講。鏟。片

近日社會上對於與唐有關的宮廷情節十分感到興趣，多份報章更有其獨家新聞。有見及此，「講。鏟。片」今天也來趁墟一番，介紹一部跟社會主題無關的「唐宮」電影。

其中一部可供選擇的，便是《唐朝禁宮秘史》。

先來看看電影陣容，先是有潘震偉飾演唐高宗、楊梵飾演武媚、王偉飾演唐太宗李世民，較特別的還有於《桃姐》演出的宮雪花飾演武則天，而《奪命金》的姜皓文飾演僧懷義。

可惜的事，電影並沒有地下空間發展。電影劇情以太宗晚年武媚入宮，雖然寵幸，但是武媚又與太子李治（即後來的唐高宗）偷情，結果太宗氣憤而終，而李治繼位。看來古代的皇帝都是在成皇前也有「課外活動」。

當然，電影另外的重要情節，包括了武則天的淫靡作樂，不過當大家想看有關角色由宮雪花飾演之時，也許其口味真的很重。而電影的賣點之一，便是「第一部三級片有11名脫星同場演出」。

看過《唐朝禁宮秘史》的介紹後，不知會否為一些政情帶來新的啟示呢？

李居明這個名字，近年來在推動粵曲這方面薄有名聲。不過，他曾幾何時，也在電影圈發展多年。

李居明畢業於香港浸會大學傳理系，八十年代加入影圈擔任編劇，當中作品有《靈氣逗人》、《為你鍾情》、《烏龍大家庭》、《呷醋大丈夫》及《八星報喜》。九十年代則以玄學家的身份，於九二年的《大迷信》及九三年的《大迷信1993》擔任監製兼演出。

與此同時，李居明另一人深刻的地方，莫過於其玄學家的身份，每年推出的玄學運程裡的相片，廿年如一年。間中也有一些令人感到十分有趣之作，如「李居明八字摛拉登」之類。

近年來，李居明為推動粵劇發展可謂不違餘力，當中擔任編撰的作品包括《金玉觀世音》、《大唐胭脂》及《蝶海情僧》，並在新光戲院結業前曾盡力去挽留這個粵劇重鎮。

雖然新光戲院看來要有轉機不易，但大家相信也會看到李居明的努力吧！

上月的《蘋果日報》其中一篇文章，談及UA時代廣場營業至月底後便需要停業，不過文章更值得注的地方，則是戲院的拆賬方式。

在《蘋果日報》報導中，找來了從事戲院業三十七年的崔顯威講述情況。當中戲院的租金已不像當年日是一個固定金額，而是會有一個最低租金，更看看其營業額的四分之一，哪個數較高便需要交其租金。

今時今日絕大部分戲院都在商場之內，戲院的經營其實並不是想像中討業主歡心，即使戲院有千個座位也好，每票七十元、一天六場計算，理論上最高每月票房約千二萬，但以五成拆賬給發行與片商後，就只有六百萬，即使加上非戲票收入，也不足七百萬。即使是UA時代廣場，每年營業額也只有四千萬，月租百多萬對部分旺角來說，看來不太化算。

在業主只追求租金收入的情況下，戲院「更上一層樓」已不是新鮮，最擔心的還是會否長此下去極化至迫走戲院，若是這樣便令人十分無奈了。

（「講。鏟。片」按：以下文章，由讀者Agnes投稿提供，特此鳴謝。）

論「情人節心水電影」， 要想起一套令人回味無窮的愛情電影也不易。近年愛情電影水準不如以往， 也沒有真正打動筆者的作品，只好從記憶裡找尋。 

（「講。鏟。片」按：以下文章，由讀者Agnes投稿提供，特此鳴謝。）

論「情人節心水電影」， 要想起一套令人回味無窮的愛情電影也不易。近年愛情電影水準不如以往， 也沒有真正打動筆者的作品，只好從記憶裡找尋。 

若問筆者「香港愛情電影」心水選擇， 即時想起由德寶電影公司發行、張婉婷導演， 羅啟銳編劇、周潤發、鍾楚紅、陳百強主演的《秋天的童話》(1987) 。 影片以遠赴美國紐約拍攝為賣點。觀眾當年即使未能出國旅遊， 也可以藉著電影欣賞外國景色。 如今電影市道不景氣、電影資源有限， 要製作一套完全在外國拍攝的港產片已不容易。

《秋天的童話》講述 Jennifer 「十三妹」(鍾楚紅) 遠赴美國紐約留學，一心想跟男友Vincent (陳百強) 一起、卻遭到對方要求分手的打擊、再慢慢從生活中學懂獨立自主的過程。「十三妹」得到遠親「船頭尺」(周潤發) 的照應，彼此產生情愫，但礙於因年齡和階級有別，關係未敢再進一步。

影片沒有撕心裂肺的情節，有的生活氣息濃厚的趣事，還有市井中人的幽默。《秋天的童話》看似輕鬆， 實則也很嚴肅地討論「生活」。「十三妹」因失戀而疏忽， 幾乎害死自己。 雨過天青後發現失戀不是大過天， 反過來真正投入美國的生活，自行面對生活上的難題。 Vincent 擺出「愛情像鯊魚 」的理論， 藉詞與「十三妹」分手，失意於情場後企圖重拾舊歡，倒過來被「十三妹」道破對方的盲點。「船頭尺」本來吊兒郎當，「十三妹」的出現讓他的人生忽然露出曙光，繼而作出種種滑稽的改變。 整個故事雖是「童話」，但更似是「十三妹」和「船頭尺」的蛻變過程。

「十三妹」由笨手笨腳張羅生活所需， 逐漸適應生活環境， 更懂得成熟思考。 鍾楚紅脫下光環，演繹一位情緒敏感的年輕女子。 鍾楚紅息影後曾經提到，沒有一套令自己滿意的電影作品，然而在筆者心中，她的代表作就是《秋天的童話》。

看過《秋天的童話》的觀眾， 恐怕沒有一個會忘記周潤發的演出。「船頭尺」算是他早年電視劇《親情》中「木咀輝」的延伸， 而市井味道更重。周潤發的演繹可謂後無來者，換作其他人肯定是太浮誇， 但周潤發收放自如的演技， 令粗魯衝動而不失老練的「船頭尺」， 舉手投足都惹人好感， 也為他帶來台灣金馬獎影帝殊榮。

周潤發與鍾楚紅的合作不下數次， 在《秋天的童話》尤其精彩。「十三妹」與「船頭尺」分別時向對方送贈禮物一幕， 已是銀幕上難忘的場面之一。 結尾兩人重遇，導演以「Table for Two」讓觀眾思考他們能否再續前緣， 更有「盡在不言中」的精妙。《秋天的童話》的經典程度，連王晶的《精裝追女仔》系列都要戲謔一番, 可見影片如何深入民心！

據說《秋天的童話》的故事取材自張婉婷留學美國時的個人經歷。 到底現實上有沒有「船頭尺」這個人物？ 觀眾請自行猜想好了。

香港亞洲電影投資會(HAF)今年踏入第十年，將有著多番新猷，當中去年五月曾宣佈與二十世紀福斯國際製作公司（大中華地區）合作五年，舉辦「HAF/FOX華語電影開創大獎」，首屆有關獎項於昨天公佈入圍名單，共有五個計劃入圍，當中兩個來自香港。

「HAF/FOX華語電影開創大獎」主要是針對劇本來頒發的獎項，得獎者除獲港幣十萬元的現金獎外，還獲霍士提供「劇本開發協議」，其他入圍計劃則獲得「優先合作協議」，而是次共有超過八十份計劃申請。

五強的入圍計劃中，兩個計劃來自香港，當中包括劉國昌執導的《保鏢》及劉慧心執導的《罪無可恕》。前者由深澤寬身兼監製與編劇，陳楚高聯合編劇，由Ghostsoup Land製作。後者則由劉慧心身兼監製與編劇，陳智芬聯合監製，林達恆聯合編劇，製作公司則為六點子製作有限公司。

其餘入圍的計劃中有兩個內地計劃，分別為朱敏江的《瘋狂歐巴桑》及張天輝的《吊水岩殺人事件》，而王希捷的《Coffee Sweet》則是內地與台灣的合作。

五個計劃將由三人組成的終選評審團選出得獎者，包括內地的黃建新、台灣的柴智屏及香港的文雋，結果將於三月廿一日與HAF其他獎項一起頒發。

二月十四日是一年一度的情人節，結果除了寰亞發行的《高海拔之戀II》應節於情人節前的周四開畫外，亦有五部電影選擇於昨天以優先場形式加入戰團，結果六部電影在入座上均皆大歡喜。

從賬面上去看，寰亞發行的《高海拔之戀II》絕對是大贏家，在唯一於正場放映的「應節」電影下，昨天未計午夜場已於47院映260場，電影公司提供全日票房達260萬，每場人次則在96左右，有逾二萬五千人觀看，為電影於上映第六天衝破六百萬大關。

然而，若果以入座來計算成績的話，則以驕陽發行以已故影星瑪莉蓮夢露為題的《情迷夢露7天》表現更佳，電影雖然只在11院映17場作中小型發行，不過每場平均人次卻達109水平，比起《高》片還多出一成多。同樣於每場人次逾百的，還有洲立發行的台灣電影《愛Love》，電影由《艋舺》導演鈕承澤執導，屬雲集一眾台灣演員多個故事式的愛情電影。

其餘三部昨天提供優先場的電影，均錄得每場約85左右的不俗人次水平，包括獲多項奧斯提名的黑白片《星光夢裡人》、《天使愛美麗》女星柯德莉塔圖新作《一吻巴黎》及內地去年票房黑馬之作《失戀33天》。    

在愛情電影當道之下，高先發行以入物為主但不乏談愛情的《昂山素姬》昨天亦錄得每場近64人次，為電影累積達至180萬。然而，最令人意想不到的，莫過於安樂發行以南京大屠殺為題的張藝謀電影《金陵十三釵》。昨天《金》片雖只映31場，可是每場人次卻達71水平，更為電影累積27天999萬，今天早上已衝破千萬大關，絕對是「可歌可泣」。

（以下文章，由讀者Diasy投稿提供，特此鳴謝。）

要談「情人節心水電影」這個話題各人自有心水：自己看、和同樣沒有情人的姊妹一起看、和男朋友看……感受自有不同，就算選擇相同欣賞場口可能各有分別，所以要推薦一套每個人也會喜歡的情人節電影實在很困難。我的all time favourite當然是《Pretty Woman》，由窮家女飛上枝頭變鳳凰，對象既有錢，有愛情也能「實幹」，有誰不想？

然而說到港產片的話，我的情人節心水電影應該是《愛君如夢》吧，亦是典型的灰姑娘夢想成真故事（OK，我承認我相信這個世界還是有王子的），由吳君如演譯勤工女子看過劉德華表演探戈後深深愛上探戈（及對方，當然我覺得起初她並沒有起心），為了達成學習心願只好在劉德華的跳舞學校幹粗活以交學費，奈何對方一心只想在有錢人梅艷芳身上找著數……

接下來的劇情大家都可以想到，經歷千山萬水過後自有大團圓結局。全劇最高潮場口當然是男女主角共舞，除了想不到君如也可以跳出水準外，當中愛戀、無奈、淒酸之意相信讓不少經歷相同遭遇的女性產生共嗚。但我認為全劇精點反而是梅艷芳，從愛到愛不等於擁有對她而言簡直是a piece of cake，風采卻教人永誌不忘（劉德華嗎？Forget about it，次次都一個靚仔有型樣，有分別嗎？），就算今日重看也不會覺得這套戲已是十多年以前拍攝，縱使結局有點爛尾，開心就已足夠。

（以下文章，由Alex投稿提供，特此鳴謝。）

雖然看過不少的愛情片，但是要選一部適合情人節觀看的電影，也該是有點難度，因為就算是一部甜蜜的愛情片，也未必每對情侶欣然接受。要是選擇一部個人心水的愛情電影，大慨會選擇這1996年的作品，由陳可辛執導，黎明、張曼玉、曾志偉合演的《甜蜜蜜》。

《甜蜜蜜》算是筆者心目中，最喜歡的一部香港愛情電影，黎小軍（黎明）與李翹（張曼玉）之間的感情，雖然經歷過不少的困難，但是他們二人最後於美國的街頭上相遇，仍留下不少深刻的印象。

影片的開首就是黎小軍與李翹相遇的第一刻，他們二人同時乘坐火車到來香港定居生活。黎小軍在內地已有女友小婷，來到香港投靠他的姑母，希望可以於香港闖一番事業後，帶小婷到港結婚定居；而李翹為了融合香港的生活而辛勤工作與學習，任何工作都願意做。後來她卻遇上了黎小軍，二人情投意合，一起工作，更互相產生情愫，可是因為經濟的動盪，令他們的感情同時起了風波。李翹於按摩浴室遇上了黑幫大佬豹哥，後來他們一起到了美國，但因豹哥意外被殺，而李翹的護照過期而要被遣返。這時，李翹於美國卻重遇黎小軍……

這部作品除了是一部感人的愛情片外，也是一部反映當時香港社會的電影，那時九七還未到，內地與香港也出現了移民潮，那時香港的經濟也出現很嚴重的問題，黎小軍與李翹之間的感情起跌，正是反映了當時社會的起與衰；陳可辛就藉著這不同的元素，同時向1995年去世的鄧麗君致意，把其歌曲放於影片內作為主體，把影片命名為《甜蜜蜜》。

陳可辛處理黎小軍與李翹的感情十分細膩動人，尤其是他們二人由相識到互相產生情愫，但是因為黎小軍與小婷結婚，而令他們的感情產生起伏，繼而李翹與豹哥產生另一段的感情，縱使過著幸福快樂的生活，但是豹哥意外被殺，而令李翹再次產生感情的傷痛。正當大家一直留意黎小軍與李翹之間的感情，當中其實也有另一段感情作點綴，就是黎小軍姑母與威廉荷頓的一段回憶感情，那段感情對於黎小軍來說，可能只是一個故事，但對於他的姑母來說，卻是一個回憶 – 一個感動的回憶。

猶記得當年此片於荃灣大光明戲院觀看，觀看的人不算太多，可能因為是觀看下午場次的原因，但那一次的觀看已經是感動得流下眼淚，幸好在場觀眾不算太多呢。《甜蜜蜜》對於筆者來說，是情人節可以選來一看的愛情電影，未知大家有沒有看過此片呢？

今天是情人節，感謝多位朋友協力相助提供情人節的電影選擇，可讓各位即使沒打算入戲院觀影，也不愁選擇。對於觀影的朋友來說，除了正在上映的電影外，還有五部電影特地於今天推出優先場。不過，情人節選取電影，卻又要十分小心。

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香港導演與編劇近年拍攝內地為題的愛情電影，每每出現情感與質感欠奉的問題。杜琪峰去年拍攝的《單身男女》水準還算不差，於是再次起用高圓圓與古天樂，再加上再現大銀幕的鄭秀文，遠赴香格里拉拍攝 《高海拔之戀II》，惟其整體水準卻挑戰了杜氏近年的下限。

片長接近兩小時的《高海拔之戀II》，先以天王巨星Michael（古天樂飾）與內地女星圓圓（高圓圓飾）大婚之時卻被一名礦工（王寶強飾）成功搶婚。至少借酒酗酒於昆明避世，卻登上了阿秀（鄭秀文飾）的小貨車來到香格里拉的旅館。經醫生（恬妞飾）的診斷，Michael患上酒毒，於是在其旅館暫停。然而，秀留在該處的主因，卻是期待著七年前於附近森林中失蹤的丈夫小田。秀與Michael在經歷絕望後，漸漸有所好感，Michael回港拍廣告時更邀秀前來，那時卻有著小田的消息，令關係再度變化。

《高海拔之戀II》其實當中有其優點，先是其片中十分切題，的確是在高海拔發生的戀愛故事。電影也是鄭秀文自《大搜查之女》後，再度於大銀幕的演出。相比起前作，鄭秀文在情感表達上更為得心應手，後段對於徘徊Michael與小田之間的情感表達真摯，也可算是盡量為電影提供分數。至於古天樂方面，電影對他的要求不高，而他的普通話也較去年的多部作品也有進步。

不過，在整體水平而言，《高海拔之戀II》卻令人大失所望。

電影選在香格里拉拍攝，大家也許聯想到是自然美景。可是在全片所見的畫面，跟在一個偏僻的農村搭家旅館拍攝無異，而且香港上映的拷貝質量差劣，微粒甚粗，其水準比起寰亞與銀河影像合作的《奪命金》還更奪命。

在人物描述方面，於剪裁上失誤不少。片初交代其搶婚的一幕，對於王寶強的角色描述近乎是零，成功搶婚要觀眾即時接受實在太理所當然。至於Michael與秀在香格里拉的日子裡，雖然有近個多小時的篇幅，不過很時候對劇情的推進不多，而描述秀對丈夫的思念與信念則於前段不足。後段回意著七年前後的表現，導演希望拍得較為超現實，不過卻超得超乎了觀眾可接受的程度。 風格方面，電影呈現的風格看起來左搖右擺。電影雖然是一個較悲傷為主的基調，可是中段卻強行要來搞笑一下，但效果又事與願違。片初搶婚，中段失落，後段重拾及末段高潮等，風格令觀眾看得無所適從，也難以投入其情感。

電影放映的首一小時，重點放於秀、Michael、醫生與在旅館裡工作的大妹、細妹之間的互動。可惜的是，電影裡內地與香港演員的互動不佳。當中秀這個角色演起來是港式風格可以理解，可是其風格卻跟大妹與細妹猶如智障的演繹方式格格不入。恬妞飾演的醫生，表情上也太造作。結果，整個小時對於主線情節的推進反而不多，觀影時在場的觀眾也感到訥悶。

電影另一致命之處，莫過於某汽水品牌的置入式廣告極為嚴重，中段開始在秀的家中以近鏡將Michael代言的某汽水廣告重點提供。但更為厚顏的就是Michael回港拍攝同一品牌汽水廣告，將其焦點不斷放在品牌不同的產品當中。其突兀程度，不下於葉念琛的《隱婚男女》中在酒店雪櫃塞滿某品牌牛奶一樣。

整體而言，《高海拔之戀II》雖然鄭秀文表現較前作進步，古天樂的表現亦在預期之中。可是兩人與內地演員仿如各有各演，缺乏交流。電影在情節上只是一折一折地出現，風格忽左忽右，劇情在描述上亦出現失衡，應描述的欠交代，著墨點卻呵欠連天。而其置入式廣告與差劣的畫質，更比電影希望營造的超現實更超乎想像。作為一部情人節的愛情電影而言，也許提供了一個「中伏」的選擇，讓情侶觀畢後可即時「問責」。倘若掩蓋著導演的名字，實在無法想像是杜琪峰執導之作。