講。鏟。片

一般而言，傳媒的優先場和招待場次，大都是簡單地憑票入座，最多也只是要通過保安檢查，將手機及相機等器材暫時交出由保安保管。可是，《殺人犯》的優先場卻有著上述的「溫馨提示」，也反映了近年電影公司對傳媒的憂慮。

由周顯揚執導，郭富城及張鈞甯主演的《殺人犯》將於七月九日公映，電影公司繼七月六日低調地舉行首映及派對後，於七月七日舉行了傳媒的優先場，宣傳大員向入場的傳媒，派上了上述的溫馨提示來。

溫馨提示希望傳媒於報導時，不要透露各人結局及誰是兇手的情況，需要報導也於上映後五天才開始報導。

上述的提示，源於不少香港傳媒喜歡於任何電影觀畢後即時於報章詳盡報導結局所致。觀眾在看到結局後，難免對其入場意欲有所減退，某程度上或會影響其票房表現。

不過，到底這個提示是否奏效呢？

也許溫馨提示只適用於昨晚的傳媒場次關係，結果不少傳媒於今天報導《殺人犯》的首映禮時，已將殺人犯是誰報導出來。以揭露結局見稱的蘋果日報當然有講，但就連所謂公信力第一的明報以至平時娛樂新聞做得不錯的大公報也有提及。當中蘋果日報及明報更提及其他角色的結局來，看來宣傳公司的方法並不奏效。

觀乎今年暑期各片當中，周顯揚初次執導由郭富城主演的《殺人犯》於宣傳可算密度甚高，然而電影於各部門的表現上出現不一致的效果來，當中劇本水準上更來了個「不能承受的真相」來。

電影的賣點也許以演員為主，從這個層面來看，郭富城的演繹其實是甚有神采的。片中他飾演的凌光調查一宗兇殺案，可是在自己調查時遇襲失憶後，卻發現証供對自己極為不利，於心理上出現壓力下開始為求保障自己而令性格扭曲。郭富城於演技上每每仍是以激動的表情動作為主，不過卻具備層次，將一個人失控的性格表現，可算是郭富城自己的功勞，為電影營造氣氛出了重要的效果。

至於其他演員表現方面，女主角台灣演員張鈞寗雖演凌光妻子佔戲較多，不過實際上印象不算深刻，但在感情表達算是達到要求，至於何超儀飾演的凌光妹妹凌敏性格鮮明，演繹自然流暢，佔戲不多但甚為討好。年僅五歲於片中飾演凌光收養兒子的譚真一演出相對老練，效果討好。在探員的角色方面，張兆輝的演出表現則屬一般，而錢嘉樂的演出躁狂有餘，但效果欠佳，思覺失調程度停留於《烈火戰車》的水平，至於黃又南戲份有限，發揮空間不足。

電影於鏡頭運用上，攝影李屏賓及美術文念中採用了調色的效果，令電影於色彩上營造氣份。而梅林茂的配樂，則是跟著劇情推動。從幕後層面來看，電影的技術水平是具水準。不過，電影落於初次執導的周顯揚身上，效果並不突出。周顯揚初次執導，效果算是合格有餘。不過，在他執導下的鏡頭卻有著明顯的賣弄，當中張兆輝飾演的鬼與凌光於日間的一幕對手戲，鏡頭每句一轉，但卻看不到其重要性。而電影不少重覆對白卻未能掌握節奏有所改動，也見到導演於劇本控制能力上有著改動的空間。

《殺人犯》雖然導演表現平平，但幕後及演出卻算不錯，理應是一部成績不差的作品，可是整部電影的致命傷，卻是在劇本，並於近年來罕見的極劣水平。

從劇本來說，《殺人犯》是一部警匪懸疑的電影，故此電影裡的邏輯及解說卻是極為重要。未知是否從沒編過這類作品的杜緻朗沒好好地搜集資料，在她筆下卻出現一個極為智障的劇本來。

當中最為薄弱的環節，莫過於對於警方方面調查及很基本的描述。觀眾入場前最好要將警務工作的常理完全拋諸腦後，因為片中的「驚人」情節一幕接一幕，當中可以出現的包括高級督察凌光被懷疑是兇手時可以不用被暫停職務，還可以大搖大擺地查關乎自己的案件。在中英精通的警隊中，總警司卻要全程操普通話而非警隊常用的英語或粵語，而該總警司角色則由《霍元甲》的董勇演出，難怪連會議都要用普通話來開。調查案件本應是機密，但開會過程可以極為透明，還可以到處張揚。兇案現場沒有任何警員駐守，又可以自出自入。當警方拘捕到殺人疑犯時，雖然正常司法程序是先扣查、再落案提堂，而且一般也不獲保釋，不過在片中卻可以只是講了數句要求保釋還要襲警後，下一個鏡頭可以外出在高級餐廳用膳。至於警務人員的對白，雖現實卻出現極大的反差，尤以張兆輝演阿鬼的對白最為像真度低。慶幸現實並不是如此，不然真的很駭人。

劇本在結構上亦同樣出現問題，電影頭半先描述整個調查過程，令凌光陷入精神狀態的深淵，繼而開始了揭穿了電影裡整個「誰是殺人犯」的秘密，可是過後卻仍有逾四十五分鐘的過程。當中揭露真相的過程極為牽強，而且只是流於一味描述的地步，其突兀感覺不下於去年徐克的《深海尋人》的水平。不過，繼後的四十五分鐘卻拖拖拉拉，觀眾只能看到的，是不合理的情況不斷出現。而最終結局來些毫無意義的鏡頭，也令人感到無奈

電影雖然著重心理描述及調查過程，可是重覆情節太多。雖然說是懸案，但是不同的線索卻可以不用查便可以人即閃出答案出來，還以為是看著《神探伽俐略》。當凌光恐懼得要求各人留在家中之時，阿鬼的到訪有著大量的密碼鎖，但凌光按鍵卻可讓阿鬼完全看到密碼。郭富城雖然盡力演出，但劇本對白突兀，當中要求家人不要外出卻惹來全場的恥笑聲。作為一部講述精密部署的兇案，可是劇上卻錯漏百出，只能反映編劇對這個題材的無知，整體劇本水平的差劣程度，可以說是近十年港片所罕見。

整體而言，《殺人犯》於技術層面出色，而片中主角郭富城發揮空間甚高，即使導演周顯揚於效果上略嫌賣弄，理應成績不差。可是，杜緻朗的劇本在這部懸疑兇案電影欠缺應有的邏輯及常識，節奏失衡、情理不通、對白突兀，將其對題材的認識不足表露無遺，也完全拖垮了整部電影來，實屬不幸。 也許，宣傳口號一句「不能承受的真相」甚有道理，因為大家真的不能承受這個極劣劇本的真相來。

一般而言，電影的配角大都會被安排於個別類型的忠奸程度的電影演出，不過亦有藝人可以衝破這個局限，就任何類型電影發揮自如，林雪可算是近年全能配角的代表之一。

林雪生於內地天津，十五歲時移居香港，雖然他於近十年較為人熟悉，可是他早於八六年已加入影圈，當電影場面，並在擔當其他崗位時學習。九十年代他參演的包括《力王》、《破壞之王》和《食神》等。

不過，若要數到林雪當上演員的轉捩點，必要數到九八年的《暗花》，當時飾演王天林的手下，印象深刻，同年演出的《非常突然》均表現突出，自此以此甚受杜琪峰所重用，常於旗下電影擔當重要角色，當中包括九九年的《槍火》、零一年的《暗戰2》、零三年的《PTU》、零五年的《黑社會》等。

相比起其他配角而言，林雪的魁悟身材的可塑性高，忠奸俱備，加上林雪亦對演戲甚有興趣，令他於近十年常於電影擔當配角，即使是低成本甚至是水準不佳的作品亦有出現。除了拍上主流片之餘，他也不介意酌量收取片酬拍攝獨立製作，如近期上映的獨立精神短片中，黃思傑一段《維修師之奏鳴曲》便有他的份兒。

林雪對於杜氏電影而言算是骨幹，對於其他電影而言即使戲份不多，無論是要喜劇、恐怖或是江湖類別，均可為其作品生色不少，可算是在行內甚吃得開。他由於入行前曾擔任其他工作關係，故此在演出上也更為神似。

雖然以林雪的外形，當上主流也許不易，但他的外形，卻令他於配角崗位上近乎全能，故此支持他的觀眾實在為數不少。

對於單院發行的電影，單是拷貝及字幕成本已經不少，加上票房每每增長幅度受制於戲院場次，故此大都不敢去落本宣傳。

然而，間中也會有例外的情況。
 

法國電影《巴黎夢劇院》將於七月十六日在百老匯電影中心獨家放映，可是發行公司仍然不惜工本，製作了大型的宣傳品來。上圖所見的宣傳品，便安放於百老匯電影中心的地下大堂，宣傳品並不單是立體設計，而且在仿如劇院上方的裝飾更安於了燒泡來發光。觀乎製作，恐怕成本不會低得在那裡。

雖然驟眼看來，好像成本高了一點，不過若果可以因此而減少報章廣告的開支的話，其實省回來的開支，隨時比起上圖的宣傳品還要多。而且，放置宣傳品於於電影中心也可吸引目標觀眾的注意，也許這個做法更具成本效益。

圖片來源：蘋果日報

近期不斷出現青少年在吸食俗稱「Ｋ仔」的氯氨酮失去知覺事件，而大部份事件均於公園發生。可是，同類事件昨日卻於旺角道四號豪華戲院發生。

昨天大約下午五時左右，一名青年突然被發現於豪華戲院大堂暈倒，不省人事。戲院職員於是報警，救護院到場後將有關男子送往廣華醫院，送院時鼻孔有白色粉沫。至於青年的年齡則眾說紛紜，有說是二十歲，亦有說是十八歲。

慶幸的是，今次被發現的地點是環境光猛的戲院大堂而不是放映廳內。不然的話，在漆黑一片的環境中，即使暈倒，也只會被人誤以為是看戲看到入睡，到完場時才被發現不省人事的話，恐怕只會延遲治療，後果可大可小。

「索Ｋ」已經危險，在戲院內「索Ｋ」更是隨時奪命，還是不要這樣搞好了。

由韋家輝執導、中國星發行的《再生號》將於星期四上映，雖然報章廣告聲稱上映戲院達三十家，可是觀乎放映場次的情況，似乎部份院商已將電影先行「置諸死地」。

先來看看百老匯旗下的戲院情況，雖然六家戲院已排出放映時間來，不過除了葵芳及旺角外連早場放映六場外，奧海城、元朗及嘉湖銀座連早場只映五場，而觀塘的Palace apm連早場及午夜場更只映四場，而同集團經營的AMC又一城連早場只映四場。

再看看UA院線旗下戲院的場次，除了UA Megabox未定外，太古城中心及東薈城只映四場，而旺角的朗豪坊連早場更只映三場。

MCL院線方面，旗下的三家戲院將軍澳、德福及康怡戲院均放映五場，可是後兩者其中一場為早場放映。即使是擁有十二家映廳的The Grand Cinema，也只給予《再生號》播放四場。而嘉禾目前已排陣的港威戲院，《再生號》亦只映三場。

雖然《再生號》聲稱獲三十家戲院支持放映，可是片長八十五分鐘的《再》片於逾半戲院首天的放映場次卻已要去到「拆場」的地步。看來院商對於此片真的看淡得緊要。莫非電影真的需要「置諸死地而後生」以配合主題？可是，倘若開畫入座一差的話，恐怕周末再生不成，只會打入地獄，情況實令人擔心。

不經不覺，原來「講。鏟。片」的閱讀總次已衝破六百萬人次大關。由於已經不經不覺，故此我們也不去「回帶」。

日日只是看電影東西有時也會悶，故此今天「講。鏟。片」部份人員決定偷懶一下，看看一些平時會用的「工具」。

今時今日，用手提電腦的朋友多數都會有俗稱USB手提的儲存裝置，「講。鏟。片」仝人亦然。可是，遺失USB手指亦差不多是間中出現的新聞。輕則不見了錢，不過更嚴重的就是遺失重要數據，倘若閣下有些「奇趣」相片也會可能被公諸於世。

某天在找一點東西之時，發現了上圖的USB手指來。設計上像是一條鎖匙，大小也是相若，不過，好處就是真的可以跟其他鎖匙扣在一起，而且看起來也不太覺眼。除非連整組鎖匙也不見了，不能放於其中的USB手指該不會不見吧。這個設計可算是十分人性化。平時拿來儲點不用安裝的軟件，到了外遊或不想帶電腦外出時，在公家電腦又有USB接頭的情況下也可以用，算是頗為方便。

簡單的一個改動，也許是靈機一觸，可是每每有著出人意表的效果來。正如寫網誌一來，生活的靈感，每每帶來不同的素材來，不過要有著不同素材，真的要花點心思了。

一直以來，香港電影的製作以導演為主導，編劇著重的程度相對較低。不過這個情況其實不是香港獨有，最近的一宗新聞，更將這個問題顯露出來。

電影網站IMDB.com近期作出的一個改動，就是將原於電影資料主頁的顯示資訊作出改動，以往於主頁先提供導演、編劇及主要演員的名字，改成只顯示導演及主要演員，編劇的資料已點擊「附加資訊」後才看到。

結果，事件惹來編劇們的強烈反應。IMDB.com在受到猛烈批評下，最終給回編劇的「名份」，將其資訊放回電影資料的主頁。

整件事件裡，已反映了編劇這個職位不被視為一個主要的因素。諷刺的是，近年不少電影遭人詬病的是劇本的問題，而這方面正是關乎編劇這一個崗位。當編劇這一個職位不被重視之時，大家又怎能期待有好的劇本？

也許，電影行業過往有「作者風」，即是電影相對地較著重「作者」的編劇。然而，隨著時代的發展，各類型新的技術及官能刺激反成了主流觀眾入場的誘因，令到整個行業對於編劇的重視地位開始下降。

近年不少觀眾對於電影的觀影心態時，付賬看是想看製作，但卻每每罵的是欠缺劇情。可是，這批觀眾又會否願意付出同樣的票價觀看一部沒官能刺激但劇本上乘的電影呢？這個問題實在值得深思。

踏入下半年，可算是影展的季節來，當中包括香港電影節協會主辦的「夏日國際電影節」(SIFF)、百老匯電影中心主辦的「香港亞洲電影節」(HKAFF)及影意志主辦的「香港亞洲獨立電影節」(HKAIFF)，據悉三個電影節今年將會繼續舉辦，而「夏日國際電影節」將於下周公佈片目及開始售票。

「夏日國際電影節」今年已是第四年舉辦，將於八月五日至九月七日舉行，據悉該節將於七月十五日公佈選映片目，並於七月十七日開始售票。相比起香港國際電影節因為映期長得緊要而每每「鬧片荒」，夏日國際電影節所需電影數目僅為廿多部，而且每每也可跟不少香港發行合作，片源問題或不會像HKIFF般嚴重。

然而，相對起HKAFF來說，SIFF歷史較短，其品牌反不及HKAFF，在獲取非本地發行已購入的影片上，相對上卻無優勢。不過這類影展也許因為播放電影較合大眾口味，入座情況較佳，成本效益較高，且看今年的稍後公佈的片目又會如何了。

曾幾何時，香港的奇案系列電影算是港片的主流，大家看到上圖的電影，能猜到呢哪一部麼？

其實該部電影，可算是「大有來頭」。

當年甚麼藏屍案都幾乎會被改編成電影搬上大銀幕，當年其中一宗以毛公仔藏屍的案件發生及審訊後，楊志堅執導，王敏德、吳岱融及海俊傑等合演的《人頭豆腐湯》於零一年上映。可是，何以上圖需要「打格仔」來。

公仔藏屍案中，遇害的女子的頭被藏於Hello Kitty公仔之內。電影公司在拍攝《人頭豆腐湯》時也許為求真實，真的用了真的Hello Kitty來。可是，這個公仔品牌是有品牌兼且有版權，拿來拍電影也許會影響該個品牌的聲遇來。

結果，這個版權問題，卻要到電影正式映公前最後一刻才得悉。現在於影碟的版本，該個公仔已被打上格仔。可是，當電影上映之時，由於拷貝已經印好，根本無時間或無額外資金去重新製作這個「格仔」版來。

於是，當《人》片在零一年上映之時，便出現了一個很「奇趣」的效果，就是該個正版Hello Kitty的位置便仿如被劃花了一樣，而劃花的痕跡則於銀幕上仿如閃爍一樣。這個情況可算是極為罕見，也只能於戲院放映版本出現。

相比之下，另一同期上映以同題材跟《人》片對撼的《烹屍之喪盡天良》也許已有自知之明，只採用了「A貨」公仔來拍攝，結果可「倖免於難」。