講。鏟。片

由寰宇發行，邱禮濤執導，余文樂、杜汶澤及江若琳主演的《同門》，雖然初版海報聲稱電影於十月三十日開畫，可是該批海報最終沒有在戲院張貼，而電影最終也沒有在十月底公映。

然而，《同門》近日再流出另一款海報來。

新版海報相比起來，感覺較為「例牌」，僅得一眾主角一字排開以不同組合方式展現，而上方則有一雙手和疑似爆玻璃的狀態。看起來還以為是同樣以黑社會題材及余文樂主演，由王晶及鍾少雄執導的《黑白戰場》海報。

《同門》新版電影海報的頂部，寫著「為保持電影極具震撼的原創內容，本片將以三級上映」，將三級上映作為賣點之一，而「原創內容」也顯示了對其劇本及創作的信心。不過，《同門》至今仍未落實新映期，也許期待著這部作品的朋友，還要多等一段時間。

由葉念琛執導，鄧麗欣與吳雨霏合演的《絕代雙嬌》，將於十一月廿七日開畫。未知是否同期有著其他對手如《証人》及《彈．道》等華語片的緣故，《絕代雙驕》將於明晚及周末先行推出優先場。

從UA、MCL及嘉禾訂票網站所見，三家院線均有部份戲院於周末播放《絕代雙驕》，而播放場次以四點場及午夜場為主，並且開始預售。至於百老匯院線，也許該院線周末排陣每每要周四夜深才得悉，至今並無《絕》片的預售。

至於主線新寶院線，也在今天的港九戲院聯合廣告中提名《絕》片優先場事宜，可是用字卻是「總統、新寶、凱都後明午夜優先映：絕代雙嬌」，到底是後晚還是明晚呢？經查證後，原來三院將於明晚播放午夜場，周末亦有四點及午夜場。

《絕》代也許被視為葉念琛繼《親愛的》失利後拍回自己熟手愛情喜劇的作品，可是在演員組合下新意不多，能否再挾著他的「最愛三部曲」的強勢實在十分難說了。

一般的電影海報，大都會是張貼或裱起在架上的，可是上圖的海報，卻是由人手拿著，到底何以會這樣呢？

上星期六，首屆香港亞洲獨立電影節開幕，成本五千大元由朱嘉逸執導的《特務之王（2008版）》成為了開幕電影。可是，未知是否海報臨時才送上或是各方人士未有料及電影會出現海報，結果沒有將其海報張貼起來，於是導演臨時充當了「人肉相架」，拿著海報供大家去拍攝來。而上述圖片，則是由「講。鏟。片」讀者所提供。

雖然，這種感覺可能有點奇怪，不過當大家司空見慣海報一定放在特定地方之時，這個方法卻又來得有點特別。但是，若果不知情的話，也許以為海報是該名人士得獎的獎品來。

慶幸的是，導演只是拿著海報維時不足五分鐘，不然要拿著數十分鐘的話，恐怕絕對是一件苦差吧。

也許是《海角七號》的熱潮還是事有巧合，近期有著不少台灣電影陸續在港開畫，當中高先發行的《渺渺》將於十一月廿七日開畫，電影也在日前舉行了優先場。

可是，部份觀畢優先場的觀眾，對於片中出現的歌曲效果大為不解。
 

在程孝澤執導的《渺渺》其中一幕，描述女生們唱出陳綺貞的歌曲《旅行的意義》；台灣放映及香港亞洲電影節期間播放的原版，編排是由她們唱出數段後再溶入陳綺貞的原裝版本。可是，在香港播放的優先場版本，溶入的卻是 Hot Cha 的粵語版本。最令人大為不解的是，播放的是廣東話版本，但字幕顯示的歌詞卻仍舊是國語原版，其難看程度，直迫由高先發行的《綁架門口狗》粵語版硬插「百萬富翁」元素相若。

雖然 Hot Cha 主唱了廣東話版《旅行的意義》，可是現在播放的《渺渺》既不是粵語配音，又何以要硬配數句來？無論Hot Cha唱功怎樣，但是這數句足以「強暴」了整部電影的原音來，效果比起全配音更突兀、更難看。

電影有香港版本主題曲並作宣傳不出奇，可是也要用得合時，不然不止無助香港歌手宣傳，反令人反感，得不償失。

至於剛在周日舉行的宣傳活動，雖然有來自台灣的男主角范植偉、女主角柯佳嬿及張榕容到來，可是 Hot Cha 出場後，整個活動也令傳媒焦點只放在後者，可惜遠道而來的主角變成配角，妹仔大過主人婆，而優先場後所謂的答問環節，未知是否要遷就主角們的飯局，一眾人等在環節告畢後即時滾水淥腳地離開，在戲院逗留不足半小時。

到底，這個是澤東還是高先的鬼主意？無論是誰的主意，絕對是剝奪了香港觀眾可以觀賞原裝版本的權利。若果各位是追求原裝效果的話，也許不應在香港觀看《渺渺》好了，免得中伏。

金融海嘯的衝擊可算是波及各行各業，電影行業亦能倖免。早前便有不懂電影的曾志偉叫戲院減票價，不過亦有藝人理解情況，主動減低片酬接拍電影。

到底，藝人何以要減片酬？

對於一些藝人來許，也許減片酬意味著他們叫座力不足，造成一個負面的印象。可是現實的環境，卻是金融海嘯下出現資金不足的情況。這個情況影響電影行業多個範疇，例如觀眾或會減少觀看電影影響票房表現，而投資者亦會因應時勢，對於投資更為保守，能拆出來拍戲的資金減少。

電影要降低成本，從片酬著手可算是最令立竿見影，皆因港片片酬佔全片製作費的比例較高，減低片酬開支便是最佳減輕成本方法。於是，一些所謂高片酬藝人只會「有價無市」。近日舒淇便表示自己願意主動減少三成片酬以支持電影業，也得到不少人支持，正因為這個方法在救市之餘，亦令自己可以繼續有戲可接，可算是兩者可以繼續生存。

觀乎金融海嘯的影響現在才開始浮現看來，電影市場未來一年將會相當困難，藝人倘若片酬的「性價比」不足的話，恐怕要有機會演出也不容易。

由陳凱歌執導，黎明、章子怡及陳紅主演的《梅蘭芳》，雖然已安排於十二月五日在內地公映，不過香港映期則為明年一月一日，香港發行英皇娛樂日前也推出了港版電影海報。
 

港版的電影海報，可算是文藝氣息甚重，賣點則落在黎明及章子怡身上，在片名《梅蘭芳》的左方，則寫著「戲夢情人」四字，未知是否屬片名的一部份，若是真的話難免有點畫寫添足的感覺。

《梅蘭芳》以藝人梅蘭芳的一生為題材，容易令人即時聯想起同時由陳凱歌執導以京劇人物程蝶衣為題的《霸王別姬》，故此電影海報也拿了《霸王別姬》導演作為宣傳重點之一。當年《霸王別姬》由已故的張國榮主演，錄得逾千萬票房，現在由黎明去演梅蘭芳，到底又能否過千萬票房呢？

獨立電影也許較有空間去探討一些主流商業電影的課題，鄺保威及林瀚明便在電影《未央歌》試圖探討漸漸失傳的廣東音樂「地水南音」，再配上一段現代愛情故事包裝，企圖來個古今融合。
 

的而且確，從放映場次的答問所見，導演是很知道其完成品的情況，也算是很懂得去感謝製作人員，而且也算開通。電影也選取了一種在廣東音樂上向來不討好的音樂類型，也算善用了獨立電影在題材上較廣闊的空間。

然而，導演的本質，或是原題材的心意，卻不等於出來的貨色如本身所料。

《未央歌》雖然希望將傳統與現代融合，可是卻出現兩者不討好的情況。電影共有七個署名編劇，然而出來的效果卻是「七國咁亂」。電影裡找來一隊樂團演繹地水南音，可是部份插播的剪接及轉折位置卻突兀得很。愛情故事的一段，雖然採用了插敘方式描述過去與現在，可是效果上卻沒任何分野可言，很易將不同的時空混淆起來，恐怕在劇本上連基本要求也達不到。

七個編劇除了紊亂的劇本外，還令電影充斥著不少邏輯上的錯誤。男主角一時被稱為阿林、一時又被稱為阿瑜，但字幕卻統一叫阿瑜。可是最荒謬的，要算是琪琪回到男友瑜的家時，家人款待聲稱是剛切好的水果，可是拿來的卻是毋須切的一大盆提子來，拍攝時各人竟可犯下這個錯誤。還有一幕時在家中鏡頭慢慢對著音樂播放器iPod播著《霸王別姬》的南音，而擴音器也開著，可是iPod卻沒有駁著任何音樂輸出裝置。這些問題的出現，也反映了整個製作過程沒有好好審視。

雖然電影的手法文藝，可是文藝並不等同如電影展現的納悶。電影出現了多段由一名演員沒對白試圖表現內心世界的情節，均過於冗長，很多選用的情景更是可有可無。談到鏡頭的運用，也是電影的一大敗筆。光暗的運用出現嚴重問題，當中其中一幕描述女角由房內步出客廳時的一幕，畫面竟然可以在絕大部份時間下幾近漆黑一片，而每每在窗外的情景則出現過量曝光。至於鏡位的擺放，很多時都採用一鏡直落的方法，可是這個方法卻沒有適度的內容配合，鏡位左擺右擺、不明所以也算了，但有些鏡位竟可以由頭到尾用定位拍攝，取位奇怪得令觀眾難以理解。

倘若要談演員的表現的話，恐怕只能答出無從判斷四字，皆因電影的鏡頭運用雖然景致看到，可是演員的面貌大都是漆黑得連臉部面情也看不出來。文藝電影對於演員演繹甚為緊要，這個毛病恐怕為電影感覺打上很大的折扣。至於電影的配樂，當中初段瑜嘗試找出琪琪的計劃時，竟然換來的是懸疑片的配樂，明顯地出現「資源錯配」。雖然導演聲稱電影已剪去不少情節，可是現在的一百分鐘版本仍是過長，精神稍有不足的很易入睡。

整體而言，雖然《未央歌》嘗試為一種傳統藝術文化作個紀錄，可是效果上事與願違。劇情紊亂、鏡頭亂用、燈光昏暗、篇幅冗長、面目模糊、剪接突兀，這類貨色的電影若果真的作為文化紀錄，恐怕令該項文化極為尷尬。

三色台剛舉行完甚麼視帝視后選舉，結果事前大熱門之一的林峰，未能如願得獎。當他近年在電視走得紅透時，大家又會記得他演出的電影？

真的，要找回當年林峰主演的電影絕不容易，因為記得所得，他主演過的電影，只得一片。
 

這部電影，名為《別戀》，也算是當年諸兆俊與陳錫康時代拍的大量港片之一。看回零一年的班底，導演及編劇分別有當年未紅的麥兆輝及莊文強。不過，演員組合卻十分「大膽」，男主角是首次拍片的林峰，至於女主角，就是近年演技備受質疑的李彩華。林峰當年的角色是建築師郭正男，正好配合他於大學時主修建築的背景。

可是，這個愛情故事卻討不到觀眾的歡心。零一年排在聖誕前上映兩周，結果最終票房不足八十八萬八千。

今時今日，不知林峰又會否再嘗試重返影壇呢？

剛過去的周末，台灣電影《海角七號》導演魏德聖，聯同片中男主角范逸臣及女主角田中千繪一同到了觀塘apm商場為電影作宣傳，並接受傳媒訪問。

可是，原來香港的《海角七號》首映，卻出現一個甚為奇怪的現象。
 

據接近消息人士透露，雖然《海角七號》將於今晚舉行香港的首映禮，可是那是導演聯同演員該不在香港而返回台灣，變成了一個沒有主角及導演的首映禮。

問題來了，既然導演與演員遠道而來，何以最終不出席香港的首映禮？

原來又有另一個故事。

據了解，《海角七號》的首映本是於周末前舉行，那時導演與演員理論可出席。可是，卻臨時取消了。

另一方面，今晚舉行的慈善首映消息，卻要正式舉辦前一星期才作通知，部份手機客戶更要在首映前兩日才獲通知，其趕頭趕命之程度可見一斑。

以上的情況，在整個行業來說，也不算是尋常的舉動，而首映取消的原因至今仍是一個謎。不過，電影宣傳辦首映可算是一部電影的重要宣傳活動，草率取消和舉辦的話，恐怕對於電影宣傳效果或傳媒印象而言，絕對不是好事。

今年娛樂圈可算有多名人士辭世，繼日前電台節目主持陳任後，演員龍方亦已於十一月十四日離世。

近年鮮在電影演出的龍方，其實在影圈已有逾三十年的光景。
 

原名李建民的龍方，七一年開始在影壇發展，於姜大衛及狄龍主演的《雙俠》中演出，其後於七十年代參演了多部動作武打電影，八一年拍畢《危險人物》及《何方神聖》後曾一度離開香港影壇，到了八九年再戰影圈，當中以王晶執導的《至尊無上》及《賭神》的角色較受注目，而《賭神》中則演奸角高義。

九十年代中期龍方演出的作品可算十分多元化，不過大部份演出並非票房賣座之作，當中包括了石堅主演的《奸人世家》、郭富城主演的《童黨之街頭霸王》等，而他也在游達志執導的《暗花》中演出。二千年他拍下了多部作品，包括《生死拳速》、《賭聖3無名小子》、《黑獄斷腸歌II無期徒刑》等，近年則再無電影演出。

龍方今年五月証實患上晚期肺癌，並開始接受治療，仍最終延至上周五不治。

大家又可曾記得他的演出麼？