講。鏟。片

近十年戲院經營困難，不少戲院均要縮減規模以繼續經營，舊式戲院首當其衝之餘，即使是經營約十年的嘉湖銀座百老匯也不能倖免。
 

位於天水圍嘉湖銀座商場的嘉湖銀座百老匯，是天水圍地區的唯一戲院。開業時共設有戲院八間，分佈於嘉湖銀座的「日比谷」及「有樂町」兩個地區，每邊共設四間影院，佈局大致相同。兩邊的地下均設售票大堂，而戲院則設於一樓，而兩邊的票房均可購買全部八間影廳的戲票。

可是，經濟不景，戲院票房不斷下滑。雖然嘉湖銀座百老匯是該地區的唯一戲院，可是由於該區的消費能力實在不高，加上戲院的票房其實跟其他地區的百老匯院線戲院相差不遠。最終戲院還是「壯士斷臂」，「有樂町」位置的五至八院於零六年停業，原位置現已改為其他商舖，如原票房位置變成了大快活。

即使到了今時今日，嘉湖銀座百老匯的入座情況其實也不算是特別理想，每每都需要與商場合作提供戲票回贈以催谷入座。而近年雖然百老匯院線曾將票價上調，可是嘉湖銀座卻沒有跟隨。

嘉湖銀座雖然位於天水圍的市中心一帶，可是由於該區的交通畢竟不算是西鐵直達，即使有多線巴士直達也仍予人頗遙遠的感覺，難以吸引其他地區觀眾前來。即使是本來的觀眾，由於嘉湖銀座的票房不算廉宜，也許寧選擇到屯門新墟一帶的戲院，令嘉湖銀座百老匯經營陷入苦戰當中。

對於電影的宣傳品，也許觀眾看到時或會停留片刻去看過究竟，可是上圖所見的情景，背後卻有著另一個故事。
 

安樂有份投資的電影《殺人犯》近日可算是不斷宣傳，在各間百老匯院線旗下戲院均設置大型立體宣傳展品。上圖所見是位於觀塘Palace apm的一個展品，便出現一呈三角形的展品來。右方出現的便有海報款式的樣子，左方則是模擬著一個兇案的場面，有著警方常用封鎖現場的膠帶。而屍體的位置下方又有著一個濺滿紅色液體的垃圾袋。

驟眼看來，宣傳品也許未算太特別。可是「講。鏟。片」情報人員當晚午夜場時段於戲院所見，卻有一名手持購物袋的女觀眾於該展品前觀看了好一陣子仍未離開。到底該展品又有何精采之處？

細心一看，其實該名觀眾觀看的，其實是宣傳品中的電視畫面，播放著《殺人犯》的預告及製作片段。可是，這類片段一般維時不多，理應兩、三分鐘可以看畢。要看數分鐘仍未離開，也許是郭富城的影迷乎？但願她也會入場觀看支持好了。

按：圖片及電影與本文內容無關

不經不覺，「講。鏟。片」也寫了廿幾個月。在這段日子裡，實在有著迷與失的時候。到底如何迷、失和如何尋回呢？今天趁這個機會想談一下。
 

對於不少朋友來說，「講。鏟。片」仿如該每天有一定數目的文章來。可是，實際的情況也並不如此。

對一眾情報人員或特派員而言，這裡從來不是一項工作或任務，因為根本全屬義務性質。而且，素材的多少其實也從沒有穩定性來。有時多得疲於奔命，有時可能要找也不易。

雖然這裡部份的素材或有點新聞性，可是這裡從第一天開始至今仍是一個網誌來。既是網誌，便不像一般的媒體般。因為，以這裡的人力物力，實在無能為力。硬來做的，只有車毀人亡。

在這兩年多的時間中，一眾人員也許有著迷與失的時候。在迷與失的時間，忘掉了網誌本來有著的自己本身的一個寬闊度與空間來。這亦令網誌有別於報章、雜誌、電子傳媒及網上新聞組與討論區。這樣一來，影響了網誌本身的創造能力。

也許「講。鏟。片」感謝讀者的厚愛，但也希望各位能諒解這裡也有一定的制限。例如留言因為屬主題性質，總不能偏離太遠，不然其他讀者會感到難以明瞭。在討論的一些事情也不會像報章雜誌般「新鮮」，只因這裡不是有著一般傳媒的規模來。可是，整個團隊相信的，也許是這裡來在這個難以集中探討電影的時勢中，找個空間找點較相近的素材，藉這個機會分享。

尋找素材實在不易，在這個所謂「Web 2.0」的年代，也許各位在閱讀時能同時協力發掘素材。需另文探討的請電郵給我們提示與投稿，令相關課題可以探討之餘，也可以有系地探討。

「講。鏟。片」能辦多久沒有能答到，會否又有迷與失亦沒人知道。至少在這一刻，這個空間仍然存在。

周四開畫的《康州驅魔實錄》錄得64萬多票房，比起大製作的《星空奇遇記》還要高，也許令不少觀眾愕然。不過兩者檔次面對對手情況及本身背景截然不同，實難以直接下上結論。

然而，有趣的是不少恐怖電影常於票房「爆冷」，到底又何以解釋？
 

其實恐怖電影「爆冷」的情況屢見不鮮，要數遠期的經典例子便有十年前原屬發行「豬頭骨」的《午夜凶鈴》錄得三千一百萬成為該年的票房冠軍，近年於淡季開畫的《十字狂魔》、《死亡習作》等也錄得不俗開畫成績。

相對於其他類型電影而言，觀眾對於恐怖類型電影不會太將重點放到演員身上。反之，觀眾看恐怖片主要是希望來嚇一餐，電影本身的能否有驚嚇效果也許更為重要。而且，很多時電影的口碑並不一定是來看電影本身的實際質量，反之其電影能否達到驚嚇效果更為重要。故此，電影於製作上不一定要高投資額來，只要帶點話題性便能達到票房「爆冷」的效果。

從上述的數部電影來看，《午夜凶鈴》勝在首款海報叫孕婦不要凝望免得不安、《死亡習作》以網上一組消息令電影製造疑幻疑真的效果，至於《康州驅魔實錄》則找來恐怖節目主持來暢談靈異。上述三片的宣傳方法，其實跟其電影實際內容不一定完全有關，反之是希望能藉此製造話題。觀眾衝著話題而來，只要在該方面能滿足所需，觀眾大都會「收貨」，對於其他部份的不足略會較包容。

基於這個綠故，以往港片在想不到拍甚魔時，有時也會來開恐怖片來，因為這類電影可以較低成本但在票房上有基本的觀眾客源。然而，近年基於每每希望能以「合拍片」打入內地，而內地對這類題材的制限不少，故此數量已不多。

總的來說，對於外語恐怖片的發行而言，恐怖電影其實在宣傳空間也許較闊，因為電影宣傳上可以不一定選用電影本身素材。可是，由於這類電影也許每每不算大製作，宣傳公司所獲得對電影宣傳的資金不多，如何達到效果甚至「爆冷」則十分視乎各宣傳大員的智慧了。

一般而言，電影節的影片回顧每每會以人物作為單位。可是，這樣做法久而久之也會有「乾塘」現象。於是近年便也出現以公司為單位的影展回顧，繼今年香港國際電影節以電影工作室為主題回顧後，下月舉行韓國富川國際奇幻電影節也選取了德寶電影公司的電影作回顧。
 

德寶電影公司於八十年代中葉至九十年代初製作電影，相對於同期的新藝城而言，德福的作品則較為中產。當年的德寶電影其實有過不少特色，如《皇家師姐》便開創了女性動作電影的潮流，其系列延續至九十年代的《黑貓》，至於喜劇系列則有董驃及沈澱霞的《富貴逼人》雖然走較為基層，但卻道出了不少當時香港人心態等。

是次富川電影節選取了六部德寶電影，分別是洪金寶的《貓頭鷹與小飛象》、關錦鵬的《地下情》、爾冬陞的《癲佬正傳》、張婉婷的《秋天的童話》、冼杞然的《三人世界》和袁和平的《特警屠龍》。從選片來看也許未必是最為精選之作，可是對於外國影展做香港回顧而言，也許算是合格有餘。

在荷里活大製作《變形金剛：狂派再起》開畫前的一周共有八部電影同時公映，當中《康州驅魔實錄》及《極速緋聞》採用大型發行方式，而其餘六片則屬小型發行。雖然是屬混戰局面，不過周四整體票房卻較上升四上升約一成。

在八部開畫電影，以洲立發行的恐怖片《康州驅魔實錄》於眾片突圍而出，昨天於28院映154場收64萬，每場平均人次接近70，比起上周冠軍《少女香奈兒》還要高。《康》片雖然不是大製作，可是屬於近期缺乏的恐怖類型，能吸納其目標觀眾。宣傳方面採用恐怖節目主持的曲線宣傳模式亦掩飾其電影的製作規模以製造話題，整體策略是成功。

洲立發行其實該周四共發行三部電影，當中安排四院播放的《孟漢娜：偶像精華遊》亦表現甚佳，於四院映廿三場卻收六萬六千。雖然孟漢娜在港知名度不算高，不過宣傳公司則集中其宣傳於上映戲院附近的地區，加上放映的戲院也屬目標觀眾群所在，故此能錄得理想成績。相比之下，同公司發行的《誰來守護我》雖然宣傳模式跟《孟》片同不屬高成本宣傳，可是由於近月來開畫的日本電影已經飽和，加上題材亦未能造就預期的話題性，結果於百老匯電影中心及Palace apm各映五場僅共收五千三百，成績並不理想。

同樣成績不佳的，還有高先發行的韓片《極速緋聞》，電影首日於23院映122場僅收近14萬，每場平均人次不足二十，人次水平不及上月上映的《霜花店》。《極》片賣點在於男演員車太鉉身上，並包裝電影為父親節應節片。然而，父親節不算是此檔期入場的主因，加上車太鉉在港的前作票房不佳，令觀眾對他再演的喜劇入場意欲不足，相信周末起恐怕會縮減場次。

其他開畫電影方面，得利發行的《絕命派對》雖然跟《康》片同屬恐怖類型，可是卻是臨時安排於新寶院線四間戲院、影藝與The Grand Cinema共六院上映，全日共映32場下卻僅收萬一，成績也許比電影本身更為恐怖。泛亞的《越界驅逐令》僅安排於AMC Pacific Place放映錄得近九千開畫數字，算是表現不俗。同樣開畫不差的還有曾於電影節放映由安樂發行的芬蘭電影《誰和誰和誰有路》，於兩院映11場下收近二萬。新一發行的《愛．不太遲》於低調宣傳下於四院映15場僅收九千七百，每場人次僅能於十人的低水平。

上周票房的冠、亞軍《少女香奈兒》及《星空奇遇記》於周四較上周下跌約四成，前者於18院映91場收近19萬，後者於37院映144場收約18場。《少》片在累積八天後錄得279萬，相信於次周可望突破350萬，而《星》片上映15日已錄得812萬，看來要突破九百萬票房也不算容易。至於上周開畫的港映電影《蕩寇》踏入次周雖然仍於12院映36場，但僅能收得一萬一千多，累積八天票房為33萬，欲突破四十萬仍不容易。

九六年的《古惑仔之人在江湖》，令鄭伊健及陳小春兩人於當年人氣急升，兩人飾演的古惑仔角色「陳浩南」及「山雞」也深入民心。事隔數年，兩人將於麥兆輝監製的新片中再次一起飾演古惑仔來。

麥兆輝監製的新片《飛砂風中轉》開鏡在即，昔日的「古惑仔」鄭伊健與陳小春將會再次飾演已上位的江湖大佬。可是劇情卻不是爭權逐位，反是因為市道欠佳已鬥不願當上龍寶座。據悉片中余安安將飾演鄭伊健的媽媽，而葉璇將飾演陳小春的妻子。是次也是余安安繼《美麗酒吧》後再次擔當江湖人物。

另一方面，據傳《飛》片的製作過程將十分緊湊，預算製作期為六星期，雖然麥兆輝否認電影是衝著昔日於「古惑仔」系列拍檔謝天出演出的《Laughing Gor之變節》而來對撼，可是觀乎拍攝進期，難免予人對撼之嫌。

鄭伊健與陳小春的《古惑仔》系列於九六至九八年兩年之間共拍了五部，其他二千年的《勝者為王》雖沒掛「古惑仔」銜頭，但卻是該系列的人物。事隔九年後兩人再度合作，期間陳小春的演出票房未有叫座力，而鄭伊健則到近年演技方被肯定，到底兩人的再度合作，又會拍出甚麼款式來呢？但願六星期的製作期不會出現一部粗製濫造純為暑期而設的電影好了。

圖片來源：網易娛樂

去年年底的《証人》叫好之餘票房亦不弱，令到導演林超賢最次受到注意。縱使日前曾傳出多部可能他會執導的作品，可是他於開拍《証人》原創班底新作之前的作品已經確定是寰亞的《火龍》，電影並於日前開始在港取景。
 

據悉，《火龍》屬合拍電影類別，走高科技動作類型。至於選角上則跟一般內地合拍片模式相同，就是選用內地女演員擔當女主角，男角方面則會由黎明及任賢齊擔當。該片的投資金額約為三千萬元，劇本目前則已於內地電影局送審中。相信繼過往《神鎗手》內地最終不獲通過後，也許今趟觸礁機會不高。雖然林氏的兩部電影入圍韓國富川電影節，但《火龍》才開始拍攝，恐怕能抽出時間出席影展的機會不大。

較值得留意的，便是今回黎明以蓄有鬍子的形象出現，角色表現略帶落泊。黎明近年不斷嘗試改善演技，不過他對上一部時裝動作電影已要數到零三年的《雙雄》，且看今回他在林超賢的執導下能否有所突破。

看到上圖，大家想到了甚麼？莫非是日本電影《午夜凶鈴》上映十年，找來郭富城來慶祝一番？非也，上圖其實只是電影《殺人犯》最新一款海報的一角而已。
 

由安樂投資，周顯揚執導及郭富城主演的《殺人犯》繼日前推出以紅色為底色的初版海報後，近日在戲院推出了另一款海報。海報仿如是郭富城以詭異的眼神依如揭開一扇門的情景，所謂的「貞子」其實只是郭富城眼內看到的情景而已。當中宣傳口號是「唔通真係….心有鬼？」，但願不會變成另一部《心中有鬼》便好。

安樂對於《殺人犯》宣傳甚為落本，「講。鏟。片」特派員昨晚於旺角百老匯戲院所見，《殺人犯》的燈箱宣傳海報面積明顯地較左邊的《少女香奈兒》的海報大了好幾倍。而且整個也發光，可見成本不菲。不過這樣的話耗電量又會相對較高，未知像環保觸覺的組織又會否來探討一下。

今年以來，安樂對於自家投資的作品，無論是二月的《親密》、三月的《舞吧！昴》或是日前上映的《血戰新世紀》均宣傳強勁，可是前述三作最終票房均強差人意，未知同屬安樂投資的《殺人犯》又能否打破宿命呢？

相比起其他地區的電影行業而言，香港的電影行業沒有嚴謹的制度，好處也許是可以靈活調配，不過也因此有不少問題有待處理，當中電影的著作權便是其中一例。

其實著作權的問題，涉及的是版權問題。簡單來說，當電影製作時，編劇會提供了故事的創作，若果電影不是改編是其他作品，理論上編劇便該享有來原有的著作權。對於該部電影來說也算是合法授權使用。可是，當電影開拍續集或重拍時，到底誰有權授權去開拍續集或重拍作品，至今在香港並無清晰界定。

電影的著作權誰屬可能有兩個可能性，其一當然是原故事或劇本的創作人，也意味著是編劇。可是在另一方面，電影的版權理論上不屬編劇而是屬電影公司所擁有，電影版權持有人會認為擁有其電影版權而可理論上提供改編及重拍的授權。

到底，這個問題該如何處理呢？其實沒有一定的方法。

問題的核心，也許是編劇為電影公司提供劇本及創作時，條款有沒有談及該原創作的版權。如果談及的是歸原作者所擁有便屬編劇，若條款標明編劇需放棄自己的擁有權，便歸電影公司。可是對於這類的條款，外地於制度完善下已有著基本原則，而香港也許一向都不太著重，至今仍未建立制度。近期天映與張堅庭同樣欲重拍《表錯七日情》事件，再次將其問題曝光。

其實問題之所以出現，也許跟香港的編劇過去不被重視也許有關。倘若重視的話，無論是電影公司或是編劇本身，對其著作權一定會看緊一點。可是，隨著近年電影行業希望能專業化之時，電影改編其他材料也要依足本子辦事，編劇與電影公司就著作權的問題實在有釐清的需要。