講。鏟。片

新的一年，《講。鏟。片》仍舊以本地為主，不過近年卻有些電影已不再只局限於本地市場，而是選擇向世界出發。

可是，他們如何「向世界出發」呢？我們今天來看個示範。
 

甚麼？這個「向世界出發」遊戲是歌唱比賽？難道我們現在變回看公仔箱的獎門人？

原來所談的世界，不是甚麼國際市場，卻是「世界殯儀館」！

至於遊戲玩法，卻是要在指定的靈堂，唱出指定歌曲。

嘩！新人流流何解玩到咁呢？不用擔心，這裡是百無禁忌，只因這部電影的片名就是：

《愛鬥大》，去年由彭順、錢江漢等七名導演連同一眾年青演員合演，英文片名已擺明叫「See You in Youtube」，電影只以遊戲為主，鏡頭完水像學生水平一樣，可是卻錄得近五百萬票房。不過，這部電影在海外市場上，似乎未能「向世界出發」太多。至於水準如何，大家心中有數了。

電影發行與宣傳有時關係微妙，有時兩者都會一同去看。正當近年出現不少疑似抄考的香港電影海報之時，原來在港發行的外語片亦不遑多樣。

看到上圖的海報與片名，大家有何聯想？

上圖所見，便是電影《Bride Wars》的海報，香港發行二十世紀霍士取名《新娘愛鬥大》。

即時拿回去年一月上映的港片《愛鬥大》的初版海報來，又是否似曾相識？慶幸的是，兩名女角沒有像港版般張起口露出牙齒來。若要談到海報，請大家不要怪香港發行，因為這款海報在外國亦是有出現，故此很難判斷是否參考了《愛鬥大》。

可是《新娘愛鬥大》片名，恐怕難以洗脫抄考的嫌疑。

抄考片名間中出現，不過大都會拿著質量較佳的電影作為對象。可是港版《愛鬥大》雖然在港錄得逾五百萬票房，可是不少觀眾視此片為去年的爛片之一。去年亞視亦將一部韓劇取名《師奶愛鬥大》，結果於收視上亦毫無起色。現在《新娘愛鬥大》這個片名，即時令人聯想起《愛鬥大》之餘，亦令人擔心電影的水準和格調會否像《愛鬥大》一樣，令不少觀眾對該片的入場意慾。

這樣改的一個片名，恐怕不是一個好的片名吧。

由葉偉信執導、甄子丹主演的《葉問》雖然在上映初期院商普遍對該片期望不高，不過憑著較佳口碑，香港票房即將衝二千萬大關，成為聖誕檔期票房冠軍。而在上映前，黃百鳴已宣佈開拍《葉問2》，講述葉問在港的故事。

問題來了，《葉問2》的選角又會如何？
 

其實講到《葉問2》，相信大家都會預期甄子丹將繼續飾演葉問一角，問題來了，電影情節會講述李少龍的少年時代，那麼李少龍的角色又會由誰飾演？近期在媒體訪問中，導演葉偉信便提出了兩個人選，分別是郭富城和周杰倫。前者形似，後者神似。

可是，其實數年前不少人曾反對周杰倫演出李小龍一角。

早至零三年，內地導演張藝謀曾有意開拍李小龍傳，當年便希望邀得周杰倫擔當主角李小龍，當年李小龍會顧問歐錦棠便笑言只是「得啖笑」，並說他雖然有個人風格，但飾演李小龍的話雙眼太細兼身材過於高瘦，一點也不像。而李小龍的女兒李香凝當時也堅決反對，並認為只有形象健康、沒有緋聞的藝人才能演李小龍。而周杰倫有種玩世不恭的感覺，和李小龍一點都不像。

六年已過，任何人或多或少也會改變。不知若果周杰倫真的於《葉問2》擔當李小龍一角的話，不知歐錦棠與李香凝仍會反對麼？

圖片來源：Milk雜誌

雖然雜誌圖片標題也許是平時不會太注目的地方，不過，有時細心觀看的話，或會有驚人發現。例如大家會聯想到上圖會被配上甚麼的標題呢？
 

最新一期《Milk》雜誌，便講述了由爾冬陞執導，成龍、吳彥祖、徐靜蕾、高捷、竹中直人等主演的《新宿事件》的最新情況。不過，最令人感到奇怪，就是上圖的標題。

雜誌用了「《新宿事件》將成為今年3月舉行的香港國際電影節之開幕電影」標題，可算令人感到意外，因為這十數字已將二月底才落實公佈的HKIFF開幕選片事先張揚。

其實《新宿事件》早於去年已在香港影視及娛樂事務處送檢，並被評為II B級別，備註指當中包括有強烈暴力、性愛和暗示吸毒場面。然而，電影至今仍未能通過內地送檢，未知最終會否要像《大搜查之女》刪剪或更改情節才能過關。

對於電影節而言，開幕電影可算是電影的重要武器，一般都不會事先張揚，免得影響電影的吸引力。縱使《新宿事件》也許是其中一部合適的選片，但若被傳媒事先曝光，則不知道會否因此而增加變數。

最終的開、閉幕選片如何，也許真的要等官方最終公佈才能落實吧。

回望2008年港片，雖然爛片實在多得緊要，十個名額實在不太夠用。不過同時亦有不少電影卻生不逢時，受制於發行時令而黯然開畫及落畫。然而，當中亦有數部作品值得留意，而在看回也許是屬「走漏眼」之作。
 

有見及此，「講。鏟。片」於周日推出走漏眼推介，也歡迎大家回覆推介一下。原定名額五個，不過最終發現共有六部真的走漏眼，故此並列，且看今年又有哪些電影屬這個類別（次序按開畫日期計算）：

推介一：《惡男事件》

理由：《惡男事件》由新導演李光耀執導，配上在叫座力不高的張致恆與蔣雅文等主演，再配上常被喻為低成本的靈異題材，結果僅能匆匆上映兩周。然而，電影在驚嚇效果上有板有眼，而當中末段的事件背後解說亦叫人感動，蔣雅文擔任主角發揮性強，令全片感覺較一般靈異片強，比起同月同樣由新導演執導的雜作《愛鬥大》成天淵之別。

推介二：《黑勢力》

理由：電影安排於《長江7號》公映前兩天開畫，雖然有十院公映，但每院僅映一至兩場，亦毫無宣傳。可是，這部鍾少雄作品雖然起用的演員如陳小春、黃德斌及洪天明並不起眼，可是卻在黑社會類型之上有點突破，具有強烈風格之餘，動作場面及攝影場面均是港片當中甚為少見，效果上乘亦具張力，不乏可觀之處。

推介三：《青苔》

理由：郭子健執導的第二部作品，雖然上映戲院較多，可是票房仍不理想。郭子健在劇本上較前作《野。良犬》聚焦，雖然融入主流槍戰效果一般，但卻成功為一眾演員帶來亮點。主角余文樂及妓女冼色麗較預期為佳，不過配角邵音音及喬寶寶更為出色，而樊少皇的表現更是令人眼前一亮，令觀眾對他重拾信心。

推介四：《天水圍的日與夜》

理由：電影雖然在香港國際電影節評價不俗，可是電影最終僅能於百老匯電影中心以數輪每天一至兩場模式播放。縱使片名或題材上不是吸引，可是電影卻反璞歸真，將平淡的關係拍得紮實，而高清拍攝常出現的效果問題亦幾乎絕跡。當中鮑起靜的平實演員，配上整體社區凝聚力起來，同樣是簡單、直接，舒服。

推介五：《第一誡》

理由：電影雖然余文樂及鄭伊健膺富川影帝，可是電影在港發行卻一波三折，最終僅能於七院拆場開畫錄得六千多開畫數字，不過其後卻在口碑下加院加場，票房逆流而上。 新加坡導演唐永健在港取景拍得一個節奏明快、有層次的靈異故事，鏡頭、色調和氣氛營造效果俱佳，當中鄭伊健增肥演的老角亦有意外驚喜。

推介六：《烈日當空》

理由：《烈日當空》於香港國際電影節播放時獲得高評價，當中對年青一輩的多維和寫實手法均告出色，可是發行商卻只安排電影於百老匯電影中心單院播放，宣傳度極低。然而電影正好填補了港產年青導演年青題材的空缺，雖然網上口碑流傳為電影延續映期，奈何放映時間不易遷就，最終僅能於八成多入場播放最後場次，實屬可惜。

卓韻芝雖然離開了電台已近半年的時間，可是她仍是給人電台主持形式多一點。不過在電台以外，其實他也從事多方面創作，包括在電影方面的創作。
 

說到創作，她其實早於九六年已在電影《百份百感覺》中演出，翌年參演了暑期電影《愛您愛到殺死您》，不過均是客串性質。九九年首次擔任編劇，與黃思傑合編了《過海隧道》，並在片中任隧道嘔妹一角。

其實卓韻芝自九六年至今，參演客串的電影也逾十部，可是近十年有份編劇的作品僅得不多，計有九九年的《過海隧道》、零一年的《戀愛起義》及《初戀嗱喳麵》及零四年的《20:30:40》，全部作品在劇本上均是具水準之作，當中《戀愛起義》更是數名導演的其中一員。

零六年十月，卓韻芝曾因喪母而企圖服藥自殺，結果獲救，並於事件發生後兩周重新回到崗位再次創作。零七年除了執導短片《Lost & Found》及《Homo Sapiens》，並於同年參與了彭浩翔電影《出埃及記》的編劇工作。

零七年過後，到底何時再會有卓韻芝的新劇本面世呢？

曾幾何時，廉價晨早場及四點場是很多戲院的慣常做法，可是近年來，這個情況是買少見少，恐怕距離絕跡的時日不遠。
 

廉價場作一般運作模式，是以較低的票價，例如接近半價的價錢，播放一些已公映的電影。一般而言，早期除了十點半左右的晨早場外，部份戲院亦會提供五點半場的「公餘場」，其實這個場次是給一些朝九晚五的觀眾可於放工後以低價觀看二輪電影。播放片目方面，主要做法則為二輪的港產電影或是三級情慾電影。

八、九十年代其實廉價早場甚為盛行，大部份戲院都有提供，不過漸漸由提供「公餘場」改為四點場，以便可騰出五點半場次播放電影。後來，迷你戲院流行後，放映時間漸漸變得靈活起來，廉價早場和四點場，倒過來成為了靈活排片的制肘，隨著單銀幕戲院買少見少、大型院線提供低價早場，廉價場的吸引力降低不少。

不過數到廉價場的致命傷，則是影碟影帶的盛行及影碟推出時間與公映時期差距愈來愈短。一部電影在公映不足三個月推出影碟，要租來看也只需數元，十多元的廉價早場相對吸引力不足，結果部份原播二輪港片的廉價場則轉播甚少出碟三級片來。可是這批三級片亦受到日本AV追擊。

零八年底，提供廉價場的戲院已所餘不多。自零九年一月一日起，新寶院線旗下的豪華和寶石戲院均取消了廉價早場，影都戲院取消了廉價四點場後，提供十多元廉價二輪片場次的僅得官涌戲院的三級片早場及銀都戲院的廉價早場及四點場。可是隨著觀塘市中心重建在即，銀都戲院也會於數年內消失，到時二輪片廉價場或成絕響。縱使近年百老匯電影中心推出bc Sunday，於周日播放二輪電影十二點半場，但票價亦要四十五元，絕不可同日而語。

正當二零零八年完結之時，香港電影金像獎方面亦正式公佈了第二十八屆香港電影像的香港電影與亞洲電影片目。

細心一看，當中有趣的地方不少。
 

先來看看根據香港電影金像獎協會對年度參選電影資格要求：

(一)    於二零零八年一月一日至十二月三十一日期間上映；
(二)    必須是公開售票，以及在一星期內放映不少於五場；
(三)    影片長度必須是六十分鐘或以上；及
(四)    以三十五毫米菲林放映或數碼放映。

在這四個標題之下，沒有讓觀眾公開購票的《親密》卻在名單之列，難道業內播放都算公映？還是金像獎協會從不深究售票情況，但求看到有五天票房報數便當有公映乎？那就不得言之。

與此同時，於零八年期間上映，在及一星期內放映不少於五場的規定中，陳凱歌執導的《梅蘭芳》出現於「亞洲電影片目」之列，可是於十二月三十一日於超過五間戲院播放優先場的泰片《拳霸2》及港片《大搜查之女》卻未能分別在「亞洲電影片目」及「香港電影片目」之內。到底以甚麼準則來計算五場呢？實在匪夷所思。

不過，協會也指出「在整個評選過程中，如遇任何特殊情況，會由香港電影金像獎協會董事局酌情處理及決定」不過到底酌情情況如何，實在真的不易去理解了。

大家也不妨看看片目，且看今年會有甚麼提名會出來。

甚麼，連港產爛片也來推介？沒錯！踏入2009年，幾乎每個電影網誌也來選甚麼好片推介。「講。鏟。片」網站也開始其「2008講鏟電影選舉」提名（不過，好像很多人仍未表態！），內部討論一番後，在選與唔選之間，最終還是來個十大爛片推介以示「表揚」兼落實「講戲。鏟戲。片戲」精神！

先此聲明，一些低成本或只在數家戲院只映數場的電影未必一定爛，因為有些大製作可能更爛。看看今年有甚麼推廌？
 

推介一：《有隻僵屍暗戀你》

理由：整部電影由頭到尾徹底的爛，當中包括差到無倫的電影海報、不明所以的三角關係、名無符實的主題、錯配的劇情節奏，再加上李曼筠與賈曉晨近乎窒息的對白演繹及連番恥笑的嚇人音效，結果電影反成了一部以素質嚇死觀眾的電影。

推介二：《無野之城》

理由：一部聲稱拍香港棒球隊故事的電影，在雲翔及劉國昌「雄風」式處理下，全片男女感情陰陽怪氣，加上極大量不必要的裸露鏡頭，配以極為生硬的對白演繹及渾身不自在的表情，成功將一部「體育電影」淪為「睇肉電影」，令男女觀眾均看到毛管悚。

推介三：《助念新星》

理由：打正旗號的佛教題材電影，卻疑似將李賽鳳自己的感情事跟其「契仔」宗天意齊齊搬上大銀幕。縱使鹽花十足，可是卻淹沒不了李賽鳳素顏演出的驚嚇及張國強黑口黑面的難堪，即使童真如何在片中落助念，也助不了電影。

推介四：《大四喜》

理由：以打麻雀作主題的電影，一眾人的老粧嚴重穿崩、黃宗澤毫不對位的演技、仿如酒店一角的麻雀館設計、難搞的笑話處理，絕對跟觀眾的智慧對著幹，全片不止是三名女角無謂的鬥爭家產，還鬥觀眾的容忍下限，令林子聰跌至深谷。

推介五：《女人我最大》

理由：疑似港版《色慾都市》，結果弄到看到性冷感來。葉童黑口黑面表情加上死人化粧固然難看，但一眾男角的憂鬱表情亦看得令人抑鬱，電影場景上下不接、配音員忽然的情緒起伏，加上緩慢的節奏及錯誤邏輯，觀看時難免呵欠連天。

推介六：《我老婆係賭聖》

理由：王晶再捧孟瑤之作，只是將當年《賭神》主要情節再抄一回，無奈地孟瑤與周潤發演技相距甚遠，加上電影在搞笑和賭術方面比例失衡，張家輝的喜劇淪回「化骨龍」地步，而劇本粗疏亦為觀眾帶來無限個不知怎樣的「秘密」。

推介七：《嚇死你》

理由：錢江漢「倉底」劣作，當中尤以江若琳的一段將一組鏡頭剪完又播又再播的「環保」方式最為驚人，江若琳的零演技與李璨琛的求其演出互相輝映，低成本作品拍到比起學生作品難看得多，片名完全反映了電影本身的素質來。

推介八：《花花型警》

理由：陳坤及余文樂在永無對位的鏡頭下刻意擺位力求譚俊彥機械人式奸角演出，配合過時的所謂中港融合歧視色彩與韓劇式拉扯結局。全片真的符合了「花」的原則，因為無論是節奏、鏡頭以至結局都看到觀眾眼花。

推介九：《親愛的》

理由：故弄玄虛的劇本硬扭橋段當然難哽，不過一眾配角齊齊發出負能量卻更為意外，安志杰不停地轉換語言的演出、以音量大小控制驚慄效果配上零感覺的追悼會，將導演的能力極限完全表露無遺，真的令人驚心。

推介十：《絕代雙嬌》

理由：電影首段淪為廣告品牌「宣傳易」時段成為全年港片之最，電影所謂的三角戀因關楚耀刻意的演出完全拖垮，配上過時的娛樂新聞炒作，令到愛情喜劇變成《電影鴨》式鬧劇，到底全片的劇本放了在哪處來？

以上十部爛片「推介」，大家又看過多少？各位今年又有何「爛片推介」，不妨來回覆文章或來個Blog Tag 好了！

曾幾何時，麥兆輝與莊文強的組合是一編一導的保證，當中包括了三集的《無間道》及以完整劇本作賣點的《傷城》，可是他們的新作《大搜查之女》，在合拍片劇本審查下，可算是將他們以往的強項完全打破，淪落回到此組合前作《別戀》的水準。
 

《大搜查之女》以陳奕迅飾演的黑幫人物霍青松其兒子被綁架事件為主線，案件交由了鄭秀文飾演的司徒慕蓮去追查。電影也許本想是以香港的查案過程作為主線，並以男女主角的對手戲來增加戲味；可是現在出來加入了董勇的趙天河的陸頭灣公安角色，硬插的突兀程度令人嘩然，當中除了出現「忽然剪接」來令內地安公協力以外，還有趙、司徒兩人那些所謂「接收犯罪材料」的離奇交代。劇本於內地及香港的情節互相協調，也是電影的主要致命傷。全片在查案與喜劇效果之間平衡點找得不穩，令到觀賞時難以觸摸焦點。

演員方面，自《長恨歌》後首次復出的鄭秀文成為了電影的焦點。久休復出的她，不會要求她回復十足的水準，因為她確是需要一部電影重新開始，而鏡頭下來的司徒慕蓮，喪味十足，在後段亦開始多點神采，可是演出若能更放一點或效果更佳，但至少達到了對她於此片的期望與要求，還望她可以再給自己多一點信心，於下部作品再在更佳表現。

至於其他女角，徐子珊的幼稚園老師角色在片中可發揮機會不多，反觀飾演霍太的葉璇表現較預期中理想，其實葉璇能發揮的空間不算太多，僅於綁架事件前、中及後段出現數場，對白亦只是寥寥數句，可是卻十分對版。至於盧覓雪則繼《內衣少女》後再次演出調查科探員丑角，效果亦算明顯。

男角方面，陳奕迅今回演繹的黑幫角色本應在處理社團事務之餘亦要照顧家庭，可是在現在出來的效果上，陳奕迅的描述十分單薄，無法將霍青松的人物性格描寫鮮明，導致內地公安及綁架的兩線欠缺張力。至於陳奕迅的演出亦受制於劇本，而他的演出達到要求，只是印象不深。

董勇的內地公安角色，也許是刻意地安排關係，演出過份肉緊，跟整部電影呈現的風格完全不符，成為全片最難看的角色。劇本上亦無法將趙天河對霍青松的角色應有感覺表達出來，令一切感覺來得突然。至於飾演陳奕迅家族的一眾演員，當中劉浩龍的角色略嫌誇張，駱應鈞、陳寶轅、張同祖及廖啟智四角則跟預期差不多，可是他們所獲的空間亦極少。譚耀文的角色接近可有可無；張國立飾演的徐半山角色本應可有多點發揮，可是現時呈現出來的只是近乎聲演，浪費得很。

總括而言，其實《大搜查之女》一眾演員算是盡了各自的本份，本應是可拍出一部水準不俗的電影，奈何現時呈現出來的劇本卻嚴重不濟，情理不通之餘，也制肘了各演員的發揮，可算是對演員嚴重浪費。對於以往著重劇本的麥兆輝及莊文強而言，絕對是當頭棒喝。