由彭順執導，郭富城與廖啟智主演的《B+偵探》剛於今天上映。正當電影內容以寄案為主題之時，該片的宣傳品近日同樣出現了奇案。
看到上圖的宣傳品時，大家有沒有看到有何不妥之處麼？
上圖看到的是電影《B+偵探》於百老匯荷里活戲院的宣傳品，下方有著郭富城的大頭相，手拿著一個放大鏡，左上角則掛上了兩幀像是線索的照片。
細看一下，那些照片真的是掛上來，並沒有欺場。
問題來了，何以有其不妥？
只要拿著另一家戲院同樣的宣傳品比較一下，即時看到分別。
其實上方的相片，是一組以一條魚絲狀的線配以衣夾來夾著多幀電影相關圖片，可是由於這些是實物關係，也許被一些人士拿走當然紀念品之用，於是漸漸仍如出現秃髮一樣。不過，這些東西其實沒太太收藏價值，而且更是電影宣傳公司的財產。
看到宣傳品的一部份逐逐消息，未知該「奇案」會否比起電影更有趣呢？
對於香港電影獨立製作人來說，要將自己作品帶到海外放映固然不易，倘若是短片的話便更形困難。昨天香港藝術中心與特區政府商務及經濟發展局轄下的創意香港便宣佈了一個名為《香港短片新里程》的計劃，旨在資助本優秀短片參與國際影展。
目前香港製作的電影若在符合資格的影展參展的話，可以向電影發展基金申請資助，不過影展範疇其實相對較窄。《香港短片新里程》的目的則是以資助本地製作的短片及動畫短片參與於海外舉行的影展，以涵蓋範圍則是以指定的七十多個短片電影節或比賽影展為先導計劃。
有關的先導計劃若要獲得資助需符合兩個條件，先是作片需於零九年或以後完成，而短片則以片長不多於六十分鐘為限，而申請資助的個人或構構需完全擁有其版權，並需於昨天起至六月三十日期間獲邀參展。受資助的範疇包括了一張來回經濟客位機票、三星級酒店住宿及參展相關費用，以港幣三萬為上限。
三萬元的上限，基本上算是足夠參與全球影展所需。
其實不少獨立製作人的作品也許獲邀參展，但可以因為資金問題而未能出席，對海外影展以至製作人本身都帶來一點遺憾，是次先導計劃，相信對這類製作人有所幫助。而其幫助不止到了影展這麼簡單，因為在影展期間既可與觀眾交流，更重要的是與其他相關短片範疇來自不同地區的人士交流，既可擴闊視野，亦可廣建其人脈網絡。
當然，要獲得資助其實需要先行付出。首先就是要自行將其電影報名參展，並且按照其本身的風格選擇合適的影展報名，方能有較大機會獲邀以取得資助。值得留意的是一般影都會在影展前約三個月左右截止報名，並需等候約兩個月才能確認是否成功參展，故此若現才看到計劃報名參展，相信無法受惠於這個先導計劃。
故此，有心參展的話，還是需要一直努力，免得錯過良機好了。
對於不少觀眾來說，也許對於電影或是戲院的基本情況大致有所認識，然而這個「常識」並不是必然。上圖所見便是其中一例。
上圖所見的題目，來自五月四日NOW TV的互動遊戲節目《撳錢》的第三題題目，題目問及到哪一間戲院看3D電影，可免費借用3D眼鏡，提供的選擇分別為MCL JP銅鑼灣、Palace ifc、UA朗豪坊及總統戲院。觀眾需於四十五秒內判斷答案，並且以家的遙控器作答。
對於慣去戲院的觀眾，也許好像很易，不過看看答案分佈，卻是另一回事。
從答案分佈所見，答紅色的「MCL JP銅鑼灣」人數最多，達四千四百多人，不過亦三千七百多人作答綠色的「Palace ifc」，還有五百多人答總統戲院。
到底，哪個才是正確答案呢？
答案是紅色的「MCL JP銅鑼灣」，結果這條看似簡單的題目，便「撳」走了一半參加者。
的確，上述題目對於常去戲院的觀眾非常容易，但不是常去的觀眾，也許感到「Palace ifc」是另一品牌或是高檔品牌有其借用服務的誤解。難怪有關題目真的不易。
看到這裡，說明了「常識」也許是「唔識」的道理來。
在一眾香港新晉當中，彭浩翔算是較有活力的一員。去年更曾購下由陳洪民執導的奇片《關公大戰外星人》，希望可以進行修復。可是該片全片卻充斥於各短片分享網站。
面對著這個問題，彭浩翔如何處理實在要很小心。
先旨聲明，放有版權的片段於網上其實嚴格來說是侵權行為，實在不應鼓勵。
《關》片目前仍於泰國進行數碼修復，因於修復不止花錢還會花時間，倘若片段過早流出，會導致修復完成後的版本潛在市場減低，不要說是「如意算盤」，就算想收支平衡也未必可以。
當然，作為版權持有人的彭浩翔，當然可以像關公一樣張牙舞爪，義正辭嚴地以強硬方式處理，不過這樣做的話，卻會跟他多年來予人自由開放的形象背道而馳，反而令更多人爭相放上來分享，故此強攻是得不償失。
如今彭浩翔採用的方法，是以較溫和的勸喻方法為主，並解釋了相關的影響，但同時亦會要求短片網站處理，處理起來令更多人理解原委，先不去說最終效果如何，但至少形象上沒有扣分。
電影行業除了要求效果外，形象也算重要。彭浩翔在一眾大型合拍片的夾綘中有著自己的空間多年，當然懂得此生存之處，以得體的方法處理。
香港獨立電影市場不算大，而且大都認識的主要是較出名的發行途徑，不過除此以外還有一眾獨立電影製作人努力經營。當中蔡敬文繼首部電影《世界很好我們很糟》後，第二部作品《不設房》也於六月三日晚假香港藝術中心放映，並已經公開售票。
蔡敬文所拍攝的獨立電影，可以說是親力親為，由創作、執導到後期，以至影片完成後作放映、影碟發行等均獨力承擔。首部電影曾公映兩場，最終也推出了影碟，據悉仍可以回本。
《不設房》是蔡敬文的第二部電影，成本二萬元以兩部單鏡反光機拍攝，以描述一名領取縱援青年的故事來反映社會的荒謬情況，並找來曾自導自演《愚公爬山》的辛比主演。雖然《不設房》曾於去年十月香港獨立電影節節前熱身環節放映一場，不過是次放映的版本作出了大幅度的修改，故此也許聚焦情況或是電影主題或會截然不同，故此亦難以用去年的版本作準。
獨立電影《不設房》將於六月三日星期五晚上假香港藝術中心Agnes B.電影院放映，有興趣看看獨立電影的朋友不妨捧場，以對默默耕耘的獨立製作人作最實際的支持。
今天是佛誕公眾假期，雖然對不少朋友來說也許只是一天的公眾假期，不過大家可會考慮嘗試看看相關的應節電影呢？今天「講。鏟。片」就來給大家一個好的選擇。
先來看看這部電影的陣容，有應屆香港電影金像獎最佳女配角邵音音演出，怎樣看來水準不會太難看吧。
電影雖然是佛學為題，不過為免令人失望關係，故此也不忘加入了動作的元素。
佛學每每或令人跟靈異扯上關係，故此電影也安排了一位打份仿如鬼魂一樣的中年女演員獻場，務求加強與觀眾的接入點。
電影也希望留信年青觀眾，故此也加入了近年香港流行的歌唱選秀節目元素。
趁著《3D肉蒲團之極樂寶鑑》的熱潮，電影的男角之一除了有百變形象外，還加入於廟街擺賣成人用品應景一番。
看到這部包含多方面元素的佛學應節電影，大家有興趣乎？到底是哪部電影做到如斯吸引呢？答案是：
《助念新星》由李賽鳳、張國強及童真主演。電影於零七年五月八日於銀都戲院獨家上映，當年錯過了的，現在大家找回影碟去看。最後，送上當年「與本片內容無關，但息息相關」的廣告裡故事，祝大家佛誕快樂！
近年隨著港產演員買少見少，又上《葉問》的成功，令到不少片商都希望找甄子丹演繹不同類型的中國英雄，繼《精武風雲：陳真》後，新片《關雲長》演繹的更是三國時代的關羽。可是，若果抱著看關羽傳奇的心態觀賞，恐會電影帶來的卻是另一回事。
《關雲長》的選材主要是關羽（甄子丹飾）與當時仍是挾天子（王柏傑飾）以令諸候的曹孟德（姜文飾）的一段經歷，當時關羽在曹營，描述他要帶來劉備（方中信飾）的妻妾（孫儷飾）投靠劉備，可是途中卻有著天子的暗殺令，需要過五關斬六將。
對於不少觀眾來說，看到甄子丹演關雲長，希望看是連場動作。可惜的是，電影取選的片段，其實對於關羽這個人物沒太大發揮空間，也許最能看的是那些「過五關斬六將」的故事，雖然甄子丹演得落力，但是最具瞄頭的頂多是與安志杰的一場，其他的看起來只是看到電影刻意從色調上下點功夫，動作場面雖然看似密集，但是仿如流水賬一樣，將有關情節如斯處理，不會令觀眾滿意。
相比之下，電影於開首及後期較多著墨的，卻是關羽與曹孟德的文戲。期待動作的觀眾對此當然不會收貨。不過若細心去看的話，姜文與甄子丹的對手戲裡，姜女演繹的曹孟德算是生動立體，在對白上來得有力。相比之下，甄子丹在動作場面未有太大的威武性時，於文戲的表現看起來仍見其改進空間不少。
電影於劇本上，剪裁存在不少的問題，當中電影主題雖是關雲長，可是對曹孟德的印象竟然更深。電影於前段節奏算是明快，但過關斬將過後節奏反而緩慢下來，末段的高潮更令人感到十分拖戲。電影嘗試加入孫儷的人物希望可以做到關羽鐵漢柔情的一面，不過實際上不太奏效，孫儷的角色看起來只是為劇情而設。至於王柏傑的飾演的皇帝，雖然說是挾天子以令諸候，但實際上卻看起來是愈戰愈勇，未知是否希望來會三國初期的巔覆版，特別是方中信飾演的劉備在片中只是以秒數計算。這類型的劇本若以喜劇形式呈現，相信反應不俗，但以嚴蕭戲劇呈現，便弄到各方觀眾都不太認同的地步。
整體而言，《關雲長》雖然拍的主題是甄子丹飾演的關羽，可是他於動作上的紮實卻被顏色特效的花招所蓋過，反觀姜文的文戲看起來更有瞄頭。無奈地在其剪裁位置所限，再加上從片名到情節令人入場的期望，令觀畢後形成頗大的反差，愈熟悉三國故事更甚，可見電影在劇本嘗試失敗後進退失據，影響整體觀感。
一直以來，在網上一談到百老匯電影中心這個題目，每每都令不少人擔心，當中除了讀者，還有經營者。其中一個說得熾熱的話題，在於電影中心的「非主流」。
今天，讓我們從不同角度去探討一下。
對於不少觀眾來說，電影中心給他們一個印象，就是播了不少主流電影，當中包括了一些荷里活的娛樂片，與他們心目中電影中心只播非主流電影模式有其落差。
到底這個情況該去如何理解？
先要理解的是，電影中心雖然看起來較具藝術氣息，但畢竟也是在一家發行公司經營的院線旗下。先不要要求像旺角百老匯般賺到笑，但基本的原因至少要收支平衡，以應付包括租金、器材及人力資源的開支。
觀乎近年所做的票房分析所見，小型發行的「非主流」電影，即使於電影中心放映，其入座比率不見得比主流娛樂片為高。若單憑放映「非主流」電影，恐怕遲早只會因入不敷支而結業，這點相信沒有人希望看到。
在收支平衡的原則下，放映一點主流電影其實也看不出問題。
電影中心真的放映很多主流電影麼？也許可以看看星期二的情況。
星期二的電影，主流西片有三場《雷神奇俠》、三場《情約奇藝坊》，華語片則有大型發行的《關雲長》三場。但論票房及水準，也許前者真的很娛樂，後兩者仍算有一點水準。至於「非主流」的選擇，明天有七部選擇。當中像《樹欲靜而心不息》若在一般院線，基本上已經落畫多時，電影中心仍有一場放映。
主流電影因為較為人熟悉，放映很易被人知道，但對於那些如《羅馬夜禁色》、《母親的告白》或是《情殺局中局》那類通常只有兩、三家戲院的電影來說，電影中心選映卻沒有同樣被注視，也許部份觀眾也該等電影是甚麼也不知道。
電影中心難得的地方，不是不食人間煙火，而是在面對實際營運及電影市場商業掛帥下，仍提供空間給予不少早已在其他戲院落畫時的電影仍有上映空間，為未能及時觀賞的觀眾，提供選擇。對於這個角色在一家只有四個銀幕的影院而言，仍是可貴。
今時今日電影節競爭激烈，要從箇中突圍一點也不容易。傳統的電影節雖然可以以其大規模兼大堆頭「以本傷人」，不過近年來才加入戰團的影展也可以用其他方法另闢溪徑。
近年其中一個成功的例子，便是韓國的全州國際電影節。
一談到全州這個影展，相信對大部份朋友而言十分陌生，一來全州不像首爾或釜山般出名，二來該影展每年於四月下旬至五月上旬舉行，正好碰著全球大型影展康城之前，意味著康城影展選擇只成「水尾」。
要看地理及鬥大型「必輸」之時，全州影展卻選擇了另一範疇旳無盡空間。
全州電影節近年出名的地方在於兩處，其中一處是數碼電影，特別是數碼短片，甚至每每會選擇數碼電影作為開幕或閉幕電影。與此同時，全州的選片也會開發一些大家意想不到的場，如非洲地區的電影。
曾幾何時，曾到過全州國際電影節一回，雖然若要論規模甚至不及香港國際電影節，不過氣氛十足，觀眾與製作人甚有空流空間。而近年來該個數碼電影集中的品牌，亦為該影展帶來不少常客專程前往。
其實這個情況，在香港的不同大小影展也可套用，只需要有心經營並堅持下去的話，春天總有一天還是會來臨的。
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