雖然「講。鏟。片」網誌一直希望讀者也可以來參與，並且投稿過來，可是自從開始歡迎投稿年多以來，實際投稿數目接近是零。結果，在年多之後，終於來了個零的突破。
投稿的零的突破，可以說是甚有意義。
投稿零的突破，是推動讀者互動的重要一步。其實不少留言也許對部份課題可以深入探討，可是結果因為未能好好剪裁，結果在原主題不斷離題。另題投稿，可以令相關主題得到更佳探討。
也許有讀者會認為「講。鏟。片」對稿件有很高的要求，但事實並非如此。只要能思路清晰，能寫到清楚易明的文章，並且對其題目有其觀點角度便可。這個要求，恐怕不太難，至少不用去補習吧。
在此感謝灰先生，因為他從開始有興趣投稿，到正式投稿及刊出，過程不用一個月。也計這裡說明了，有料之人固然是好事，可是能坐言起行，真的用行動投稿更為重要。
但願有了零的突破外，大家能踴躍投稿過來好了。
黃子華這個名字，近日可算是紅透，先有電視劇集《絕代商驕》，而他的棟篤笑不止需要加場，還出現撲飛熱潮。
可是，黃子華在電影方面的發展，卻又是另一回事。
黃子華九十年代中期已活躍於影圈，當中不少電影可以說是他所主導，當中包括《人生得意衰盡歡》、《情人知己》、《沙甸魚殺人事件》等。較主流而戲份較多的則有《錦繡前程》、《播種情人》和《呆佬拜壽》等，其實他演繹劇情片感覺不差，可是他的低成本電影也許宣傳不多，票房並不理想。
若要數到近年他的代表作，不得不提九八年的《亞李、爸爸兩個大盜》及零一年的《男歌女唱》，前者與張達明擦出火花，後者與演技見稱的梅艷芳不甘示弱。黃子華翌年則自編、自導、自演兼監製《一蚊雞保鑣》，探討了當時新界西區的色魔問題，可是電影最終在零二年駕歲檔期前無聲無息地上映五天，錄得票房十一萬八千。
自此過後，黃子華的演出平均一年一套，在零四年《阿孖有難》後，零五年演出邱禮濤的《終極忍者》將其喜劇感帶進武俠片效果平平，零六年的《情意拳拳》雖然講猜拳題材發揮不差，但題材偏門以至票房不佳。零七年的《嚦咕嚦咕對對碰》再次碰上張達明，但最終僅能成為爛片一部。
電影裡的黃子華，不像電視裡可以誇張的表情令觀眾受落，加上接拍題材每每太偏，令票房不佳，間接也影響他在影圈的發展。然而，他既然在其他方面有較佳的收入，也許他也不會太介意在影圈的發展吧。
暑期過後，近數星期均有超過五部電影開畫，可是各片均有一個共通點，就是不是具極大的吸引力，再加上學校假期完結影響電影於日場表現，令昨天共有八部電影開畫下全日共收180萬，較上周四全日收入下跌兩成多。
八部新開畫電影當中，其中三部採取了廿院以上的大型發行模式，當中驕陽發行的港片《怪談》與安樂發行的《騎劫列車123》可以說是叮噹碼頭，結果《怪談》以33院映164場收40萬5千3百，略勝《騎》片於31院映171場收40萬4千。
《怪談》屬低成本異靈題材類似紀錄片模式電影，改編自有線電視同名節目。電影賣點在於龔如心遺產爭產案風水証人司徒法正帶領。電影雖然看起來是低成本製作，可是這類奇聞追擊類型電影近十年並沒在港片出現，可算對準了該類型目標觀眾抱獵奇心態入場需要，而有觀看《怪談》電視節目觀眾部份亦或會觀看電影。「講。鏟。片」情報員昨晚觀察所見，《怪談》於旺角區主要戲院入座較一般電影理想。當中旺角百老匯及UA朗豪坊分別錄得五萬五千及三萬五千收入，至於新寶旗下的寶石與影都兩院僅收千多元。部份戲院則因應票房周末加場或改以較多座位影廳播放《怪談》，且看能否推高票房。
華納發行的動作電影《騎劫列車123》在宣傳並不突出的情況下，收40萬多，也許反映了荷里活動作電影具一定捧場客。電影於演員組合上在港吸引力僅屬一般，而且電影於美國映期較香港早逾兩個月，也許電影吸納了近期沒動作電影可選看觀眾的需要。可是電影對於非目標觀眾欠缺賣點，推高票房也許有一定難度。
同樣以大型發行開畫由七條執導的《愛出貓》，雖然於29院放映135場，可是僅錄得18萬的成績，上映戲院當中僅得UA朗豪坊、總統、嘉禾旺角及旺角百老匯收入逾萬。電影以《愛鬥大》導演班底配上一眾偶像演員希望能吸引年青觀眾入場。可是電影安排於開學過後才開畫，加上院商安排較少夜間場次播放，令目標市場觀眾難以觀看影響表現，恐怕要像上集收近五百萬票房並不太可能。
同日開畫以愛情喜劇為賣點的《騎呢團友愛．導．遊》選擇於12院作中型發行映56場，可是開畫僅得五萬五千，平均每場入場人次僅達雙位數字，可以說是並不理想。《騎》片由於感覺太過奇異，直接流行渴看愛情喜劇的觀眾，海報設計及片名賣點含糊，亦是票房上的致命傷。同樣走勢不佳的還有洲立發行的韓片《比悲傷更悲傷的故事》，開畫於8院映37場下只收四萬二千。電影片名予人拒抗的韓式催淚感覺，加上仿如盜版電視劇封面的海報設計，令電影趕客味濃。
至於小眾發行的電影，亦有不同命運， 華納發行的《姊姊的守護者》選擇於四院映19院開畫五萬，電影以金美倫戴雅絲等作賣點看來奏效。至於安樂發行刪剪至II B級別上映的《標叔出城之與神駁咀》於兩院映10場收一萬，以小眾電影來說算是不過不失。可是同公司發行的內地電影《非常完美》雖然選於四院映19場，可是由於選映戲院位置相對較差，結果僅收八千三百，周末縮場下恐怕要達非常完美的票房並不可能。
其他電影方面，上周表現理朼的《孤疑》次周票房下跌三分之一，昨天於34院映134場仍收30萬，累積達456萬，可望以六百萬作短期目標。安樂發行刪剪版本的《希魔撞正殺人狂》昨天收八萬三千，累積478萬，周末或可超越五百萬。而《Laughing Gor之變節》昨天映60場收七萬一千，累積達1,512萬，跟《竊聽風雲》累積相差僅為23萬，可望周末超越《竊》片成暑期港片冠軍。
一般而言，大部份國際影展都會希望能邀請到選映電影的嘉賓到來影展，一來是答謝影片前來參展，另一方面亦給予影展可以向本地觀眾以至海外傳媒關注影展的宣傳作用。
可是，影展又會怎樣去選邀請片中哪些藝人到來呢？
一般而言，邀請電影製作人到來影展，大都會以選映電影的導演及演員為主。大部份情況下都會希望能邀請到兩者，至於電影是否同時邀請男、女主角出席則十分視乎電影本身各人的戲份。舉例來說，一部以男角為主的電影，女角若果只是簡單的花瓶，邀請到來的價值便會大大降低。當然，電影公司肯自費前來的話，則另作別論。
另一方面，影展邀請時，其實背後也有另一個「如意算盤」，就是會否該藝人有多部電影同時於影展播放。若果藝人有多部電影同時參展，邀請到來一來更有意義，二來整體成本或會較低。至於以專題方式回顧電影藝人或製作人的話，邀請出席則幾乎是指定動作。
當然，最終能否成事，還要視乎與各地電影發行與經理人公司討價還價才有結果。但是這個制度其實在全球已實行多年，各地發行與經理人公司其實也許很熟悉這個玩法，選取合適的製作人出席以達海外宣傳之效。
以奇聞及靈異為題材的半紀錄片式類型，九十年代時有出現，可是近年來已不多見。《怪談》電影版本便是跟同名於有線電視播放的節目延續，聲稱將一些尺度所限不宜於電視播出的片段搬上大銀幕來。不過，其實說到底是一個自作自受的過程。
《怪談》給人第一眼看到的，便是那份成本低得的製作。電視素質的攝錄器材畫面於電影裡呈現出來。若果在大銀幕上觀看的話，恐怕會看得辛苦。片長不足九十分鐘的《怪談》雖然以靈異為題材，而且也被評為三級，可是其手法絕對不是《大迷信》或《大靈通》的類型，故此大不可能拿來懷緬一番。
電影以司徒法正為首的攝製隊伍的一段經歷為題，追蹤數個靈異的實錄，如拍攝靈魂的中陰身、協助讀者解蠱毒以至開棺過程等，最終又到了馬來西亞繼續拍攝。驟眼看來，算是承集了電視的風格。先不去談到底所談的課題是否真偽，但整個製作過程卻有更有趣觀賞之處。
雖然電影裡談及的課題多多，可是能真正對位的例子卻接近零。其過程雖然聲稱找來女攝製員作餌以誘靈魂出來，可是大部份過程的結果，便是進行時出了亂子，結果攝製要終止。有些時候，甚至出現自行翻檯的情況，如斯巧合己是一個不解之謎。
不過，最大的不解之謎，莫過於其中一段拍攝過程中，描述司徒法正既沒在場也不知情。結果攝製隊在亂打亂撞之下接近身陷險境時，司徒師傅卻十分戲劇性般，在最危急關頭突然出現化險為夷。可是他何解可以及時出現呢？似乎又是一個疑團。
不少影視拍攝的畫面，如出一轍的出現雪花來，本身已十分巧合。可是，比起電影本身更為駭人的，就是製作人員拍攝時所抱著的態度。當女主持引誘靈魂受驚之時，一眾男攝製隊員在外看得不亦樂乎。拍攝到一些驚恐時刻時，又硬要翻譯叫停之類。拍攝隊員之間那程所謂團隊精神，也許給人有另一番體會，亦也說出了不少娛樂媒體的心態來。
電影被評為三級，主因看來是部份儀式過程所採用的方法甚為令人不安，當中過程涉及近攝斬動物的過程，部份手法亦令人甚為嘔心。若果為看核突東西前來的，雖然未必達到滿足的程度，但至少未至柴台。
總體而言，《怪談》其實只是「升級版」電視節目而已，可是畫面質素卻未有升級；而所謂的攝製過程又真的只是一個沒結果的過程來。若果抱著九十年代同類型電影的心態去看定必感到失望。不過，若果是但求有點噁心核突的話，也許仍看得滿足吧。
過往戲院由於設計只考慮健全日子的需要，對於傷健人士的照顧相對不足。隨著時代不斷進歩，戲院已逐步提供無障礙設施，部份戲院更預留了空間，給予需要坐輪椅的人士可將輪椅放泊到適當位置來觀賞電影。
然而，輪椅停泊位的位置其實也有過改動。
一般而言，大部份戲院於設計時，雖然已預留了位置給予輪椅去停泊，但所謂的預留位置，其實只是戲院最前一排兩旁的位置，對於觀影的感覺可以說是極劣。
不過，這個情況近年已見改善。部份近年落成的戲院如UA朗豪坊或AMC Pacific Place，便將輪椅停泊位置改到戲院較中間的位置，為需要坐輪椅的人士提供更佳的觀影位置。當然，其實戲院最主要的考慮因素，還是無障礙通道的安排。如AMC Pacific Place幾乎全院是梯級設計，能供輪椅停泊就只有跟入場同一水平的位置。
不知大家在觀賞電影時，有沒有留意戲院輪椅座位的位置呢？
一般而言，絕大部份電影都會選擇先堑「原產地」上映，或者待外地參展過後於本地先作公映。可是，電影發行亦每每出現一些電影外國映期較原產地映期早一段時間，到底背後又有何原因？
電影不擇於原產地發行，主要原因就是認為電影可在海外發行獲更佳收竹與票房，然後希望藉此帶動本土開畫時的票房情況。這個情況常見於港片選擇先在內地開畫，因為他們會認為內地市場較大，雖然在電影發行過程中實際上收入己經七除八扣，但最終仍足以讓電影達到回本。至於荷里活一些電影也會選擇不在本土而在亞洲地區先映，該些電影不少都會跟亞洲在元素或製作人員上有點關聯，希望在亞洲市場封蝕本門。
驟眼看來，這個如意算盤好像是打得響的，但實際又是不是這樣呢？
用上述方式發行，也許可以獲得較佳的海外成績，可是對於本地觀眾而言，卻會倒覺得電影是否因為質量上有問題而不敢先來面對本地觀眾。荷里活不少例子，便是電影在海外先上映，但本土卻最終無法上映直出影碟。
電影發行到底會否先在本地與否，也許有些觀眾十分在乎。可是對於發行公司來說，其實說到底只是一盤生意，只要計好數能獲更佳收入，他們便會用相關的方法發行電影。
由「七條」執導的《愛鬥大》於零七年一月上映時，創下逾五百萬的票房成績令人意想不到後，新作《愛出貓》亦將於九月三日上映。雖然宣傳上聲稱「彭順渣旗，再領七條」，可是，此「七條」不同彼「七條」。
《愛鬥大》上映時，曾有雜誌訪問「七條」，當時得悉「七條」指的七位導演，是包括監製彭順自己、黃柏基、錢江漢、何冠寰、陳卓賢、劉永泰及陳惠沂。可是，若果細閱《愛出貓》的海報底部，顯示的「七條」，其實只有六個導演名字，結果「七缺一」。
缺少的名字，便是錢江漢。其實錢江漢去年共有兩部執導電影上映，分別是寰宇的《嚇死你》及王晶監製的《有隻殭屍暗戀你》。雖然兩片同屬恐怖類型，可是電影的水準及導演的能力卻遠比電影本身的情節還要恐怖。
到底「七缺一」加上演員班底接近面目全非下的《愛出貓》又會怎樣呢？也許開畫後會有答案。
今天是農曆七月十四，盂蘭節。雖然關於盂蘭節有著不少的傳聞，可是近年發行商對於恐怖片的排陣，每每較重視西方的萬聖節多一點。然而，今年卻有一部電影卻趁著這個「佳節」試圖「趁墟」一番。
驕陽製作改編自同名有線電視節目的《怪談》將於九月三日上映，並已於昨晚舉行了優先場兼宣傳活動。可是，電影未知是否想希望藉著這個「大好日子」希望炒作一番，「講。鏟。片」情報人員昨晚於UA朗豪坊發現上圖的通知，表示電影於農曆七月十四於該戲院播放午夜場場次。
將電影來「應節」本來也是好的宣傳方法，可是《怪談》來這一招效果又如何呢？
從上述畫面所見，便是該優先場次於下午四時的售票情況。未知是否宣傳不足還是事出突然關係，結果截至下午四時只售出戲票十一張。莫非電影公司欲安排入座不高的午夜場以增強驚嚇戲氣氛乎？
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