首先感謝Harrison的留言，帶起了今次的討論。
其實戲院的銀幕，一般來說，電影正常情況下，會以1.85:1的比例播放電影。不過，過往戲院播放這類電影時，銀幕都不會拉到最盡，總會預留位置。讓電影播放比例更濶的電影如2.40:1時，左右可以拉闊銀幕。
標籤: 影人影事 Page 447 of 489
香港以IMAX 3D技術播放的電影已有兩部，分別為《哈利波特：凰鳳會的密令》與剛上映的《魔戰王：貝奧武夫》。不過，兩部電影都出現一個問題，就是電影的中文字幕來得十分奇怪，看起來感覺不夠實在，仿如若隱若現。
其實，原來是另有原因的。
大家不妨可試在播放電影期間及片尾，嘗試除下那副為IMAX技術而設的3D眼鏡，不難找到答案。
3D技術的基本原理是投映播放時出現雙重影像，利用特製的眼鏡令左右眼睛看到不同的視訊，從而造成三圍感覺。不過，雖然畫面是這樣，不過中文字幕在畫面上沒有雙重影像，只有2D平面的白色字幕。
結果時，戴上3D眼鏡時，看不清字幕來。
其實，要讓字幕看清不是沒可能。全片以3D播放的《魔戰王》在片尾出製作人員時，便用上3D製造字幕，除下眼鏡時是看到兩個影像。
其實說穿了，問題出自香港的字幕沒做3D效果，令大家追2D字幕加3D畫面，感覺極辛苦。
較佳的方法，也許是不配字幕或用其他方法出現字幕。日前在The Grand Cinema播放的《怪誕城之夜3D版》便不設字幕。其實大家倘若觀看得辛苦，不妨嘗試不看字幕，可能感覺更佳。
對很多業界朋友來說，其實影展絕不是休閒的時刻。雖然後多人以為他們每天的主力工作也許只是看戲，不過每天真的每足五至八場的話，絕對不是健康的活動。
到底，怎樣看才會健康一點？
真的想健康一點的話，在計劃時間與場次時，就得要量力而為。電影節本身就是隱形的鐵人耐力賽。以一個九日期的電影節為例，不計開幕及閉幕兩天的話，由朝到晚播戲的日子共有七天。七天之內，大家可考慮每天設觀影場次的上限，例如兩至三場。又或是選取其中兩三天為重點日子，直落數場，其餘日子只排一至兩場，甚至不看戲來休息一下。
以上方式，尤其適用於首次全程觀看電影節的人士，免得他們看了一次電影節後，因過量的體能需求而留下不好的印象，日後不敢再去電影節。這個情況，對於外地排得麻麻的電影節，尤為適用。
由彭順執導的《C+偵探》雖於中秋檔期開畫，卻因宣傳未能配合而最終票房未如理想。相比之下，其胞兄的作品《塚愛》算是較為幸運，因為無論在宣傳或排陣上都較《C+偵探》為佳，而該片的以多方面作宣傳。
電影首先安排於巴士車身作宣傳，而海報款式則以第二款以慘白的海報作主題。這類海報即使是王晶的《神槍手與智多星》也並未採用。
宣傳公司同時安排了大型海報的宣傳。而該些海報已可於地鐵站看到。在這張大型海報裡，亦同時看到了戲院的院線安排。
未知是否《C+偵探》事作效應，今回《塚愛》獲得百老匯院線多家戲院支持，不過仍沒有AMC金鐘與Palace IFC。雖是嘉禾發行，但是其他戲院亦算提供多家戲院予以支持。
然而，電影最終能否獲得好的成績，仍十分視乎質素及首日開畫的數字。不算的話，只會步上《魔術男》與《野。良犬》縮場的後塵。
李安執導的《色，戒》可算是話題停不了，當中香港傳媒最為炒作的，要算是梁朝偉的裸露與性愛演出。繼劉嘉玲後，近日曾拍攝三級電影《不扣鈕的女孩》及《精裝情不自禁》的梁思浩也來發表「偉論」，以宣傳片有「光替」便懷疑梁朝偉沒露出「蛋蛋」來。
到底，「光替」是否真的如梁思浩所言，於內地解著「光著身子的替身」呢？
「光替」的用字，早於電影《夜宴》裡出現，當時當女主角章子怡「光替」的鄭楓曾因被辭退而惹來風波。當中說明了「光替」跟「光著身子的替身」的「裸替」不同。
所謂「光替」，其實是指「燈光替身」，在拍攝期間為主角走位、打光。而有關演員需要在體形和身高跟其主角相若才可擔任。作用就是在片場裡充份利用工作人員。《色，戒》的梁朝偉有四個光替，而《夜宴》的章子怡的光替及裸替共有三位。
梁思浩對於內地詞組簡化，未經查証便胡說八道，他到底對於內地詞語的常識有多少，相信大家可見一斑。不過，若果「光替」真的如梁思浩所說的話，若果《色，戒》找他來當梁朝偉的「光替」，他又會否願意呢？
正當大家看見《蝙蝠俠：黑夜之神》可以封閉一段皇后大段中拍攝之時，其實這類申請不是外國電影的專利，香港電影要申請也是絕對可以。
問題來了，大家猜猜到底要申請封路或封閉行車線拍外景，應向哪個政府部門申請？
其實這個問題十分難答，因為當中包括警務處來處理交通改道、運輸處評估封路影響行車流量、路政署處理配套，有時還要經民政事務總處諮詢有關區議會。
不過，原來這類申請，只需交到電影服務統籌科，便會提供「一站式」服務。整份申請表連同說明一共十一頁，其實講得尚算清楚。
然而，申請時，要提交的不少資料，也許令製作人員感到頭痛。除了要在拍攝前至少九個工作天（即約兩星期）提交申請，當中不少文件或資料亦需提交，包括：
- 拍攝日期、時間、地點及包括臨時演員的工作人員數目。
- 攝影機數目，倘在佔用路面以外，還要附上其位置。
- 出鏡車輛及製作車輛的數目、位置及泊車安排。
- 擬拍攝的動作場面。倘若涉及槍戰，要標明數目及發射次數。撞車場面則要說明拍攝後的維修安排。
- 說明是否使用煙火效果或危險品。若有的話，要標明份量及使用詳情，並需有關技員人員確認。
- 所需交通安排：包括封閉行車線數目、交通控制安排、巴士站遷移、停車咪錶暫停使用情況等。同時附上按比例的臨時交通安排詳情等。
這類申請是免費的，不過上述情況，其實真的就像將其拍攝詳情通知，看起來合情合理。不過對於電影公司來說，要顧及多個範疇，又未必每間公司都會習慣。而政府又會從多方面考慮。而其中一個申請成功的例子，就是陳木勝執導的《男兒本色》。
不過，即使申請成功，其後工作亦還有一堆的。下回再講。
由華納發行的《魔戰王》(Beowolf)昨天已在香港開畫，並提供了多種3D技術播放。然而，當大家開始觀看電影直到主角Beowolf出場的時候，便會開始出現一個源於片名與字幕不協調的問題。
《魔戰王》中文片名副題為「貝奧武夫」，而該副題發音又跟英文的Beowolf有點像，大家也會以為字幕上打出的主角名字應是「貝奧武夫」。怎料，當入場後，主角出場時，字幕將他的名字打成「貝武夫」。結果是，觀畢全片也沒有出現過「貝奧武夫」而非「貝武夫」，令人看得一頭霧水。
其實這個問題，源於宣傳與發行部之間的不協調。
發行部負責影片發行，當中會包括字幕翻譯的環節。至於宣傳部，則負責電影宣傳事宜，而片名名稱也會屬宣傳範疇。當電影片名使用角色名字時，就要十分小心。倘若片名由發行部先行，便得要通知字幕翻繹使用該名字。如果是先譯字幕，宣傳部應得悉其翻繹角色結果。不然的話，現在便出現片名人物與片中字幕不符。
這個情況，其實可算反映發行商在溝通上出現嚴重錯誤。結果，將自己的內部情況也揭了出來，而且烤貝及海報印好，宣傳也做了，想補救也補救不了。各外語片發行公司實應以此為鑑。
戲院的主要收入來源除了戲票外，其實小賣部的各式飲食都是主要收入來源。當中的汽水和爆谷由於是獨市生意，定價又高，當然是各戲院欲催谷的小食。戲院除了提供爆谷加汽水的套餐外，最近原來還有新招！
UA戲院近日便推出了一個名為「嚟UA必飲必食bid中獎」的宣傳活動，方式就是像會員制般儲積分方法。凡是於小食部購買汽水或爆谷套餐，可獲卡揭獎，並可累積分數，然後於網上競投心水大獎。
競投的產品，有LCD TV、機票、手提電腦、MP3機、相機、頭髮護理、禮券等，共有廿四個競投項目，看起來的確好像很吸引。不過，每個項目都設有「開售點數」，即是至少要有一定分數才可參與。就以直接購買點數最高的手提電腦為例，開售點數便需要2,400分。
倘若每消費一元可獲一分，每個套餐五十元來計，競投手提電腦便最少要吃四十八餐才換得那個「入場券」，以活動舉行約七十五天計算，即使隔天入場買餐也不符合資格，門檻真的訂得高。而且這樣吃法，跟當年麥當勞換領史諾比公仔相若，未儲夠分便也許因喉嚨問題而看醫生。
說穿了，似乎這個活動，真的是以綽頭為主。大家不顧一切，大可買數十個那些套餐來試，絕對是搵命來博！
一談到現時的技術，總會湧現各式各類的名詞。最新的技術，就是電影播放《魔戰王：貝奧武夫》所使用的技術，當中嘉禾旺角及海運戲院使採用了「XpanD 3D」的播放技術。
問題來了，到底甚麼是「XpanD 3D」？
其實「XpanD 3D」技術的最大特色，就是可以與現時一般戲院採用的35米厘播放映融合，故此在播放技術上不像IMAX需播放指定的大格菲林。
跟IMAX 技術一樣，XpanD也提供了左右可移動的SFX座椅，戲院可因應所需要使用。不過一般商業運作播放長片的戲院不會採用該等座椅。
至於3D的原理，其實跟IMAX 3D相若，觀眾需戴上特製的3D眼鏡，以便左、右雙眼接收不同的視訊來營造三維空間。當中採用了數碼視訊伺服器，故此播放版本必須為數碼版本影片。
音效方面，則可選配杜比5.1、7.1或AC3技術等，最多提供18條音效輸出頻道。而跟機場4D影院的SimEX-Iwerks技術一樣，XpanD技術亦可加入場景效果。不過看來嘉禾兩家戲院並沒有採納。
XpanD不同IMAX或SimEX-Iwerks技術，該技術由歐洲娛樂集團Kolosej研發。戲院安裝XpanD技術，價錢由二十萬至九十萬美元不等，而安裝需時則由一天至兩星期不等。不對之下，比起IMAX或SimEX-Iwerks來得「輕便」。
不過，到底三者分別在哪，相信大家可能要入場才分得出。不過，現時採用XpanD的戲院，看來銀幕仍不能機場4D及IMAX 般大，有沒有影響觀賞效果便不得言之了。
正當香港電影《風雲》續篇鬧出雙胞之時，原來荷里活又再次對日本漫畫感到興趣。最新消息就是霍士電影公司將找來周星馳合作，將日本鳥山明著名漫畫及動畫《龍珠》拍成真人電影。
根據Variety Asia報導，真人版《龍珠》由《死神來了》美籍華人導演James Wong執導，曾於《強戰世界》飾演湯．告魯斯兒子的Justin Chatwin飾演主角悟空，而他正開始進行體能訓練，初步預計明年八月在美國公映。
周星馳近年參與電影幕後製作，而且他的電影又有荷里活發行，監製荷里活電影只是他意願或機會的問題。
《龍珠》漫畫及動畫可算是贏盡亞洲市場，當中當年三色台曾把節目安放在周末深夜時段，而且進度極慢，亦有一定觀眾。不過，荷里活拍日本動畫亦試過有十分難看的作品，當中的經典首推由尚格雲頓主演，同樣改編自日本動畫的《街頭霸王》。
至於香港，相比之下，也許《頭文字D》已不算太差了。至於《龍珠》真人版到底怎樣？單是悟空的髮型如何營造出來已經令人「期待」。
各位對於周星馳選擇監製這部電影，又有何感覺？