講。鏟。片

由「講。鏟。片」推出的「票房預測比賽」已踏入七月第二星期，敬請各位繼續踴躍參與本周的比賽。

概況

關於票房預測比賽概況，請參閱下列文章：
http://hongkongfilms.mysinablog.com/index.php?op=ViewArticle&articleId=1949338

預測項目

參加者需對2010年6月30日至7月8日新開畫電影於2010年7月8日的票房作出預測，若認為該片不入十大以「不入十大」填寫，若認為能入十大者，需提供電影於該日的票房數字，各位需要預測的電影共有四部。

預測的數字不包括該日的午夜場收入。

2010年7月8日各部開畫電影中，需預測票房的電影如下：

《人間喜劇》
《鐵血戰士S》
《唐伯虎點秋香2之四大才子》

參與方法

回覆本文，以如下列方式提供預測：

《人間喜劇》：XX萬
《鐵血戰士S》：XX萬
《唐伯虎點秋香2之四大才子》：XX萬

結果將待資料來源網站提供數字後公佈，分數則以預測票房與實際票房誤差率為基準計算。

留言時可以說明預測根據，但請以上述格式先提供預測，以方便處理。

是次票房預測於該2010年7月7日23:59截止，時間以香港新浪網的伺服器作準。

參賽者每周最多可提供兩次預測，以最接近比賽截止前之預測為準。若發現預測多於兩次，第三次及其後之預測將被取消。

有問題的暱稱之預測將被取消。請使用適當之名稱參賽，否則預測可能被取消。比賽期間不得更改名稱。

鑑於日前出現同一IP賬戶用戶濫用資源影響運作，故此，我們不接受肇事者的參與，有關參與的留言也將一律刪除。

在悠長的演出生涯，不同藝人或多或少都會在演出上遇過樽頸或是撞牆的階段。近年來演出漸漸模式化的郭富城，看來也許需要一個新的突破。

其實郭富城於影圈發展已經超過廿年，八九年憑電影《飛越危牆》開始出道。九十年代初期「四大天王」盛勢，郭富城憑其出眾偶像形象，演出過多部以他作賣點的電影，當中的經典造型之一，便是他於《九一神鵰俠侶》飾演銀狐一角，有關角色形象於其後的《千面天王》也曾用過。

九十年代是濫拍年代，故此當中也有不少水準不佳的電影出現，郭富城拍過的《倫文敘老點柳先開》或是《笑俠楚留香》，都算是水準不足之作。到了九五年，他拍下了《仙樂飄飄》，也漸漸走出偶像形象。

觀乎郭富城近十多年演出的電影，其實涵蓋過不同類型，可是近年的演繹方法，會會以其歇斯底里的方式處理，當中有著類似模式的，包括了《三岔口》、《父子》、《C+偵探》及《殺人犯》四片。先不論各片水準的高低，可是同類模式演繹得多，很易令人覺得演出欠缺更多的面相與層次。若要數到近年較有驚喜的演出，也許要數到譚家明的《父子》及台灣電影《白銀帝國》。

郭富城目前遇到的樽瓶，就是演出模式需要開廣。觀乎近年來的發展，他也算是努力的演員，但願他能演出上再有突破，更上一層樓。

近十年來，爾冬陞執導的作品，基本上算是水準以來。不過其實不少導演也會有失手的時候，爾冬陞也不能倖免，新作《鎗王之王》無論是選角、劇情以至演出，都令人十分失望。

《鎗王之王》從中、英文片名上看，即時令人聯想起十年前由爾冬陞監製、羅志良初次執導的《鎗王》，是次劇情主要集中於兩名實彈射擊高手莊子維（吳彥祖飾）與關友博（古天樂飾）身上，描述博於比賽結束後遇上私營解款車劫案，為救警員要開槍殺人，最終被告謀殺，後獲一直傾慕博的上司邵安娜（李冰冰飾）支持下無罪釋放，而安娜同時希望博與任職護士的女友婷（蔡卓妍飾）分手。與此同時，維在博家發現劫匪出沒，隨著真相逐步揭盅，也令博放各方面走向極端。

從電影來看，電影不是沒有製作條件，早段描述八號幹線的車禍算是逼真，而電影基本節奏算是緊湊，可是電影情節隨著中段真相開始揭盅後，犯駁的情況卻接踵而來。當中荒謬的情況之一，就是在案件中被視為重要証人的交通警員在醫院竟可沒警員駐守而可不用喬裝自出自入。雖然電影描述博任職的投資公司保安嚴密，賬戶需先插入私人USB手指再加密碼才能登入，可是卻又可以輕易地動用人家的賬戶戶口而沒被發現。末段雖然安排危險人物在醫院出現，不過醫院卻沒有任何疏散下竟可做到像死城一樣，令人還懷疑是看了羅守耀劣作《惡胎》一樣。再加上強行自圓其說的故事，十分牽強突兀。雖然電影試圖生吞投資、鎗戰、心理與愛情等多個元素，可是沒有一個元素做到基本水平。

電影以吳彥祖與古天樂對決為故事核心加上心理描述，可是在演繹上卻沒對位，效果不佳。當中古天樂雖然飾演一名性格冷靜修讀心理學的投資專家，情緒會隨故事發展變化，可是古天樂的演繹由此至終只提供了木訥的表情，即使是愛情部份也可以是零交流，倒未能捉到角色要求的一份邪氣。相比之下，吳彥祖雖然算是落力演出，不過在捕捉心理的過程，卻未能從他的對白看得出來。在這個情況下，兩人硬談心理的對白，只令人聯想起三色台某部跟日劇甚似劇集的結局一樣。

女角方面，電影對於兩名女角發揮空間極為有限，縱使蔡卓妍與李冰冰都算做到故事要求的角色，可是前者淪於花瓶水平，後者在葉璇的配合下雖然印象較深，不過仍未能發揮案件的關鍵作用之一。至於方中信飾演的苗志信，角色明顯地是十年前《鎗王》的延續，也是全片演出最為對版的演員。方中信談笑用兵的情節，也是最佳的情節，可是後段維要求他在夜間重組心態時欠缺舖排，效果仿如是在「問米」一樣，慶幸沒將片名改成《問米追兇》。至於杜汶澤與林雪等角色，在要求只是類型化演繹下，也算交足功課。

整體而言，《鎗王之王》雖然是爾冬陞自十年前《鎗王》延續篇，可是在過於要求提供大量元素欠缺應有的融合下，選角出現錯配，劇情充斥犯駁，即使在緊湊的節奏下仍表露無遺，成績竟較當年新導演還差一截，心理描述欠缺應有的層次與深度，絕對是爾冬陞嚴重失手之作。

一部電影若要宣傳成員，除了發行與宣傳公司外，若果可能的話，導演以至演員的協力也十分重要。高先發行港片《人間喜劇》昨天的宣傳活動，可算充分反映了眾人對於電影宣傳的團結。

《人間喜劇》昨天來了一個巡迴宣傳活動，分別到了銅鑼灣與旺角宣傳，從銅鑼灣時代廣場的宣傳去看，絕對看出演員與發行及宣傳的齊心。

昨天電影主王祖藍與杜汶澤許下午三時餘於銅鑼灣時代廣場對開向圍觀市民發派《人間喜劇》十元現金優惠券，不過只是兩人現身其實無作用，於是也要同時提供「易拉架」。也許這次活動沒有事先申請的關係，故此「易拉架」不能落地，結果宣傳人員便要將「易拉架」托起來。

宣傳人員的用心，從兩名主角不停走動時，人肉「易拉架」也依照兩人行走路線移動，仿如皇帝出巡舉牌一樣，若不是全心去做，也不會做到這樣。

除此以外，發行公司可算是總動員去協力，不理是高層還是基層，也全力派券，也許不是每家發行公司的高層，都願意如斯拋頭露面去面對觀眾。

《人間喜劇》雖然要到本周四才正式公映，可是自六月底高先安排於自家專題播放放映以來，宣傳力度十足，當中杜汶澤更是幾乎次次出動，而昨天有關人員也先行到放映該片的四間戲院巡視。雖然這類方法於台灣或韓國時有出現，但在香港卻相對罕見。兩名演員如斯用心落力宣傳，發行公司也同時博到盡，如斯齊心，也許令不少從事電影發行與宣傳的朋友感動。

一般電影在臨近上映時，宣傳上也會來得多一點及密一點，也是俗稱的「升呢」。不過，有時「升呢」也可是語帶雙關。

七月十五日上映的《出水芙容》近日也真的來了「升呢」。

電影《出水芙蓉》近日換上了新一款宣傳海報，雖然海報在設計上略有不同，不過基本宣傳字眼則是一樣。

然而，左上角卻多了一些東西來。

細心一看，新版宣傳品的左上角加上了「2010韓國富川奇幻電影節觀摩電影」，可算是加入了近期公佈的元素來。

其實在影展入圍或獲獎後於海報「加工」時有出現，不過有時來不及印製新版海報時，就只好後期加工貼上。近期《葉問前傳》便是這樣加入了上海國際電影節相關消息。

觀乎《出水芙蓉》擺放這個影展入圍在「升呢」兩字附近，可算是語帶相關吧！

近年不少發行公司為了增加觀眾互動或為電影營造更佳口碑，都會在公映前安排優先場招待觀眾，並於放映完畢後希望觀眾留步與導演交流。不過，如何在電影播畢後令觀眾留步，可算是令各電影公司宣傳大員大傷腦筋。

較常見的做法，便是當電影播畢後，片尾字幕開始出現時，將電影配樂調至沒聲的狀態，然後工作人員用咪宣佈座談。很多時工作人員便會同時在銀幕前放上座椅及宣傳品，在片末字幕未完結時便開始座談活動。

這個做法，對於不少觀眾來說，也許不是一個很好的觀影經驗。因為他們也許希望可以聽畢片末的配樂，同時也希望可看清電影幕後製作人員。目前的做法，也許不太尊重製作人員及眾，成了他們觀眾經驗的敗筆。

不過，站在電影宣傳人員角度去看，卻有著另一番的理解。

宣傳人員需要做到的，就是當座談的一刻不會有太多觀眾離席。若果留待字幕播畢後才宣佈或開始座談的話，恐怕觀眾走得七七八八，或令出席的嘉賓感到不太好看。故此，他們便用了目前的方法去留住觀眾。

問題來了，如何可以在尊重電影播放的情況下，又能夠留住觀眾呢？

其實在一些影展播放，像香港國際電影節，便會放電影播放前，先提供了一幀幻燈片，表示播畢後會有製作人到來，請觀眾留步。不過，到了完場時，卻沒做其他。這個方法，也許對這類電影公司活動，仍未足夠。

也許可行的方法，就是當播放片末字幕時，同時加入一張透明幻燈，以另一顏色如黃色或紅色提示觀眾有座談會並且留步，而電影宣傳品則可放到近入口位置。這樣一方面觀眾可獲得提示之餘，也不會過於影響觀影。

到底還有甚麼更佳的方法呢？也許大家可以談談好了。

在香港電影裡，墮樓的情節時有出現，不過拍起上來大都算是有板有眼。可是近月來亦有電影將相關的場面拍得出奇地假，成為了今年的下限之一。

今天，就讓大家重溫一下那幕嚇人的「墮樓」場面。

電影的其中一幕，描述當醫生的男主角在醫院與一名主診醫生交談。

以「見洞就鑽」描述男主角如何令女角懷孕，可算是應棍的。

主診醫生漸漸將倚在窗旁。

這樣東西，到底有多少男士有興趣去做呢？

主診醫生貼到窗邊。

突然間，窗門的上方及左、右兩邊出現空隙。

醫生也跟著角度一起傾斜。

出乎之外地，下墮的角度竟然乎一樣。

再看看這隻下墮的窗戶，基本上沒有連接的鉸位，而且從上方其他圖片去看，左、右兩方的窗設計完全不同。明顯地那扇窗根本是預了來跌下來的，只是那名醫生下墮的表情與角度實在太假了。結果觀眾在觀看時也像男主角以下的表情及發出恥笑聲來：

說到這裡，到底這個嚇人的電影是哪一部電影來呢？答案是：

《惡胎》，羅守耀執導，今年三月於新寶院線上映，為他在《滅門》後，再次挑戰水準下限成功。觀乎羅導演現正拍攝新作《殭屍新戰士》，未知新作會否又再次挑戰下限呢？

繼日前談及在海運戲院觀看3D世界盃的情況後，也許有不少問題關於效果及安排的事，現在也許可以來談一下。

先談3D效果，其實十分視乎動作情況，若果畫面是使用高位或闊鏡拍攝的話，其實效果不算理想，反而近鏡及特寫時立體效果較為明顯，相信跟其器材與技術有關。

其實香港是繼澳洲全球第二個於戲院播放3D世界盃的地方，當中鐳射發行花費逾千萬洽購轉播權及進行傳送技術測試。三百元一票的票價，也許發行商也覺得昂貴，不過其使以現時水平售票，最終可能仍要蝕錢，而整個計劃能真止落實推行，香港特區政府電影發展局其實也於轉播技術資助了百七萬。

在3D世界盃落實播放時，由於最終是鐳射發行與世界盃那方直接簽約，故此費用較以往為高，有院線選擇退出，但其實共有十六家戲院仍有意播放世界盃，可是國際足協的協議暫時只能安排一家戲院播放，故此其他戲院即使有能力去播也不能播。

當只能於一家戲院播放的時候，選擇座較多的戲院自然是首選。觀乎目前能播放3D電影的戲院中，能提供五百座位的海運戲院可算是較理想的選擇。

到了這刻，目前只餘下數場賽事，有意感受的恐怕要從速把握機會了。

自「鮮浪潮短片競賽」今年起與香港國際電影節脫鈞後，自有著不同的發展，當中香港國際電影節便安排了國際短片競賽，而那邊箱鮮浪潮也重新包裝成「鮮浪潮2010─國際短片展」，並且定出節期。

到底，有關的改變又會有甚麼啟示呢？

在重新包裝過後，「鮮浪潮2010」包括了兩個部份，原名「第五屆鮮浪潮短片競賽」變成了「本地競賽部份」，仍然分為學生組及公開組兩個組別。與此同時，加入了「國際短片展」部份，初步預計播放二十至三十套海外學生的短片，並會邊請一名國際知名導演放映其著名電影作品及分享他的電影創作歷程。

在改變形式過後，鮮浪潮將夥拍安樂旗下的百老匯電影中心與Palace IFC作為場地伙伴，播放活動於九月廿一日至廿七日舉行。

從「鮮浪潮2010」的定位來看，未來香港短片播放市場可說是爭持激烈。

觀乎現在需要短片放映的專題放映，除了今年新增的「鮮浪潮」及香港國際電影節的「國際短片競賽」外，還有藝術中心的「IFVA」、而藍空間、香港亞洲電影節及香港獨立電影節等也會有短片播放環節。整個香港影展市場對短片播放需要一下子大了不少。不過，對於本地短片創作而言，雖然影展多少，但若要成為氣候，恐怕還有一大段的路要走。

到底「鮮浪潮2010」在改變形式後成績如何？恐怕要到節期觀其影片才能知曉了。

今年的世界盃今晚已進入八強的最後階段，可是到底世界盃最終對電影票房影響多少呢？看來並沒有預期影響那麼大。

其實今年世界盃最初令發行商擔心的重要因素，在於戲院或會直播世界盃賽事，對全港銀幕數目造成影響。因為世界盃播放時段包括了平日主要收入來源的夜場。可是，隨著國際足協與發行洽談相關版權起了變化，即使最終能夠成事，目前只影響了平時入座不算極高的海運戲院。

另一方面，在這個檔期開畫電影，在期望不大之下，荷里活大片沒有想像般強，結果六月卻令到一些中小型發行電影有較大空間發揮。以年輕市場為主的《分手說愛你》現在邁向千萬，可算是這個檔期「爆冷」的最佳例子。到了七一檔期，在世界盃小歇的情況下，加上《史力加萬歲萬萬歲》以3D播放，全日收入可跟賀歲檔期相比，預售亦十分理想，三部開畫電影也各有捧場客。

也許電影市場，沒有必然的旺季與淡季，同期對手的情況，比起檔期也許更為重要。旺檔大量電影上映對撼，未必佔到甜頭，淡季若能看準市場的空隙，也可有發圍的機會。