講。鏟。片

（「講。鏟。片」按：Alex專欄文章及圖片由Alex提供，每逢周日刊登，敬希垂注。）

每年到了三月，對於影迷來說該會是歡天喜地的時間，因為香港國際電影節即將來臨，來自不同國家的電影均會於電影節期間放映，好讓觀眾們欣賞到不同國家的精彩作品。可是，未知大家可否覺得近年電影節已變得不再如以前般的期得已久呢？

對於喜歡電影的你或妳，香港國際電影節該會是萬眾期待的節日，小冊子推出當天，影迷們均會手拿著一來，於不同的角落計畫觀看那些電影，昔日還未有網上購票方式的時候，影迷們均以郵購或親身到城市電腦售票網搶購電影節的門票，那時可謂群情洶湧的。直至近年門票可以於網上郵購後，大部份的影迷均以網上郵購的方式進行「搶購」，猶記得第一年開始網上售票的那天早上，幾乎是不能連線到網站購票，令電影節的網站癱瘓了好一陣子的時間。這還算好了，其中一年還記得門票到開幕前一星期還未收到，氣憤得要每天電到電影節那邊追問門票的進度，直到開幕前一天才完整的收齊所有門票，簡直氣憤得鴉雀無聲。

近年對於已參與超過十年這盛事的筆者來說，的確對電影節失望不少，自電影節不再由政府舉辦，而變成獨立機構以後，不只是訂票方面，還有對節目的安排、甚至近年選片方面，也比以前遜色得多，其實這是影迷們要求提高嗎？還是電影節要求下降呢？不如由大家斷定吧！

香港影壇的特色之一，就是部份演員可會有一至兩年時間曾於多部電影客串，可是繼後可以不再有任何電影演出，而觀眾對其印象十分模糊。今天當傳媒談及歌手吳日言日前接受電台訪問時，大家可曾記得她也演出過不少電影？

吳日言其實於零四年先拍下葉念琛首部執部之作《甜絲絲》，零五年一年便拍下五部電影，當中包括阮世生的《神經俠侶》、李明文與盧弘軒的《後備甜心》、彭浩翔的《AV》、羅守耀的《非常青春期》及鍾少雄的《擁抱每一刻花火》。但要大家霎時間想起她在以上各片的角色，恐怕片送錢遊戲節目題材還要難。

吳日言零六年沒有演出，但到零七年卻演過《地獄第19層》、《醒獅》及《性工作者十日談》，到零八年《愛情萬歲》後未有新作。雖然拍片量達雙位數字，可是其演出的角色看來發揮空間有限，結果無論演出與否，看來對影壇影響甚微。

近期香港電影行業多個團體都陸續公佈其獎項得獎名單，當中香港電影導演會便於三月三日舉行春茗，並同時宣佈了該㑹2010年度各項大獎的結果。

香港電影導演會今年頒發的大獎分為五個類別，分別為「年度新演員獎」、「年度新晉導演獎」、「年度最受推介電影獎」、「年度傑出導演獎」及「榮譽大獎」，除「榮譽大獎」 外均由該會會員投票選片。

是次五個獎項的名單如下：

年度新演員獎：
金獎：杜宇航《葉問前傳》
銀獎：謝婷婷《李小龍》
銅獎：陳奐仁《李小龍》

年度新晉導演獎：
莊文強《飛砂風中轉》

年度最受推介電影獎：
《狄仁傑之通天帝國》
《綫人》
《打擂台》
《志明與春嬌》

年度最傑出導演獎：
徐克　《狄仁傑之通天帝國》
林超賢《綫人》
彭浩翔《志明與春嬌》

「榮譽大獎」
洪金寶導演

對於上述各獎項得主，大家又覺得結果如何呢？在大家心目中又會如何投票呢？不妨談談好了。

楊采妮雖然自零四年復出影壇，可是拍攝電影數目不多，自零六年《父子》後，到去年拍下內地電影《西風烈》，可是該片一直未能在港上映，到了昨天寰亞才宣傳電影將於三月廿四日以小型發行模式開畫。

《西風烈》原名《四大名捕》，是《風聲》導演之一的高群書新作，走現代西部風味路線，演員陣容以內地演員為主，包括段奕宏、京、倪大宏、張立等，香港演員則有楊采妮、吳鎮宇及謝君豪，電影已於去年十月底在內地上映。

其實《西風烈》這類電影素材上並非香港一般觀眾願看的類型，故此在港只以小型發模式開畫也不難想到。較令人感到意外的，也許是是次排陣的組合。

據悉是次《西風烈》僅安排於三家戲院上映，當中包括了近年來上映不少內地電影的嘉禾旺角，新界區未加入任何院線的元朗戲院，正當大家會想另一家戲院會是馬鞍山或是影藝之時，最後一家上映《西風烈》的卻是紅磡寶石戲院。看到這個戲院陣容，恐怕有心觀賞的觀眾，也許要早作準備吧！

《西風烈》雖然片名跟麥婉欣與鄭思傑合導的《東風破》片名句式相若，可是無論水準及風格上都是兩碼子的事，大家若以為一樣入場的話，恐怕只如宣傳口號「大幹一場」，可是「幹」字卻是罵人的句語而已。

按：上圖雖然以下文章內容無關，但又息息相關。

對於一個電影節來說，觀眾接觸的也許不是選片的人士，也不是那些為各項大型活動的職員，而是前線接觸的票務與執行組別人員。故此，這些人員的顧客服務尤為重要。可惜的是，雖然香港國際電影節踏入第三十五年，可是其對於顧客服務卻跌到新低，可以出現選擇性弱聽之餘，還有輕佻及官僚式僵化態度贈送，將「客戶服務」淪為「嚇戶服務」。

香港國際電影節今年取消了日場通行証，只剩影癡通行証與VIP通行証兩類，理應在處理上較前容易。可是負責有關事宜的人員，對於客戶的需要，卻充耳不聞。其中一個例子，就是有個別顧客訂購兩類型的通行証各一，並一直要求親自到電影節辦事處索取，就連補充資料也是同一聯絡人之時，取証時竟然只能取到一個。

負責事宜的人員解釋的是，另一類別的通行証已經郵遞寄上。

好了，明明說了親身上來取，何以沒做？接著同事解釋，以為只限聯絡的某君會上來自取，諷刺的是，有關人士沒看清楚電郵來往，連兩個人的名字，甚至姓氏也可弄錯，雖然近年多了人「變性」，可是卻不是「變姓」。

接著，該職員也許希望打發便算，便叫顧客回家等候。可是，對於一些上班的朋友來說，家中信箱不大之時，郵件不能送往，便要到郵局自取。但對於一星期上班五天半的人來說，這個根本不是選擇。即使已解釋一次，但那位職員看來並不理解客戶需要，繼續其「人肉錄音機」服務。

結果，要弄到一些顧客不太客氣的方法，有關職員才開始略有危機意識心態，回去問問主管如何處理。最終弄得証件來。

不過，好戲還有後頭。

今年的通行証，會隨証夾附一些場次的門券，有關職員只提供証件，卻未有提供戲票，還要求顧客要日後交還郵寄的証件。其實這個不是太大問題，問題在於有關人士說了一句「你都唔稀罕嫁啦！」

的確，這一句也許是顧客背後的態度，但出自代表香港國際電影節的職員口中，則充分反映了部份年青人輕佻、目中無人的態度。

整件事件，有關的職員先沒弄清客戶需要，繼而將問題責任推至顧客身上，再是對顧客即時要求沒去回應，官僚僵化，最終事情最後更將情緒發洩於顧客身上，將「顧客服務」變成「顧嚇服務」。

其實今年的電影通行証已經上調不少，購買人士該不會較去年為多。諷刺的是，去年負責的人員，卻十分交帶，聯絡上也十分體貼，尤其對VIP通行証持有人的態度十分貼心。可惜的是，有關職員已於去年年中離職，現為香港一家近年成立的發行公司效力。

顧客服務的原則，大都是幾個基本原則，包括是理解需要，積極回應及靈活變通。可是，今年負責通行証的人士，對上述的幾方面，都幾乎是零。雖然這些職位大都要求大學畢業入職，但是切忌招聘「高分低能」之士，不要只會不停地為電影節原本不算太高的名譽再創新低。

即使聘請人士未必是完全適合，但也需要提供適當的培訓及指引，在上述的事件中，也反映了電影節在這方面看來有不足之處。

電影節還未正式開始，執行與票務部門先以「嚇戶服務」先聲奪人，實在令人擔心繼後的服務水平會否低處未算低。對於各位仍有訂購通行証的人士，敬請密切監察有關部門前線人員的表現，遇上問題時也來匯報一下好了。

說到這裡，還未訂購通行証的人士，還會否嘗試付上至少二千五百大元，試試「嚇戶服務」呢？

昨天共有五部電影開畫，不過對於整體票房來說，隨著3D《潛行深淵》票房下滑後，2D電影票房畢竟有點距離，故此昨天全日收入雖達231萬，仍較上周四下跌百分之六。

隨著奧斯卡電影頒獎禮已於香港時間周一早上舉行，各部得獎電影開始在票房上受惠，當中奪得最佳女主角由霍士發行的《黑天鵝》，次周上映獲增場一成一至42院映231場，以63萬逾萬人次的成績成為票房冠軍，票房也只是較上周四下跌一成半，累積八天已達850萬。《黑天鵝》票房跌幅較少，則奧斯卡效應不無關係，觀乎現時入座情況，周末有望衝破千萬水平。

至於奪得是次奧斯卡四項大獎由驕陽發行的《皇上無話兒》，雖然首天只安排於13院作中型發行，可是當中五家戲院均加開影廳播放，令電影於廿個銀幕映88場下，錄得45萬的成績，雖然在賬面上只名列第三，可是每場人次卻達至85水平，比起《黑天鵝》入座更高出近倍。《皇》片挾著奧斯卡提供大之勢，於開畫前兩個周末與周日雖各映一場，但票房亦達50萬，仍累積已達96萬。觀乎觀眾對於奧斯卡最佳電影的渴求，相信周末各院會加開場次。

在五部新開畫電影中，首部由華特迪士尼獨力發行的《關鍵第4號》於賬面上表現較佳，首天於40院映217場錄得57萬，每場人次略低於《黑天鵝》。《關》片雖然宣傳上只以監製米高比爾及科幻題材作賣點，不過不少觀眾對於這類近似動作類型需要不低，雖然男、女主角在港知名度不高，但題材上較同周開畫同類電影吸引，故此票房亦較佳。

相比之下，尼古拉斯基治主演的《末日魔咒》雖然首天亦作大型發行，可是於32院映163場僅收廿萬，每場人次亦只在20邊緣，成績可以差勁來形容。《末日魔咒》以歐洲中古靈異為題，當中歐洲中古元素一般不是觀眾愛好的類型，而靈異題材更與上周開畫的《驅魔殿堂》相若，令電影的吸引力即時減低不少，加上電影若要談及動作或特技元素，亦已被另一部電影《關鍵第4號》所吸納，故此開畫可算生不逢時。

小眾發行方面，安樂發行的《美麗末日》首天於Palace IFC及百老匯電影中心共映九場，錄得萬二的成績，以小眾電影而言算是一般。新一發行的動畫《火影忍者疾風傳：失落之塔》首天於六院映18場，票房只有九千，且看周末能否受惠於家庭客源。

其他電影方面，第三周上映的《潛行深淵》隨著其他新片開畫縮場四成四，昨天於32院映105場錄得22萬的成績，累積則達1,926萬，可於於第三周映期衝破二千萬大關。次周上映的《驅魔殿堂》昨天縮場一半映80場錄得八萬二千，每場人次跟《末日魔咒》只差一成半，累積則達266萬，三百萬仍有希望。泛亞發行木村拓哉主演的《宇宙戰艦大和號》次周縮場四成映67場錄得五萬八千，八天累積剛好衝破二百萬，繼後仍不樂觀。十項金像提名落空的《離奇復仇事件》票房下跌逾六成，昨天於八院映27場僅收二萬九千，錄積只達74萬，要過百萬不易。

對於商業成份不高的本地製作來說，能在戲院上映已經不易，倘若還需要重映便是難上加難。可是，這也並不等於不可能，繼麥曦茵《烈日當空》曾幾試過重映過後，黃國兆執導的《酒徒》也同樣獲難得的重映機會。

黃國兆的《酒徒》改編自劉以鬯於六十年代於報章的連載小說，電影在港先於去年十月的香港亞洲電影節選映，繼後於去年十一月底上映。雖然票房未致理想，但至少電影中心也放映了好幾個星期。

是次《酒徒》的重映，安排於九龍灣的淘大影藝昨天起每天放映四場，以獨立製作來說，能找到地方放映實在不易。可惜的是，首天重開安排影藝二院放映，但最終只能錄得票房五百。不過《酒徒》於周末仍維持四場放映，並不像其他院線已經縮場。

上回未能捧場的觀眾，會否趁這個機會，到淘大影藝一趟支持一下《酒徒》呢？

近期金像電影當道之餘，沉寂多時的「改圖」風氣隨著財政預算案的情況，可謂高潮迭起，繼日前出現由《皇上無話兒》被改成《財爺回計兒》，弄得財爺最終來個比飄移真飄移的派錢行動，怎料事隔不足一天又有「新片」推出。

上圖所見，便是剛於網上出現的《離奇派錢事件》海報，意念來自高安兄弟執導剛於香港上映的《離奇復仇事件》，就連片名都由「True Grit」變成「True Money」。可是字款上沒有跟隨原海報的款式，若要談到韻味似乎差了一著。

不過，在用字上卻有不少有趣之處，先是映期由「2月24日血債血償」變成「3月2日錢債錢償」。人家有「《二百萬奪命奇案》金像導演高安兄弟最離奇傑作」則變成了「《六十億亞運奇案》金像導演曾氏兄弟最離奇傑作」，不忘將香港申辦2023年亞運事件相題並論。

海報陣容方面，出現曾俊華與曾德成的名字，可是最重要的人物之一卻變成了「曾陰權」，未知是否沒草所致。較為可憐的就是譚耀宗在海報中卻要「反串」成為女角。

看到這個新版「改圖」，不知大家又有何感想呢？

雖然今時今日大部份戲院的電影放映時間都十分浮動，不過對於一些傳統戲院或是只有一個影廳的戲院來說，每天固定於相若時間放映五場的習慣仍能維持。

可是，紅磡的寶石戲院近日張貼了通告，表示由今天起更改放映時間。

上圖所見，便是「講。鏟。片」情報人員日前於紅磡寶石戲院所攝，該院由今天起更改放映時間至另行通知。由過去的十二點半及兩點半場次轉成一點半及三點半，至於其餘三場五點半、七點半及九點半的放映時間不變。

整張通告以手寫形式出現，手寫字體算是不俗，惟將「原諒」寫成了「愿諒」（願諒），也許跟其通告出自真心所致。

紅磡寶石戲院由去年八月起轉由韓國CGV集團接手，可是一直以來經營情況十分不理想，每月收入不足五萬元，是次將放映時間改動，其實也是將營業時間縮短一小時，不過若想藉此舉「止血」的話，恐怕收效不大。

荷里活的主要電影公司，在港發行模式大致分為兩類，第一類是該公司香港支部直接在港發行，當中例子便有華納電影。另一類模式則是交由香港片商代辦發行事宜，例子有Sony Pictures與安樂發行的關係。

不過這類合作模式，可以隨時間或不隨時間而有所改動，近期其中一例，就是迪士尼與洲立發行的關係有變。

狄士尼收購了彼思動畫製作室後，其上映電影於香港的市場佔有率其實也具一定比例，雖然該公司一直以來都找來洲立協助香港發行事宜，不過有關的十八年關係，隨著今年三月開始有變。《魔髮奇緣》也成為了兩家公司共同發行的告別作。

看看今天上畫的《關鍵第4號》海報底部，發行公司已轉回華特迪士尼自行發行。不過有關的宣傳稿件，則仍由洲立方面發出。

荷里活電影公司自行在港發行電影，當中的改變包括要在港成立發行部門，過去由本地發行協助洽談院線事宜亦要自行處理。換來的回報就是不用經中間人下，票房拆賬上獲得較高的比率。是次迪士尼的舉動，看起先決條件是對其自家電影於香港票房具一定信心，方會落實。到底實際效果如何則有待觀察。