當大家看不少國際電影節的場刊或小冊介紹時，不少電影都會強調是「全球首映」(World Premere)或是國際首映(International Premiere)。有些更會寫是某個地區的首映云云。其實，這類首映的名字到又有著甚麼意義？
被喻為銀河影像十年紀念作品的《神探》，開畫數字不俗，令不少人感到欣忍。不過大家看到那些在戲院外掛上的巨型橫額，也許會更為高興。
因為，歐健兒真的成了導演？
先看上圖位於尖東華懋廣場戲院的畫板，由兩格的篇幅貼上《神探》宣傳，右上方有著「杜琪峰X韋家輝」作品當然沒問題。
可是，下方卻見到「導演 韋家輝 歐健兒」！
歐健兒？不要誤會，與無線新聞主播方健儀一點關係也沒有！
再看觀塘銀都戲院位於戲院門口的橫額，一樣寫著「導演 韋家輝 歐健兒」！
再到旺角道豪華戲院，左下方也是這樣寫。
歐健兒是銀河影像多部作品的編劇，莫非是繼游乃海《跟蹤》後晉升成導演？
答案當然不是！
《神探》是杜琪峰跟韋家輝合導作品，歐健兒是編劇之一而已。
這種大規模的錯誤，可算是繼《色，戒》將梁朝偉英文名「變姓」成「Tony Lee」後又一壯舉。為免錯體版本會被更正，有心惡搞拍攝者請把握機會，盡留倩影！
查案用右腦，不要用左腦。莫非電影宣傳就索性不要用腦？
因為話題太多關係，「講。鏟。片」已有一段時間未有推出勁猜遊戲。趁著周末時段，再來跟大家玩玩。
今回要談的，就是戲院售賣小食的情況。
今時今日不少戲院，不容許觀眾自
一般而言，「講。鏟。片」的電影文章，均是以購票入場作準。不過今次的情況有點特別，是MySinaBlog邀請的試映場次。而該拷貝屬第一版完成後期拷貝，剛送檢的問卷及影評場次，故此未知是否最終版本。該情況會稍後跟進。
《投名狀》從劇本上來看，可算是分野鮮明。全片兩小時剛好分為四個部份，先描述李連杰的龐青雲在一役中戰敗偷生，遇上了當匪的趙二虎（劉德華飾）及姜午陽（金城武飾），繼而開始了立下投名狀結為兄弟的故事。全片之起，在於他們相識，繼而他們在青雲勸下投靠青兵，攻打太平天國。接著是他們的勝仗，不過同時亦因為二虎之妻蓮生又與青雲暗生情愫，開始了兩人間裂痕，最終三人內鬨。從劇本上看，是一個十分穩陣的標準格局。不過，穩陣者，則代表沒有甚新驚喜。電影在初期刻意地與那氏的《刺馬》劃清界線，其實主要是因為故事實在重心不同。
在節奏上，電影相比起同類型的戰爭片如西片《天國驕雄》或內地片《集結號》來說，效果較接近前者。電影利用了內地拍攝本身的人力資源，刻意地以時快時慢的節奏來描述戰爭。電影裡亦煽情度其實亦有，不過部份重點場面，則刻意避免，希望將其重心放回在三位主角性格上的改變。電影的戰爭動作不多，抱看大場面入場的，沒有滿足感可言。
在性格刻劃上，劉德華的表現只是在預期之內，更不及古裝前作《墨攻》。劉德華的演出，未能反映到實際上三人關係的改變，屬全片的敗筆所在。反觀李連杰在電影裡由於早已將他那份情感抹得一乾二淨，他演得功利及佔有慾卻較合適。奈何，整段三人兄弟情的關係，雖然金城武的演出尚算對位，可是三人之間的關係卻顯得單薄。而戰爭裡一些士兵之間的小故事也沒有適度插放。結果一到了文戲，感覺沒有想像中的戲味來。當中最終的情況，更拖得緊要，由感動位變成恥笑位一個。徐靜蕾在片中，只能看到她與青雲及二虎有染，但並不看得出其內心衝突，實在可惜。
相比之下，電影在技術部份，反而更為出色。當中以攝影效果較佳。電影以褪色效果營造戰爭的蒼涼，效果明顯。色調上大部份時間都缺乏鮮色，亦令電影在感官上較強。
值得留意的是，電影雖然是拍內地發生的太平天國時代故事，不過電影中那份中國味道不濃。電影雖然看起來視效工整，情節亦十分鮮明劃分段落，驟眼看來，跟過往內地一些大製作電影分別不大，似是照顧的不一定是華文市場，而是外地市場。
總的來說，《投名狀》是一部陳可辛打造出來照顧市場的電影。全片畫面秀麗、故事穩陣，不過在劇本主要的人物關係卻未能好好掌握，結果令到主題的主線薄弱，令觀眾期待的戰爭片變成一部看得淡淡然的電影，觀眾入場前宜先調整觀映重心。
雖然區議會選舉已過，而立法會補選亦只會觸及港島地區，不過近期有九龍各區卻有著一幅白底黑色的橫額，當中還揭示了於影圈「失蹤」多年導演張午郎的近況！
那幅橫額，其實是於立法局港島區補選中因未能符合參選資格而未能參選的李慨俠所辦的一個四十八小時靜座行動。有趣的就是，最底的一行寫著「健力士攝錄作證：張午郎導演」！
張午郎於七十年代演出過多部電影，當中較出名的有《少林卅六房》、《洪熙官》等，不過也有演出過呂奇導演的《變態女殺手》。其後曾協助不少電影當動作設計，當中包括周星馳主演的《無敵幸運星》，但是亦有周慧敏及邵仲衡主演的《我愛法拉利》。
二千年的《潛龍奪寶》是張午郎是他於九四後潛伏六年才推出的作品。張午郎在片中擔任監製、導演、編劇、監製及演員四職。可惜電影僅獲約五萬六千元票房。由於影碟屬難尋類別，故此待找到相關影碟後，會再介紹該片。
七年後的張午郎到底如何？到底他的攝影有何「健力士」？有興趣的朋友，今天下午起的兩日內不妨前往金鐘高等法院碰個運氣。
香港觀眾近年特別喜歡集體回憶，日前中環皇后戲院的結業便十分人頭湧湧。然而，大家還記不記得一年前卻有著另一家戲院落幕，令人婉惜？
沒錯，那家戲院就是位於灣仔北新鴻基中心的影藝戲院。
影藝戲院的結業，不像皇后戲院般低調。最後的一幕，隨著戲院入口的鐵閘徐徐落下，一眾職員拿著相機揮手道別，為這家營運十八年的戲院劃上句號。
最後一天的影藝戲院人頭湧湧，不過戲院方面卻不太介意，大家齊來紀念這家戲院的最後一天。
最後一天的播放，一院放映內地電影《代課老師》，二院則放映五部影藝戲院的精選電影。戲院口號「你我相逢光影裡 因有靈犀一點通」仍在。
回看影藝戲院開幕時的廣告，一院及二院分別播放《尼羅河女兒》及陳凱歌作品《孩子王》。
最後一天影藝戲院雖然仍有售《代課老師》戲票，可是那塊十大票房的膠板已拆了出來。
「影藝十大影片龍虎榜」你又看過多少套？最著名的要算是排首次的《搶錢家族》了，在該院映了五百二十五天。
最後一天的精選電影，全屬內地電影，五場分別放映《開國大典》、《芙蓉鎮》、《那山那人那狗》、《我想有個家》及《朗朗星空》。
戲院入場後大堂，最富特色的，也許是相片左方的籐椅。
影藝戲院令人感到十分無奈的地方，也許是那些低背狹窄的座椅。
電影播放完畢時，這個銀幕已成絕響了。
影藝戲院原位置被發展商新鴻基收回後，成了Agnes b，情況跟UA金鐘部份大堂一樣。大家對於這家戲院，又曾有著甚麼回憶呢？
近年政府推行健康飲食，當中香港衛生署中央健康教育組的社會廣告口號之一就是「水果蔬菜不可少、日日記得二加三」。
然而，「2+3」組合，早已在三級情色電影片名上出現多時。
數到香港片名，不少人雖然不會看，但也會認為那些如日活或巨人專門播放三級情色電影院線所改出來的片名精警。理由之一就是這類電影很多時觀眾只能單靠片名成為入場的憑藉。一般而言，這類片名以三至七字為主，當中五字的例子有著不少，因為五字的結構可以更清晰地供主題需要。
早期的「2+3」組合，經典例子有很多人不知其國籍的《咸濕打樁機》，當年的結構，前方一般是「咸濕」、「色情」，到後來加入了「三級」詞組。
「咸濕」系列：《咸濕打樁機》、《咸濕榨汁機》、《咸濕插埋尼》、《咸濕相命館》
「色情」系列：《色情西遊記》、《色情探熱針》等。
「三級」系列：《三級七日情》、《三級不了情》、《三級寶芝林》等。
「2+3」的組合，其實主要是中文句子結構的形容詞加上名詞的基本結構，雖然創意上只能局限於後來三字的名詞，不過比起後來一些硬來食字的「車然造愛」，來得工整得多。
當然，這類以固有詞的組合，到了九十年代已不合時宜，予人一種「行貨」的感覺。而且這類組合出現次數已愈來愈少。
到底後來的五字片名如何發展？下回再談。
由杜琪峰、韋家輝合導的《神探》今天正式開畫。由於電影被評為第三級別電影，雖然各戲院的戒備情況不像安樂發行的《色，戒》，不過至少也要作出告示。
然而，上圖的告示，是否有點特別呢？
這個告示張貼於銅鑼灣總統戲院，第一點標明入場限於年滿十八歲或以上人士，而「成人証明文件」不一定是身份證，但必須連相片。
第二點則標明了電影有血腥鏡頭，但何以是「血醒」而不是「血腥」？難度會醒神一點？而且，句子好像是未完結，因為應該是跟第三點放在一起。
第三點就表明哪類人士不宜觀看《神探》，近年有這類勸誡者，首推《午夜凶鈴》。
最後一點就是表明售出的戲票不能退款。
由於電影被評為第三級別的原因可以不止一個，當中部份電影或會引起觀眾不安，故此戲院也來預先表明，免得觀眾入場後才感到「中招」。不過，不少通告也許忙亂之下貼上，似乎錯漏仍有一點吧！
對不少觀眾來說，九十年代末的銀河影像，一系列以悲情為主題，直到《孤男寡女》便開始走向較重市場路線。導演杜琪峰及韋家輝曾沒有合導一段時間。《神探》被喻為銀河影像十周年的作品，亦意味著兩人再次合導，整體上看，絕對是一部具心思的作品。
話雖如此，不過入場觀眾要留心的是，電影的主題不是一部純緝兇電影類型，當中包括不少談及每個人心裡的鬼。這種情況，就有點像杜琪峰的《大隻佬》，題材亦有偏鋒之處。故此觀看時必須理解這點，才能解讀電影。
電影被列為第三級別，其實主要是因為片初劉青雲飾演的神探為祝賀警司退休以切去一隻耳朶作禮物所致，而該場亦算血腥，而這點於首十分鐘內已出現，而後段並不見得有任何會評為第三級別之處。倘若追求如《降頭》款式的觀眾定必失望。
從劇本上看，《神探》的劇本是不同的深淺層次。從表層看，就是先有李國麟飾演的王國柱與林家棟飾演的高志偉在一次行動中迷路，最終前者失蹤年半。其後發生與王國柱配槍有關的案件，落到安志杰的何家安手裡調查，找回神探劉青雲協助。其實查案過程佔了電影大半部份，以此為題，看似簡單。
不過，這類作品近年有著其他元素的整合，例如彭順的《C+偵探》加入靈異元素，而《神探》談及的心中的鬼雖然看似相若，但實際上沒有恐怖片的意味。片中提及高志偉「心中的鬼」共有七隻，並沒有表明代表的含義，而且當中出現得較明顯只有林雪、張兆輝及劉錦玲三人。而電影到了後段，真正身份與心中的鬼一同出現，其實是將其性格於內心更易表達的方式。
劉青雲飾演的神探，是一個有著缺憾的角色，具有一種緝兇的超能力。然而，這亦未必能代表他阻止某些事。電影由雖然有著不同的搭檔，如劉青雲與林熙蕾、劉青雲與安志杰等，不過中間的關係描述十分淺。不過由於劇情不由這裡帶動，所以影響不大。
各人的演技方面，劉青雲的神探，演得瘋狂之餘，不忘看到內的承受的痛苦。過往演技表現不佳的安志杰，今回演一名沒有甚麼性格的高級督察倒是合適。至於林家棟，杜琪峰似是有意讓他演不同類型的角色來磨練演技。在調較之下，林家棟算是合意。至於其他角色，大部是過往杜琪峰班底曾出現的，性格相距不太遠之下，並沒突出之處。反觀李國麟飾演的遇害警察，倒令人留下印象。至於飾演安志杰女友的李彩寧，佔戲不多，而且舖排不算重點，只能作些點綴。
總括而言，《神探》可算是整合了銀河影像各台前幕後炮製而成的作品，劇本精密、攝影風格化、演員對位，若是作為杜琪峰與韋家輝的十年紀念作，實在當之無愧。