近日的一個小圈子選舉，有報章將其選舉結果以「龍珠殺破狼」兩部片名串連，當中《龍珠》不是港片，但《殺破狼》於當年上映時，算是一部水準不俗之作，至今仍值得令人回味。
《殺破狼》的直接以發音「SPL」成英文片名，實際上指的是紫微斗數中的七殺、破軍與貪狼，指出三者互為影響，對應片中洪金寶、甄子丹與任達華三個角色，而片名的書法則是劉德華的提字。
千禧過後，動作演員可算是買少見少，能大打一場兼有新意更形困難。《殺破狼》當中精彩之處，莫過於是片中甄子丹與洪金寶的對決，兩人在此片屬首度合作，其他亦於《葉問2》交手，當中負責設計的甄子丹以相對新派的模式處理鏡頭，雖然也因為一些描述過分暴力被評為三級，但卻令人感到有其自己風格。
故事方面，葉偉信自《神偷次世代》開始轉戰大片，在多年磨合後，於《殺破狼》在其娛樂元素之餘，也滲入不少自家的黑色元素，當中的結局安排，尤令人有所感慨。
當然，若果只看字面的話，「狼」變成主體，用上「殺」與「破」的動詞，又有著新的一番解讀。
近年來，戲院經營成本不斷上升，故此票價上調也無可避免，當中聖誕檔期更是上調票價的大好機會，有時作全線上調，有時則是季節性上調。不過看來今年的情況，看來似乎是全線上調。
上圖所見，便是百老匯電影中心貼出的告示，顯示由明天起，所有票種票價上調五元正，就連長者首場優惠也由十元上調至十五元。也許，有觀眾或覺得是次上調是基於百老匯電影中心裝修過後的調整，不過實際上並非如此。
看看百老匯院線網頁的票價通告，絕大部戲院的各種票種已經上調五元，而屬同集團經營的Palace ifc與Palace apm更將票價上調十元，分別達七十元及八十五元。至於其他院線方面，UA、MCL和嘉禾等戲院也有多家戲院同樣將票價上調五元。
戲院票價上調，對於觀眾而言當然不是好事，因為要多付票價。不過，戲院票價上調有著多個因素，當中最低工資自五月實施以來，戲院事務員的平均時薪已由過去的廿一至廿三元升至廿八至三十元水平，加上其他成本上升，也令戲院希望以加價來抵消成本。
不過，個別戲院票價飆升達十元，是否有點誇張呢？
連續觀影對不少朋友來說並不容易。倘若連續觀看三至四部長片已感覺不易消化，若果那三至四場看的是短片的話，也許是另一項挑戰。
不過，在實際的環境下，也不得不讓你要這樣做。
現時於百老匯電影中心舉行的《鮮浪潮2011》短片節共分拆成十二個短片項目，需要觀畢全部本地競賽選片，便要看足十場。雖然可以分散每天每一至兩個節目，不過這樣看來又好像很花往來戲院的時間。
最有效率的方法，就是盡量連看，像上周日一連四場，便可一共看到十六部短片。
但是一天內看十六部短片，亦是一場鐵人耐力賽。要連短片又不會過目即忘，便需要一些方法來幫幫自己。事先也許不用太過準備，但在觀影時及觀影後，便需要找一些時間先行讓自己記得其電影重點。「鮮浪潮」慶幸各部短片均有預告，在即場有自家紀錄得，翻看預告，要回想也許較易一點。
觀影期間，敬請留意需要合適時候用餐去補充能量，無論是小食又好，能量飲品也好，切忌甚麼也沒補充，不然到後段便後勁不繼。
其實連看觀影並不是一個很理想的觀影習慣，也許只是在時間不足或環境所限，才要去有這一著，例如負責影片選片的朋友，在影展便是不停看。當可以選擇之時，還是希望可看得自在一點吧！
今年的「鮮浪潮2011」以相若的主題放在同一節目裡放映，雖然可以方便觀眾選擇，可是同時亦令相若主題的電影高下立見，同樣是拍攝遊行與示威的素材，公開約的黃進參賽電影《三月六日》足見對電影運用與主題表述欠缺應有的常識與處理。
自五月一日最低工資實施以來，不少行業的時薪都有所提高。在最低時薪需要廿八元的情況下，昔日戲院服務員只有廿一至廿三元的時薪已不復見，不過到底又可以高到那個地步呢？
也許，上圖的招聘啟示或可提供一個參考。
UA院線最近招聘兼職戲院服務員，於旗下的戲院工作，在詳情的一項中，便寫上「時薪可達$37」。當然「可達」便有著一定的條件，如需在指定日子及更份上工作。當中對於新界地位居民受聘更獲每月最多六百元的交通津貼，但若果居於屯門的朋友在UA屯門市廣場工作的話，也許不能期望有這筆油貼吧。
在戲院福利上，寫著一項工餘時間可免費看電影及享用指定爆谷汽水，不過到底時薪可有多少工餘時間，而且在旺季還有沒有剩餘座位看戲，則很視乎情況。而戲院服務員的職責範疇，也算是寫得十分明顯。
不知道大家對於這份工作的待遇如何？
由香港藝術發展局主辦的「鮮浪潮2011」本地短片競賽已於上周末起展開，三十部作品將競逐多個獎項。「講。鏟。片」為隆重其事，過去兩天及未來數天一眾情報人員將會觀看各參賽作品，並繼續選出「呃飯食大獎」及「推介作品」的獎項。
在過去數天，先後看了六個節目共十八部本地參賽作品，卻看到一些情況，也許可先行分享。
今年的參賽作品，學生組與公開組各有十五部參展，當中字幕卻成為了不少參賽作品的死穴。部分作品出現字幕字體過大、過小甚至是時大時細的情況。而字幕水平則非常參差，當中不乏水準之作的佳作，但部分時間英文文法錯得離譜已見怪不怪，難得地連中文字幕也忘記應有的中文標點。
今年另一令人意外的情況是達至「呃飯食」水平的參賽作品較去年為多，當中製作求其、得過且過為數不少，如電影將舞台劇零轉化地套用電影上，予人感覺仿如是看到閉幕電視下看到大學禮堂舞台的情況。又有作品聲稱是一家警署錄口供的情景，卻選擇於飯堂拍攝，當中全程沒有先行收起調味料的容量，而且還是以摺檯搭成，漠視警署如斯設備存在警務人員受傷的高度風險。
故此，今年「講。鏟。片」對於鮮浪潮除繼續選出「呃飯食大獎」外，也會作出「特別表揚」，而「特別表揚」名額不限。
然而，在「呃飯食」之外，亦算偶有拍得不俗的電影，當中部分佳作能完整地表達主題，亦有採用了極具創意的方式表達之餘，也足以將其時勢融入其中，政治含意也能深入淺出。
今年「講。鏟。片」將繼續會為個別鮮浪潮電影發文，不過最終能發現多少及何時發仍視視資源，敬請各位拭目以待好了。
鮮浪潮短片節要求拍攝一部片長介乎五至三十分鐘的電影，而評審要求包括電影媒體的運用。然而，就讀於香港中文大學新亞書院藝術系的羅家南的《於是，我們同看小城晝夜》卻將其自家哲學呈現在作品裡，雖無海外取景「呃飯食」，可是其製作水準卻可挑戰今年的鮮浪潮下限。
鮮浪潮的短片競賽裡，大都會採用劇情片的形式拍攝，不過當中亦有不少具創意及玩味之作，香港理工大學數碼媒體系的梁仲文參賽作品《關公大戰外星人》便嘗試以特攝的手法，拍攝一個超乎想像的素材。
近年來不少鮮浪潮本地競賽作品都出現一個情況，就是電影在技術層面方面十分出色，可是對於其導演以至劇本則是十分薄弱，第二次參與鮮浪潮競賽的譚運佳，其作品《那年》反映其導演的才華已經見頂。
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