講。鏟。片

一年一度香港國際電影節片目已於昨天公佈，正常大家忙著選片之時，又可會留意其選片的中文片名？其實一部電影的中文片名對於觀眾也許有點指導作用。可是，除了舊片、華語片及發行商已提供片名外，還有百多個片名有待電影節方面去提供中文片名，難免有時有些失手之作。

可是，失手並不低表難頂，今年難頂的例子倒有不少，到底片名上又有何問題呢？一起看看好了：

例子一：《10蚊有找》($ 9.99)

英文原名是剛好少於十元，可是，何以有「$10有找」不用硬用「10蚊有找」呢？「10蚊」一字其粗俗程度，不下於部份報章的「丹撈」(Download)及「分唇」(Function)，不懂香港文化的還以為是指十隻蚊子有找，片名改得為俗而俗。

例子二：《我很狗，但我是天使》(Idiots and Angels)

片名表面看起來其實問題十大，只是效果十分奇怪。「狗」一字不是指動物，而是指人的一些不良行為的俗稱。片名犯上了工整問題「狗」的俗，配不上「天使」的優雅。片名除了「過癮」程度外，其對稱效果亦很重要。

例子三：《澳洲Ｂ片十分Ｂ》(Not Quite Hollywood)

近年「潮語」流行，但不用繼續自創，那麼甚麼叫「十分Ｂ」呢？它跟甚麼東西有關？是「十分愛」、「何Ｂ仔」、「何Ｂ（何守信）」、「阿Ｂ（鍾鎮濤）」還是「卡樂Ｂ」？「Ｂ」根本不本是一個形容詞，用起來令人摸不著頭腦來。

例子四：《酷大佬與串打星》(Rough Cut)

表面看來電影片名沒有問題，不過實際上其實是沒看電影來改的片名。電影在韓國原名《電影就是電影》，描述一名打星因電影易角，找來真的黑幫來演出自己的黑幫電影來。上述句式，或會聯想《潛水鐘與蝴蝶》，可惜根本不是那一回事，欲蓋爾彰。將中文片名改到如此，本身吸引力即時降格十倍，也許改片名的人沒看全片之故。

例子五：《烏呢媽叉手球隊》(Machan)

故事描述一群窮家子為求移民組織手球參加國際賽的故事。「烏呢媽叉」在廣東口語不止是一個貶詞，而且粗俗很很，用落一部威尼斯影展連奪兩獎的電影身上，中文片名令人感覺是一部奇片多於一部拿獎的好片，真的改得「烏呢媽叉」。

電影節畢竟是一些精選電影給觀眾去看，而看得電影節的大都對電影態度稍好一點，可是上述改出來的片名，不是詞不達意便是粗俗得很，將一眾電影的片名仿如放在《四仔棒棒堂》這類日活款式，絕對是趕客行為。雖則改片名偶有失手，但不用失到這個地步吧。

不是大家又怎看今年選片的中文片名呢？

第三十三屆香港國際電影節將於今天午間時分左右舉行記者招待會，而訂票小冊最快也要在周四傍晚時分才會提供。然而，各位也許最關心的，要算是選片情況。「講。鏟。片」一眾情報及特派員近日四出找尋各方消息，初步獲得了今天的開幕與閉幕電影情況。

好了，到底哪部電影獲選成為開幕及閉幕電影呢？一齊去看看情報人員找來的資料吧！當然，一切還有待電影節公佈，各位閱覽時務必自行細心分析。

繼去年開幕電影出現港片「零的突破」後，今天電影節不知是否想補救關係，結果今年兩部開幕電影均為港片。當中其中一部，便是日前曾於雜誌被事先張揚的《新宿事件》，該片由爾冬陞執導，成龍、竹中直人、吳彥祖、徐靜蕾及范冰冰等主演，屬世界首映，該片將於開幕晚上先行放映，並會於其後在香港文化中心大劇院播放。不過，未能購票的也不用擔心，因為該片將於四月二日正式開畫。電影已被評為第三級別，片長116分鐘。

至於另一部開幕電影，則是許鞍華於零五年亞洲電影投資會(HAF)計劃籌拍的《天水圍的夜與霧》。《天水圍的夜與霧》跟《天水圍的日與夜》截然不同，後者為高清拍攝的平實類型，至於前者則是描述一宗一家四口的家庭慘案。片長122分鐘的《天水圍的夜與霧》由任達華、張靜初、羅慧娟及覃恩美主演。此片將先於開幕日放映作世界首映，其後亦會於香港文化中心大劇院播放。錯過了的朋友也不用擔心，因為該片已於日前刊登了廣告，將於五月於新寶院線公映。

至於頒獎禮之夜及閉幕電影則同屬華語電影，前者選取曾執導《一年之初》的台灣導演鄭有傑新作《陽陽》，該片主要演員括張榕容、黃健璋及何思慧，構思來自一個三小時發生的事。至於閉幕電影則選取了賈樟柯新作《二十四城記》，由陳沖、趙濤、呂麗萍及陳建斌主演，以一家工廠三代的「廠花」的故事出發。電影將於三月初在內地公映，等不了閉幕的朋友也許可到內地先睹為快。

當然，還是要等電影節方面最終公佈作準，至於真確性多少各位也心中有數。

那麼，其他的選片的情況如何呢？目前一眾特派及情報員正在整理資料中，一有最新消息將跟大家一同看看。
 

繼「講。鏟。片」剛由情報人員提供了初步預計開幕及閉幕電影情況下，剛也收到關於屬回顧性質為主的「香港電影面面觀2008-2009」預計選片情況，十個名額選片中，到底又代表甚麼呢？

請留意：片目情況還需待最終確認，觀賞時請自行分析衡量。
 

十部選片中，其中未有在戲院或其他影展播放的有兩部：

首先是雲翔繼《無野之城》後的「極限三部曲」首部曲《永久居留》，此片亦在HKIFF作世界首映。《永久居留》由李家濠、洪智傑、周德邦等主演，於日本、泰國、以色列等地拍攝，關於一名同性戀者與直男的一段愛情故事。另一部作亞洲首映的電影，則是洪榮傑執導的《無聲風鈴》，也是他的首部長片，故事跟《永》片同屬同性戀題材，描述香港、瑞士及北京男孩之間的故事。

同樣是同志題材的，還有鍾德勝執導，已在去年同志電影節放映過的《愛到盡》。不知道今年電影節的選片是否對這個題材特別關注？

同樣曾於其他本地影展播放過的，還有李思捷和晴朗聯合執導的《金國民》，該片是香港亞洲獨立電影節選片之一。至於曾在百老匯電影中心特別播放由張虹執導的《選舉》則會於HKIFF播放130分鐘的長版本。

其餘的選片方面，當中包括了李仁港的《三國之見龍卸甲》、杜琪峰的《文雀》、羅永昌的《機動部隊：同袍》、林超賢的《証人》和邱禮濤的《我不賣身，我賣子宮》。

問題來了，去年對於香港電影還有一些重要的作品，如吳宇森的《赤壁》、郭子健的《青苔》和葉偉信的《葉問》均沒被選播。到底上述的名單又是否真的達到「面面觀」要求，還是部份電影過於商業味濃而不屑選擇的，真的要大家好好猜想好了。

近年HKIFF未知是否與各大本地發行商緊密溝通關係，不少發行商的電影或多或少都有HKIFF先行播放。今年經「講。鏟。片」情報員初步查証，共有六部電影選作「隆重首映」類別。

當然，這六部選片孰真孰假仍有待最後公佈，各位閱讀時務請自行判斷。
 

六部選片中，當中包括法國電影《I’ve Loved You So Long》、美國電影《The Yellow Handkerchief》，還有洲立發行安排於復活期間上映的3D電影《天煞撞正怪怪獸》與及英皇發行，由章小蕙監製、以美國總統為題材的《W.》。

華語電影方面，列作該類別的共有兩部。其中之一，便是去年康城影展選片《東邪西毒終極版》，電影在遊歷各大影展後，連內地映期也鎖定，則於三月三十日晚於HKIFF期間播放一場，相信在港上映指日可待。

至於另一部作品，則可能是藝人陳冠希暫時最後一部能上映兼有他份兒的香港電影《神槍手》。該片由林超賢執導，其實早於去年《証人》前已經拍畢，並原定去年復活檔期上映，卻因為發生藝人淫照事件而未能上映。《神槍手》在農曆年期間已開始在戲院播放預告，預計於復活期間上映。

縱觀而言，上述六片的「隆重首映」，絕對大有可能是上映前的優先場來；是否值得在電影節期間欣賞，真的很視乎各位需要了。

第三屆亞洲電影大獎將於三月廿三日舉行，今年舉辦單位「為讓學生及公眾人士有更多機會欣賞優質亞洲電影及認識亞洲電影大獎」，於是在電影前開幕前提供候選作品放映。

到底，是次放映情況又有何奇趣之處？

是次選播的片目，大家到其官方網站看看好了，在此不詳細再談。

其實這次的放映，也許可跟電影分開來看，因為部份選片如《九降風》已於去年HKIFF播放，而部份像《神探伽俐略》或《爆粗Band友》則作商業發行，今年HKIFF該不會再播。至於放映場地，真的可以用「鐵三角」來形容，因為分別安排於九龍灣UA Megabox、港島東UA太古城中心及九龍站的The Grand Cinema播放。慶幸三個場地播放日期並不重疊，不然要趕往另一場地也許十分辛苦。

看看售票情況，便看到一些特別的地方。UA太古城中心安排選片在二院播放，可是當進入系統時，便會發現全院187個座位僅提供59個較前中間的位置提供公開售票，超過七成的座位被預留起來。

同樣的情況，於UA Megabox也有出現，選映的一院的146個座已有一百個被預留，只有46個位供公眾購票，預留比率亦逾七成。至於The Grand Cinema，由於採用不設劃位的形式，故此無法得悉預留比例。

問題來了，何以預留七成座位？莫非是為防盜而設？不過觀其預售的情況，此點可能性極低。相信預留座位的主因，是給予早點來港的嘉賓及評審可以到場觀賞電影居多。不過，預留比例用不用去到七成那麼多則是另一回事。

這些場次今早才開始預告，故此大部份均仍未正式售出戲票，可是惟獨獲得多項提名的《風塵三俠決戰地獄門》(The Good, The Bad and The Weird) 卻銷情甚佳，短短半天中已售出59張公眾門票的其中31張。不過，錯過了此場亦不用緊，因為該片亦是電影節選片，到時還有機會再看。

可是，辦這類場次公開售票卻預留七成座位，看來真正目的也許是希望藉此可增加一點收入吧。

不知是否《海角七號》在台大賣關係，近期台灣影壇也熾熱起來，星皓娛樂也於台灣投資拍戲，首部作品《愛到底》起用四名新導演各自拍下廿多分鐘的短片合組而成，四個故事人物和故事上互不相干。雖然在意念上培育新導演或出自好意，可是在效果上卻出現每況愈下的情況。
 

全片以網絡作家九把刀的《三聲有幸》開始，劇本前段較鬆散，先來描述范逸臣飾演的阿正與自己女友賴雅妍的關係，繼而在醫院碰上了莫子儀飾演罹患絕症患者，以聲音相同達成心願。劇本結構及感覺上有點像港片《生日快樂》與荷里活電影《留給最愛的情書》。九把刀在技術層面處理上，如交代醫院醫生對話上花了點心思，不過在描述主線的愛情上則前段舖排過少，以致後段需要承受結局時共鳴感有所減弱，不過整體而言作為新導演的短篇，至少是一個合格的分數。

周杰倫御用填詞人方文山執導的《華山24》，其實主線是在一次拍攝音樂錄像過往中一段於錄像導演藍正龍、柯有綸飾演年輕歌手Lens及劉心悠飾演藝術館解說員心悠的糾纏關係，並於最終交代事件由來。雖然以倒敘拍攝，不過未知是否方文山慣看音樂錄像關係，結果現在出來的感覺像一個音樂錄像廣告雜誌多於像一部短片。三人關係交代來得突兀，當中尤以Lens及心悠的所謂眉來眼去，結果過程過長也沒有甚麼關係能發展過來。到了後來的真相大白情況亦過於公式。結果，全片真的不太看到有甚麼愛來，也許唯一亮點就是一些舊擺設。

陳奕先的一段《幸運》，主要的劇情來自阮經人的業餘替身演員小天及曾愷玹飾演的空姐女友之間的一段關係。其實整個過程可以用一半時間拍畢兼達同樣效果。陳氏將過程放慢，但卻未能配合足夠材料。而且兩人的衝突交代得過於隱晦，需花不少時間方能開始摸索兩人關係情況，劇本實在不宜放進短片之中。鏡頭運用方面則略嫌呆板，很多時兩人需互動時畫面卻呈現不了應有的互動，對演員來說，仿如硬要他們自由發揮，有點浪費。

上述三個故事，雖然水準不斷下降，可是到了著名清談節目主持黃子佼的一段《第六號劉海》，則仿如跌進深淵一樣，直接挑戰觀眾觀影下限。此段分開三個部份，先有一段舞台演繹，繼而出現周采詩的一段不停問為何沒有人愛她，到最終她藉著堪輿學家的影帶尋覓真命天子。

《第六號劉海》絕對可用「爛到底」三字來形容。首先，舞台劇的一段跟全個主題零關係，只是硬來填充時間。至於周采詩的一段不止重覆，而且極為煩厭，持續數分鐘之久，仿如邀請觀眾提早離場似的。至於最終的尋覓真命天子，流程千篇一律，明顯賣點只是賣在短片中客串的一眾偶像。整個故事大頭鏡頭甚多，眾人騷手弄枝，偶像影迷或會看得如癡如醉，不然則要捱足全場。全片既不成戲軌，也不成戲，其水準比起香港大量短片參賽作品還低一大截。

整體而言，《愛到底》也許是希望藉著有一眾台灣藝人群星拱照四名新導演，讓四段短片可以成器。可惜的是，除了九把刀的一段拍得算有板有眼外，其他的均不合格，而黃子佼的一段則連學生作品也不如。這樣的硬捧導演，不止堰苗助長，更是硬來未學行先學跑，不會仆倒才怪。

一般而言，在香港發行的電影必會有一個中文片名。對於一些外語片而言，也許會譯一個片名來。不過，大家可會想過就連華語電影，香港上映時的片名也可跟原產地不一樣的呢？

近期驕陽發行的《愛失償》便是一個例子。

《愛失償》原名為《李米的猜想》，由周迅、鄧超、張涵予及王寶強主演。其實此片早於去年十月的香港亞洲電影節也曾選映，當時片名仍是《李米的猜想》，可是當電影推出預告片時，明顯地看到整個設計均已跟原地區不同，而《李米的猜想》的片名也沒再出現。

問題來了，何以要作出這個改動呢？

其實華語地區片名不同，港片也時有出現，不過今天先不談這個。

當中一個片名改動的可能原因，就是原片名《李米的猜想》令人感覺內地色彩較濃。可是，不少香港觀眾對於內地電影仍有一定程度的抗拒，相信片名改動或加強對電影的接受程度。

然而，這個改動，其實成效成疑。

片名也許是與觀眾接觸的第一個層面，可是當觀眾得悉電影情況後，仍會對於台灣及內地電影分得清楚，倘若不欲觀看，改甚麼名字也沒用。

其實電影片名改動，或反映了觀眾對於不少地區的電影，仍有一定程度的成見，影響了該等地區的電影播放，當中尤以小品類型最受影響。

其實除了華語地區外，韓、日兩地的漢字片名亦有改動情況，到底效果如何？有興趣探討的不用心急，稍後會另文探討，到時再談好了。

北角新光戲院於本月租約期滿，最終在各方面的斡旋之下，以六十九萬多的月租續租三年。談新光的租約談得多了，大家可曾見過新光戲院有如上圖的景象？

上圖的新光戲院於夜間拍攝，紅色的新光戲院招牌清晰可見。可是，戲院大門從緊緊鎖上，而以往戲院掛滿各粵劇團體表演的畫板也一掃而空，就連畫板的射燈也沒亮了，到底是甚麼緣故呢？

新光戲院續約問題於二月初時仍未完全明朗，故此戲院方面也不敢安排場地租予粵劇團體表演，即使續約成功，場地重新招租也不是即時會有劇團進駐，結果便出現了「真空期」，於是索性關上大門及關掉射燈，既節省經營成本之餘亦有環保之效。

可是，昔日新光戲院在不播放戲曲表演時，也會播放電影。何以今回不作如斯的安排呢？莫非被去年年底播放《桃花運》錄得超低入座，恐怕入不敷支而不敢再播電影乎？

一般而言，電影的首映禮均會有台上的環節，司儀每每都會邀請電影的導演與片中的演員來到台前，好聽一點便是談談電影感受，難聽一點便是給傳媒機會影到夠飽。而最終的環節，一般都是辦些儀式去祈求票房順利之類。

可是，要達到這個目的又可有何方法呢？

傳統的方法當然開開香檳碰杯，可是這個方法用得太多，加上倘若有人不慎倒瀉香檳甚至弄跌香檳杯的話，即時和事後清理也會十分麻煩。至於花炮也是常見方法，亦愈來愈予人「行貨」之感。

換來的結果，就是改用其他的模式達到同樣的效果，手法可以是五花八門。

就以昨晚舉行首映的《愛情故事》為例，便採用了愛情符的方法，先來送贈愛情符一個，打開後內有咭紙寫著「愛情故事　票房報捷」的字眼。雖然留心圖中右方依然準備了香檳，但至少有點新意來。

當然，電影首映的宣傳模式跟票房沒有必然的關係。到底《愛情故事》面對著《一百萬零一夜》等其他五片又可錄得多少開畫數字，恐怕要到周五才知道了。

發行商為要吸引觀眾入場，每每都想盡方法，在傳統方法之外，提供優惠已成了其中一個可行方法。不過若要數到配合主題的話，也許上述電影的優惠也算是一絕。
 

本月初上映的《新娘愛鬥大》，便跟香港美心合作，憑UA院線票尾親臨美心西餅選購「嫁囍系列產品」滿三十元便可作五元使用。觀看跟結婚主題相關電影提供相關產品優惠，本來這個意念絕對不弱。而且香港對於這類相關優惠雖然不是首次，但要講到迎合主題卻並不常見。

可惜的是，這個優惠卻生不逢時。

近期UA院線推出另一個優惠，就是用票尾再去購票可獲十元折扣兼小食部套餐八元折扣，相比之下便令美心的優惠變成雞肋一樣。恐怕大部份觀眾拿著票尾，也寧可作購票優惠多於去花錢買餅吧。