按：本文內容與上述電影及其製作人無關。
這個課題十分奇怪，記得日前當討論反盜版宣傳海報時，不少朋友都問為何還要看現場收音音版本的「老翻」。
坦白說，這類偷拍版本的電影，可謂甚麼例子都見過，例如拍攝於奇怪角度，人頭處處，亂放拍攝裝置等全部落齊。而且，這些版本的電影鬆郁矇幾乎全部落齊，當年能於旺角一帶賣得成行成市，回想起來，亦是奇蹟一樁。
但是，那些人會看？
說起來有點諷刺，雖然真的不敢肯定其真實程度，皆因有傳聞說電影行內人竟然會去看這些「老翻」。
聽起上來，的確有點無稽，因為一方面電影製作人一面聲程這些盜版影響了他們應有的票房收入，但卻反過來買來看。
原因之一，就是傳聞電影製作人用這個「另類方法」來觀看反應。但也是奇怪，電影公司理應有贈券去觀賞電影，何以還要連入戲院也不去？
傳統以來，優先場的定義就是一部電影正式在戲院開畫前，前在開畫前周末及周日播放特別場次。過往戲院會以早場、四點場及午夜場為主。雖然現在戲院營運未必行這套，但播放場次一般只會以兩至三場為限，如近期的《綁架》及《跟蹤》等。
不過，近期的西片發行，卻將所謂的開畫日期，變得可有可無，大家又知不知道？
就以近期西片《虎膽龍威4.0》為例，雖然聲稱開畫日期為七月四日，但是卻於六月廿八日起來個一連七天的「全線優先場」，當中不少戲院所謂的「優先場」，竟是一天連同早場及午夜場共播七場，這種播放模式，根本與正場無異。
同樣的例子，在今年二月的西片《冧歌有情人》亦出現過。電影初時稱於二月十五日開畫，但後來開畫日延期一周至二月廿二日，換來的竟是二月十四日至二月廿一日播放一天多場的「優先場」。
這類所謂的「優先場」，根本就是「掛羊頭賣狗肉」。明明一早幾近全線開畫，又死口不認，那麼真的現在開畫又要看風水來揀日，不合心水的就來個「全線優先場」？還是發行商發行策略錯誤又不想承認，文過飾非的「另類」方法？
當然，另一說法是，在影協報表上，報稱開畫日有極高的累積票房收入。
但是，這樣自欺欺人，那麼開畫日期的意義是否蕩然無存？
電影《每當變幻時》以一個傳統街市「富貴墟」為背景。不過其實場景，其實是位於香港新界北區，不知大家有沒有留意？即使沒留意也好，對觀畢電影後，再看到如上圖的景象，相信也會聯想到吧！
這個地點，就是位於聯和墟的聯和市場。
現在的聯和市場，其實位於聯和墟的小巴站和的士站側，但請不要誤會，那處並不是有上蓋的聯和墟公共交通交匯處。雖然兩者只相差約十分鐘路程。
如今的聯和市場，已跟拍攝一樣被棄置，但仍清楚看到左右分別分為菜市場和魚市場兩個地方。不過地方已圍上鐵絲網，大家不能進去了。
其實雖然電影早於數個月煞科，不過卻碰上小插曲一樁。話說電影拍畢後，電影公司卻沒有即時將拍攝場地還原，以致「富貴墟」這個名字曾出現於聯和市場多月，而當年更有讀者致函至報章投訴。
不過，香港電影這類，「拍完就算」的文化十分流行，「富貴墟」的例子只是冰山一角。
近年香港都出現不少獨立電影，不過其實對很多獨立電影的製作人來說，獨立電影拍畢後，如何可以行銷，卻是一個大問號。
對於獨立電影來說，質素好壞固然影響發行成數，但發行方式同樣重要，大家又知不知道？
好的發行策略，令獨立電影不單可在本土市場能在電影專題播放，甚至可在藝術戲院或商業戲院獲得正式播放的機會。除此以外，發行公司亦可讓電影安排在不同的電影節報名，嘗試令電影可在國際電影獲得上映機會。此舉亦令製作人可以有更多機會繼續在行內發展。
獨立電影分為長片及短片。一般而言，兩者分別會以片長作定義，並以六十分鐘作為分水嶺。短片相對長片來說，在戲院以商業形式播放的機會較少，不過短片對於國際電影節來說，市場需要卻相對地多。因此，兩者應有不同的發行策略。
但是，怎樣處理自己的電影發行事宜？下回再講。
看見上圖的一幕，是否有所感觸？
正當位於灣仔莊士敦道的和昌大押被市建局搞得不倫不類之時，卻難得有電影當年將這幕無法再出現的情況拍攝下來，讓大家回味。這部電影就是零五年由阮世生執導的《神經俠侶》。雖然電影當年的票房不算理想，但無論是編導、導演以至兩名男角陳奕迅與吳鎮宇的演出也是上乘，而且還給大家一個灣仔全景。一齊看看吧！
吳鎮宇到來的手機檔口，仍在存在，附近還有家地庫的大家樂。
前身是郵政局的文物古蹟，大家認到嗎？
這條連接灣仔至灣仔北的柯布連道天橋，相信大家也行過吧！當中留意字幕的情況，意味甚深。
鄰近警察總部的天橋，是中區和灣仔區的分界。
不只是灣仔，其中一幕吳鎮宇負責問路，就在時代廣場前面！
這家以「買錯胸圍戴錯Bra」為口號的店舖，大家又記不記得位置？
既是灣仔實景，金紫荊廣場自然是必到之地。
古蹟之中，灣仔「藍屋」也是製作人員必到之處。
《神經俠侶》不只是灣仔實景，就連片頭也有特色，當年錯過了的，實在應找回這部走漏眼作品一看再看。
雖然無現場實景拍攝相片，亦唔係即日新聞，不過呢單東西都仍然值得談的。
鑽石山的嘉禾荷里活戲院，於六月二十六日開業十周年，當日搞出全日$10戲票優惠，還有東九龍作舖天蓋地宣傳，除了地鐵站外，還有東九龍各屋村的巴士站大賣燈箱廣告宣傳。當中最令人不明所以的口號，要算是「戲，要睇得痛快，交通一定要快！」。
到底，這次的優惠日成效如何？
戲院為了製造人流，於是優惠日的戲票不能於票房早一至兩天預告，結果戲院在朝早已排出人龍。大家別以為因為是平日而人流不多，因為有觀眾早至朝早八、九時輪候，結果要苦候三、四小時才購得戲票。而購票之時，大部份中間及後排的位置要經賣清。
但是，諷刺的是，倘若大家肯花數元手續費去網上訂票的話，就不用排隊數小時購票。
大家別以為戲院會因此蝕很多。事實上，星期二的票價本來也有優惠，現在只是將優惠多一點。入座率高，又可收回成本，又達宣傳之效，成效似乎真的不俗。
日前「講。鏟。片」曾報導沒有公司推出的「齊心協力 遏止盜版」海報。當時還被誤會，以為是戲院爆谷廣告。
事隔數天後，終於有新進展，該主題推出了宣傳單張，亦同時將發放機構身份曝光！
該單張宣著的機構為「International Fedaration Against Copyright Theft – Greater China」，約譯為反版權盜竊國際聯盟─大中華」。該機構昨日便在戲院提供了關於反盜版主題的雙面印製單張。
單張的內容算是詳盡，不過實用性又有幾強？不如試試以下例子，等大家給點意見好了：
如果你看到有人非法攝錄電影：
不知有多少朋友或戲院職員會這樣做了。
近期談及回歸或香港十年變化的電影多的是，當中包括以楊千嬅飾演的阿妙見証街市變遷的《每當變幻時》。電影導演羅永昌也是繼《天生一對》後，再度與楊千嬅合作，再配上同時歌手出身的陳奕迅及一眾性格演員，將街市「富貴墟」以溫情方式演繹。
《每當變幻時》原名《阿妙的十年》，電影以楊千嬅飾演的阿妙為中心，以她十年的歲月改變而見証身邊人與事的變化。羅永昌在技巧上，雖然起用兩位歌手出身的演員，並十分著重群戲的表現，無論是替陳奕迅於「富貴海鮮」的拍檔、要到外處闖蕩的「豬肉佬」、到一眾街市工作的仝人，篇幅不多但各有性格，看起來頗具實感。
故事雖以十年為中心，但並沒有刻意將電影變成大事回顧。電影是阿妙的十年回望，由她於九七年廿七歲開始還債開始，與陳奕迅飾演的魚佬因冤家變成朋友的關係。楊千嬅近年致力脫離過往「大笑姑婆」的形象，算是轉型不俗。雖然《每》片不乏喜劇或荒謬元素，如囤積千年蟲杜蟲藥等，但是每每以阿妙內心出發，想致力還債，離開一個她不願留連的街市。
電影以獨白來顯示阿妙不同愛情和友情階段的取捨，不過觀眾仍可看到楊千嬅由少女到成熟的表現。楊千嬅的角色難高不算太高，不過演出亦算準備。後半段以她的一次選擇變化為主，楊千嬅算能演出女性轉型後由困難到自在的一刻，但仍有未能如願之事。
相比之下，陳奕迅的角色則更可觀。陳奕迅在角色舖排佔戲不算太多，往往只是輔助阿妙。而陳奕迅演的是一個有情有義兼有性格的「魚佬」，要演喜劇時不誇、演苦情戲時不悲等，殊不容易。雖然陳奕迅希望以發展音樂為主，但無可否認的是，他作為演員，絕對是對角色特別準繩。當中他對富貴墟面對鄰近超市競爭而盡心盡力，由期望到失望，都顯示演技出來。
一眾性格演員中，以盧大偉及馮淬帆演出較多。前者飾演一名要阿妙一家還債的惡霸，但總有著溫情的一面。至於馮淬帆，則飾演一名拈花惹草的賣魚父親，不過卻在言談中卻又顯示對女兒關注。然而，角色以不好的一面為主。
片中的描述，在情的一方面偶有佳作，特別是阿妙的三十歲，令自己成為人生轉捩點，亦是電影的重要轉接位。後半段雖然較流水賬，不過當阿妙及「魚佬」重逢一刻，以致再見「富貴墟」一班新知舊雨時，百感交集的感覺，看得令人感動。
港片近年不少作品雖試加人情元素，但往往流於刻意，相比之下，《每當變幻時》也種沒有味精的人情味更來得舒服。再配合主角及配角的演出，令電影看得舒服感動。
上圖的宣傳品，大家想到是甚麼嗎？
正當其他電影以提早宣傳作為賣點之時，由黃真真執導，被中方視為唯一認可回歸電影的《女人．本色》卻反其道以行。繼「官人我要」式海報及騎呢電梯海報後，近日卻發現另一」騎」呢宣傳物。
這款立體宣傳物品近日出現於戲院內，外貌跟玩魔術用變走人的魔術箱類似，但沒有任何門口。繼續沿用「官人我要」的海報設計。但擺位卻奇怪得很。
先看看梁詠琪，竟然在左眼位置放了一個手掌位，不過當大家想將自己的手掌放進去時卻沒有任何反應。莫非宣傳公司已想到該片的質素是「無眼睇」？這隻手的作用實在不明所以。
至於薛凱琪的鼻孔則更為奇怪，則變成一個類似入咭位的東西。但這個宣傳品怎樣看也不像任何自動售賣機，還是給大家大搞薛凱琪的鼻孔？看來也欠衛生吧！
看罷《女人．本色》的多款宣傳，真的令人難有入場意慾。
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