講。鏟。片

講戲、鏟戲、片戲

分類: 講鏟專題 Page 116 of 120

《看電影》進軍香港?

根據香港影視娛樂網 ( http://www.hkfilmart.com/ )報導,內地電影雜誌《看電影》將於十月與香港電影評論學會合作,推出香港電影雜誌《香港電影》。

《看電影》在內地在幾年間成為最暢銷的電影雜誌,而香港亦有著不少讀者。諷刺的是,不少朋友從香港娛樂新聞看不到的電影消息,在《看電影》也看得到。

Read More

暑期港片:排陣不穩致進退失據

 Picture

隨著八月的結束,今年的暑假檔期可算是正式完結。香港電影在暑假檔期,沒有如《頭文字D》這類震撼性電影,結果整個暑期都處於「捱打」的狀態。不過當細心看其情況,便會發現港片的排陣,是今年毫無還擊之力的主因。

以五至八月作為暑期的話,大部份電影都未能於暑期檔假能以原訂的日期開畫。當中以八月份開畫的電影尤為嚴重:《地獄第19層》押至九月、《導火線》押後一周、而、《鐵三角》更要押至十一月。而能跟策略並有足夠時間推出的,僅得《每當變幻時》、《男兒本色》及《不能說的.秘密》,而該三片亦獲較佳票房。

暑期港片亦欠缺觀眾視為「大片」的電影。雖然業界也許認為《男兒本色》及《導火線》也算是高成本製作。但觀眾視為的「大片」除了製作上,還有演員的配合。一眾稍為叫座的藝人,似乎於暑期港片「避席」,令港片弱勢更明顯。

從票房數字來看,票房最佳的華語電影,是周杰倫初次執導的台灣愛情小品《不能說的.秘密》。雖然該片獲得發行公司支持提供院映播放多周,但電影卻看中暑期華語片在特技不及西片情況下以情取勝。同樣是小品的《每當變幻時》獲約八百萬票房,也算是不過不失。相比之下,《男兒本色》及《導火線》雖陽剛味十足,不過只賣動作,對於今時今日的香港觀眾,仍未可穩操勝券。

港片在弱勢的情況下,出現了兩個現象。首先是以內地作市場的電影於暑期「協力」,當中包括《魔法小葫蘆》及《合約情人》。兩者雖事前不被觀眾看好,但排片卻選用合適策略:前者只攻日場的兒童觀眾,後者則較少戲院發行,結果兩者票房狀態較預期中好。相比之下,挾吳宇森與張家振監製之勢的《天堂口》,成績則令人張大了口地差。

另一個現象,就是有突如其來的「奇片」,當中包括張家輝主演的《寄生人》,不過由於硬撼《蜘蛛俠3》,結果開畫三天便由四院縮至馬鞍山戲院只映四點。而八月頭開畫由張智霖主演的泰國埠片《美麗酒吧》則更離奇,只上映兩場便黯然落幕,成了港片公映場數新低紀錄。

回歸十年,雖是大事,但對電影並不是好素材。三部同有回歸成份的「回憶片」《老港正傳》、《每當變幻時》及《女人.本色》中,僅得《每》片較佳。《老》片雖不是中方指定,但卻給人左味過重。至於《女人.本色》,其錯誤的宣傳方法,成了票房的致命傷。

順帶一提,今年暑期最「旺場」的演員並非香港的男、女演員,而是內地演員范冰冰。五至八月她有份演出的公映的作品包括《寄生人》、《心中有鬼》、《導火線》及《合約情人》四片,相信大家也是意想不到。

港片於暑期來說可算是「全軍盡墨」,還望港片各方面能於策略上檢討一下,令港片在其後的國慶及聖誕檔期不致繼續「淪陷」。

暑期尾檔喜劇佔優?

西片喜劇《嚟多件衰鬼上帝》正成為本周之餘,其實原來近年暑期末的喜劇,在票房上均有好表現。

就以近五年為例,零三年暑假期港片《龍咁威2003》開畫,由谷德昭執導,配上當年還未演喜劇演到爛的鄭中基,於八月底開畫,結果意外地勁收千六萬,踢走同期由成龍主演的《飛龍再生》及西片《魔盜王─決戰鬼盜船》。鄭中基亦從此走上喜劇不歸路。

Read More

新導演難一步登天

Picture 

陳奕利從拍攝MV的身份,搖身一變成為千萬金元電影的「大導演」。不過,他首部作品《天堂口》的成績,可謂毀多於譽。吳宇森與張家振的如意算盤卻打不響。

其實這點說明了一個重要訊息,就是新導演難一步登天。

華語影圈的入行門檻其實不低,倘若沒有群帶關係的,根本無法入行。結果便出現了不少導演在毫無準備的情況下,上了導演的位置。

其實作為新導演,最忌的就是給予他過量的資源。新導演拍片,不能強求他來一部大片,而且新導演最重要的是能拍一部電影,可令他有繼續執導筒的機會。觀眾要求的是一部中下檔的製作,但卻看到潛質。

本月開畫的《不過說的.秘密》及《天堂口》,兩位導演周杰倫及陳奕利同樣是由拍MV而執導。前者拍一個簡單的愛情故事,後者卻借鏡吳宇森經典作《喋血街頭》。無論在製作條件、演員及牌頭上,《天堂口》好像較佳,不過成績及口碑卻剛好相反。

揠苗助長,在任何情況下也不行。還望陳奕利能腳踏實地,重拾導演應有的途徑。

《如果.愛》博奧斯卡提名事件簿(上)

Picture

正當陳可辛執導的《投名狀》受到片商要求,在九月尾前至少於內地播放至少一星期,以符合參選明天三年奧斯卡頒獎禮最佳外語片的資格時,傳媒曾引述兩年前陳可辛以用樣方法令《如果.愛》成為代表香港參賽的電影,然而,當年香港傳媒在此卻不太提及,只有東方日報的一則報導,令不少朋友毫不知情。

適逢周末,「講。鏟。片」就跟大家爆爆內情吧!

Picture

之前提及要符合奧斯卡參展要求,電影需於前一年的九月三十日,至少於代表地區連續公映至少七天。所謂公映,就是公開售票,還要有公開宣傳。當年《如果.愛》真的依足規定,九月二十四日開始播放,還連放七天,更於《東方日報》以一小格賣出該電影的廣告,絕對符合規定。

不過,電影才於零五年十二月八日盛大公映,又怎能於九月率先大規模播放呢?

電影公司深明此道,於是在符合規定之上扭盡六壬。首先,選來播放的戲院,就是位於UA太古城的Director’s Club播放,而該院座位只得十六個。而且,每天只安排播放一場,更是十點半的早場!即使播足七天,能觀常觀眾亦只要一百零八位。這種「暗渡陳倉」式播放,在平日播放根本不是為大眾而設!

不過,好景不常,播放數天後,《東方日報》便貼出有關新聞。雖然該戲院當年不設網上訂票,不過當致電UA太古城的Director’s Club時,對方卻聲稱還有戲票可供預訂,不過先要留下信用咭號碼登記過數,然後到票房領取戲票。結果,有極少數觀眾用了這種方法,購得門票!

奇怪的事來了,當日致電確認有票可售兼付款後,中午時份親臨UA太古城中心戲院,看到貼出的播放時間,《如果.愛》標明是全院滿座,但可以即時致電仍有門票發售?

當然,筆者也是幸運的一員,不過也寫不出此篇來。

「暗渡陳倉」式播放固然精采,但好戲還有後頭。到底正式觀看時又有甚麼事發生?下回再講!

張家振監製電影鑊氣重?

《天堂口》上映在即,除了導演陳奕利外,賣點之一就是監製吳宇森及張家振。吳宇森的大名相信大部份香港觀眾都識,不過張家振又是怎樣?

Read More

拍電影地鐵限制特別多?

Picture

日前說過,在地鐵拍戲不易。不過,到底地鐵會用甚麼準則來批核與否?到底九鐵跟地鐵的準則又有何不同?今天就來看看。

地鐵以往最著名的,莫過於不時出現拒絕刊登於巴士站上蓋張貼的電影海報款式。不過原來拍戲準則亦十分緊。

上述的文件是來自由影視處出版的「香港電影拍攝指南」,當中提及過各場地電影拍攝的情況,其中一節,就是關於鐵路拍攝。地鐵拒絕的申請,除了會破壞地鐵形象外,還有暴力、性愛、危險動作及恐怖等。

因此,大家不會在電影裡出現如韓片《Tube》般地鐵遭人騎劫,或是成龍電影於地鐵打鬥。

然而,九鐵雖然同樣可借外界租用列車車廁、車站大堂及月台,但卻沒有這類限制。

Picture

問題來了:兩鐵合併的話,到底是跟地鐵還是九鐵準則?

Picture

不過,地鐵沒有恐怖片的說法,有時又會因應各電影公司「智取」而突破。最經典的例子,莫過於由許鞍華執導的《幽靈人間》,那幀以谷祖琳紙紮公仔造型乘地鐵的海報,實在「經典」。

電影偏色關沖印事?

大家有沒有一個經驗,就是當看一部外語片時,發現顏色偏青或偏藍,但當同一部電影在外地觀看時卻沒有這個情況?即使是同一部片的影碟,港版與外地版本的顏色也有不同?還記得年多前觀看日本電影《Touch》時,顏色偏得緊要。

其實這些情況,是跟電影拷貝製作的水質有關。

Read More

金紫荊獎有何「不能說的‧秘密」?

自從今天凌晨率先拔露從未公映由彭浩翔執導的《出埃及記》竟獲金紫荊獎高達十項提名,最名最矚目電影後,今天各份報章都質疑該獎項的準則。不過,更驚為天人的,卻是記者招待會中的眾人答問。

金紫荊獎主席蔡繼光則解釋說:「只要創作期完成就可參賽,是從文化藝術評審角度,顧及市場效應,希望幫到電影市場認許,除《出埃及記》外,朱家宏導演的《但願人長久》亦未上映,只要電影完成。」

Read More

電台DJ當導演

近期前商業電台DJ劉偉恆辭去電台工作,開始籌備自己的首部作品,將由張家振監製,並於今年釜山國際電影節期間融資。

Read More

Page 116 of 120