今天的明報來了一則報導，報導指周星馳日前於重慶一家戲院觀看葉偉信執導，古天樂、劉亦菲、余少群等主演的《倩女幽魂》，在觀畢五分鐘後離場，接著工作人員還指周星馳大讚古天樂的演出。
近年來隨著家庭影院的發展漸趨成熟，故此戲院需要想盡方法去令觀眾會選擇在戲院觀賞電影。加入家庭影院較難添置的3D元素也許是方法之一，不過除此以外，也可從音響系統方面著手。
本周四開畫的《關雲長》，其中一個賣點就是於部分戲院選用杜比7.1的系統。
關於杜比7.1系統的詳情，其實「講。鏟。片」曾於去年九月就有關專題作出探討，仍未觀看的朋友可先看一下。據悉是次選用有關系統的戲院，除了舉行該片首映的尖沙咀百老匯The ONE外，還有位於九龍站的The Grand。有趣的是，上部選用有關系統的《精武風雲︰陳真》，同樣是由甄子丹擔當主角。
觀乎電影的情況，使用杜比7.1的主要場景，也許是刀劍對打為主。雖然使用新的音響系統對於電影來說也許多一分賣點，不過最終電影成績還是關乎其他更為主要的因素，且看是次《關雲長》的成績又會如何。
荷里活電影《危機解密》談及到一個重覆的時間發生的時，從而帶出一份時間與空間的概念。其實這類型談及時間與空間觀念的電影都有著一些共通之處。在港片也能找到相關的例子。
今天想介紹的，便有《無限復活》。
其實《無限復活》於「講。鏟。片」並非首次介紹。不過電影可算是導演劉鎮偉近年水準較佳之作。
電影帶來的重心，是以一段重覆的片段，當中主角鄭伊健於片中不段地重覆一段戲份，於相同的設定裡，隨著不同人物的互動，結果有著不同的結果。繼而談及了人有著不同的時間與空間，又有著不同的你與我在不同層面存在，在一般的情況下不會相見。
當然，《無限復活》從人物、情節以至設定跟《危機解密》幾乎是截然不同，不過兩者談及的時空觀念卻有著相似之處，也許這是電影對某些科幻題才有著一定設定的情況。
在任何文的過程中，只要談及觀點角度的，總會出現是否需要拿著平衡的問題，這個也許時不同博客總有面對的問題。
到底，應是如何是處？
要談平衡，總是有著不同的原因。就以「講。鏟。片」為例，經常有朋友要求我們在談及電影的觀感時，需要平衡。
不過，有些東西不能強行追求平衡，又或是平衡的方法不是想像中的簡單。就以上述為例，談及影是一種印象模式，本質上是以主觀出發，要從觀點拿平衡，也許會變成明明一部不嘉歡的電影像牙痛文學般強行說它的好處，這個看來不是可能的是。相比之下，平行的意義，也許是讀者在留言裡，探討其認同與否，從而自行建立自己的觀點與角度。
在報導事件方面，「平衡」從某一角度就是拿著所有電影公司的利益左度右度。不過這點下去，漸漸失去應有的編採自主性，很快便變成一個鱔稿廣場或是公關喉舌，難聽一點，只是「自毀長城」。
網誌的可貴之處，在於其獨立性，也包含著獨立精神。獨立精神在不同層面也會談及，像香港我們追求著獨立電影，當中欣賞就是有一份自主性。
要做到這點，其實一點也不容易。當中要求的，就是整個行業要相信這個意念，讓它可自由運作不作干預，並相信這個可以持續發展。
不同的網誌有著不同的範疇，但只要為求利益而將其獨立自主放棄，長遠而言只是得不償失。
當然，要做到這一份獨立性，有著一定的代價。但是，這個代價也許仍是值得。要談平衡，其實不是狹義的只看一時一刻，也許是整個層面去看。去談一方向的觀念時，包容另一類型的觀點角度，也許是另一個方法。不過機制如何，也許又是一個學習的過程。
（按：Alex專欄由Alex提供圖文，逢星期日刊登，敬希垂注。)
一連數天的復活節假期剛剛開始，未知各位「講。鏟。片」的讀者們會如何渡過這幾天的假期呢？筆者選擇了到沙田的香港文化博物館，觀賞已舉行近一個月的「彼思動畫25年」展覽，從這次的展覽節目可以目睹這動畫王國的25年的精心傑作。可是這天的參觀卻未感開心，因為從觀賞展覽中，發現香港人是這麼的不自律。
為何會這樣說的呢？因為進場前已經有告示，向參觀人士要求場內是嚴禁拍照及攝影，筆者當然遵守單位的要求，進場後便收起相機，細心欣賞每一件的展覽品。可以，在場有不少的參觀人士，卻沒有理由場內的告示，一邊觀賞展覽品，一邊拿起他們大大小小的相機，拍下展覽品，因為現場人數眾多，場內的職員也未能逐一的警告，從而很多參觀人士繼續不理會現場的告示，繼續拍攝！
看到此事的發生，筆者心裡第一刻所想到的，就是原來香港人就是這麼的不自律，這麼的自私！為何他們不會理會場內的告示，不遵守這小小的規矩呢？難道他們真的是喜歡拍照？若是喜歡的話，場外其實是允許拍照的，大家可以於場外拍個夠。但是這小小的告示，香港人都不能遵守，實在是十分羞恥的行為！若被有關單位得知香港人原來是這樣的欠缺自律，那會否再有下一次的機會，可以再欣賞到這精彩的展覽品呢？
未知大家有否到過這節目參觀，也不知道大家會否是筆者所提及「不自律」的一群，當然筆者十分不希望你們就是那一群人。從這次的參觀所看到的，除了是PIXAR的精彩展覽品外，就是看到一部份香港人的真正一面，就是欠缺規律的！
自從離開無線過後，轉戰導演的錢國偉發展看來不俗，在不足半年內已執導兩部電影。繼日前處女作《戀夏，戀夏，戀戀下》於澳門煞科過後，新作《喜愛夜蒲》亦已於四月二十日開鏡。
《喜愛夜蒲》是監製伍健雄旗下的新作，出席開鏡儀的合包括了陳靜、黃伊汶、鄭融、楊愛瑾、趙俊承、連詩雅、沈志明、恭碩良、陳柏宇、冼色麗、單立文及近年常於寰宇旗下電影有年度工作紀錄的組合Square，電影選擇了中環的一家酒吧作為開鏡地點。
據悉《喜愛夜蒲》將以多年前陳德森執導的《晚9朝5》為藍本，不過導演錢國偉強調是次重點放在潮流而非性方面，也希望是性感多於肉感。觀乎電影演員眾，且看是次電影於劇本上如何處理，不致過於鬆散好了。
雖然《3D肉蒲團之極樂寶鑑》曾有報導指目標票房為五千萬，可是電影在上映一周後票房仍未達至二千萬。也許電影公司希望可以再度催谷票房，決定於下周四起推出加長版本。
《3D肉蒲團之極樂寶鑑》以宣傳四大女星的性感作賣點，結果不少觀眾抱著觀看情慾電影的心態入場，可是電影裡既沒有觀眾預期的情慾時的玲瓏浮突，而且部份演員如雷凱欣在現時上映版本裸露程度甚低，若來極大的劣評。在劣評之下，票房也開始出現疲態。
在接下來的五一強勢檔期若走勢不佳，只會換來院商的縮場，故此電影公司唯有嘗試推出新的元素，希望可以藉此保住銀幕數目，當中推出加長版本便是其中一招。可是各位別太高興，因為若看到目前未加長的版本裡，其「電檢紙」出現於送檢時有被電影檢查要求刪剪，相信同樣情況於加長版也同樣出現，即表示「加長版」並不等於「足本」。
其實港片於上映後期以「加長版」催谷票房的手段並非首次出現，當年周星馳主演的《少林足球》於上映時也採用了同樣的招數。雖然此舉可以谷起票房，不過卻會影響若拍攝後繼之作觀眾的入場心態，只會留到較後期博取有加長版才看。不過，目前《肉》已令大量觀眾大失所望之下，到底又有多少觀眾願意甘冒再度失望的風險觀賞「加長版」呢？
尖沙咀The ONE商場自開業以來間中也有舉辦電影首映活動，不過全部首映活動也是選用於商場UG2樓層中庭的位置，其狹窄的環境除了影響商場的人流外，各大媒體攝影時也出現距離不夠遠的問題。昨天安樂發行的《關雲長》首映雖然也在The ONE商場舉行，不過選用了新的地點舉行儀式。
上圖所見，便是「講。鏟。片」情報人員昨晚於尖沙咀The ONE商場外所攝，可以見到舞台位置移至該商場於加拿芬道入口的一角，不過由於昨天時間下雨關係，故此在「關公廟」外則需要使用鋁架舖上膠以防天雨。
現場所見，圍觀的人士甚多，部份則企在加拿芬道的行人路隔著花糟去看儀式，當中更有外籍女童企著花糟的頂部觀看，最終要在商場職員勸喻下由女童爸爸協助下返回地面。
雖然在商場外舉辦活動不太影響商場內通道，但畢竟舞台位置連同記者區後，只要有過百旁觀的人士的話，其位置也接近商場的入口，故此商場職員仍需要員守著以保持入口暢通無阻。與此同時，在場也有職員以分貝計量度其音量，且看是否達到可接受水平。
相比起室內而言，也許在管理方面於新的位置舉行儀式較為容易，不過對於觀眾來說，也許不能更像過往可企在商場上層看其儀式的景況了。
一般而言，香港戲院的票價無論多少也好，都幾乎全部是以五元或十元整數為單位，可是位於銅鑼灣的總統戲院，近期卻出現了極為奇怪的「入場票價」。
上圖所見，便是總統戲院的《3D肉蒲團之極樂寶鑑》票價，首場票價七十一元，而其餘各場則一律是九十一元。聽起來，這些票價還以為在是去做帛金似的。
其實有關的票價，已經是將3D電影眼鏡的六元加進其中。不過何以一開始已將其眼鏡價錢加進其中呢？
雖然總統戲院已不是首次放映3D電影，不過到近期未知有沒有更換系統，標明了現在使用的是MasterImage系統眼鏡，而該款式眼鏡目前在港使用的戲院為數不多，故此在該戲院入場幾乎是必要購買眼鏡，故此預先將其票價加入有關成本。
到底，總統這種直接將3D眼鏡成本打進票價的做法，又會否令大家選擇戲院時有所郤步呢？
近期北京拘捕涉嫌吸毒藝人事件愈鬧愈大，繼年屆五十的莫少聰後，年屆四十八孫興也被捕，除了吸毒外更涉及藏毒。
雖然孫興予人的電視形象甚重，但這並不代表他沒拍過電影。
孫興於1986年憑參選亞視電視先生獲得冠軍而入行，近年於內地發展。雖然孫興主演的電影大概約有十部左右，一大都是於八十年代末至九十年代初的作品，當中包括了九零年的《快樂的小雞》與《紅場飛龍》及九四年的《梁祝》等。
然而，若要數到最為震撼的演出，也許需要數到九六年的《癲馬女郎之一夜情》，電影由周振榮執導及陳綺明主演，也是難得地孫興當上了第一男主角的位置。其後他已經沒有再拍攝香港電影轉戰內地，較為令人感到意外的，就是他演出電影《建國大業》。
如今被捕，刑罰最高可被判處死刑，到底孫興還會否再有新作出現呢？