未來雖然每每是難以預測，不過很多電影都是希望嘗試想想不久的將來會怎樣，事隔數年，且看又估中多少？
上圖所見，便是電影描述九七年七月一日香港特區政府正式成立，不過上圖到底是國旗、區旗還是兩淆？
大家認為上圖又是否是零四年的香港？
怎麼會有這家醫院的存在？
當大家用膳時間看見上圖，會否有纖體作用呢？
看到「香港特區人民醫院」實物，怎麼仍未存在？請留意該醫院還要用簡體字書寫。
留意圖中日期為零四年二月十六日，病人資料用這種方式顯示，會否有私隱問題？
病人需要插喉也算正常，可是何似頭的兩側出現兩組電線？莫非那名女演員是科學怪人乎？
電影初段同樣充斥著一些令大家不明所以的對白：
大家看到上述的句子時，有何感想呢？
上述電影，全部取自九四年溫兆倫及吳啟華主演電影《愛有明天》的首十分鐘。大家看到這裡，又會否有如下圖的感覺？
對於電影發行的宣傳人員來說，要找到每部電影的賣點及能讓觀眾接受其實難度不低。不過即使找不到合適重點，也該有一點要留意的，就是要避免談一些毫無意義的廢話。
今天，就來了一個反面教材。
韓國導演郭在容執導的日本電影《我的機械人女友》將於八月廿一日開畫，宣傳公司也開始在上映的戲院擺放大型宣傳。就像上圖便是攝於旺角的UA朗豪坊。不過大家細心留意，宣傳賣點之一就是「日本票房超越《我的野蠻女友》」。
也許太多娛樂欄目將日本與韓國混為一談，發行公司也來混淆視聽起來。
《我的機械人女友》除了導演是韓國導演外，演員跟對白也是日語，對日本觀眾而言也當是本土電影。相比之下，《我的野蠻女友》則屬進口片。以日本情況來看，本土電影也不及韓國前作的話，那部電影甚至導演幾乎可在日本「玩完」，故此「日本票房超越《我的野蠻女友》」不是有甚麼特別，而且也是應該的。拿這些句語作賣點，根本毫無意義。
莫非，《我的機械人女友》真的沒有其他賣點才出此下策？希望不會吧。
雖然由香港國際電影節協會舉辦的「夏日國際電影節」早於八月八日開始播放，可是開幕電影《一半海水 一半火焰》卻於八月十一日晚上才在九龍站The Grand Cinema一院播放兼舉行記者會。
的確，「一半海水、一半火焰」是很貼切的形容，不過卻是用來形容觀眾被折騰的情況，但請不要誤會，這點與電影素質無關，而是播放的問題。
電影於晚上七時半播放，播放前安排了兩名主角兼片中僅得數分鐘演出的羅仲謙講述拍攝感受，而在份出席酒會的監製任達華卻沒進場。隨即一眾演員離場後開始電影播放，可是當看到首一分鐘時，畫面左方便開始出現輕微時光時暗的閃爍觀象，看得觀眾甚為辛苦。也許觀眾最初以為是電影特別安排的效果。可是，播放數分鐘後情況持續，看來不是電影本身問題。
在場有觀眾試圖所戲院職員了解，可是戲院職員及電影節職員在其後的廿多分鐘只是不停出入戲院門口，卻沒有回應該名觀眾到底播放出現甚麼問題。而時光時暗的情況持續，到了其中一幕，本應是一片漆黑時，卻發現左下角出現一處光印。而在場觀眾雖然盡力欣賞該片，可是由於在這種播放效果之下實在令人容易眼睛疲倦，在場所見不少觀眾都出現倦意，但至少能觀畢至完場。完場之時，戲院職員也沒有作任何解釋，只是指示觀眾離場。
問題來了，到底播放出現甚麼問題，又是誰的責任呢？
從現在戲院職員的反應，該不是電影本身的問題。而從各方情況來看，該是播放器材出了問題。
戲院的播放器材，主要是投影播放機，當中的燈膽更需要定期更換，因為這類燈膽有一定的壽命。倘若燈膽沒有定時更換的話，在老化的情況下，就會出現如光管壞了不停地閃的情況。事後從情報人員報告得悉，原來真的是播放器材燈膽未有更換所致，並即時通知更換。
整件事件，反映了The Grand Cinema對於自己的的播放水準及服務水平均令人難以接受。
投影機出問題，甚畫面間歇地閃動根本以肉眼便可看見。而且若果七點半場出現問題的話，也或表示該天其他場次或出現問樣問題。該戲院何以沒有察覺而作出補救呢？同時間，電影播放時，戲院職員也在場，發現問題亦沒有停止播放，難道他們真的是視障人士？到了得悉問題，卻沒有向觀眾作出交代，是否秉承了沒有觀眾發現便文過飾非的陋習？
The Grand Cinema雖然開業不足一年，可是在管理上卻不斷出現問題。現在就連最基本的播放也可以播得差勁兼試圖掩飾問題。本是質素不錯的電影，卻看到一盤海水淋過來兼看得火滾，真的配合「一半海水、一半火焰」的主題。可惜的是，昨晚播放時沒有演員或導演在場，倘若看到這個「特別版本」時，不知有何感想了。
至於電影節作為主辦單位，雖然難以控制場地情況，不過若果像現在的問題出現時，恐怕也需作出妥善處理，不然難免影響觀眾對電影節的信心了。
《內衣少女》開畫，周五及周末所見入座情況不俗，百老匯院線旗下部份戲院更於周一起增加《內衣少女》播放場次或改於較多座位的影院播放，結果昨天於34院收69萬，氣勢比起60院收74萬的《盜墓迷城３》還要強。
電影從表面看來是打年青人市場，男性觀眾也許是因為海報中的五名女角而入場。可是女性觀眾又為甚麼入場呢？原來，不少觀眾是為了鄭中基而入場。
鄭中基在年青人心目的是一位搞笑的演員，零三年賀歲檔期憑《行運超人》中的百變奸角形象為觀眾討好，同年暑期末開畫的《龍咁威2003》「爆冷」收逾千五萬，吸引了大量年青觀眾入場，而不少更是為了鄭中基而入場。
不過，近年鄭中基被不少電影公司作喜劇主角，其化學作用可算愈來愈少。在《至尊無賴》過後，他減少了銀幕上的演出，零六年的《３分鐘先生》及去年的《老港正傳》轉經正經雖贏不了票房，卻而不少一直認為他只能演喜劇的形象改觀。
《內衣少女》中鄭中基不算是主要賣點，可是在預告片中他的吸引力絕不遜於五名女角，也許因此再度吸引了觀眾為他而入場。
現在的鄭中基在演喜劇和非喜劇也可，只要適度配合，也許能成為吸引觀眾入場的源動力。
一間戲院因應不同的營運情況，也許會有著不同款式的戲院告示或提示，可是如上圖的戲院「對號入座」的通告，可算是十分罕見。
通告的內容，大概意思是指觀眾均須對號入座，而放映廳內各處通道均嚴禁站立吸蹲坐。
在戲院通道站立，或會遮檔了觀眾觀看銀幕的視線，至於蹲坐，不只影響通道暢通，而且更有可能違反消防條例。
其實上述兩點，在很多戲院均已不成文地成了慣例，而觀眾也樂於遵守。現在反要特地張貼告示，是否意味著曾有觀眾沒有這樣做，結果影響了其他觀眾，於是特別在戲院作「溫馨提示」？這類通告張貼出來，仿如將一些約定俗成的規定明文化，看起來反有點不明所以來。
若果連「對號入座」也可以張貼出告示來，恐怕各式各類的告示陸續有來，到時戲院恐怕要在觀眾購票時提供入場守則乙份才可以了。
看到上圖，大家可會想到是甚麼？原來就是傳聞四天後將要開業的MCL德福戲院的一角。
雖然位於九龍灣德福廣場的MCL德福戲院已鐵定於八月十九日開幕，並有傳聞於本周四開始試業。可是當情報員昨晚路經MCL德福戲院之時，發現其戲院的圍板仍未拆下，近偉業街的一角仍有保安員把守。
拍攝之時，雖然已過了晚膳的時間，但情報員報告卻仍見到裝修工友不斷為戲院內部進行裝修工程，木梯、工作台等隨處可見。不知今晚會否通宵趕工，可是若果是真的話，恐怕會對於鄰近的德福花園居民造成滋擾。
戲院試業在即，可是地盤內外仍是一片凌亂，或許叫人擔心會否在試業時仍有戲院未完成工程而會發出噪音。這種趕頭趕命的方法開業，看來成了近年戲院開張的主流，實在叫他們辛苦了。
近年戲院經營變成了一個極為商業及票房敏感的行為，院商每每在電影上映前先為各片入座情況作出估計來作排陣。可是，院商也會有估錯的時候，於是要臨時作出改動撥亂反正。
上圖便是近兩天出現的情況。
上述圖片由一名讀者提供，是某旺區戲院的排片情況，該戲院原本打出兩院播放《特務S嘜》，至於港片《內衣少女》則在一間影院播放。《內衣少女》雖然先在八月七日提供優先七點半及九點半場次，不過由於是臨時排陣，故此入座情況一般。院商眼見《內》片預售一般，於是不寄與厚望。
豈料到了周五，《內衣少女》正式開畫後，反應較預期為佳。可是由於各戲院只是按慣例提供一間戲院播放，導致市場出現供不應求的情況，就連平日較少觀眾光顧的旺角新寶戲院和銅鑼灣總統戲院的入座率竟高達九成。大型院線院商隨即發現「排錯陣」，試圖作出補救。
可是，戲院一般預告三天，能改動的空間有限，於是先從午夜場入手，臨時改動原播放《特務S嘜》的一間戲院於午夜場改播《內衣少女》。可是，由於拷貝僅得一個，要多間戲院播放不是將兩院開場時間隔開便要同步播放。上述戲院便採用同步方法，將一院和二院的午夜場同樣安排於午夜十二時播放，而原安排二院放十一時五十分的場次也要押後。同時間，各院線亦於周末預售周一戲票時作出改動，加開《內衣少女》場次。上述的戲院時間表，也臨時要用原子筆作出更改，不過也許臨時改動關係，《內衣少女》也被誤寫成《內依少女》來。
以上情況，反映了院商低估了《內衣少女》的票房，結果要臨時想盡方法作出補救。這種情況近年間中也出現，畢竟估計票房並不易容易的易。
圖片來源：文匯報
日前「講。鏟。片」曾談過一個名為「私家映畫」播放會將於來周二舉行。該放映會有關人士日作接受了文匯報的訪問，有關文章於今天副刊刊出。
不過，當大家閱讀時，卻發現有不少概念需要自行以「奪命四式」方法判斷。
其中一段，指出「私家映畫」錄像放映會在廿多個作品中選擇出了六部「強勢」作品。不過，卻有傳聞指有人曾聯絡「私家映畫」，希望能提供自己的作品，結果其作品仍未呈上被「選擇」之時，卻沒有獲得任何回覆。到底是否代表有關人等「未看片，先批判」，還是根本所謂的「選擇」是一個疑似動物農莊的故事，到底是否真的「選擇」，還是用來應付傳媒的技倆？恐怕在答案上要填上「無從判斷」。到底「強勢」是用來形容作品質素還是管理層對外來參展的拒絕程度呢？大家可用「奪命四式」判斷之。
文章末段，指出「私家映畫」致力推動獨立短片，讓更多人透過放映會而接觸、認識非主流電影。不過所謂的認識，卻只是每年搞放映會一次。而放映會仿如貫徹「私家映畫」的私人聚會，即使年年也去也恐怕未能「認識」非主流電影。也許真的要令觀眾認識非主流電影，恐怕在教育方面還要多做一點。
再看看文章所提供的官方網站，主頁竟仍是「私家映畫2006」，只得一個彈上來仿如廣告的畫面描述今年的情況。倘若瀏覽器而設定封鎖「Pop-up」設定的話，甚麼也看不到來，而網雖自零三年成立，可是苦等五年，「導演」一項仍標著「Coming Soon」字眼。未知是否「私家映畫的成員各大正職，只能以工餘時間籌備放映事宜和製作短片」，無暇更新網站？
「私家映畫」雖然嘗試掙紮求存，可是像報章描述的「宏願」，到底有多少真的做到「同一個銀幕，同一個夢想」呢？還望不會是妄想吧。
陳慶嘉執導的電影，大都以愛情或是喜劇路線為主。新作《內衣少女》夥拍初次執導的秦小珍，並以五名少女作宣傳賣點，延續該班底製作電影系列的愛情感覺。
雖說宣傳上以五名女性為賣點，事實上故事落在四位角色身上，李曼筠實際戲份不多。電影一開始以客串的梁詠琪於《絕世好Bra》Lena角色帶起鄧麗欣飾演的何琪妙（Miu）在其公司擔任內衣調查員，並由她帶出其餘各人的故事，當中包括文詠珊的Donut、湯怡的Celine及賈曉晨的CC。以節奏來說，可算是前段較為輕鬆，到後段探討感情方面則略為緩慢；亦由於電影以四名女角的故事作平衡發展，以致在舖排上較為鬆散。要追求實質劇本的觀眾，恐怕未必適合。
鬆散的劇情，其實不礙主題表達；電影希望表達的是四段不同情況的愛情與兩難。主線Miu談及與王祖藍演的公司總裁Antonio的感情，當中加插了鄭中基的「少女殺手」Lucas在Miu感情上的亦友亦情關係。這段算是四個故事中最鬆的一個，也許是用來提供空間填補空隙。鄧麗欣的演出合乎水準，雖沒有太多亮點。反觀鄭中基是次減少誇張表倩但不失喜劇感的演出，其搞笑水準較近年劣作為佳之餘，在感情方面也算演出感覺，可算是有點驚喜；王祖藍在演繹上則略嫌造作。
第二個故事來自與Miu同屋的表妹，於內衣店任職的Donut，談的是一段跟有婦之夫陳輝虹的戀情。Donut的演出要求不高，只需來個可愛感覺便達標，而文氏也算做到。反觀陳輝虹的角色較為內歛，也是他近年常演的角色。這部份演出不算突出，但尚算平穩。
第三個故事則來自於夜總會任職公關的CC身上；其戀情對象則是由安志杰飾演外表純情的Eugene。這種情況其實佔戲不多，而賈曉晨及安志杰也非擅演這類角色，可是在編導的配合之下，安志杰在感情上演繹的不靈光，配上賈曉晨的渴求演出卻達到一種較預期為佳的化學作用。
相比之下，Celine與徐天佑演繹的輔警一段，算是四個故事中較失色的一段。當中湯怡的佔戲不多，只以口述她的愛情觀流於表面，而徐天佑的窮小子卻演得過鈍。無獨有偶地，此段故事所說的「後備」關係與早前《我的最愛》部分情節有所雷同，然而此片描寫得較感性。
《內衣少女》不在乎緊密的情節，故此也給予一眾配角發圍的機會。當中黃又南的演出雖然跟他過往類型相似，不過演得自然。電影海報上特別介紹的盧覓雪，雖然出場不多，不過卻是電影的亮點之一。盧覓雪演Miu死去的姑姐算是一名丑角，演繹老處女外還要以其肥胖的身型穿上內衣演出；這類型的丑角近年難以找藝人願意去演，盧覓雪肯演之餘，還真的演到那份渴求愛的感覺，相信她願意在這方面發展的話，該不愁沒電影演出。至於繼《六樓后座2家屬謝禮》後再登大銀幕的陸永和C君，則飾演Miu的追求者；當中以前者所飾演的新進才子效果較佳，其生動的演繹亦令人會心微笑。可惜的是，黎海珊飾演的媽媽角色過於誇張，相比起來較為礙眼。
主題方面，雖然電影標題口號「少女解扣」疑似意淫，不過其實當大家觀畢電影過後，其實有著另一份較深的含義。值得留意的是，電影有著不少香港實景，對於近年渴求香港氣息的觀眾，也算是滿足他們的要求。
翻查資料，此片在四月尾才開始拍攝，在三個月間要馬不停蹄地完成所有工序確實有點趕急；倘若不為趕檔期來製作的話，相信電影出來效果會較佳。
總的來說，《內衣少女》其實像是小品多於重劇情的電影，陳慶嘉也算拍出了那份青春和感情的味道，在這類型小品買少見少的作品下，此片水準不俗，實算是填補了港片暑期空白的空隙。
Powered by WordPress & 本著作係採用創用 CC 姓名標示-非商業性-禁止改作 3.0 香港授權條款授權
