講。鏟。片

（「講。鏟。片」按：Alex專欄文章及圖片由Alex提供，每逢周日刊登，敬希垂注。）

各位愛好電影的讀者們，大家這段時間應該是開始投入今屆的香港國際電影節，開始日以繼夜的觀看大家的心水電影嗎？但是各位未知會否因為觀看太多的電影場次，而令各下的體力開始感到疲倦，甚至有機會觀看電影期間會突然熟睡起來呢？

很多時候於觀看電影的期間，除了專心觀看電影看，有時候都會聽到周邊所發出的異常聲音，有時候會有在旁的觀眾進食，有時候則會有觀眾看得不耐煩而身軀郁動，也有不少的觀眾因為被影片”太吸引”而紛紛的熟睡起來，筆者也曾經試過於戲院睡得很甜，直至完場才懂得醒過來吧！（那一部電影，不用說了，因為太多了！）

很多電影愛好者均喜歡於電影節期間選看心頭好，但有時候大家也因為未有充足的睡眠休息，而導致體力問題，令於觀看電影期間感到不舒服的感覺。其實睇戲倒是一種娛樂、也是一種娛樂，過份的投入未免會影響正常的生活，若大家真的喜歡，也該要給予自己多點休息的時間空間，好讓自己寧投入第二天的觀影旅程，好比於工作或觀影時有疲憊狀態吧！

周四的票房跌至新低，除了令一眾院商對於周末的排陣十分頭痛外，還同時令一些片商有意安排其電影於本周末及周日放映優先場，期望在這個「淡季」吸納票房。當中的例子，便有寰亞發行，下周四才正式開畫的《單身男女》。

杜琪峰執導，古天樂、吳彥祖及高圓圓主演的《單身男女》其實早於香港國際電影節開幕禮上放映，而寰亞發行亦於本周較早時分舉行優先場。不過眼見周四開畫成績不佳之時，當然最好就是把握機會，於今天及明天在各上映《單身男女》的戲院放映一至兩場優先場。

另一方面，負責《單身男女》院線發行的娛藝發行也與優惠網站合作，讓觀眾可以三十八元的票價購買該片的優惠券，並於UA旗下非豪華戲院上映《單身男女》時使用。且看此舉對於票房又會否有其幫忙。

八十年代，香港電影沒有三級制，當年所以電影極其量只出現「兒童不宜」四字，不過大小朋友一樣照可入場。今年香港國際電影節選映了桂治洪的《邪》，雖在主節期期間只安排觀影質量麻麻的香港太空館放映一場，不過依然滿座，當中最為難得的，要算是看回當年的尺度與味道。

（按：內文將會涉及電影後段內容，敬希垂注。）

《邪》其中一幕，描述陳立品飾演的祭師要驅邪，找來一名少女，令怨靈上身，然後加以馴服。可是過程當中，該名女子全身赤裸，並且有其花紋，而裸露的部則以大特寫的方式拍攝 。當中驅鬼的過程中，那名少女就像是以舞蹈方式表現其凄慘的情況。

有趣的是，當年看起來仿如跳舞，現在看起來，卻有點像是跳艷舞一樣，當中一幕更出現乳頭掃地下的香爐灰，不少未看過該片的現在觀眾，頓時有「大開眼界」的味道，發出一陣笑聲。而繼而另一女角全身赤裸地紋上符字，當中包括以毛筆寫在乳頭上。

從畫面上看，整個情況絕無意淫的味道。而且處理上亦將女性裸露突出。可是這些情節到了今時今日送檢，即時成為了被評為第三級別的理由。

看回當年桂治洪於這幕驅邪的處理，也許大家也明白他於當時時勢下的「大膽」與「前衛」之處。

雖然「講。鏟。片」一直以來以電影話題為主，不過對於跟電影無關但又重要的東西也會關注。就以今天為例，我們就來一起關於一個重要活動，就是「地球一小時」2011。

從日本福島核電廠事件，令到日本不少地區需要停電，反映了目前很多資源運用上已經出現過量，對於地球長遠而言並不算是一件好事。如何善用資源，從短期減少電費，到遠期令地球可以持續發展，電影繼續可以拍下像《地球很美有賴你》的美景，也同樣重要。

「地球一小時」基本行動是每年的三月最後一個星期六於當地時間八時半至九時半期間，以關掉電燈的「熄燈」行動，減少耗電，從而減少碳排放等去滅少地球資源損耗。

主辦機構世界自然基金會在其官方網站提供了一系列救地球的方法，有興趣的朋友可試看一下。聽起來很多或會對大家生活有其影響，不過部份做起來其實不難。像今晚的「熄燈」行動，想想如何在一小時可以感受節約能源的重要，或花點心思享受夜光夜空，也是一種享受。

若嫌一個人熄燈沒趣，大可到香港文化中心露天廣場見証，也許更具意義。

雖然對於網誌來說，難以以「熄燈」來響應，不過只要大家各自做到這點，其實已很足夠。就像今晚，只要觀看七點半場，也許是響應行動吧！大家又會否一起來支持呢？

近年來香港不少戲院因無法收支平衡而結業，部份戲院便會原址拆卸，重建成商業大廈或是住宅商場等，樓面面積大為增加。雖然這種方法作地產發展的確有利可圖，可是不是每家戲院原址也可以作這種做法。

上圖所見的一家「已故」戲院，便是其中一例。

位於藍田港鐵站A出品近啟田道的金城戲院已經結業超過十年，雖然原有的建築業曾作重建，可是重建出來的模樣及高度，卻跟未拆建時相距不遠，仍然只能作一座兩層建築物。

金城戲院的舊址不能興建住宅或大型商場，其實也許跟其地契條款有關。因為地契會列明有關地段的地積比例與用途，間接地限制了該地段可發展的高度。這也許同時解釋了一些舊戲院即使是單幢式建築也好，何以結業後不能作大型發展。

不少影展都會設問答問環節，而答問時間每每由觀眾提問，當中部分提問也許不易回答，如何在這個情況下答得既體又大體一點也不容易。

昨晚的《出軌的女人》提問裡，女主角之一的吳家麗便對其中一題提問答得既得體又到位。

潘源良執導，夏文汐、吳家麗、葉璇及陳偉霆主演的《出軌的女人》於昨天第三十五屆香港國際電影節舉行世界首映，導演與一眾片中演員皆有出席，並於電影播畢後設有約十分鐘左右的答問環節。

到了最後一題，由一名男觀眾發問，當中問及為何一眾女角在片中不再多點裸露，如達至「露點」的程度，又問一眾女角若果再多點裸露會否介意之類。

結果，吳家麗回答先問那位觀眾到底想怎樣，並且強調她們在片中希望表達的，是她們的慾望，並希望該名觀眾與其將其焦點放到她們的軀體，倒不如放進她們的演出。

一個簡單的答案，連消帶打，做到「封喉」的效果，絕對是一絕。這也反映了吳家麗在多年的演藝工作經驗裡，十分懂得如何應付一些提問。回想她的答案，並有在裸露問題上糾纏，反而強調片中表達與需要，沒需要賣弄。

與此同時，該晚負責主持答問環節的電影節人員也同樣處理得宜，將於觀眾的提問，點到即止，在緊迫的時間裡，可讓多位觀眾發問，也截停了重覆兼冗長的提問，令有關環節更具效率。

答問環節需要三方面的配合，當部分觀眾未能配合時，答題者與主持控制上便顯示更為重要，而昨晚也許看到一個不俗的示範。

一直以來，香港電影十分缺乏女性主導的元素。導演潘源良自八六年《戀愛季節》後，事隔廿五年執導新作《出軌的女人》，起用了告別影圈一段時間的夏文汐與吳家麗，再配上葉璇、陳偉霆及冼色麗等，描述女性對於情慾的欲望，提供了一場女性的盛宴。

電影描述一眾上流社會女性的情況，萬太（夏文汐飾）得悉自己的丈夫有外遇後低緒低落，在好友Josephine（葉璇飾）及何太（吳家麗飾）的鼓勵後，連同另一少女（冼色麗飾）一起北上到了Men爸（余安安飾）經營的男妓店尋歡，當中於該店工作的Bill（陳偉霆飾）成了眾苦悶女士的渴求對象。三名闊太雖然渴求以此方法既維持婚姻關係之餘可以得到情慾滿足，可是隨著Bill的誘使下，三人漸漸出軌，也令眾人關係失控。

從情節上看，《出軌的女人》以三名上流社會女子在外偷情為題，但當中又各自有著自身的故事，在只有約個半小時的篇幅，很易弄得不是交代不清便是缺乏細節。在潘源良與楊漪珊的劇本下，三位女角在其家庭的重心有所不同，分別以自身、擔心丈夫得悉及影響兒子為題，令情節豐富，而電影節奏採用平行剪接模式下，算是較預期流暢，而且節奏十分明快，於前段了解關係後，也為後段眾人於「出軌」後漸漸出現的失控帶來不少驚喜之處。電影對於情慾的描述雖然沒有以裸露為重心，但三位女角卻有情慾情節表達其慾望，而且手法來得直接，達到電影的意境。

演員方面，觀眾對於電影的重心，放在息影多年的夏文汐與吳家麗身上。當中夏文汐的演繹具質感層次，將一名苦悶闊太由害怕到放任的過程呈現，演出老練。吳家麗的角色以瞞著兒子偷歡，一眾祈求兩方討好的為難也看得出。至於演繹黑道妻子的葉璇，則演活一份對朋友及丈夫自責的感覺。值得注意的是，三位演員於對白上，明顯地加上不少現在反應的元素，發揮上也看到其點契來，也是她們合作難得之處。男角方面，陳偉霆是次演繹的男妓角色，以賣相為主，對於他來說較過去的角色更為適合，故此發揮上算是理想。

在主角以外，一眾配角的處理亦是電影有趣之處。當中對於鄭丹瑞、盧覓雪及林子祥三位的角色安排最有驚喜。而余安安飾演的男妓店老闆演出則延續前作《飛砂風中轉》的外露形態，但更見自然。反觀冼色麗的角色在一眾演技派女星群起之下，發揮空間不多，早段過後倒沒再交代。杜汶澤的演出雖然也見活潑，但觀乎他近年的演繹模式，難免予人覺得他開始需要脫離《人間喜劇》的框架。

在情節以外，電影於攝影及配樂兩個部份表現也不俗，當中片中對於部份歌曲的運用，更帶來一點神來之筆，也許這是於音壇當作詞人潘源良的強項。

整體而言，《出軌的女人》可算是女性電影上乘之作，以直接的方式將上流女性在家庭無法滿足下對情慾渴求展現，而當中三位女角夏文汐、吳家麗與葉璇在全面發揮下更見默契，再配上一眾安排恰當的演員，可算是重執導筒的潘源良帶來的驚喜禮物。

多年以來「繼續張國榮歌影迷國際聯盟」每年也於每年四月初張國榮離世之日左右舉辦包括電影回顧的紀念活動。今年也是該聯盟第八次辦同類活動，將會選擇以電影《阿飛正傳》為題舉辦一系列紀念活動。

由於今年剛好是王家衛執導的《阿飛正傳》上映廿周年的關係，故此今年１活動以「要記得的永遠記得 ──《阿飛正傳》二十週年電影回顧展」為題，分為展覽為電影放映兩個部份。

電影方面，聯盟安排於四月二日（星期六）及四月三日（星期日）於尖沙咀海運戲院放映電影《阿飛正傳》，並分別放映數碼修復版及原裝菲林版，票價一律為港幣六十元正，收益扣除開支將撥捐日本紅十字會，支援日本地震及海嘯災民，購票入場人士可換取《阿飛正傳》紀念戲票一張。

從嘉禾的網票網站所見，星期六放映的數碼修復版反應十分熱烈，至今已售出逾半的戲票。而該場放映後將設有紀念分享會，邀請嘉賓及觀眾探討有關張國榮在《阿飛正傳》的演出。

反觀星期日的場次的反應較為冷淡，至今售出戲票少於五十張。

展覽方面，聯盟將於三月廿八日至四月三日期間在尖沙咀星光大道舉行「《阿飛正傳》二十週年星光大道圖片展」，主要在星光大道張國榮的星星旁設立展才２，展出張國榮於《阿飛正傳》的造型照及經典對白。較大型的展覽活動則於海港城海運大廈二階SportX同期舉行，將展覽劇照、拍攝現場圖片、海報及昔日剪報、影碟，並播放電影預告片、廣告及紀念特輯等，同時設有慈善義賣攤位，售賣有關張國榮的絕版電影海報、書籍和DVD。

也許不斷播放不同的張國榮影於洽談上不易為，今年碰巧《阿飛正傳》廿周年上映，於是集中資源以一部電影為主題，也不失為一個不俗的方法。

香港國際電影節今年以韋家輝為主題，播放多部電影當中，《一個字頭的誕生》可算是最受歡迎的一部，場次也一早爆滿。該片的素質是電影吸引之處，不過該片亦同時提供了一個台灣的新景點來。

先來看看情節，描述劉青雲與吳鎮宇兩個角色到了台灣執行殺手行動，卻誤打誤撞下接了兩項任務，於餐廳等候，並擔心是次不能回到香港。

與此同時，一眾女子也在餐廳之內，啟程前往「福爾摩沙」。

問題來了，這個台灣景點位置在哪？答案就是：

太古坊？

沒錯，該幕情節，的確在太古坊一帶實景取景。不過這個太古城並不是位於台灣，而是位於港島鰂魚涌站一帶。

其實《一個字頭的誕生》也有真的在台灣實景拍攝，可是為何於台灣的其中一節卻要選用香港的太古坊，而且還要明顯地「穿崩」呢？莫非預示這是將來台灣的新景點乎？