講。鏟。片

今天報章的多則報導中，其中一則包括了陳可辛在意大利瑞吉歐舉行的「第九屆亞洲電影節」中獲頒特別成就獎。聽到這個消息之時，部份人也許會想到甚麼「揚威海外」的字眼。

不過，實際上又是怎樣的一回事？

要了解獎項及實際情況，先要了解電影節本身。

其實電影本身，只稱為「亞洲電影節」(Asian Film Festival)，於意大利的Reggoio Emilia舉行，今年已經是第九屆，節期由六月十一日至十八日。

一談到亞洲片為主題的電影節，其實選片來源也許跟四月底舉行同於意大利烏甸尼斯舉行的「遠東電影節」(Far East Film Festival, FEFF)相若，不過若細心看其選擇方面，近年烏甸尼斯除了人物主題外，還會以亞洲各個地區類型作出回顧，如今年便有亞洲地區不同年代的喜劇。

說回「亞洲電影節」，若果到其官方網站一看，其實整個介面也只是提供意大利文版本，看起來這個節明顯地只是以本土客源為主，跟「遠東電影節」近年希望吸引其他歐洲地區客源有點不同。

是次選映的電影中，陳可辛導演回顧共有十一部電影，分別為《雙城故事》、《甜蜜蜜》、《新難兄難弟》、《金枝玉葉》、《金枝玉葉2》、《麻麻帆帆》、《風塵三俠》、《三更之回家》、《如果．愛》及《投名狀》 ，而剛於康城作全球首映的《武俠》也有選映。

全球的電影節多的是，而完全涉獵又談何容易，故此是次傳媒注意，也許跟稿件由香港的政府新聞處不無關係。

第十五屆富川國際奇幻電影節，將於七月十四至廿四日京韓國京畿道富川市舉行，主辦單位於今天舉行記者招待會公佈詳情，當中四部港片獲邀參展，當中黃精甫執導的《復仇者之死》入圍競賽長片部份。

富川國際奇幻電影節以奇幻為主題，今年共選映電影221部，當中包括長片和短片。主要競賽部份「Puchon Choice」，當中分為長片及短片兩個部份。黃精甫執導，麥浚龍及蒼井空主演的《復仇者之死》入圍長片部份，將會與韓國《黃海》等11部電影競逐獎項。

其餘參展電影方面，當中主要放映環節選映了谷德昭執導，古天樂及吳君如主演的賀歲片《神奇俠侶》。而林超賢繼《証人》及《火龍》後，最近期作品《綫人》亦亦有參展。

除此以外，富川影展今年也因應近年3D電影盛行，推出一個3D恐怖的環節，除了荷蘭電影《Amphibious》及日本電影《大逃殺》3D版本外，彭順執導的《童眼3D》亦有入圍。

若論影展規模來說，富川其實只是一個中型影展，不過由於近年該影展在其奇幻品牌發展不俗，加上近年來不少電影也於富川獲獎，故此才獲香港觀眾有點注意，且看是次《復仇者之死》又能否為港片帶來獎項。

的確，這個世界一點也不大。在娛樂傳媒這個範疇，更形渺小。在偶然的機會下，近日碰上了不少朋友，有著一份感覺。

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雖然不少香港演員或會於荷里活電影出現,但於其他亞洲地區的例子卻並不常見，不過即將開拍了韓片《盜賊們》卻一口氣找來三位港片演員演出，預計六月開始拍攝。

《盜賊們》由韓國公司Showbox負責發行，並由崔東勳執導，當中韓國方面陣容不弱，先來《觸不到的戀人》組合全智賢與李政宰，還有金允植、金慧秀、金海淑等。香港演員方面，較早前任達華加盟的消息已經落實，不過李心潔與曾國祥加入演出則是近期才落實。

《盜賊們》描述來自韓國盜賊集團與來自中國犯罪組織的成員合作，一起籌劃於澳門的賭場內偷取珍貴鑽石的情況。觀乎劇情，即時令人聯想起西片《盜海豪情》的情況，電影將於本月中起在首爾、香港及澳門拍攝。

其實香港演員參演韓片的機會不多，較為為人熟悉的例子，就只有張柏芝於電影《白蘭》或是黎明於《天士夢》的演出，且攪一眾香港演員於《盜賊們》的表現又會如何。

一直以來，一些聽起來非常沉重或是嚴肅的電影，其傳統的方法都難以有所突破。不過，近期英皇發行將於六月廿四日上映的《建黨偉業》雖然聽起來同樣是極為嚴肅，但是其宣傳品卻向著另一個方向去走。

上圖所見，便是近期於觀塘Palace apm戲院看到的《建黨偉業》其中一款宣傳品，上方跟導演前作《建國大業》一樣，有著一大堆演員的人頭圖像。

可是，何以有些昔日的圖像有著一些按鈕？

嘗試按按其按鈕，可見看到相關演員的燈便會亮起來。

周潤發如是，劉燁也如事。

英皇今回對於《建黨偉業》的宣傳看來相當「落本」，除了上圖所見「按燈」款式宣傳品外，還有另一款式，上圖的款式便是在UA朗豪坊所見。宣傳品製作成講台的模樣，可以企著，可是若從內裡去看，咪高峰明顯地以發泡膠所製成，令人擔心其「咪高峰」何時會被移除。

不過，有關宣傳品最特別的地方並非如此。

最特別之處，就是電影公司於宣傳品上辦上一個活動，歡迎觀眾站在那個演講臺拍照，並於上電影公司的Facebook，若有至少五十人讚好的話，便可獲得《建黨偉業》換票証兩張。

觀乎上述兩款的宣傳品及其互動方法，實在很難令人聯想起是《建黨偉業》如斯聽起來十分嚴肅電影的宣傳。不過無論最終宣傳成效果如何，也許看到其宣傳公司真的很想抹去那份很易令觀眾抗拒的味道。不過，到底又會有多少觀眾，真的來個演講臺拍照來換取換票証呢？

孫立基執導的《3D肉蒲團之極樂寶鑑》上映至今接近四千萬票房邊沿仍繼續上映，雖然市已有盜版出現，不過水準如何不知怎樣。然而，近期卻有港片，於片中出現了類似款式電影來。

先來看看片名，這個電影中文稱為《3D肉騰騰》，英文片名只是叫《3D Porno》，跟《3D肉蒲團之極樂寶鑑》英文片名《3D Sex & Zen》相距甚遠。

看看畫面，所謂的床戲，其實只是在地下進行，真的可以說是慳水慳力。

所謂的艷星，其實只是戴上包裝好的木瓜過來便算，果然是「翻版」的水準。

再來看看以上的一幕，不知會否勾起了大家的遐想？

可是大家請勿誤會，因為上圖所見只是對打的場面。

既然是3D，當然是需要戴眼鏡去看，可是看到以下的立體眼鏡時，是否有似曾相識的感覺呢？

觀乎這部《3D肉騰騰》的水準，真的十分有限。看來大家看電影真的要看「正版」好了。

以上片段，由電影《猛男滾死隊》提供，大家會否在不能持續觀看《3D肉蒲團》時，拿來《3D肉騰騰》望梅止渴呢？

（「講。鏟。片」按：Alex專欄由Alex提供圖文，逢星期日刊登，敬希垂注。）

喜歡看電影的朋友們，除了會留意電影本質以外，大慨也會留意到影片的電影歌曲（大可稱為電影原聲音樂／歌曲），因為影片的音樂幾乎是能帶動影片的節奏感，甚至能將影片的氣氛推向高潮，這不得不佩服音樂於電影中所立足的位置，其實是十分重要的。

很多地區的電影均會把影片的音樂合輯成一張電影原聲大碟（Original Soundtrack, OST），把影片當中的音樂，完完整整的從原聲大碟中再次演譯出來，可聽出電影以外的另一番味道。相比之下，香港比較少推出電影原聲大碟，縱使推出數量出較少，但也總有一些值得收藏的作品，就如王家衛一系列的電影，包括《重慶森林》、《花樣年華》、《春光乍洩》，彭浩翔的《伊沙貝拉》（此片配樂金培達憑此片成為首位華人奪得柏林影展最佳音樂銀熊獎），袁建滔的《麥兜故事》，杜琪峰的《文雀》等等。

筆者也有收藏不少電影原聲大碟，縱使數量不及影碟多，但有不少的原聲大碟今天已難以找尋，如法國電影《兩極天使》的原聲Single，還有《歌聲伴我飛》的原聲大碟等等。這都是筆者的心頭好，影片本身好看之外，歌曲也悅耳動聽的。

未知大家有沒有喜歡的電影原聲大碟呢？

將受歡迎的作品搬上大銀幕也許在製作成本上看來容易，但實際上卻一點也不簡單。詹瑞文的舞台劇《潮性辦公室》雖然叫好又叫座，但當夥拍王晶拍得電影版後，在演員陣容改動及格式調整下，在宣稱是跟舞台劇版本截然不同之時，其水準也真的是截然不同。

《潮性辦公室》以一家驅風油品牌公司開始，上司周經理（詹瑞文飾）既好色又刻薄，下屬包括常有性幻想的泰臣（翟凱泰飾）及蝦頭（楊詩敏飾），雙重性格的Rachel（呂慧儀飾）等。可是在公司好景不常下，被一家內地成人保健產品公司收購，在女上司冰冰（趙彤飾）的要求下，需要找咖喱王（喬寶寶飾）來研發催情香薰。周經理等人在擔心被裁之下，只好聽命行事，但卻一事無成。

雖然電影已找來李公樂一起執導，可是電影首三分之一的舖排，基本上只是將舞台劇中較煞食的人物對白作一個濃縮版本，似乎想先餵飽一眾慕名而來的舞台劇觀眾。電影到了中段雖然其舞台劇色彩減少，但是仍看不到有其電影應有的格式與劇本，似是拍攝時邊拍邊改以致不能連貫。

另一方面，電影以「性」為題材之一，當中出現了大量性相關用語。可惜的是，效果出來卻是不淫不樂。即使沒有看過舞台劇也好，當中大量的性笑話其實也是似曾相識，所謂的笑位即使笑起來其實也十分勉強。至於群戲的場面，每每出現亂七八糟的味道。而部份情節的處理方法，則令人聯想起多年前王晶前作《偉哥的故事》，看得令人感到乏味。

演員表現方面，一眾角色似是各有各演，結果幾乎全部的演出都過目即忘，不痛不癢。電影雖獲電影發展基金融資一百七十二萬，但結果仍見其拍攝上的省本手法；半數場面使用搭建廠景，甚至在詹瑞文自家公司內取景、採用後期配音等令到電影看起來時感覺奇怪。

整體而言，《潮性辦公室》只是將原本格式沒想過電影媒體的不同而作出剪裁，初段「搬字過片」的情況尤為明顯，一點也不「潮」。電影雖然性相關語大量供應，可是卻重量不重質，也沒有「性」可言。電影在劇本上似乎經多番修改致漏洞處處，還配合整體演員的各有各演，整體結合只淪為一部劣作，不止令人質疑詹瑞文執導電影的能力，也令人質疑李公樂執導的水準是否每況愈下，令人歎息。

今時今日3D眼鏡的價錢雖然各有不同，不過一般也是介乎六至八元之間，即使是供本身戴眼鏡人士使用的「Clip-on」款式，也不過三十元。可是，近期JP銅鑼灣推出的3D眼鏡，價錢卻貴得驚人。

上圖所見，便是MLC旗下JP銅鑼灣戲院的最新宣傳，表示該戲院正獨家發售「型格寶麗來黑超」。在其宣傳語句，不斷地強調有關的眼鏡有別於一般沉悶的形式，有著自己的格調云云，可以與別不同。

不過，型格卻是需要付出代價的。

雖然憑著MCL票尾購買有關型的眼鏡可獲七折優惠，不過即使是七折過後，成人眼鏡需要230元，即使是小童眼鏡也要192元，可以說是破了3D眼鏡的紀錄，而有關型號仍是只適用於RealD播放系統的戲院。為看3D眼鏡花二百多元來購這款「型格」眼鏡，不知給人看起來真的是「型格」還是「笨實」呢？

許冠文日前接受電視節目訪問時，表示自己不太了解時下的電影，更直言越賣座的電影越不明白其主題，但觀眾們會說好看。

其實許冠文這個說法，也說譄明了今時今日對於電影有著不一樣的準則。

回想昔日，電影的技術水準不像今天，故此很多東西都很靠其本身創意及真材實料，看動作片是真打，沒有藍佈景下，結果多電影以劇本先行，觀眾在看電影時，也會依著這個方向去走。

今時今日，視覺與音響效果盛行，還要加上3D效果，結果有時有些電影即使是劇本爛透，只要其視覺效果可觀的話，其評價也不會太差。反之，部分觀眾對於昔日那些傳統類型的電影，反指欠缺足夠的官能刺激，輕則減低入場意欲，重則拒絕在戲院觀看。在這個情況下，便形成部份賣座電影只求特技，不求劇情，自然也看不明白。

不過，電影的組成有著多個向量，時代的改變，也許將其向量加多幾個，但傳統的要求如劇本等，仍是致勝關鍵之一。