講。鏟。片

雖然電影演員陣前易角曾有出現，不過電影導演出現這個情況卻不分罕見，然而，由陳可辛監製的《血滴子》近日便出現更換導演，由陳德森換成劉偉強。

《血滴子》其實早於今年香港國際影視展的製作公司我們電影看到其初版海，當時寫法是以《十月圍城》的製作班底作為賣點，當中包括了導演陳德森及監製陳可辛。可是，於上國際電影節星美傳媒集團的活動上，宣佈開拍的計劃雖然包括了《血滴子》，演員陣容是黃曉明、阮經天及王珞丹，但導演的名字卻是劉偉強。

其實陳德森近年拍戲出現不利的新聞並非首次，當中拍攝《十月圍城》時也曾傳出部份場面由劉偉強操刀，是次《血滴子》雖然未知內情如何，但如斯的情況繼續出現的話，恐怕對陳德森的打擊十分大， 但願他日後可以重新開始好了。

（「講。鏟。片」按：上圖與本文完全無關。）

近年於藝能界惹人關注的新聞，就是再有媒體以偷拍藝人私人生活如家中的照片，並拿作娛樂新聞的頭條，有侵犯私隱之嫌。

其實，若果真的有心去發掘娛樂新聞的話，真的不用淪落到要這樣來炒作。

的確，以「狗仔隊」形式進行偷拍跟蹤，近年在全球各地的傳媒也成一種趨勢，因為有關方法只需要先拍照片，然後也可即時配文成篇，新聞成本真的不高。可是，這種報導的方式，卻漸漸地令到傳統需較深入報導的新聞篇幅減少。

而且，追蹤在街發生的事，其實已經開始涉及到藝人私人生活的情況，如果取捨已經不易，若是涉及到在人家的家中以長鏡拍攝，看來像是私家偵探捉姦的情況多一點，換著大家是當時人的話，一樣也不會好受。

其實說到底，藝人也只是職業的一種，要不要真的是甚麼東西，就連家中也要像《真人Show》般透明呢？恐怕不用吧。

張經緯執導的紀錄片《音樂人生》於韓國首爾市一家播於藝術類型為主的戲院上映，「講。鏟。片」於昨天談及了周邊的情況。不過實際放映和觀眾入場又是怎樣呢？

今天，就讓我們來嘗試了解一下。

是次選擇的為開書要首天六月十六日的下午二時四十分場次，由於屬於平日關係，故此入場觀眾不計情報人員只有七位，而且巧合地七位均為女性，未知是否韓國的男觀眾對這個素材興趣不大所致。而觀眾年齡層由廿多歲都全頭白髮的女士也有，看來十分廣泛。

該戲院採用數碼放映的格式，故此在放映時均會看到所採用的格式如何。結果在放映廣告及預告後，《音樂人生》正式放映，播放的是480p制式的檔案。

的確，480p的制式，聽起來好像「低清」了一點，不過本身電影其實拍起來都不是高清拍攝，效果還算接受得去。在韓國放映的版本，畫面沒有中文字幕，也沒有英文字幕，只有銀幕下方出現韓語字幕，但仍爾出現章及地方時才顯示英文一下。字幕翻譯水平方面，也算是做得不差。

的確，在外地看回自己所屬地區的電影時，也許有著另一番的滋味。

雖然電影或可以按著不同的片種來區分，不過在一般的電影媒體裡，則會主要以長片及短片來區分，因為兩者無論在製作及發展均有不同。可是近年香港看來缺乏電影媒體，故此要撰文時很易忘掉。

上圖所見的，便是其中一例。

上圖的文章，來自最新一期的《香港電影》雙月刊，談的是導演鄭思傑，文章提及過多部電影，當中還包括了新作《一代中屍》，並於意大利烏甸尼斯電影節上大放異彩。

看到這裡，也許很多人或會期待《一代中屍》在港上映，不過若果知道真相的話，其實完全是另一回事。

《一代中屍》其實是烏甸尼斯遠東電影節找來鄭思傑製作電影節的片頭片段，放映的長度不足兩分鐘，要論長度當然不是長片，若果說是短片也有點勉強，因為怎去看其實像是一條宣傳片多一點。

雖然《一代中屍》的確是鄭思傑的新作，不過若果觀乎上文下理的話，很易令人誤以為該片是一部長片，惹來誤解。

故此，若果在文章內同時提及長片、短片甚至宣傳片的話，在非長片的部份宜加上註釋說明一下，免得令人誤會好了。

張經緯執導的《音樂人生》曾於香港獲得頗大的迴響，電影也陸續安排於海外發行，當中韓國開畫的日期就是今天，到底實際上在韓國開畫的情況又是如何呢？「講。鏟。片」今天就嘗試來看看情況。

《音樂人生》是次安排於首爾市鍾路區的Cine Code Art Sonje戲院上映，於最毗鄰的地鐵站出口裡，已放置相關的宣傳品，可是實際上戲院的位置並不就腳，從地鐵站走要步行超過一公里方能到達。

來到戲院，大門以韓語標示著戲可沿著另一樓梯到地庫。

從戲院票房的黑板顯了，首天《音樂人生》在該院一共放映了五場。

韓國戲院的特色，就是絕大部份電影放上映時均會提供介紹電影內容的單張，《音樂人生》也不例外，放置位置便是在單張架的右上方。

《音樂人生》於香港上映時早段場場滿座，到底在韓國首天放映的情況又是怎樣？播放的版本與字幕水平又是如何？下回再講。

今天《蘋果日報》報導，昔日電台節目主持洪朝豐在闊別十二年後，將加盟鄭經翰旗下的數碼電台主持節目。

在過去多年，洪朝豐經歷人生的起跌，不過他在電影裡的對白，卻可以身體力行。

洪朝豐於八、九十年代算是有名的電台節目主持，當中高峰時期也許是他於香港電台主持的《日月星辰》，不過他也曾患上抑鬱狂躁症，並曾試過兩度病發，故此要在傳媒事業給予機會，更形困難。

洪朝豐多年來的發展以電台為主，曾演過的電影就只有六部，不過其中一部最初的一段對於人生的意義，在他如斯困難的境況下，仍已算是做到。

先是如他所說，人生就像風雲那樣變幻莫測，各自各精采。

最重要的，還是這一句「人生在最後一刻都不應該放棄」。

不放棄的原因，就是或會有奇蹟出現，也不要自暴自棄。

今天看回《蘋果日報》關於洪朝豐復出的報導中，他承認了自己過去的病症，也談回自己的近況與病情，就像過去的包袱已經可以卸下，重新向自己想做的電台主持事業進發。

巧合的是，電影裡洪朝豐同樣飾演一名訴心聲節目主持，而面對數名聽眾的非常情況，但他仍沉著應變。可見他的人生，也算是貫徹始終。

上述的電影情節，來自電影《生命祇剩一小時》，也是罕有地由洪朝豐擔正主演的電影。今年拿回去看，也許別有一番滋味在心頭。

今月舉行的上海國際電影節日前舉行了一場「資本時代的電影夢想」論壇，當中華誼兄弟首席執行官王中軍直接香港電影於規模創意暫時落後內地。

上述的說法，對不少香港製作人也許不是味兒，但實際又應如何去看與理解呢？

若果說香港電影沒有創意，也許並不成立，因為近年不少以本土市場較看到的製作，其實成績也是不俗。不過，這些製作大都因為只看本土市場關係，規模有限，大都是屬於一千萬以下的中小型製作，難望有甚麼規模。

至於大規模的製作，王中軍直言「不能拍出有深刻思想的大片」，其實這個原因也許跟香港的背景有點關係。

香港因其背景，故此每每其實在市場都很難有太大深刻思想，創作的泉源每每來於其創意度，不過近年大製作難免要考量內地市場，在其內地電影審查之下，香港創意之處反成觸礁的陷阱。在這個融合下，原本銳利的地方，就反而磨蝕了。

在內地市場仍在看重下，香港電影要在大製作發揮創意，看來又要再想一下了。

一般而言，外語電影在香港上映時均會有中文片名，而一般這個片名無論是甚麼款式也好，大都會跟相近時期的港片不太一樣。可是近期，洲立發行的不少電影，片名看起來卻甚有向香港電影借鏡的味道。

先來看看這一部《婚前借愛》(Something Borrowed)，看其片名只會即時令人聯想起葉念琛去年執導的《婚前試愛》，電影也許未有甚麼賣點可言關係，於是近一部港片試圖拉上關係。可惜的是，《婚前試愛》大賣露肉，至於這部《婚前借愛》只是II A級別，而且《婚前試愛》的劣評也有不少，拿著一部口碑不佳的港片扯上關係，看來是未開畫先趕客。

不過更為拉扯的例子陸續有來。

再看看這部七月開畫的喪屍電影，英文片名為「Dylan Dog Dead of Night」，中文片名本來有著「吸血．人狼．喪屍城」擺明其賣點的片名，可是不知發行公司有著甚麼的思維，將這些字眼放到一角，竟然強行加上《D+偵探》的片名。

《D+偵探》這部電影，令人即時聯想起彭順執導的《C+偵探》與《B+偵探》，不過觀乎《B+偵探》評價也不見突出，雖然聲稱跟其靈異偵探漫畫改編，可是一看到其片名，只是令人想起發行公司有意拿著彭順的系列來試圖魚目混珠，旨在「撈油水」。

莫非，近期洲立發行對於賣點不多的電影，採用了如《最強囍事》以下情節的策略乎？若果是真的話，恐怕只會繼續有大量「A貨」甚至「B貨」版港片片名出現了。

今天報章的多則報導中，其中一則包括了陳可辛在意大利瑞吉歐舉行的「第九屆亞洲電影節」中獲頒特別成就獎。聽到這個消息之時，部份人也許會想到甚麼「揚威海外」的字眼。

不過，實際上又是怎樣的一回事？

要了解獎項及實際情況，先要了解電影節本身。

其實電影本身，只稱為「亞洲電影節」(Asian Film Festival)，於意大利的Reggoio Emilia舉行，今年已經是第九屆，節期由六月十一日至十八日。

一談到亞洲片為主題的電影節，其實選片來源也許跟四月底舉行同於意大利烏甸尼斯舉行的「遠東電影節」(Far East Film Festival, FEFF)相若，不過若細心看其選擇方面，近年烏甸尼斯除了人物主題外，還會以亞洲各個地區類型作出回顧，如今年便有亞洲地區不同年代的喜劇。

說回「亞洲電影節」，若果到其官方網站一看，其實整個介面也只是提供意大利文版本，看起來這個節明顯地只是以本土客源為主，跟「遠東電影節」近年希望吸引其他歐洲地區客源有點不同。

是次選映的電影中，陳可辛導演回顧共有十一部電影，分別為《雙城故事》、《甜蜜蜜》、《新難兄難弟》、《金枝玉葉》、《金枝玉葉2》、《麻麻帆帆》、《風塵三俠》、《三更之回家》、《如果．愛》及《投名狀》 ，而剛於康城作全球首映的《武俠》也有選映。

全球的電影節多的是，而完全涉獵又談何容易，故此是次傳媒注意，也許跟稿件由香港的政府新聞處不無關係。

第十五屆富川國際奇幻電影節，將於七月十四至廿四日京韓國京畿道富川市舉行，主辦單位於今天舉行記者招待會公佈詳情，當中四部港片獲邀參展，當中黃精甫執導的《復仇者之死》入圍競賽長片部份。

富川國際奇幻電影節以奇幻為主題，今年共選映電影221部，當中包括長片和短片。主要競賽部份「Puchon Choice」，當中分為長片及短片兩個部份。黃精甫執導，麥浚龍及蒼井空主演的《復仇者之死》入圍長片部份，將會與韓國《黃海》等11部電影競逐獎項。

其餘參展電影方面，當中主要放映環節選映了谷德昭執導，古天樂及吳君如主演的賀歲片《神奇俠侶》。而林超賢繼《証人》及《火龍》後，最近期作品《綫人》亦亦有參展。

除此以外，富川影展今年也因應近年3D電影盛行，推出一個3D恐怖的環節，除了荷蘭電影《Amphibious》及日本電影《大逃殺》3D版本外，彭順執導的《童眼3D》亦有入圍。

若論影展規模來說，富川其實只是一個中型影展，不過由於近年該影展在其奇幻品牌發展不俗，加上近年來不少電影也於富川獲獎，故此才獲香港觀眾有點注意，且看是次《復仇者之死》又能否為港片帶來獎項。