講。鏟。片

日本發生的大地震強度最終被上調至九級，雖然與我們地理上有一段距脽，但相信大家也不太好受。其實香港也有為收不少的電影於日本取景拍攝。當中更有於今次受災最嚴重地區拍攝。

其中一部，就是兩年前上映，由爾冬陞執導的《新宿事件》。

由成龍、吳彥祖、范冰冰、徐靜蕾、竹中直人等主演的《新宿事件》超過八成場面於日本拍攝，除了在首都東京拍攝外，還包括了神戶及今次受災最為嚴重的仙台地區。當然，大部份取景都是來自東京。

是次地震對於日本本州影響十分嚴重，仙台地區大部份被海水淹沒，東京地區在通訊等層面也有影響。不知道一眾曾參與演出與製作《新宿事件》的工作人員與演員，對於曾經拍攝的場地變成這樣，會否有另一番體會呢？

（「講。鏟。片」按：Alex專欄文章及圖片由Alex提供，每逢周日刊登，敬希垂注。）

註：以上照片所示之地點與以下文字所提及的地點無關，敬請留意。

若大家是喜歡電影的，大慨都是喜歡到戲院觀看電影吧。然而，未知大家有否於戲院經歷過一些有趣的觀感經歷呢？筆者則遇過一次印象深刻的觀感經歷，大慨大家未必會猜想到事件的發生，但這是千真萬確的。

筆者回想起很多年前，曾經到尖沙咀的一家戲院觀看電影，那天該是看下午的場次，那一部電影就不太記得了，但記得院內的觀眾寥寥可數，那刻還想著可以安安靜靜的觀看電影。正當看著電影的時候，突然從戲院後方的入口中傳出一把很響亮的人聲，道出了這一句說話：”係唔係有人叫外賣？”無錯，大家沒有看錯該問題，就是有一把響亮的聲音，把這個問題傳入戲院內，發聲的應該是茶餐廳的外賣侍應；與此同時，場內有觀眾回應兼舉手說”呢度呀！”，那一刻筆者即時呆了起來，感覺到這比電影的劇情更為豐富及感引，繼而心笑了一會兒。

回想這件事的發生，已經是七至八年前的事了，那個時期的戲院，該仍未流行小食部職員送外賣到影院內的服務，但是街外的茶餐廳已捷足先登，設這類型的服務，實在是快人一步的態度。

那次的觀影是從澳洲回港度假的期間，但卻遇上了這百年難得一遇的事件，也頗為有趣的。但自這次以後，就幾乎沒有到過該戲院觀看電影，一來是位置問題，二來就是因為戲院內座位真的不好坐，除非是想看的電影於該戲院仍在公映，否則都可免則免。

未知大家有否遇過別的觀感經歷嗎？大家也可以分享一下的。

近期不少報章因為電影《King’s Speech》香港片名改為《皇上無話兒》對外語電影的譯名十分關注。正當不少觀眾每每在談及外語片名不斷批評之時，其實要改香港片名也有難處。

今天，不如就拿電影作例。

上圖所見，是一部韓片（今回只談片名，故此各位留言時不用去「哈韓」），現時香港片名稱為《殺手代父》，這個片名同樣有不少觀眾批評。

不過，這類型的電影片名難改之處，源自不同語言的文化背景不同。

電影韓語片名《아저씨》，香港一般直譯稱為《叔叔》或《大叔》，其實電影韓語片名是不少韓國陌生男士常見的稱呼，以「叔」之詞來形容，其實「佬」味過濃，原名有著表述男主角其實只是一個不覺眼的人。電影的英文片名取其背後的意義，稱為《The Man from Nowhere》。

可是，到了中文，若果真的拿出片名叫《大叔》或是「佬」味不濃的《先生》，聽起來只會令人不明所以。

其實在外語電影裡，不少電影片名都只是一個人名或稱呼，不過若果直譯做中文的話，這個情況只會不明所以。近期一部荷里活《Hanna》，直譯《漢娜》賣點不明，影響意欲。香港發行於是改成《殺神少女：漢娜》，雖可表明電影內容，可是卻難免令人感到與同一宣傳的《殺神特工》(Wanted)強行扯上關係。

也許這樣說，香港觀眾對於片名，若果不明所以每每不欲入場，令很多發行公司在更改片名時，便要出現「畫公仔畫出腸」的情況，對於片名創作而言，難免受到一定制肘。

（「講。鏟。片」按：上圖電影與本文主題無關，但又息息相關。）

昨天下午，日本以東海域發生8.9級大地震，結果令到日本本州多個地區受災，同時引發的海嘯更影響到首都東京等個地區，單是看其新聞片段，既驚心又痛心。

當大家看到片段之時，其實也同時看到「居安思危」的重要。

日本發生地震以來，雖然東京地區受到一定程度影響，通訊一度中斷之餘，交通也停駛。不過東京的居民在事件上表現算是冷靜，其他日本地區居民亦然。

他們能夠如斯平和地面對，跟他們自此開始對於常出現地震的日本，已有其危機意識，在基本教育上或多或少都接觸到這一環。雖然天災造成影響無法避免，但至少在面對是不用增添煩亂。

居安思危，其實適用於各行各業。近年香港電影行業青黃不接，正正就是在九十年代等長時間，一直沒有好好去想這個傳承問題，結果現在雖然開始嘗試扭轉局面，但效果只是事倍功半。

不少讀者每每問我們為何每每都要談上「傳承」這一項目，其實就是因為今天可以看到的，不等於一年後、五年後甚至十年後仍可看到。若果技巧或方法無法承繼，只會失傳。

但願，我們不會出現這個情況，也請大家也一起努力了。

由羅永昌執導，黃秋生、任賢齊、文詠珊等主演的《報應》將於今年香港國際電影節作全球首映。導演連同一眾演員也於周三出席了電影節的認者招待會。然而，電影公司亦於同日發放了相關資料，並且確定了電影的公映日期。

寰亞發行於周三提供了首款《報應》海報的設計款式，相比起《單身男女》的大頭賣點，首款海報基本上不見人樣，只是一個類似人樣的東西企著，並且出現倒影。海報最明顯的名字不是一眾演員，而是「杜琪峰監製」及「羅永昌導演」。右方則出現「一念天堂，取之救贖，用之殺戮」，以表達電影主題。

在寰亞的稿件中，顯示《報應》的香港映期為五月五日，亦是電影節首場放映後的約一個月後推出，且看是次羅永昌再次挑戰動作類型成績如何。

本月的樂壇焦點之一，也許是蔡楓華事隔十一年後舉行《全心支持蔡楓華演唱會》，不過觀乎演唱會的資料，出品人卻是一名昔日的電影創作人。

那個名字，就是年過六十的孫敬安。

孫敬安的名字於九十年代時於港片出現，當年主要擔任監製的角色，當中較為著名的有鍾淑慧主流的三部電影：《滅門慘案之孽殺》、《替天行道之殺兄》及《弱殺》，當年女友盧敏儀也落力宣傳，現時兩人已共諧連理。除了鍾淑慧系列，還有葉芳華主演的《玩火》、《狂野三千響》及《十五億殺人網絡》。不過近年來已絕跡於香港影壇。

雖然不在香港影壇，可是近年事非不少。根據《蘋果日報》報導，他於零二年便曾於銅鑼灣的一家的士高及跑馬地一間酒吧，與多名影星發生衝突，其間懷疑動粗腳踢雷宇揚；酒潑黃百鳴女兒及掌摑女記者，更涉嫌毀壞一輛懷疑屬一名「江湖中人」的私家車，至昨晨他返回九龍塘寓所後，其泊在停車場的座駕遭人淋天拿水企圖放火。

到了零九年，他在紅磡區不小心駕駛，幾乎與一名騎電單車的警員相撞，案件經審訊後，裁判官認為警員證供有疑點，判孫罪名不成立。

觀乎是次蔡楓華的演唱會加場仍爆滿，且看能否為孫敬安帶來演藝事業新的一頁。

本周共有三部電影開畫，當中兩部電影以大型模式發行，而另一部則以中型模式推出，不過畢竟隨著奧斯卡熱潮漸漸退卻關係，全日票房約在219萬左右，較上周四整體票房下跌百分之六。

開畫電影當中，以新力發行的《異形侵略戰》的表現最為理想，首天開畫於46院映246場下，錄得74萬的成績，每場平均人次亦達50水平。《異》片的班底前作《天凶之城》雖然在港劣評如潮，不過隨著《異》片宣傳由香港安樂提供，於宣傳上成功抹去舊作形象，令不少渴求該類型觀眾有所期待。觀乎初步反應，周末該有望持續上升。

同日開畫的港片《猛男滾死隊》首天安排於34院映191場，結果以40萬的成績名列第二，每場人次約為35人。在嘉禾發行下，戲院並未有異常數字的情況，當中旺角百老匯及UA朗豪坊均錄得逾三萬的成績。《猛》片是王晶旗下公司積極製作的出品，觀乎宣傳揉合了《婚前試愛》式青春少女及《大丈夫》式偷情元素，雖然製作看似低俗，但仍算對準目標觀眾，故此成績亦算有交代。

相比之下，得利發行挾奧斯卡最佳男、女配角得主的《擊情手足》首天情況不佳，在十院共映50場下，首天票房僅獲五萬九千，全日人次未達一千。雖然《擊》片於奧斯卡獲得兩獎，但相比已開畫的奧斯卡電影而言，在題材及吸引力上稍遜，令不少只是借勢看點奧斯卡得獎電影觀眾卻步，繼後仍不太樂觀。

仍在上映奧斯卡得獎電影中，霍士發行的《黑天鵝》與驕陽發行的《皇上無話兒》在上周票房理想下，本周縮場不足兩成，票房則下跌四成多。當中《黑天鵝》於39院映192場收31萬，累積已達1,440萬，周末必過千五萬大關。至於第二周上映的《皇上無話兒》於13院映71場下獲25萬，當中每場人次更接近60，比起《異形侵略戰》還高，累積八天則達460萬，周末必過五百萬大關，但繼後情況仍要看其耐力。

迪士尼獨自發行的《關鍵第4號》隨著帶點科幻素材的《異》片開畫後，雖然只縮場四分之一，但昨天於38院映163場僅收22萬，票房較上周四大跌六成，累積則達453萬。《關》片在港評價一般，故此隨著客源相若的電影開畫後，其入場意欲隨即下降。不過票房下跌程度仍不及同日開畫由立基與英皇發行的《末日魔咒》，次周於27院映72場下僅收四萬五千，較上周四大跌近八成，累積也只達至170萬，反映觀眾對尼古拉斯基治的英雄演出已達至飽和程度。

其他上映電影於票房上大都未如理想，每場人次僅在20以下，反觀兩部小眾形式推出電影入座較佳。當中高先發行的《有人喜歡藍》昨天五院映七場錄得萬六成績，票房逆市反彈逾倍。至於安樂發行於Palace IFC及百老匯電影中心上映的《美麗末日》昨天六場收逾萬，每場人次亦達30水平，兩者截至昨天分別累積達80萬及16萬。

自《人間喜劇》以來，香港不少電影都開始以謝票的形式，安排演員在開畫時親自到戲院答謝觀眾。今年繼一月的《戀人絮語》後，昨天開畫由王晶執導的《猛男滾死隊》也安排了謝票活動。

雖然《猛男滾死隊》有杜汶澤的份兒，可是卻沒現昨晚的謝票活動，取而代之的男角變成近日積極宣傳的詹瑞文，但大部份觀眾的焦點，則落在出席女星周秀娜的身上。

兩名主角先於昨晚九時許到達嘉禾旺角戲院，當該院八點半開場的《猛》片散場時入場答謝觀眾。

觀乎入座情況，雖然安排於座位僅得百多的六院放映，但仍有不少吉席，最有趣的是第二排側有觀眾購票，未知是否想與主角們作近距離的接觸。可惜的是，演員們還是從戲院後方進場而非散場位置。

也許單是謝票未夠吸引關係，兩位主角來一招「拋海報」送在在場觀眾。

散場過後，兩位主角則到戲院小食部前供傳媒拍攝，並作簡短訪問。

接著再進戲院，跟購買了嘉禾旺角晚上十時十五分場次的觀眾謝票，並派送海報。繼後再接受電子傳媒訪問後，隨即轉戰旺角百老匯戲院。

觀乎入座情況，旺角百老匯晚上十點九的場次接近全滿。

主角們到達後，先在地下大堂讓傳媒拍照，才進入有關場次的二院。

由於戲院現場沒有提供無線咪關係，故此兩人決定速戰速決，即派海報。

觀乎觀眾反映，看來對於海報十分渴求。

其後兩名主角移到戲院中間位置派發海報。從圖片所見，部份燈光效果，仿如還以為《關鍵第4號》的男主角來了旺角百老匯戲院。

整個活動歷時個多小時，不過由於涉及兩家戲院兼略有延遲關係，再加上嘉禾旺角的手提電話接收並不理想，宣傳公司的工作人員期間其實忙過不停，不過效果算是不俗而開畫不錯的話，也許算是宣傳人員無形的回報吧！

近年來，媒體推陳出新，從過去網站與討論區，發展成今天的網誌、Twitter、微博、Facebook等不同互動工具。很多人使用時也許感到自然，不過其實大家在不知不覺間，也做了一個仿如報館編輯的角色，選擇自家認為有「新聞價值」的內容分享。

問題來了，何謂「新聞價值」呢？

要解答這個問題，可以很容易，也可以很困難。像一些個人網誌，也許是按事件對自身的重要性來衡量其「新聞價值」。這個選材過程，跟一份報章選那些報導一樣。每個人的字裡行間，有著自己的立場觀點。

不過，很多時報章，特別是娛樂傳媒提供的角度，在電影範疇裡又未必很有「新聞價值」。即使在電影範疇裡，不同的持份者，其實關心的地方也有不同。如發行部關心票房，觀眾或會對不同戲院會員優惠更感興趣等。

對於我們而言，其實我們很重要的一點，就是有關內容是我們關注的事為主。不然的話，這裡很怕不易為吧！

大家的「新聞價值」又是甚麼？

戲院內經營其他業務也許是今時今日經營戲院的一個方法，可是不是每種經營模式都行得通。就以MCL德福為例，雖然曾嘗試引入麵包店及快餐店模式經營，但最終兩者還是雙雙結業收場。

上圖所見，便是近期「講。鏟。片」情報人員於MCL德福戲院所攝，原有的餐廳與麵包店位置，已被圍板封著，意味著也許有大型的裝修正在進行中，也許日後該位置不會再以同類模式經營。

其實MCL德福於最初開業時，期望能讓其麵包店及餐廳走中檔路線，可惜該地區麵包店經營一般，比其快餐店更早結業。至於快餐店雖然早期的食品水準不俗，但後來未知是否同區競爭激烈關係，轉走低檔路線後雖然人流初時多了，但水準大跌，看來也難以應付租金，最終只好結業。

其實香港不少也有著相似乎的食肆模式，且看日後發展又會如何。