來。

雖然荷里活的暑期首檔已提前至四月底至五月初，但一般香港暑期主檔期則仍是由六月底至八月。回望去年，該檔期上映的電影僅得杜琪峰的《文雀》、吳宇森的《赤壁》、陳慶嘉與秦小珍合導的《內衣少女》及葉念琛的《親愛的》四片，而《精舞門》、《天水圍的日與夜》及《女人我最大》僅能獲中型甚至小型發行。

相比之下，暫時安排於暑期上映的港片至少有六部，而六部相信均以大型發行為主:

《矮仔多情》
導演：阮世生
演員：王祖藍、黃婉伶、徐子珊
上映日期：6月25日

《殺人犯》
導演：周顯揚
演員：郭富城、張鈞甯、何超儀
上映日期：7月16日

《竊聽風雲》
導演：麥兆輝、莊文強
演員：劉青雲、古天樂、吳彥祖
上映日期：7月30日

《大內密探靈靈狗》
導演：王晶
演員：古天樂、徐熙媛、吳君如
上映日期：8月6日

《麥兜響噹噹》
動畫電影
上映日期：8月13日

《機器俠》
導演：劉鎮偉
演員：鄭中基、方力申、胡軍
上映日期：8月

基本上，六部港片將面對同共不少大型製作，從牌面來看六部華語片電影並不算是有極大的吸引力，可是重點並非強弱懸殊，而是至少今年的檔期還有較像樣的華語片排在暑假檔期。值得留意的是，今年不少港片在映期公佈上較以往為早，某程度上亦表示製作公司對自家的電影至少有一定的信心，不用太過需要去左閃右避。

無論六片成績如何，至少今年暑期檔期華語片排陣，算是較早兩場幾乎放棄來得有點瞄頭吧。

Ryan

隨著香港出現首宗H1N1甲型流感及全球相關個案持續上升，對於觀眾集中的戲院來說，或存在一定風險。到底香港的各大主要院線又如何應對是次抗疫呢？原來不同院線都有不同做法。

主要的五條院線中，當中嘉禾及新寶兩條院線旗下戲院便沒有對此作出特別通告。至於其餘三條院線百老匯、UA及MCL或特別發出了相關通告。各院線的主要共同方法包括使用稀釋漂白水清潔、提供口罩及消毒紙巾及3D眼鏡於每場使用後消毒處理，可是各院線卻有不同差異。

先看看MCL院線的通告，重點在於四個，當中清潔扶手及洗手間只以「定時」形容，其實也許可以更為具體，如每小時或每兩小時。至於其他，算是基本動作。

再來看看百老匯院線，提供了六點服務承諾。當中包括小賣部員工工作時會戴上口罩，而「講。鏟。片」特派員亦日前曾到百老匯院線數間戲院，也看到小賣部員工均戴上口罩，而且也戴得正確。至於以漂白水清潔的範疇及時間也十分清晰。

較為奇怪的一點，便是在每場電影放映完畢後，放映廳內均經殺菌清毒噴霧進行消毒清潔。觀乎該院線每間之時間場時間甚短，能噴到多少範圍真的難以定奪。至於3D眼鏡方面，除了電影中心使用的ExpanD 3D眼鏡需回收外，其他也作全新使用。可惜的是，該院線並沒有提供免沖洗消毒洗手液供觀眾使用。

至於最先提供抗疫信息的UA院線，雖然小賣部員工並沒有戴上口罩，可是提供了免沖洗消毒洗手液供觀眾使用，清潔密度亦較百老匯院線為密。較特別的就是於放映廳內設有空氣淨化器，而且更特別提供了有關的型號及詳細介紹，相對其他院線的資訊而言，明顯有其賣點，難怪要另文再去介紹一番。

從上圖五條院線可見，部份院線採用「以不變應萬變」沒提供特別訊息，部份選取基本動作，亦有戲院將其特色提供以增強觀眾信心。可是，怎樣去抗疫也好，觀眾倘若身體不適或有流感跡象的話，還是不要入場看戲，免得四處播毒好了。

Ryan

雖然香港目前還有嘉樂和新寶兩大院線主要放映港產電影，可是嘉樂線近年只是間歇性排映港片，至於新寶院線雖然仍能維持定期播放，可是在排陣片源上卻有時十分耐人尋味。

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Ryan

對於大部份香港傳媒來說，娛樂新聞以人作單位，真正以電影為主題的電影新聞平日不多，結果每每於重要電影場合時，可能會出現叫人無奈的情況出現。

而今年香港電影金像獎頒獎禮，便來了真正「無言」的一幕。

當大會公佈今年新晉導演由電影《青苔》的導演郭子健獲得後，大會安排郭子健稍後到達記者室與傳媒會面。根據大會規定，各得獎者於記者室有不多於七分鐘的時間讓記者提問，可是郭子健來到被一眾記者拍照後卻沒人提問；而其後到底有多少傳媒有刊登郭子健的相片呢？大家心中有數了。

上述的尷尬情況，反映了在場記者似乎未有準備便來採訪。

金像獎其實早於二月已公佈提名名單，理論上期間已有兩個月讓記者們好好準備，而《青苔》亦已推出影碟多時，更多頒獎禮前一周於bc Sunday播放，真的需要「補習」的記者，其實已有其方法。

可是，何以還會出現這類乏人認識及提問的情況？這只好怪香港的娛樂傳媒於報導上「對人不對事」，因為以個別藝人作單位的準備成本相對較低。可是，怎樣也好，得獎後出現零提問，代表記者們都不欲去問，因為問了也未必能刊出。

到底，我們要的傳媒是否要這一類呢？還是可以有不同的款式呢？這點值得深思。

Ryan