講。鏟。片

周末票房基本情況與周四情況相差不遠，隨著票房榜首《魔幻王國：黎明行者號》於周末獲家庭客源帶動下，周日整體票房較周四上升逾一倍二，達到逾三百萬水平。不過若觀看每場人次的話，票房十大均無法達至50水平，反映了票房達較高水平有3D票價較高的因素。

在其他電影成績較弱下，《魔幻王國：黎明行者號》繼續於票房上一枝獨秀，周日獲增場兩成後於94院映502場，佔去全日票房的三分之二，不過電影每場人次只達46水平，反映了票房高企是票價與場次「以量取勝」的結果，為電影截至周日達至1,922萬，可望今天或明天日間衝破二千萬，不過隨著《哈利波特：死神的聖物1》於周四開畫，《魔》片要達至三千萬可謂甚有難度。

在《魔》片的強勢之下，華納發行的《狂盜之城》在開畫表現不俗下，周日也增場至17院映96場，結果錄得逾四千的人次，每場人次則略遜於《魔》片，而累積四天也達到90萬，有望於今天衝破百萬大關。雖然電影在演員組合上吸引力不算強，不過勝在類型為近月來較為少見，以中型發行模式算是恰當。相比之下，名威發行以19院上映的3D情慾韓片《娜妲莉的情人》在開畫「買大開細」後，周末即時被縮場三分之一，在每場人次低繼續維持個位以下的情況下，結果周日錄得少於五百人次，為電影累積四天達21萬。雖然《娜》片預期最終票房也許在50萬以下，但卻無法打破《魔俠傳之唐吉可德》的3D電影在港票房最低紀錄。

小型發行的新片有著不同的命運，娛藝發行的《穿梭少女夢》周日維持於五院映27場下，入場人次及票房均較周四上升近八成，反映了電影目標觀眾多次上班族群，周末期間推高日場收入，為電影累積四天達13萬。相比之下，鐳射發行北野武執導的《全員惡人》周日雖於六院映30場，可是票房只是略為爬升一成四，每場人次僅未達雙位數字，累積僅能貼近七萬，看來電影只適宜於兩至三院上映。

周末開畫的3D動畫片《反斗高比3D玩轉聖誕城》成績疲弱，首天於18院映日場為主的57場下，僅獲13萬的成績，到了周日雖然映61場，不過每場人次卻跌至20邊緣，若以家庭市場為賣點的電影而言，如斯入座可算是十分失敗。《反》片由香港翠華集團為主要投資者，雖然在旗下餐廳作高密度的宣傳，可是電影於造型上難以吸引小朋友，家長也因為對此沒興趣，同樣在3D電影情況下轉投《魔》片，觀乎情況恐怕隨時於聖誕前會全線落畫。

在票房由單一電影主導的情況下，於35院映123場錄得近二千二百人次的《李小龍》成為了周日票房季軍，也為電影於上映18天後衝破四百萬大關，不過整體投資回報仍不理想。與《李小龍》同日開畫由驕陽發行的《驚劫72小時》於23院映76場下，入場人次與《李小龍》相若，累積則達331萬，至於近期於不少獎項獲獎的《社交網絡》，周日於17院映35場次獲近40每場人次，累積則達421萬，算是有所交代。

近年戲院裝修可以說是層出不窮，部份戲院也在翻身時來個大改變，不過改變如何則可好可壞。近年裝不同戲院陸續裝修的UA院線，日前便裝旗下的UA朗豪坊作大裝修，並陸續拆下圍板。

可是，當大家看到其改裝後的戲院時，卻真的可謂與附近「環境」十分配合。

先來看看地下大堂的設計，昔日的海報燈箱不再，換來的就像中環或尖沙咀某類名店的花紋裝修格局。

 

再來看看地下票房的設計，原有的玻璃門全被拆走，加大了戲院售票位置，共設有五個售票櫃位，採用像UA iSquare的開放式售票。

 

購票通的出票機，則採用近年各大院線流行的內藏式做法。

 

較為有趣的是，竟然在地下也設有小食部櫃位乙個，不過到底有多少會這樣將飲品與食品自行拿上戲院？

 

地下大堂也有乘升降機前往戲院的指示。

 

看看電梯的設計，跟票房背景相若，恐怕此舉將戲院可獲的廣告收入減少了一截。

 

看看七樓的戲院大堂，有著不同的花紋，以黑色及深紫色為主，燈光極為昏暗。

 

八樓的一至三院入口處亦作出改動，一院的門口不用左轉右轉，二院及三院的部份分隔板被拆去，可是該處亦極為暗，人多時若有人在前跌倒，隨時出現「人踩人」的情況。

 

看看八樓連接大堂與升降機的通道，昔日的胡比像與扭蛋設備不再，海報燈箱位置大為減少，只有兩邊用束光組成的裝修，值得留意的是地面十分光亮，穿裙的女士們不會在此會否展現「裙底春光」。

 

看回商場八樓的入口，可見戲院外的位置仍有工程未竣。

 

八樓的UA戲院標誌，黃色的霓紅燈，配上黑色的背景。

 

八樓大堂的位置改動較大，原有的票房及小食部位置改到原本屬購票通取票機及會員服務檯的位置，背景以啡、黑、金為主，設有小食櫃位四個及票房三個。

 

不過，八樓的票房仍未可以使用，購票者仍需到地下票房購票。

 

原有的票房位置，卻變成了通道。

 

通接四至六院的扶手電梯依舊，不過有趣的是小食品與四至六樓扶手電梯處卻有一個缺門，不知是否想在此也設小食櫃檯，但此舉對人流安全來說，可算風險甚高。

 

在新的裝修下，原有的公仔頭像，就只有九樓中層位置的蝙蝠俠、超人與史力加無奈地對望。

 

觀乎UA朗豪坊的裝修，也許希望做到高格調的味道。可惜的是，昏暗的大堂、不同的花紋設計、還有地下票房和電梯的裝修，若果展現沒有戲院專用設施的一角，還令人感覺像是一所像高級夜總會的風月場所裝修一樣。未知是否UA院線了解到旺角砵蘭街一帶風月場所為數不少，加上戲院附近也有「朗豪桑拿」的關係，於是希望可以將其裝修與「社區」融合，爭取客源。

UA院線近年將旗下不少戲院重新包裝，將風月場所所在的尖沙咀區及旺角區的戲院包裝成日式夜總會的款式，又將與香港殯儀館相近的UA太古城中心包裝仿如靈堂的白色款式，大家也許可以期望繼後UA其他地區的戲院如何在裝修上與各「社區」融合好了。

正當陳慶嘉與秦小珍合導的賀歲片《最強囍事》已經完成拍攝進入後期製作階段，曾志偉與鍾澍佳合導的《我愛HK開心萬歲》則全力趕拍，電影除了在將軍澳邵氏影城搭了屋邨景致拍攝外，昨天更到了旺角西洋菜街進行拍攝。

不過歡乎出現的人物，又令人感到「歡樂」。

 

先來看看現場實況，的確是人山人海。

 

主角梁家輝與吳君如也有在場，看到街道牌片便知道是「實景拍攝」。

 

這一塊大型的白板，到底是不讓途人看到拍攝還是作反光之用呢？

 

看看現場的道具，大家明白如何使用麼？

 

在下午三時許左右，攝製人員看來已準備就緒。

 

看到這些道具，看來該是菲林製作吧。

 

拍攝期間雖然製作人員已扯起黑布，不過途人卻每每「突破封鎖」，成功拍攝。

 

先來看看拍攝戲份，出現吳君如與夏春秋父女的戲份。

 

問題來了，何以出現如上圖的人物來？難道出現了生化襲擊？

 

再看看一幕，梁家輝加上李治廷疑似李小龍裝束看似十分正式，不過為何出現一件「軍曹」來？

 

看看李治廷的衣著，背部的「拉鍊」位置十分明顯。

 

看回最初看到的道具，然變成了像是車輛的模式。

 

細看一看，原來是由梁家輝扮演的疑似變形金剛大黃蜂的款式。

 

在休息之時，梁家輝仍以「大黃鋒」道具服下，更不忙擺出手勢讓人拍攝。

看到昨天《我愛HK開心萬歲》於旺角拍攝的情況，李小龍、軍曹及變形金剛也出齊，大家可會估到電影會怎樣去玩呢？

隨著3D電影漸趨流行，該類電影的預告除了提供2D版本外，還有提供3D版本的預告來。近期看到最為有趣的預告片，也許是《3D肉蒲團》的3D版本預告。

其實3D版本的《3D肉蒲團》預告跟2D版本在內容上並無分別，只是場面上由2D變成3D而已，不過從預告片段看來，立體的效果算是較預期為佳。當中在2D版本看到一些碎片飛向銀幕的場面，在3D版本上效果也算理想，至少沒有那種有沒有戴3D眼鏡也沒分別的情況。

不過，要觀賞這個3D版本的預告片並不容易，因為一般而言三級片的預告只會在II B級及三級電影方可播放。而目前大部份的3D電影都是傾向吸納家庭市場，大家也許無法預期在觀看合家歡電影前看《3D肉蒲團》預告。

就近期情況可看，能看到這個3D版本機率較高的，也許是觀賞電影《死蠢鬥一番》或是《娜妲莉的情人》。不過即使播放三級電影，也不代表可以看到《肉》片的3D版本預告，大家也許需要碰碰運氣好了。

雖然港產動畫製作為數不多，不過卻為不少荷里活動畫的後期作支援之用。以茶餐廳業務為主的翠華集團投資數千萬港元作《反斗高比玩轉聖誕城》，還要製作3D版本，結果成品無論在質量上或市場上都看不出有甚麼的價值來。

電影的情節其實十分簡單，初段描述小鹿高比因為貪玩令到自己的寵物Kuma垂危，唯一可以救回Kuma的方法就是在平安夜前到達聖誕城找聖誕老人去達成願望。而高比在只有兩天時間裡趕路往，碰上了同樣前往聖誕城的老伯Nic，兩人開展了一段歷險旅程。

觀乎電影獲翠華集團投資七成，而近年港產電影置入式廣告嚴重，不過《反》片從頭到尾都沒有任何令人聯想到投資茶餐廳的元素。若果以配音水平來說，鄭欣宜的配音其實算是配合了劇情所要求，其他負責配合的都是專業配音員，整體仍算是達到一個不俗的水平。從畫面上看，若以個別情景來論，其實也看到港產動畫的實際水平其實不低，也可以造得十分細緻。

不過，電影裡少量可觀的地方，卻遠遠超出電影令人不堪入目之處。

雖然《反》片也許對象以小朋友為主，希望可以傳達正面的價值觀，可是其手法及對白卻是徹底失敗。當中情節上的智障程度，比起內地的《喜羊羊與灰太郎》系列不相佰仲，例如便用汽車於浮冰上滑行，卻沒考到汽車的熱力會將冰塊極速融化。當中高比更出現大量近乎腦殘的對白，如大聲地說「上岸去聖城係要用車」。每每遇上困難時，小鹿高比每每只能只極為煩厭的「點算」式的對白填充時間。如期的對白，也許觀眾應完全將腦袋寄存於入場處方能減少不安感。

節奏方面，電影於前段的舖排其實不弱，雖然仍不算明快。不過電影一說到主角們進入聖誕城之時，其節奏就突然洩氣。一大堆所謂的歷險，其實都只是無止境的追逐，焦點全失之餘，也令人感到有點無聊。觀影時也看到有小朋友按奈不住，只好重覆主角對白去消磨時間。製作只是將電視般累贅情況強加於電影身上，末段有渡日如年的味道。

在動畫水平上，一些景致如糖果城其實水平不弱，不過其他方面的水平卻不堪入目。主角們的造型，可愛感全無，看起來像是食了基因改造食物衍生的問題動物多一點，既有藍色小鹿，又有大頭怪魚，而小天使的造型更像某牌子傷風藥於電視廣告款式似的。如期的「港產」造型，實令人港產等同了「山寨」一樣。

電影雖然標榜有其3D效果，不過在大部份的情況下，即使脫下3D眼鏡觀看也不成問題，只是畫面上略矇了一點而已，效果跟《魔俠傳之唐吉可德》相若。至於所謂的3D效果，則可以「層次分別」來形容，因為各層立體畫面融合程度極低。其實若果時間與資金有限的話，也許以2D格式上映更佳，現在只能予人一種「舢舨充砲艇」的味道。

整體而言，《反斗高比玩轉聖誕城3D》其實在配音水平上算是不俗，投資者也沒有任何置入式廣告，可是觀看其嚇人的造型、 緩慢的節奏、腦殘的情節、智障的對白，再配合實際上可有可無的3D效果，但為一部3D電影來說，卻是一部效果比3D版本電腦遊戲更不如的劣作，只是一部「舢舨充砲艇」之作。對於情節而言，也看不到有甚麼目標市場。如斯的產物現身，不知是觀眾、製作人、投資者還是院商的不幸。

3D眼鏡收費這個問題已討論一段時間，目前四大院線都有提供售賣3D眼鏡服務，當中嘉禾與MCL仍提供眼鏡借用服務，而百老匯及UA等戲院則要求沒自攜眼鏡觀眾付款購買。不過，在四大院線的華懋戲院，也來政策改變，將其 3D眼鏡徵費。

上圖所見，便是尖東華懋戲院近日張貼的告示，表示為了個人衛生，由今年十二月廿三日起停止免費派發已用過的3D眼鏡，觀眾在觀賞電影時，需要另付八元購買全眼的3D眼鏡。

華懋戲院的做法，其實比起百老匯與UA院線更為歛財。

雖然百老匯與UA院線改變政策，不過在實行3D眼鏡徵費前，曾有三個月時間讓觀眾到有關戲院觀看3D電影時，免費獲贈適用的RealD眼鏡。可是，華懋戲院至今從沒有派發眼鏡的活動，即使觀看3D電影時獲贈眼鏡，但只是作借用，散場時需要歸還。

華懋戲院目前使用的3D投映格式為Master Image 3D，全港目前就只有華懋自家戲院使用，故此四大院線的眼鏡，全部不能於華懋使用。換句說話來說，自十二月廿三日起，觀眾於華懋看3D電影時，便必需付上八元購買眼鏡，沒有免費獲贈的時間，實有歛財之嫌。

觀乎購買回來價值八元的眼鏡，也只能用於華懋的戲院，大家又是否願意付上八元購買，還是索性不光顧華懋看3D電影呢？

雖然特別放映與放映後座談每每可以為觀眾帶來驚喜，不過有時卻有些控制不了的情況，局面可以讓嘉賓十分尷尬。

上圖的情況，便是一個沒有人希望看到的情景。

張經緯執導的《墨綠嫣紅》於今天起舉行首階段七場的特別放映，每場除了播播片長廿八分鐘的《墨》片外，還每場請來不同界別的嘉賓作廿多分鐘的座談。

可是，首場的效果並不理想。

先是電影較原訂時間遲了近七分鐘開場，繼而就是在場觀眾有不少小朋友，雖然負責人已事先叫部份家長若覺得電影不適合小朋友觀看的話，可到後方讓工暫時照顧小朋友。可惜的是，在全程觀影期間，其中一名小朋友卻不停地大聲說出「甚麼來的？」的句語，全片播放共說出超過五十次，亦有青少年邊看邊討論，對於其他觀眾，其滋擾程度仿如極刑。

在播畢電影過來，進入討論環節，嘉賓包括導演張經緯及關注綜援聯盟幹事歐陽達初先生，可是在進行討期間，既有中年女士大聲叫自己的兒子就座，也有觀眾的手提電話響了近廿秒才停止鈴聲，期間也有小朋友不停地叫，更有小朋友未知是否感到訥悶關係，走到前台希望成為主角之一。至於觀眾的提問，看來並不理解電影的情況，導演的回答略有點無奈。

上述的情況，可以說是一個「災難」。

不過，對於導演來說也不好過，面對一個如斯反應的座談會，一方面有支持者來，但另一方面座談如斯滋擾，不是味兒。

其實是次播放，的確有一個社區組織購買了數十張戲票讓一些基層居民欣賞電影，更提供了旅遊巴接送。不過觀其效果，一方面對其他觀眾構成滋擾，二來參與的坊眾看來並不是真正的目標觀眾群，造成了戲院、嘉賓、導演與觀眾多輸的格局。

到底如何處理以上的情況才好呢？

《墨》片以屋邨少女吸毒為題，其實十分適合於學校或基層播放，可是若果安排於基層播放，其實也可以選擇於更就近的社區會堂播放，再配上適當的導賞，效果相信較現在為佳。即使使用戲院播放的話，也許可以用全院包場的形式，相信可獲更多坊眾受惠，也可以減少其他觀眾在觀眾過程的落差。

《墨》片的首場播放雖然贏了入座，不過效果卻是極度「災難」的水平。但願「明天會更好」，其後播放的公開場次安排更佳好了。

一般而言，當大家看到頒獎禮的時候，大都會看到前台的境況為主，對於後台頂多只會看到其中的一部份。不過，實際上的運作又是怎樣呢？

從亞洲電影大獎的招標文件中，也許大家可以認識一下該頒獎禮的後台情況。

第五屆亞洲電影大獎將於明年三月廿一日假香港會議展覽中心舉行，主辦單位香港國際電影節協會日前為一系列服務進行招標，當中便有提供了後台的平面圖。

 

從後台設計上可以看到，來年頒獎禮的後台分為兩個部份，分為傳媒採訪區及嘉賓區域，當中傳媒採訪區設有十張工作檯，七十張椅子，採訪區左方設有廿四吋闊布景板兩個，兩部電視屏幕，當中八十三吋的一部播放現場情況，六十五吋的一部則播出字幕。

至於嘉賓專區方面，則有多個部份，有表演、藝人及司儀專用空間、化粧間、後期製作室等，三個方向設有四十二吋的屏幕，並設四十張椅子及提供小食之處。

其實這類型的招標文件，每每於頒獎禮舉行前半年左右，便會開始，讓有意投標者可以參與。各位有時間也許可以細閱，或會對於頒獎禮台前以外的東西有更進一步的了解。

香港的影壇裡，雖然有著不少歌手常於電影演出，不過亦有不少稀客，每每於電影的出現，為觀眾帶來一點驚喜來。

今天要介紹的一位，便是夏韶聲。

Read More