明天便是情人節，觀看也電影也許是其中一個傳統節目。可是，部分院線卻看準了這一個時機來扭盡六壬，停止提供票價優惠來多賺一筆。
一般而言，周二的「電影推介日」的票價會較平日略為便宜，不過近年來部分院線卻在周二的公眾假期不提供優惠。然而，這個情況，就連情人節也不能倖免。
今年情人節碰巧是星期二，在四大主要院線當中，百老匯（包括旗下的AMC與Palace）、嘉禾與MCL三大院線，便以「情人節關係」為理由，暫停該天的票價優惠。然而，情人節並不是公眾假期來。至於另一主要院線UA院線，則仍提供相關的優惠。
其實近年來隨著不斷的票價調整，很多院線所謂的周二特惠票價，也只是較標準票價下調十至十五元左右，折扣率也只是七至八折。情人節暫停優惠，明顯地看到該天入座會甚高而可以「賺到盡」。雖然這是商業營運的手段，不過看起來也實在有點令人不是味兒。
香港電影金像獎協會昨天於新聞發佈會上公佈了第三十一屆的各獎項提名名單，當中部分提名令不少觀眾有所困惑，如蕭敬騰憑《殺手歐陽盆栽》角逐最佳新演員，獲得13項提名的《讓子彈飛》與《龍門飛甲》內地參與成分不輕，但三片卻被視作港片，而潘源良又可競逐新晉導演獎等。
這一切的疑問，其實只要先看香港電影金像獎協會的評選細則，也許找到答案。
每年的香港電影金像獎，均會以其評選細則來釐定各獎項的資格。簡單而言，除「最佳兩岸華語電影」一項外，其餘十八個獎項的電影需先符合其「香港電影」的定義，方會有其資格獲被提名與競逐。
不同的人，對於何謂「香港電影」有不同看法。雖然有時有些看法看似很合理，但是要將它以條款來蓋之，卻十分困難。就像「合拍片」合拍到甚麼地步才不當作港片也不易處理。對於頒獎禮而言，總需要有一個準則來裁定是否香港電影。雖然有關準則未必人人認同，但至少也有一個分水嶺。
根據金像獎協會的評選細則，一部電影要成為合資格的香港電影，需要符合以下三項條件的其中兩項：
一．導演須是持有香港永久性居民身份證的香港居民。
二．出品公司須有一間為香港合法註冊公司。
三．影片最少有六個工作項目的工作人員為持有香港永久性居民身份證的香港居民，以十五個獎項計算包括： 監製、編劇、男主角、女主角、男配角、女配角、攝影、 動作設計、美術指導、服裝造型、剪接、原創電影音樂、原創電影歌曲、音響效果及視覺效果。
《殺手歐陽盆栽》為例，出品公司之一為「香港電影發展基金」，符合第二項的規定，導演之一的尹志文為香港居民，符合第一項規定，因而符合資格。而《龍門飛甲》方面，導演徐克為香港居民，出品公司之一的「博納影視娛樂有限公司」為香港合法註冊公司，故此也符合首兩項規定。
《讓子彈飛》雖然導演也許不是香港居民，但出品公司之一的「英皇電影（國際）有限公司」為香港合法註冊公司，而監製、男主角、女配角、動作設計、服裝造型及視覺效果的工作人員均有香港居民，故此符合金像獎「香港電影」定義的第一項與第三項條件。
倘若符合「香港電影」資格的話，十八個獎項的名字則由電影公司申報，名單內的國籍只要符合「香港電影」資格原則也沒所謂，故此蕭敬騰可憑《殺手歐陽盆栽》競逐最佳新演員，同樣情況也出現於內地演員鄭爽及台灣演員盛鑑身上，而技術獎項的名字也不乏韓國籍與泰國籍的人士在內。
至於新晉導獎方面，當提名名單一出，有部份評論指潘源良在電影行業多時，首部電影《戀愛季節》已是廿多年前上映，為何仍符合資格競逐。
看看其評選細則的話，便發現新晉導演是以兩部個人導演電影作為合符資格的原則，合導的作品不能參選，但亦不會計算，導演亦無年齡限制。《出軌的女人》的確是潘源良的第二部作品，因而符合資格。
也許，每個「遊戲規則」總會有人提出質疑，亦會有人試圖扭盡六壬。可是對於一個機構而言，還是需要一套合適的準則，而香港電影金像獎協會在這方面運作多年，雖然不能說是完美無暇，但至少也算站得住腳吧。
戲院一般的開場時間，都是會以五分鐘為一個單位，只有過去情色電影會以確實分鐘來顯示放映時間。可是，有時卻因為特定的原因，而出現午夜前後相距一分鐘的放映時間。
上圖所見的，便是其中一個例子。
電影《高海拔之戀II》剛於周末與周日上映四點及午夜場，不過新寶戲院的午夜場開始時間不是午夜，而是晚上十一時五十九分。
問題來了，為何不是午夜十二時呢？也許跟其票務系統對於午夜十二時這個時間入賬可能有所影響有關。其實這個情況也並非新寶戲院所獨有，多年前於仍未結業的紐約戲院，午夜場也會出現於午夜十二時零一分，相信也許同樣跟電腦系統有關。
不過，這種方法也許只是權宜之計，倘若日後有機會提升系統之時，還是將這些問題解決好了。
不少朋友的認知裡，煲仔飯的基本元素，也許是裝載在一個瓦煲之內，米飯在底，而其實食材則在飯的上方。可是，近期有戲院卻推出如上圖的「煲仔飯串」，真的超乎想像。
不少朋友的認知裡，煲仔飯的基本元素，也許是裝載在一個瓦煲之內，米飯在底，而其實食材則在飯的上方。可是，近期有戲院卻推出如上圖的「煲仔飯串」，真的超乎想像。
上圖所見，便是「講。鏟。片」情報人員日前於嘉禾黃埔戲院所攝，所謂的「煲仔飯串」英文名稱只是「Rice Stick」，跟煲仔與煲仔飯一點關係也沒有。而參考圖片也只是一串圓柱體型的飯夾雜餡料的東西。
再看看提供款式，包括了「日式紫菜三文魚」、「芝士磨菇雞粒」及「北菇臘腸」三款口味。看起來，是否有點似曾相識？
拿回「講。鏟。片」於十二月的文章，當時這款小食英文名稱一樣，中文名稱卻只稱為「飯團串」，售價也是一樣，只是沒有北菇臘腸這款口味而已。
「飯團串」與「煲仔飯串」聽起來的聯想截然不同，何以嘉禾可以將兩者混為一談呢？
說到這裡，又是為各位準備新高中的中學文憑考試的學生作出準備的時候了。大家對於「飯團串」改稱為「煲仔飯串」，該用以下哪個詞語來形容呢？（可選多項）
離天萬丈
亂作一通
誤導觀眾
貨不對版
指鹿為馬
（「講。鏟。片」按：「Alex專欄」由Alex提供圖文，逢星期日刊出，敬希垂注。）
近年電影公司利用不同的渠道來宣傳電影，不只是在戲院內的海報與擺設，還有在港鐵站內與巴士站的燈箱廣告海報，以及巴士的車身上，也會貼上了電影的宣傳廣告，這已屬近年世界各地宣傳電影的渠道之一。
昔日的巴士車身很少會出現廣告的，大慨是到八十年代開始，才會有廣告的出現，由早期的巴士公司廣告到政府廣告，至後期的物品宣傳廣告，也開始大行其道；而電影廣告則於近這十多年才於巴士廣告上出現，由於巴士終日會於街道上行走，於車身上的廣告好讓不少途人留意，這達到宣傳的效用，所以近年很多電影公司都會採取以巴士這個優點作宣傳。
猶記得於澳洲讀書、還是到外國旅行的時候，都會留意到當地的巴士近年逐漸張貼了巴士廣告，而款式與種類也不同的，由於部份地區的巴士以單層為主，故那些的電影廣告通常是比較小型，張貼於窗口對落的位置；然而雙層巴士的，就如香港的相若，張貼於兩層窗口之間；而車身後面位置的廣告，通常均會於兩款巴士中出現。
比較特別的，就是有時會於街上，看到巴士的全身廣告，均以電影為主，當然未必每一部電影都會作這樣的宣傳，但是若電影公司對該影片有著一定的信心，或是作預早的宣傳，這全身廣告的效用，大慨會有一定的成果。
未知大家有否於街上目睹過巴士上的電影廣告嗎？
惡搞這類二次創作，只要做得合適的話，有時有著不俗的效果。近年俗稱特首的行政長官選擇來得如火如荼，當然便出現相關的創作。而是次惡搞的對象，正好是高先發行以總統大選為題的《選戰風雲》。
看看高先發行原版的電影海報，是否有點相似？
先將兩款海報放在一起，可以看到賴恩高斯寧的位置由唐英年取代，佐治古尼的位置則由梁陣英取代。而電影也配合時勢，提供的不是時代雜誌，而是「北周刊」，真的北望神州。而「2月2日盛大獻映」則換上「3月25日我要做特首」。
不過再看看細微之處，也十分有趣。
細看一下惡搞版本，「佐治古尼作品」變成「香港特區作品」，片名不止是《選戰風雲》，而是《選戰風雲之豬狼對決》。左方宣傳字眼當然也有改動，「總統大選」變成「特首大選」，「爭取總統權位」變成「爭取選委鐵票」。而右方字幕則換成香港情況的用字。
觀乎整張海報，大家看到近日的政情，是否有所共鳴？
（「講。鏟。片」按：「Alex專欄」由Alex提供圖文，逢星期日刊出，敬希垂注。）
2011年的一月十八日，筆者為「講。鏟。片」撰寫了本專欄的首篇文章「由《社交網絡》引伸到今日的社會發展」，該文章是此專欄的試稿，後於一月廿三日，正式推出了第一篇專欄文章「收藏電影精品」。時間飛逝，不經不覺已經撰寫專欄一年，刻下看到原來寫過不少的題目，幸好還未技窮。
在這一年，首先要多謝Ryan給予這次的機會與撮合，才會有這個安排。其實撰寫專欄，對於筆者來說，真的是有一點的難度，問題不只是在於對電影上的知識，還有素材上的選取，才是就重要的部份。雖然維持了一年，但總會有題材上的缺乏，甚至差點兒有重覆的可能性。
這一年內，由於要搜集素材，筆者多番留意電影上的資訊；而筆者去年第二次到台北參與當地的台北電影節，把該次的觀影活動寫到專欄上，得到當地電影節的職員得悉，把該文章推薦到其facebook專頁中，百感交集。
筆者除了每周於此專欄撰寫文章外，同時要是自己的個人部落格撰寫觀感及更新，「是日觀影」由開始至去年，這六年期間一直使用xanga的伺服位置，直到去年九月，正式改用台灣的痞客邦，轉到一個新的地點，開始自己的一個新的嘗試，藉此也要多謝部份電影公司，以及一眾讀者的支持，才能讓「是日觀影」繼續維持下去。
電影發行與宣傳一直以來都不是一件容易的工作，不同的發行公司又有不同的企業文化。有些在業內工作的從業員在一段時間後或會離開該行，亦有不少則選擇「轉會」。
說到「轉會」，也許近月來的例子為數不少。
基於私隱的情況，恕不便去說這些「轉會」紀錄。不過值得留意的是，不同公司在不同發行與市場規模，在注重市場與宣傳的比重也有不同。即使是電影宣傳也好，所負責的部分也有所不同。
看著不少在行內工作市場推廣的朋友，這一年間雖然有著不少變動，不過大都在新環境下安頓下來。對於公司來說，職員的離會或會帶來一定的衝擊，但是電影宣傳畢竟是一行活的行業，不時有著不同的組合刺激思維，也許不是一件壞事。最重要的，也許還是合作愉快。
徐克執導的《龍門飛甲》雖然成為香港電影評論學會的年度推薦電影之一，在內地票房亦十分理想，但是電影在香港票房卻相距甚遠。
到底，這又是怎樣的一回事？
先從票房角度去看，內地《龍門飛甲》上映25日，雖然3D票價較一般電影貴三成左右，但票房仍超過五億人民幣，但電影至今票房仍未突破六百萬大關。
《龍門飛甲》雖然有香港公司參與，但從開拍的演員組合及相關因素，無可避免地會以內地市場為主，並且以IMAX 3D拍攝為重點。
可惜的是，電影在香港方面，一來徐克過去數年陷入低潮，令部分觀眾對於他的電影信心不強，二來香港聖誕檔期的兩部主打外語片《職業特工隊：鬼影約章》與《神探福爾摩斯：詭影遊戲》的吸引力十分強，對其入場意欲一開始已經偏低。
不過更為致命的，就是電影在初期上畫時，錯估了觀眾的需要而最初只提供粵語版本，也未能與院商事先能傾妥安排IMAX 3D版本上映。雖然最終安排IMAX 3D版本於次周以拆場形式上映，但為時已晚。
電影的表現，一方面基於觀眾對其電影的信心，同時亦會基於其宣傳與發行策略的配合。觀乎《龍門飛甲》的一役，看來近年發行不少華語電影的發行工作者可以學習的地方還多的是。
2011年已成過去。大家在過去一年，又觀看了多少部電影？當中又看過多少部港片？「講。鏟。片」也很久沒跟大家來個普查了。決定於今年來個普查。請大家多多支持留言，回答以下三個簡單問題（真的，比提名簡單得多）：
一．大家今年大約在戲院看了多少部電影？
二．大家今年大約在戲院看了多少部港片和哪部港片？
三．大家今年看了甚麼港片？（包括戲院看及其他方法看的）
這個普查大約也看到2011年港片到底情況怎樣，請大家多多支持，踴躍回應，順祝新年進步！
Powered by WordPress & 本著作係採用創用 CC 姓名標示-非商業性-禁止改作 3.0 香港授權條款授權