
由蘋果日報舉辦的「金話梅電影選舉」於今天公佈結果,共頒發四個獎項,結果分別由四部電影瓜分四個獎項。

邵氏自八七年停產後,日前宣佈開拍由邱禮濤執導《Laughing哥前傳》,今天蘋果日報便以頭條報導,邵氏將會於今年內開埋三部電影,當中包括動用全無線藝人演出的《七十三家租客》。
到底,邵氏再戰影壇又代表甚麼?
據報導指,《Laughing哥前傳》將與英皇合作,至於另一部邵氏作品《七十三家租客》將於七、八月間開拍,以七三年楚原執導的《七十二家房客》作為藍本,由李力持執導。
邵氏開拍電影,或多或少會為香港的電影業帶來一點生氣,特別是自設影城可算是一大優勢。若果開拍電影能培育新的演員與導演,或對現時青黃不接的香港影壇有點作用。然而,邵氏與無線屬姊妹公司,現時公佈的電影均與無線合作,不只是否日後成為掛鈎。
不少無線近代藝人如黃宗澤及郭晉安雖然曾轉戰影壇,可是其成績卻強差人意。若果邵氏每每只考慮無線藝人,恐怕有關藝人演出電影時需先行適應兩者對演出的不同,不然只會是浪費資源及機會。

電影節未開始前,「講。鏟。片」來了一次普查,看看各位於購票上的情況。隨著主要部份的放映於四月十三日結束後,也許又是時間總結一下。歡迎各位多多參與。
參與的方法其實也是十分簡單,只需回答以下各條問題便可以了:
一.最終在電影節期間(即三月廿二日至四月十三日)期間,觀攪了多次場電影節的放映電影?
二.有沒有已購票的場次最終未有到場?有的話是哪一套和甚麼原因呢?
三.哪部或哪幾部電影最佳或喜出望外?
四.有哪些看到後感覺是「瀨野」的作品?
五.若以十分為滿分,今年電影節在選片上該獲多少分?
六.若以十分為滿分,今年電影節在活動安排上該獲多少分?
七.明年的電影節,有關分面最需要改善的地方在哪處呢?
敬請大家多多支持好了。

第廿八屆香港電影金像獎將於本星期日舉行,而大會方面今天中午舉行了拜神儀式,並且公佈了司儀及頒獎嘉賓名單。
司儀方面,官方公佈的名單共有十人,分別有曾志偉、毛舜筠、吳君如、谷德昭、謝安琪、何韻詩、林子聰、錢嘉樂、樊少皇、田啟文、盧覓雪及王祖藍。不過,十位司儀實際上又可有多少發揮只是另一個問題。
至於頒獎嘉賓方面,則共有三十一人,分別為湯唯、房祖名、薛凱琪、袁詠儀、楊千嬅、任賢齊、夏文汐、葉童、張國立、王家衛、吳建豪、吳尊、謝天華、周迅、張智霖、熊黛林、鄭裕玲、張堅庭、劉美君、劉嘉玲、劉偉強、舒淇、劉雅麗、謝君豪及七小福(洪金寶、元彬、元彪、元華、元寶、吳明才及元武。相信大會方面也許會預留充足的時間,讓王家衛可以遲到吧。
至於表演嘉賓則有七位,分別是林憶蓮、張學友、甄子丹、吳建豪、王菀之、側田及衛蘭。
大家又怎去看這份嘉賓名單呢?

雖然《葉問》及《梅蘭芳》均已於上映,可是兩片在香港及內地的映期均相差約兩星期。然而,兩部電影卻於韓國碰個正著。
韓國的發行公司安排《葉問》及《梅蘭芳》兩片同於四月十六日上映,觀乎海報設計方面,韓版設計主要賣點為黎明及章子怡兩年。雖然上圖所見有出現梅蘭芳演繹京劇的情況,可是明顯地於電影中出場只有廿分鐘的章子怡成了海報的主體來。值得留意的是電影原訂映期為四月九日,最終押後一周上映。

相比之下,《葉問》韓版的海報跟香港版本相差不遠,主要仍是以甄子丹作賣點,只是在原款式上加上韓語。
觀乎電影在港票房方面,《葉問》較《梅蘭芳》為佳,至於內地兩者皆過億元人民幣,大家又猜猜兩片中哪部在韓國票房較佳?

鮮浪潮短片競賽向來不是絕對公平的比賽,因為每每個別參賽者在籌集資金和支援能力不同,當中尤以公開組為甚。可是,即使有著充足的資源,也並不等同能拍出一部好的短片來。
由譚運佳執導,獲香港星及友情天地兩間電影公司支援的《然後怎樣》便是一個好的例子。
從技術層面來看,《然後怎樣》於攝影和配樂方面較其他公開組的短片感覺為佳,大量柔鏡和偏色,也許是用來營造片中涉及的殺校題材。整體來看,情懷抒發的感覺十分濃烈。影片難得地使用了頗多推軌鏡頭來拍攝,由此不難看到資金充裕。
可是,這份濃烈的感覺背後,其實有著濃烈疑似麥曦茵《烈日當空》的影子。從片初於學校操場到男主角林耀聲於學校操場被訓示的鏡頭,可算是「似曾相識」。一個校園題材,受著另一部同類電影的影響太深的話,換來的其實只是一個「A貨」來,怎樣自行再去創作,恐怕只是事倍功半。
畫面絢麗得仿如放下了迷藥一樣。可是在這絢麗的背後,卻掩不了劇本的嚴重不濟。
《然後怎樣》最為嚴重的,便是犯下極為基本的邏輯錯誤。首先,故事是由一名新聞記者看到一則惠州中學殺校五周年的新聞,靈機一觸來做個報導。不過一般中學真的「殺校」的話,最多只能存活三年。而且,一般學校「殺校」已只會於學期末才完結,何以會在片中卻說是在「寒假」後停學?在資料搜集方面,明顯沒做好足夠功課。
再者,主角身份是一名新聞記者,但在片中怎樣看起來,其造型看來更像潮流雜誌記者。至於所謂的「護校」過程,其實亦是沒頭沒尾,以一對男女氾濫的情感蓋過,卻看不到對於學校那份該於片中表達的「根」來。也許,用了以《烈日當空》的林耀聲,而其他演員也演得不差,可是其主題表達薄弱,卻只剩下導演以主觀泡製的「味精」來 。
整體來說,《然後怎樣》有著很好的攝影與配樂,也明顯看到於拍攝上有較充裕的資源,但描述薄弱之餘,劇本竟犯下基本的邏輯錯誤,結果只是將一部本應具水準之作淪為「金玉其外」、「徒具驅殼」之作,實在叫人失望。

隨著香港電影金像獎頒獎禮舉行日愈近,不少相關的獎項亦適時公佈。當中免費英文雜誌bc Magazine便於日前公佈了「第七屆金榴槤獎」得主。
大家別要誤會,因為這個「金榴槤獎」選的不是最佳,而是最差的類別,作用跟蘋果日報的「金話梅獎」相若。大家且看今年部份得獎名單如何?
最差男演員獎:黎明《江山美人》
最差女演員獎:陳慧琳《江山美人》
連老翻都唔會理獎:《絕代雙嬌》
最浪費領銜主演獎:《女人不壞》
最差化粧、造型及風格獎:《大四喜》
最夾硬品牌特約獎:《絕代雙驕》
最神秘上映電影獎:《助念新星》
最差廣告行銷獎:鄭中基《內衣少女》-「破處啦!」
要注意的是,以上只是部份獎項的名單。原名單尚有其他獎項,不過雜誌以英文撰寫,不是甚麼也能直接中譯,故此「講。鏟。片」一眾人員以非專業方法試圖演繹其中數項。
看到這裡,大家又覺得這些得獎者又是否「實至名歸」呢?

不經不過,電影發展基金資助的多部電影中,其中兩部《親密》及《愛得起》已先後上畫,到底基金又能否達到本來目的呢?
今天就試從基金成立的目標來看一下。
電影發展基金成立的目標之一,便是「提供有限度資助給中低成本的電影製作」。
條件方面,在影視及娛樂事務管理處的網站內,也出了對於申請資助作電影製作的要求。從字面上來看,目前兩部公映作品算是達到要求。
可是,到底這些又算不算是港片來呢?
先看《親密》,電影明顯以影展作為市場重點,先去參加數個影展,以求博取一點獎項提名才安排開畫。不過於本質上,電影亦算是先看香港市場,至少首先在香港公映,宣傳亦以香港為主。也許票房並不叫好,質素如何亦有著很大的爭議,縱使走向偏鋒一點,但感覺上仍算是一部本土味不低的港片。
再看《愛得起》,雖然同樣是有著電影發展基本投資,不過靠的不是影展市場,而是非本地地區的口味與票房。電影雖然依規定「擬於本港的電影院作商業放映」,可是從整個宣傳或發行上,恐怕令人感覺是重視內地上映多於香港。然而,《愛得起》雖然在港「仆得直」,可是在內地卻票房不錯,又真的算是「符合商業效益」。可是,當觀畢全片時,大家會介定該片是合拍片還是香港電影呢?
問題來了,電影發展基金所花的是納稅人的金錢,也許基本每每想著這個原則講求商業成效。但諷刺的是,卻因為要求的是成本效益,結果換來的就是拿著香港人的錢投資卻拍下主攻非香港市場的「香港電影」來。那麼,這樣出來的電影,又能否再算得上是香港電影呢?這個問題恐怕十分難答吧。

一般而言,電影公司對於大型製作的宣傳,每每會隨著電影本身提供的宣傳費用及電影本身的規模而有所不同。對於大片來說,最簡單的方法也許是提供大面積的戶外宣傳。
上圖算是一個明顯的例子。
荷里活電影《變種特攻:狼人外傳》於本月廿九日在港開畫,上圖便是該片於旺角西洋菜南街與山東街交街的大型宣傳品,以電影主角為宣傳主體。
這類的宣傳品,可以說是「以大取勝」,因為無論宣傳品質量如何,只要面積大就夠。若要談到本身設計,實在可以說是乏善足陳。
不過,這又不能全將責任放在香港的宣傳公司,因為不少荷里活的製作公司對於電影於全球宣傳有一定的規範,並不是完全任由本地發行作品。可是,這類見慣見熟的宣傳品,難免令人感覺創意度相對不足,看得多也許也會厭。

港片雖然於新加坡及韓國全州國際電影節接近中空寶,不過在以亞洲電影為主題的意大利烏甸尼斯遠東電影仍有電影入圍。有關方面昨天公佈了今年年的選映片目,當中七部港片入圍該影展。
可是,相比起其他地區的競爭對手,卻仍是有所擔心。
七部入圍的港片,分別為林超賢的《証人》、陳木勝的《保持通話》、葉偉信的《葉問》、羅永昌的《機動部隊:同袍》、錢文錡的《金瓶梅》、邱禮濤的《我不賣身,我賣子宮》及許鞍華的《天水圍的日與夜》。另一方面,徐克執導的《女人不壞》則在內地片目中入圍,而鄭伊健及余文樂主演的新加坡電影《第一誡》亦有入圍。
從上述名單來看,六部港片有四部是動作電影,至於邱禮濤則已是烏甸尼斯的常客,較令人意外的也許是《金瓶梅》入選,而選片同時於烏甸尼斯作國際首映。
除此以外,今年有關方面亦選映了許鞍華的電視作品,當中包括《龍虎豹》、《CID》、《北斗星》及《獅子山下》等。
相比之下,其實今年港片於烏甸尼斯的數目及類型上不只比日、韓兩地為少,就連泰國也趕上來。看來溫總談的「不進則退」不只適用於金融業上,也許於電影業也同樣適合。
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