分類: 講鏟專題 Page 125 of 161

近年來免費報章興起，雖然這些報章不同向讀者收費，不過卻可從廣告收入賺取利潤，仍屬商業經營。可是免費報章的文章，並不等同可以拿著「講。鏟。片」的文章抄考一番。

今天的《都市日報》，便出現因對票房理念一知半解而亂抄的謬誤。

昨天香港影業協會（下稱「影協」）向傳媒發出賀歲檔期的票房收入情況。今天絕大部份報章的內容也大同小異，惟《都市日報》卻略有不同，提供所謂的分析。

看看粉紅色的用字，拿回昨天「講。鏟。片」的票房文章一看，是否似曾相識？

其實，文章是否抄考，不是只改一些用字便算，因為「講。鏟。片」的文章風格十分濃烈，其編排結構也不易於臨摹。

在沒有臨摹的部份，也出現不少謬誤，先來看看一句「提早一個多星期開的《新少林寺》」，實情是只早了一周開畫，不過開畫前映了一周優先場。至於「年假期間已出現院商縮場」的情況，對於「縮場」兩字看來撰文者並無概念。

事實而言，《新少林寺》於賀歲假期期間沒有縮場，維持每天約157場左右。可見《都市日報》記者並沒有先查清楚實際場次情況便妄下斷語。至於「《非常外父3》上映場次較少」一句不是事實全部，因為《非》片場次維持約177場，較《魔髮奇緣》為多。而「未見起色」一句，基本上只會用於已上映一段時間的電影的票房走勢，用於剛開畫電影根本不適合。可見記者在最後一段的數句，對票房認識的水平也心中有數。

其實，票房分析雖然看起來不難，不過實際運用技巧可有不少，對於平日根本沒對有關課題研究的傳媒來說，強行臨摹只會露出馬腳。其實報章若有需要的話，何不直接找我們來撰文一下，不用靠自家記者亂寫一通，成為反面教材好了。

Ryan

（「講。鏟。片」按：Alex專欄文章及圖片由Alex提供，每逢周日刊登，敬希垂注。）

今天是年初四，首先在這兒跟大家拜年，祝大家新年快樂、身體健康、大家今年繼續睇好戲！

農曆新年期間，大家除了要到不同的親屬家拜年外，相信有不少的都會到戲院觀看電影，而賀歲電影也是每年香港電影市場中缺一不可的題材電影。回想起兒時，很多時候都喜歡跟父母及弟弟於新年期間到戲院觀看電影，不論是黃百鳴、許冠文、許冠傑、還是張國榮與周星馳等主演的賀歲電影，都會趁有時間入場觀看，湊熱鬧起來。

近年的賀歲電影，對於筆者來說，是一年比一年的遜色的，大家慨是因為真的太不喜歡那種植入廣告的宣傳手法，似乎這已成為近年觀看電影時必定會遇見的事；而遜色的另一原因，就是覺得有些賀歲電影的格局總是重覆又重覆的，新意欠奉，有時候真的難以被吸引入場。

除了那些公式化的賀歲電影外，新年期間仍有一些不同類型的電影可供選擇，動作片、動畫、甚至不少的外語另類電影選擇。當然電影公司或院商都想藉著這一年一度的新年節目給予觀眾多一類的娛樂選擇，好讓大家度過興致勃勃的新年假期。

回頭一看，大家會覺得近年最令你或妳入場的賀歲片會是那一部呢？筆者的選擇．．．會是近乎二十年前的《家有囍事》。

Alex

傳統以來，新春檔期都予人需要觀看些喜氣洋洋的電影，對於一些相對有死人的題材電影，票房也都不會太理想，到底實際又是如何？今年就試看看近廿年的賀歲檔期情況又試找一下。 

的確，受到八十年代的群星報喜式文化影響，喜劇幾乎是華語賀歲檔期的主流。而在農曆年檔期裡，觀眾每每是一家大細去看戲，看些不太吉利的題材難免有點忌諱。以九六年為例，當時金聲院線排出《麻麻帆帆》，描述一名老角垂危時的回憶，結果錄得千六萬票房，雖然若以現在標準來說並不算差，但比起同年逾二千五百萬的《大三元》、三千六百萬的《大內密探零零發》及逾五千七百萬的《警察故事4之簡單任務》，仍是相距甚遠。

兩年過後，金聲線找來《98古惑仔之龍爭虎鬥》實行「古惑賀歲」，對撼成龍的《我是誰》及周星馳的《行運一條龍》，結果票房千二萬，後兩者分別有三千八百萬及二千七百萬，雖然跟題材或有點關係，但畢竟仍是對手太強。

不過，這種講法其實也不一定成立，看看零六年的《霍元甲》由李連杰主演，一樣是打到七彩，但結果票房逾三千萬，大勝同期約一千萬的《最愛女人購物狂》及《春田花花同學會》。翌年由爾冬陞執導的《門徒》涉及毒品題材，結果亦以二千六百萬大勝同期不足八百萬的《心想事成》及《雙子神偷》。

其實，隨著農曆年假期的色彩已日漸減褪，「死人電影」不利票房的魔咒其實已同樣消失，也許，電影相身的吸引力與質量，比起其題材還是更為重要。

Ryan

一直以來，都常常有個說法，就是農曆年假期檔期觀看電影的心態跟其他檔期有所不同。到底實情又是如何。今天先從一般觀眾觀影心態去談。

近日在賀歲電影討論中，有不少讀者指出笑得開不開心是觀看有沒有失望的準則之一，其實所言也不無道理。

農曆年檔期觀影，除了平日的觀眾外，更多是一家大細一起去看電影，而這些消費族群一年也許只會觀眾數次甚至只有一、兩次，他們的觀影心態一般都有兩個要求：抵睇及好笑。

「抵睇」又可分為兩個層面，其一就是多藝人，特別是具份具的藝人參與演出，近年流行的群星報喜式電影便是這類。至於另一個衡量「抵睇」的方法，就是有多少大場面。且看九十年代成龍主演的電影，觀眾大都不以「好睇」而以「抵睇」來形容，就是這一類。

「好笑」的原則也是很簡單，就是不用腦的狀態下能夠開懷大笑，笑得愈多，笑得愈開心者方為上品，九十年代周星馳的類型便屬這類。

看看賣座的賀歲港片類型，大家又能否找到例外的例子呢？

Ryan

前晚電影《神奇俠侶》假尖沙咀The ONE商場舉行了善慈首映禮，該片監製陳可辛、導演谷德昭、男主角古天樂及女主角吳君如均有上台。可是在流程上，中段卻出現一段極為突兀的情況。

是晚的慈善首映由香港思覺失調學會（基金）主辦，先邀請導演兼該基金會副主席谷德昭上台，繼而邀請了主席上台，並且突兀地拿出一張A4大小的紙張介紹該學會情況，不過整體問題仍不大。

繼而請了一大群基金會高層來作亮燈儀式，那時監製與男、女主角也獲邀到台前。

亮燈過後，監製、導演及主角們先接受訪問。

全晚最突兀的一刻來了，就是當訪問完畢時，一眾電影製作人員要暫時「迴避」，迎接冠名贊助兼該晚首映禮籌備委員會代表的致辭，一眾台人人員在此刻表現好像極為無奈，連司儀也說得十分尷尬。

繼而，再來支票頒贈儀式。

結果，整體的流程，可以說是十分混亂，可憐導演、監製及演員在台上要充作佈景板給贊助機構致辭。

其實，在不少首映禮裡，一般流程會明顯分為慈善部份及影片介紹部份，先會進行慈善部份的致辭及支票頒贈儀式，繼而亮燈後才去作電影相關的訪問之類。可是未知《神奇俠侶》的首映禮是否要配合 「神奇」還是贊助機構的「思覺失調」主題，弄成一個四不像的境地。

對於這類首映禮活動，如何能令流程暢順地舉行也是需要注意的一門，也許日後各機構有心辦活動時多加注意好了。

Ryan

（「講。鏟。片」按：本周起，Alex的專欄將會逢周日刊登，敬希垂注。）

收藏電影精品大慨會是不少電影迷會做的事，由電影明信片、單張、月曆咭、電影場刊、或是影碟等等，均是筆者愛不釋手的收藏品。如要數到第一件真正收藏的電影精品，大慨要數到1996年的這一份物品 － 百老匯電影中心開幕手冊。當年仍未常到戲院觀看電影，就連有關電影的東西都還未有一件，就是因為這一份手冊，到了百老匯電影中心，才真正喜歡了電影，也開始收藏電影精品。

回想1996年，那天走到旺角百老匯戲院，當然似乎是想找一部港產片看的，那一部就忘記了，後來因為摸門釘而準備離開之際，於戲院的一角放置了一小疊的刊物，埋身一看才得知了這戲院即將於油麻地誕生，而百老匯電影中心也成為了今日的落腳點，也因為這一次的機緣巧合之下，就愛上收藏跟電影有關的精品。

電影精品的形式層出不窮，多不勝數，但始終最喜歡收藏的，就是跟電影有關的書籍及單張，一來方便收藏，二來也方便閒時拿出來欣賞，其實是蠻滿足的。數數家中收藏的單張及書籍，真的不敢想像，由1996年直到今天，單張的數目用數本文書夾也放不完，書籍放置的位置已經難以集中，縱使未必易於搜尋，但忙裡偷閒時拿出來看一看自己的珍藏，除為了滿足一己的私慾外，也能帶回不少的回憶。

今天的電影迷的你或妳，有沒有一些自己的私人電影珍藏品嗎？

Alex

由葉念琛執導，周秀娜與羅仲謙主演的《婚前試愛》雖然在口碑上未算突出，可是票房卻衝破八百萬，令不少行內人士大跌眼鏡。觀乎其「佳績」，日前電影在祝捷會上已宣佈開拍續集。

觀乎情況，其實此類電影開拍續集，也是意料之中。

《婚前試愛》是剛過去的聖誕檔期唯一出戰的港片，在外間一致看淡及有大量西片夾攻下，《婚》片卻能抓住年青觀眾客源，雖然賬面上不及其他3D電影，但在票房來說亦未致「砲灰」地步，觀乎成本不高，的確會賺。

如此情況下，葉念琛繼續拍其「愛情話題作」也順理成章，因為從他的往績看到，不屬那些類型的《親愛的》及《絕代雙嬌》，無論是票房與口碑都同樣不佳，某程度上反映了葉念琛除年青愛情素材外，其他類型都不大擅長。

問題來了，這類題材雖然在港客源依舊，但葉念琛還可以有多少板斧呢？且看這類「愛情話題作」會否以《陰陽路》系列十九集做目標好了。

Ryan

踏入2011年，當然會有大量回顧去年電影的人和事發生。當很多網誌或報刊也做不同類型回顧之時，今天「講。鏟。片」特地來個「2010十個香港電影關鍵詞」，好讓大家溫故知新，以另一個方式回顧去年香港電影市場。

關鍵詞一：謝票

謝票泛指製作人員如導演及演員到戲院答謝觀眾，這種方式在韓國與台灣十分盛行，但香港極少看到。自從高先發行的《人間喜劇》一眾人員，包括導演陳慶嘉與秦小珍、監製錢小蕙及演員杜汶澤於六、七月間謝票六十場，就連澳門永樂戲院也不放過，開創近年宣傳先河。繼後《出水芙蓉》、《翡翠明珠》、《囡囡》、《戀人絮語》等也來謝票，不過效果仍不及《人間喜劇》般顯著。

關鍵詞二：3D放映

大量電影以3D格式放映，荷里活電影更是大行其道，當電影有3D版本時35米厘菲林版本成為了極少數。就連華語電影也來3D一番，先行出現仿如紙版人的《蘇乞兒》局部3D、3D效果可有可無的《魔俠傳之唐德可德》，換湯不換藥的《童眼》及茶餐廳投資的動作。與此同時，3D放映也延續至世界盃。不過在版權問題等等所限，最終只有海運戲院可以作3D放映，三百大元一場依然其門如市。

關鍵詞三：3D眼鏡

隨著3D電影盛行，3D眼鏡需求也甚殷，當中百老匯及UA兩組主要院線以環保及衛生為理由，採用「請君入甕」的方法先免費派3D眼鏡，其後開始不再派發，為一眾戲院帶來3D眼鏡非經常性收入兼降低清潔成本。至於其餘兩家主要院線則繼續可自選購買3D眼鏡或繼續使用借用服務。

關鍵詞四：葉問

葉問一詞，受到甄子丹主演的電影《葉問》票房理想影響，一大堆《葉問》電影應運而生，當中包括去年華語票房冠軍《葉問2》、邱禮濤執導杜宇航演葉問的《葉問前傳》，還有至今只有「齋字」預告的「一代宗師」。與此同時，《葉問》的一眾招牌動作與金句也在去年港片被玩弄多番，當中例子包括賀歲片《72家租客》及杜汶澤主演的《人間喜劇》，就連外語片字幕也出現「葉問式反應」，可見效力宏大。

關鍵詞五：羅守耀

身兼監製、導演兼編劇的羅守耀去年大爆發，一年內提供三部以香港市場為本位的電影《滅門》、《惡胎》及《殭屍新戰士》。可惜電影水準也隨著產量增加每況愈下，三部電影除了票房不佳之餘，更成了觀眾恥笑對象，未知羅守耀是否對此已經心灰意冷關係，短期之內該不再有新作提供，好此道者也許只從找回他的舊作影碟回味。

關鍵詞六：小型影展式放映

雖然發行公司找一至三家戲院限量放映的影展式發行不是首次，不過去年卻特別多，當中高先、新一、泛亞與安樂等已是常客，不過就連驕陽、曙光、銀都等也加入戰團，連同不同地區的電影節之類，結果全年影展數目破紀錄，好此道的觀眾要去找時間與金錢去看也費盡思量。當中尤以高先發行最為徹底，提供春、夏、秋、冬四季之選。

關鍵詞七：戲院裝修

未知今年是否宜動土關係，多家戲院於今年不同時間也來裝修，當中包括百老匯旗下的葵芳百老匯、Palace IFC，UA旗下的UA太古城中心及UA朗豪坊，還有MCL旗下的MCL康怡。當中部份純屬門面功夫，不過亦有部份作徹底式改善，尤以葵芳百老匯加設梯級斜度及更換全部椅子最大動作。不過裝修是否有助票房仍有待觀察。

關鍵詞八：微博與Facebook

隨著社交網絡流行，也成了電影宣傳通訊的新途徑，當中微博與Facebook成了新寵兒。前者是一眾電影工作者交流之地，後者則是今時今日各電影公司宣傳必備。一眾群組、送票等活動盡在其中。在主流媒體宣傳效用達到極限之時，令一眾電影能藉此營造口碑營讓票房有好表現。去年最為成功能例子，首推《志明與春嬌》。

關鍵詞九：杜汶澤

若要數到去年香港演員的代表人物，默默耕耘的杜汶澤絕對當之無愧。演出上既有《人間喜劇》、《翡翠明珠》、《鎗王之王》等，還有為外語片《外星51》、《史力加萬歲萬萬歲》以至華語片《精武風雲：陳真》配音，更擔任《前度》監製，在香港電影行業多個崗位也見他的蹤影，而且敬業樂業，比起一眾影帝與影后還要勤力。

關鍵詞十：打擂台

新晉導演郭子健與鄭思傑合導之作，沒有很高的票房成績，沒有很大的影展榮耀，不過卻成功地將一眾七十年代當紅演員如梁小龍、陳觀泰與泰迪羅賓成功「活化」，將昔日武俠片感覺融合現今時勢，令香港電影在青黃不接之時找到另一個暫時出路，也為香港電影開創另一模式的創造能力，其背後的意義比起票房也許更加重要。

大家對於去年的香港電影市場，又想到了甚麼關鍵詞呢？

Ryan

電影行業雖然有不少收入不固定的職位，不過亦有不少月薪職位，受到《強積金條例》所保障，公司需每月為僱員作強積金供款。可是近日從一則新聞稿件，發現專門提供後期製作的傳真製作有限公司承認兩組各四項違反《強積金條例》的控罪，每項被罰款一萬六千元。

在香港政府的新聞公佈裡，沒有將其製作公司的中文名字公開，有關違反《強積金條例》的機構只寫出「MBS Studios Limited」。案情指有關機構及其高級人員被控違反《強積金條例》，在去年一至三月及五月沒有在指定限期內為一名僱員作強積金供款。被告承認有關控罪，結果被罰款。

不過，要去查一下公司的中文名字其實也不是太困難，在搜尋器找尋一下，便會找到香港政府電影服務統籌科的資料，有關公司為「傳真製作有限公司」，並提供服務範圍，包括電視及電影的後期製作、電影剪接及音效製作，也是香港唯一的DTS認可錄音室。

其實電影行業雖然也許因流程關係，資金現金流時多時少，不過若果沒因執行公積金獲政府豁免的話，仍是需要定期向僱員的強積金供款，敬請各電影公司或其他行業與機構以此為鑑。

Ryan

近年3D電影開始盛行，不過如何去拍攝3D電影卻是一個問題。雖然部份電影採用了2D拍攝加入後期變成3D效果，但看來效果還好像未最理想。如何在拍攝階段去拍3D電影便定另一課題。

今天淺談一下，希望先行拋磚，望有些人士可以指正補充。

3D影像製作，其實便是需要紀錄立體狀態可是人體左、右眼看到的不同情況。當中其中一個方法就是在拍攝之時紀錄了相關的數據，可後期時較易處理。當中一種攝影名為「陣列式攝影」，就是模擬人體的左、右眼以雙鏡頭攝錄機拍攝，以紀錄畫面裡左、右鏡的畫面，透過視差做3D效果。

不過，立體畫面除了關乎左、右眼看到的不同外，還有看到的不同景深，故此同時出現了以紀錄拍攝物件近遠的深度攝影機來紀錄。深夜攝影機會發嵆紅外線光源，過過與物件之間反射時間來推斷其立體情況。

在拍攝器材不同下，演員在電影裡的走位也會因此有所分別。也難怪李連杰在拍徐克新作《龍門飛甲》時指3D每每因走位需要而重拍了。

Ryan