看到上圖的句語，會令大家聯想起甚麼？請不要誤會，上圖的句語，跟蘋果公司的MacBook Air或其相關宣傳無關，因為多了「Special」一字。
上圖所見，便是六月十九日開畫的《文雀》預告。
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看到這個，大家會聯想到甚麼？那把看起來仿如紙紮似的劍和盾，到底是將盂蘭節提早於端午節前慶祝還是要賣某隊英超的標誌？
原來兩者皆非，上圖卻是一部電影在店舖的宣傳。
細心一看，其實上圖是拍攝自旺角區某時裝店外，原來該宣傳了於周四開畫的《魔幻王國：卡釿柏王子》，在店舖的左方便貼上一幀電影海報。內裡則擺放上圖仿如人物的劍與盾，不過賣的卻是時裝。
用這種方法宣傳，其實對於時裝店或是電影而言，幫助不大。
對時裝店來說，這類款式的擺設十分奇怪，令人不明所以，也看不到會為電影售賣甚麼精品來。對於電影然言，唯一的賣點，就是店舖門外的一點裝飾而已，其宣傳效力實在成疑。
這類宣傳方法，真的只能說作用是「聊勝於無」吧。
雖然周星馳該不再拍《功夫》系列電影，可是拿著「功夫」片名玩完又玩來撈點油水的作品卻有不少，當中之一便有吳建豪主演連海報也疑似十足的《功夫無敵》，雖然電影無論是水準或票房上都如想像中差勁，可是吳建豪卻因為再演「功夫」系列電影。
在沒有任何資訊的情況下，當大家得悉一部電影被編定成第三級別時，大家每每會想到甚麼？恐怕為數不少的觀眾會將其電影被編為三級指為跟電影裡的情況情節有關。
然而，何以有這個錯覺？
其實所謂的「三級電影」，是根據電影檢查條例之下送檢後被評為第三級別的電影。電影被評定為第三級別其實有很多原因，一般原因包括有著過於激烈的情慾場面、含有粗言穢語、政治敏感題材、意識不合青少年或電影出現過於暴力的情況。
既是有如斯多的類別，可以色情類別最易被人投射起來？
其實這個情況，跟送檢的比例不無關係。
電影檢查條例於八九年開始實施，當年其實除了每年上映大量港片和荷里活西片外，其實還有著為數不少的情慾電影於數條院線發行，當中較著名的包括日活、巨人、翡翠城等。由於情色電影的上映期一般只有一至兩星期，較其他電影為短，故此這類電影需要送檢的數目相對起來較多，結果便給大家感覺是這類電影佔送檢被評為第三級別的比例較多。
另一個產生錯覺的原因，就是情色電影每每拿著第三級別作為賣點，而其他類別的電影甚少以該片被評為三級作賣點。在潛移默化之下，產生三級電影以情色為主的錯覺。
下回當聽到三級電影時，不要先入為主以為是因為情慾被列為三級好了。
近年楊千嬅的演技進步不少，而產量上亦沒有過往般多。不是大家可曾知道，他曾幾何時在電影裡飾演甚為恨當女主角的角色？今天就跟大家來重溫一下。
楊千嬅在角色裡，要求是偶像派，要看到樣子才算數的。其實這個要求，對於一些電影來講，其實不算低。
因為這樣，當她發現自己當的女主角未能見樣是，出了這一個人之常情的反應。
鄭伊健於是回了一句：見不到樣子才最考演技。然而，對於已入行多年的鄭伊健來說，他的演技又如何？相信大家都心中有數了。
為甚麼看不見樣仍是女主角？
原來拍的是產品「大大力」的廣告！楊千嬅飾演的安娜，便是要穿著這套大大力飲品樽的衣飾，讓其男主角拳打腳踢。而片中那個產品的老闆，便是李力持。
當然，這種所謂的女主角，相信其他女藝人看到之時，也會有同樣反應。
以上廣告，於電影《安娜與武林》中出現。那部電影其實爛得緊要，不過部份情況未知是否反映行內業內情況呢？若是的話，大家仍會否信以下的對白？
編劇出身的郭子健去年憑《野。良犬》初執導筒反應不俗，而後繼作品《青苔》也於去年年底開拍，再次以黑色手法，描述一個發生於深水埗低下階層和黑幫引發的故事。
雖然《青苔》在宣傳上將余文樂「放蛇」當作焦點，可是實際的劇情發展，就只是首場一次警方「放蛇」行動跟該課題有關。電影在劇本上有著不少前作的影子，例如電影透過了小女孩的角色帶來一個綠寶石王子的傳說、各人物極為沉黑的背景、劇情發展急轉直下等。然而，在元素配合方面，今趟郭子健所處理的，除了這份黑色感覺外，還要處理香港導演當面對的動作槍戰類型，可算是將自己稍為藝術的元素注入商業元素中。
若從人物去看，其實郭子健之下的不少人物演出均具有神采，當中邵音音的黑幫老大斬姐及廖啟智的堂哥佔戲不多，算是收放自如，短短的出場交代了幫派的關係。全片的亮點，落在曾於電影《力王》演出的樊少皇。樊少皇在片中飾演一名以乞丐包裝的殺手，動作場面力度不減，在全國語演繹之下，對其感情發揮足夠，沒有了昔日對白上的問題。
同樣出色的，還有過去在電視台演諧趣劇集的喬寶寶，反過來演一名反派人物，在其新髮型之下，將昔日形象抹得一乾二淨，在演員道路方面邁進重要一步。小演員史雪兒演繹自然，也算是為電影推進起了關鍵作用，當中跟樊少皇的一段感情處理真摯。
相比之下，余文樂及冼色麗雖然盡力演出，但效果卻未如想像中可彰顯其主角之位。當中曾於《地獄第19層》演出的冼色麗雖然演出自然，可惜化粧上卻令她過有神采，那份妓女的味道仍不足夠。余文樂雖然發揮及表現上進步，可是同類型角色屢見不鮮，較難討好。而全片最多餘的戲份，則來自譚俊彥所演繹的探員，角色舖排上疑似跟余文樂的丈有所過節，但整段情節毫無交代，而譚氏的演出則淪為鬱躁症病人一樣，看來電影公司硬插演員宣傳的招數完全失效。
電影選擇在深水埗拍攝，大街小巷也具香港味道。而不少場面亦具該區風味，也許這是近年港片難得之處。
然而，也許人物太多的關係，雖然郭子健嘗試盡力處理，可是劇本裡仍有點暇疵。例如余文樂與冼色麗之間的感情舖排不足，也許郭氏在日後著重人物描述時，也需同時留意整體的邏輯合理情況。電影在風格方面不一，也許主因是電影需要處理典型的動作槍戰，在揉合藝術元素方面還有磨合之處所致。不過在採納平衡點上，已較前作進步不少。
總的來說，郭子健在新作《青苔》表現上，較《野。良犬》更為成熟，在演員運用及發揮上，以新導演而言，算是精確。劇本在建基於揉合個人黑色風格及主流動作類型之上，其實不易討好。能拍出個人風格，並帶起主題，可算是電影最成功之處，亦是近月來港片中一部不太顯眼的清泉。相信郭子健在劇本上更為紮實的話，日後發揮可以更強。
對於發行公司而言，也許他們關心的不只是哪部電影票房大收，反而是到底旗下發行電影票房欠佳時出了甚麼問題。在過去數個月間，這類的例子其實不算多，較明顯的便有五月八日開畫的《極速賽車手》，票房累積至五月廿九日僅達273萬，而周四僅得兩院收三千二百，票房敗勢已成。
好了，到底電影出了甚麼問題？
其實《極》片的票房敗陣不只限於香港，全球《極》片的票房欠佳，反映了電影在全球發行策略上出現偏差。電影賣點，也許是《22世紀殺人網絡》班底的新作，然而他們編劇的《V煞》在港票房欠佳，拿著這個品牌的吸引力已經不大。
然而，最致命的，要算是電影預告片無法發揮鎖定目標觀眾。
《極》片的預告片一如電影般色彩鮮艷，不過這種預告片卻是吃力不討好。對於成年觀眾，反感覺預告片幼稚。對於年青一代，也看不起預告片是為他們而設。對於最年幼的市場，他們對其故事不認識，也許給他們看《軍曹》或《多啦A夢》系列電影或會更為興奮。諷刺的是，《極》片的市場疑似是家庭市場，預告卻得不到任何年齡人士的歡心。同樣的情況，相信也在其他市場出現。 倘若《極》片要打的是家庭觀眾，恐怕先要想方法塑造其家庭電影形象，甚至要找點精品來令到觀眾有所獲悉。
不少人也許指出其問題跟香港拿了韓國歌手Rain宣傳有關。然而，這種說法其實值得商榷。
先談Rain，其實他之前曾主演過的電影僅得《再造人之戀》一片，而該片亦是非主流類型，根本無法用以測試演員自家的叫座能力。再從另一角度出發，且看即使全組製作人員及演員來到，大家又會預期對票房幫助也多大？相信不會多得那處。反之，發行與宣傳公司卻換來宣傳開支的大幅度上升，得不償失。
電影宣傳和發行策略也許是例行公事，能做到策略成功當然最好。倘若有所偏差時，也許是輸少當贏。觀乎票房，相信香港發行要回本不易，但也許宣傳開支也不是天價，未必蝕到入肉。當然，這樣情況若長此下去，也只會令公司倒閉，不可不提防。
位於九龍灣德福花園，原屬環球及宇宙戲院，後來改建成的UA德福戲院，自去年三月UA放棄經營後，已易手與洲立影藝旗下的MCL院線，並且作原址重建。正當近日「講。鏟。片」有不少留言忖測該戲院開幕日之時，也許上圖的優惠券或會給大家一點提示。
上圖所見，便是近日獲得的MCL德福戲院優惠券，清楚寫明該戲院即將開幕，憑券購買正價戲票兩張，即可換取該戲院贈券乙張，並指明部份電影不適用。戲院若不是快將開幕，相信沒可能這樣以期票形式派贈優惠券。
更為耐人尋味的，也許是右下角標示的贈券有效期，寫著是由今年八月廿二日至十一月三十日，不知是否意味著該戲院於八月開幕？大家又不妨猜猜對其鄰近的九龍灣百老匯及UA Megabox有何影響？