講。鏟。片

對於電影發行的人士來說，近期便出現了一宗不幸的消息，就是發行公司Fortissimo創辦人Wouter Barendrecht（博偉達）於四月五日在泰國與世長辭。

博偉達逝世的消息也許跟一眾觀眾距離很遠，可是他卻為香港電影行業有一定貢獻。

當中最重要的，就是於二千年創辦了簡稱HAF的亞洲電影投資會，而這個活動可算是在電影節同期加入了融資環節，跟全球的國際電影節的趨勢接軌，而當年HAF並非是電影節活動之一，創辦具一定難度。當年的投資會算是成功，除了提供融資機會外，還成為了不少電影公司廣交人脈的地方。

可惜的是，HAF因為工作和資金所需不少，二千年過後曾停辦兩年，到零三年才再辦一次，後來改由香港國際電影節協會主辦，成為了現在每年舉辦的活動，而博偉達亦成了HAF的榮譽顧問。

與此同時，近年Fortissimo亦是發行亞洲電影的主要公司之一。他的離世，也許對該發行公司，造成一定影響。

影音使團近十年不斷推出以福音為信息的電影，當中部份作品如《生命因愛動聽》或是《天作之盒》效果不弱。可是上述兩片的導演關信輝於新作《流浪漢世界盃》，卻在劇本和執導上出現嚴重的倒退來。

其實《流浪漢世界盃》的主線題材，其實就像兩年前於電影節中播放的紀錄片《曙光足球》，不過今回卻加入了福音的元素。對於一般觀眾而言，硬銷的福音便是他們拒絕入場的主要理由。對於《流》片而言，其實出現這個元素的份量不多，主要情況則集中於元華飾演的牧師身上，元華於演繹上嘗試做到一種非傳統的手法宣揚信息。

可惜的是，元華的演出效果極不理想，他的福音元素來得突兀非常，仿如讀稿一樣，效果對於不少觀眾來說十分「致命」。電影中貼上如林以諾牧師的宣傳，其難看程度跟近年不少電影硬插品牌效果相若。難道今時今日要宣揚福音就要變成商品來麼？

即使撇除福音元素來說，電影在故事舖排上雖然有著起、承、轉、合四個部份，可是在故事說明上卻不清晰。電影既是介紹足球隊，當然有著不同的角色來，從黃又南的耷頭、林嘉華的傻豹、劉以達的牛華等表達還算是可以。相比之下，黃德斌的巴士佬及吳中天的初四在描述上相對薄弱。至於飾演社工的孫耀威，形象上仿是流浪漢多於一名社工，若非在示範近朱者赤乎？

各演員的演出，其實達到預期，也符合電影的要求，可是電影在前半段的描述平平之下，後半段卻硬要將晨光足球隊「神化」起來，效果就像想拍《少林足球》一樣，可惜關信輝明顯地不懂拍攝足球題材電影。首先，末段的八隊足球隊對壘爭取流浪漢世界盃香港出線權本是電影的戲肉，可是這些情場均欠缺張力，不能說明片中各人在苦練下如何進步及其成果。而且，從八場到決賽拍出來的場面仿如行行企企，怎樣去贏，又中間如何展現各人間的合作，在片中近乎是零描述。

到了決賽，則仿如是《少林足球》的翻版來，兩隊的比賽過於神化。可是對於一些專用戰略卻一直欠缺說明。至於電影嘗試起用視覺效果來彰顯足球比賽，卻弄巧反絀。當中最看得不明所以的一刻，就是對晨光隊和街霸隊比賽每有入場之時，卻出現電腦效果將兩隊分數顯示過來，還以為是在玩電腦遊戲一樣。結果，原本想拍的《少林足球》，卻落得比起電視劇《功夫足球》也不如的效果來。

整體而言，《流浪漢世界盃》可算是一部不到位的電影，劇情欠缺恰當的舖排、角色欠缺深層次的描述，而重點之一的足球題材卻拍得水過鴨背，再加上硬銷的福音信息。對於欲希望入場為自己打氣的觀眾來說，恐怕完場只會看得更為洩氣。

雖然一年一度的鮮浪潮短片競賽已經結束，各個獎項已是名花有主。不過比賽背景的故事每每都耐人尋味。當大家留意學生組別的作品時，可有留意今年香港演藝學院卻於鮮浪潮的學學生組缺陣？

原來，背後卻有著另一個故事。

香港演藝學院於鮮浪潮短片競賽的成績其實不俗，當中首屆的最佳電影獎許學文《枉少年》及第三屆鮮浪潮大獎陳兆禧《行僧》均來自香港演藝學院的學生組作品。至於第二屆鮮浪潮大獎得獎作品《聖誕禮物》導演歐文傑也是香港演藝學院的畢業生。以此往績來看，實在看不到何以今年從缺，莫非該學院有意杯葛鮮浪潮？

近期有消息傳出，香港演藝學院於去年下半年也許校內邀請參與第四屆鮮浪潮短片競賽的計劃，並且獲得數份的申請。結果，該學院也跟其他院校的做法一樣，從多個計劃中選取了一個來。選好過後，並由學生開始修改，並由電影電視學院院長作出提點。可惜的是，提點不果，學院院長覺得學生的能力不足，於是決定放棄參加比賽。

整件事件若果屬實的話，也許看到了學院的顏面似乎重於學生的機會。

香港演藝學院去年「傾力」製作的未完成版《咖啡，或茶》成為了去年香港國際電影節的閉幕作品，結果換來觀眾以反應投下不信任票，而電影至今仍未曾在港播放完成版本來。未知是否這樣，學院害怕自家的學生參賽會拍出如《咖啡，或茶》的水準來，於是不敢再來。

可是，從學生角度來看，既然有作品有興趣參加鮮浪潮，無論如何也該讓學生像其他院校般有參賽的權利。若以水準不足而自行棄權，對於香港演藝學院的學生來說實在不太公平，莫非自己的院長較鮮浪潮的評審更能評定鮮浪潮的水準來，扼殺他們本來擁有的參賽權？

鮮浪潮的學生組以學生執導外還以院校作代表，是提供學生試煉的機會，還是提供各學院表現來？到底是該讓學生盡量參與，還是各院校先保著自己顏臉才會選擇性參與呢？也許這個問題更值得學生、學院和鮮浪潮主辦單位反思。

昨天香港國際電影節舉行了《永久居留》的第二場放映，結果導演雲翔連同一眾演員出席了會後的答問環節，在沒有「遲到」之餘，繼後跟沒份演出的彭冠期一起出席了於大會堂貴賓室舉行的寫真集簽名活動。

從上圖的導演與一眾演員合照來看，也許導演雲翔（右一）較其他演員明顯穿得「有備而來」。
 

看看雲翔的衣著，雖然只是很基本的一件打底線衫、一件外套及一條牛仔褲，可是看起來顏色十分合襯。當中外套不是一般類型的款式，至於牛仔褲的設計也有獨特的設計，不會是在街頭或一般店舖買的款式來。至於下身的皮鞋，拍照起來的十分閃亮。這樣的一套服裝，也許整體成本不會下於一般導演上台穿著的西裝來。也許導演的經濟情況，也盡在不言中。

每年的電影節的亮點除了主辦單位於各活動如何失誤外，各人的衣著也許同樣是值得留意之處，讓大家看到各人的品味來。當然，品味與實際情況是否一樣，則不太清楚了。

雖然近一、兩年間UA沙田整座大樓將會竣工，而位於尖沙咀的iSquare戲院亦會開幕，但卻不是本月的事。然而，近日在「港九影院聯合廣告」中，卻出現新的UA戲院格數。

莫非又有UA院線戲院開幕？
 

細看一點，該格數名為「UA 3D院線」，其實並非真的是一間戲院，只是特地開闢一格講述該院線播放中的3D電影。而該格底部已說明該「院線」包括了UA時代廣場、UA沙田、UA朗豪坊、UA屯門市廣場、UA黃埔及UA太古城中心六間戲院。至於位於九龍灣的UA MegaBox，也許本身已有IMAX 3D的原故，故此不用加入這「3D院線」。由此看來，UA院線唯一沒有3D播放的便是位於東涌的UA東薈城。

3D播放近年隨著技術不斷進步，已經日漸流行，就連制式也有多個。戲院肯花錢作出投資，以換來播放時收取較高票價獲得較佳票房，其實不失為一件好事來。

爾冬陞於執導成龍及吳彥祖主演的《新宿事件》後，近日正積極準備下部新作《三少爺的劍》，更有興趣找來剛復出的張柏芝演出。

可是，張柏芝突然將片酬抽高，則令她喪失演出的機會。
 

據《新民網》日前報導，張柏芝於上月接受有線電視訪問「站起來」後，便開始計劃全面復工，片酬更增至四百萬來接拍爾冬陞執導的《三少爺的劍》，可是到開拍前一刻，她突然將片酬也「站起來」，由四百萬增至六百萬來，結果令電影公司臨時抽起她的份兒。

無論上述的事件孰真孰假，在這個時勢來「坐地起價」，恐怕坐冷板的情況不低。

金融海嘯過後，全球片商對於電影市場的發展及投資也漸趨審慎，即使是合拍片也不例外。故此很多地區演員與製作人均想方法共渡時艱，片酬有些更打「友情價」。逆市加價，除非是真的剛剛紅起，不然休息一大輪復出來加價，只會令片商陸用意欲降低。

大家又猜猜，若張柏芝真的將片酬「站起來」後，何時又會真的可以站起來拍戲呢？

導演鄭保瑞加盟銀河影像後，首部執導作品《意外》（原名《暗殺》）於去年二月開鏡，在拍攝一年後，雖然至今仍未開始公開宣傳品及公佈映期，可是其電影預告片卻「意外」地在戲院曝光。

最初的一幀圖片，便是由讀者提供某間戲院的通告來，該中的一間影院，在播放正片前播放預告片段。當中播於的，正是鄭保瑞執導的的《意外》來。

其實發行公司寰亞對於這部由任賢齊、古天樂及葉璇主演的電影可算十分重視，於三月舉行的香港國際影視展期間，寰亞便專程為電影《意外》特地設計立體宣傳品來。

同時間，影視展中亦提供了一些《意外》的劇照及海報款式，其中一款便是一名主角企於路中心，甚有港島舊區的風味。至於另一款則出現兩名主角，任賢齊與古天樂以一前一後的形式出現。

鄭保瑞近年的作品如《狗咬狗》及《軍雞》雖然影像風格強烈，可是劇本卻相對地較弱。未知加盟銀河影像後的《意外》又能否為觀眾帶來意外驚喜呢？

「講。鏟。片」網誌自零七年五月十二日開始以來，將於下月十二日剛好兩周年。

問題來了，兩周年會不會有甚麼搞作呢？

一周年時，來了一個茶聚，在抱著試試的心態，有著十多人消磨了一個下午。無論成績如何，至少也算是一個嘗試。

一年快將過去，到底今年還可以搞甚麼？該不該搞呢？其實近日「講。鏟。片」一眾人員正費盡思量，可是仍沒想到甚麼定案。

在這個情況下，倒不如讓大家想想好了。

當然，想和做也許是兩回事。因為搞一次活動，除了要預計人數外，如果找到合適場地，做些甚麼等，也是值得考慮的問題。最好還是不要過於破費，不然無論是誰付鈔也不是好事。若果是交流為主，人數太少當然難看，但人數太多又未必可以達到原來目的。

大家又怎樣看這個呢？

王晶執導的《金錢帝國》雖然 日前曾傳聞先與四月六日在內地上映，其後於四月廿三日在港開畫，不過最終因為內地送檢略為延遲關係，兩地的映期均會延至四月三十日，並於近日推出了電影的第二款海報。

《金》片的首款海報以一枚硬幣為主，第二款海款則換了五百元紙幣，同時於中間出現了片中的四名主角的圖像，從左至右分別為黃秋生、梁家輝、陳奕迅及方力申。而海報上方則有「5000億貪污帝國震撼黑幕」的字眼作為賣點。

至於電影的英文片名，將每個英文字的開首字母突顯出來，「ICAC」的字眼較首款海報明顯得多。底部則寫著「4月30日　無法無天」，也確認了映期來。

《金錢帝國》延至四月三十日公映，某程度上亦影響了同公司的《天水圍的夜與霧》延期上映，到底《天》片最終是否真的如最初廣告所說於新寶院線上映則仍存在變數。

由香港藝術發展局及香港國際電影節合辦的鮮浪潮短片競賽雖然已辦了四年，可是這些參賽作品無論是在香港科學館演講廳或是香港藝術中心Agnes b影院，同樣出現不少作品爆光或是暗得不能看到影像的情況，直接影響觀眾對這作品的觀感。

難道參賽者真的沒打燈要導演漆黑一片呢？實情也許不是。
 

要了解這個情況，也許先從鮮浪潮參賽的情況說起。一般而言，參賽者拍攝可以用不同格式，而近年不少參賽者更使用高清拍攝。至於交件方面，則需分為兩個階段提供完成作品，第一階段提交完整作品的DVD樣本，第二階段則是提供放映使用的Betacam SP影帶。

Betacam雖然播放效果不及一般常見的35米厘菲林，可是亦算是在標清格式中最為理想及普及，理論上在播放上該沒太大問題。

實際的問題可以有兩個方面。其中一方的問題，就是交件時轉換成Betacam格式出現問題，不過這個情況僅屬個別事件。至於另一個問題，則是播放場地的放映器材出現問題，倘若播放器材的對比度不足的話，或會出現「爆光」又或「全黑」的狀態，播放效果使大受影響。

如斯的播放效果，對於參賽者及觀眾同樣也不公平。首先，參賽者看到自己拍出來的電影放播放時出現極大的落差，或因效果欠理想感到尷尬。觀眾方面，也無法看到電影本來應有的播放效果，對各參賽作品的真正畫質效果無法完全得悉，卻受到投射對比度低而影響觀感及評價。

鮮浪潮短片競賽其實已舉辦四年，可是這樣的情況卻繼續出現，有關方面到底可曾考慮過這樣對參賽者或觀眾造成的影響呢？但願來屆先行改善播放情況，不要再令鮮浪潮作品予人不是爆光便是漆黑好了。