位於中環國際金融中心二期的Palace IFC，開幕以來雖然一直採取高票價政策，可是憑其高檔形象令入座率卻一直高企。可是，該戲院近日於商場一樓的舖位卻圍起圍板來。
雖然票房位置圍起了圍板來，不過戲院仍是照常營業，而且戲院入口以至下層的影廳繼續照常，也沒有任何異樣。
至於戲院屬的餐廳也一樣圍起圍板，而戲院的臨時票房則位於原餐廳的位置外，上方的電視屏幕處於關掉狀態，而售票櫃位則以四個臨時的結構結成，由於設計上下方並無伸展的空間，職員無論坐著或是企著售票也許不會太舒服。
至於排隊的位置，則是位於商場通道，倘若人多的話，恐怕對商場人流造成一定影響。
Palace IFC由零三年年底開幕至今已有七年的時間，雖然戲院在整體呆養上算是不俗，不過隨著近年其他新開影院的質量提供，該戲院也需裝修來增強競爭力，且看接著會否會為每個影廳再進行翻新好了。
香港的電影宣傳相關活動雖然為數不少，不過有時卻出現一些不明所以的舉辦模式，結果弄得多輸的格局。
看看上圖的宣傳活動，會令你即時聯想起甚麼來？
先看圖一，畫面看到有大量的電腦屏幕，展館內又擠滿了很多人，看起來令人感覺是上月剛舉行過的電腦節，有大量人士試圖入內選購電腦屏幕。
再看另一圖片，又有些穿著綠色風褸的人士，看起來仿如來自電腦公司，向顧客講解各產品來。
看看最後的一幀圖片，一大群人士拿著手機與相機拍照，仿如攤位出現了模特兒一樣。
看到上圖的圖片，也許令大家想到的，是電腦節賣電腦屏幕的攤位來。可是，實情並非如此。
上圖所見，其實是剛於九月十七日舉行的「鮮浪潮國際電影節2010」假國際金融中心舉行的開幕禮，可是其場面設計卻像個電腦展銷會攤位一樣，看台大部份位置被鐵架及電腦屏幕所佔據，嘉賓們的酒會只能在空隙中試圖找位容身，其擠迫程度不下於電腦節。如斯的一幕開幕酒會，看起來仿如人蛇被屈在貨櫃箱內，圍觀觀眾辛苦，酒會嘉賓更為辛苦，絕對是「雙輸」的格局。辦開幕酒會辦到如此，到底又何苦呢？
隨著中秋檔期在即，國慶檔期電影也開始加緊宣傳，當中徐克執導，劉德華、劉嘉玲等主演的《狄仁傑之通天帝國》也開始在各戲院擺放新一款宣傳品，大家看來又像甚麼？
新一款的《狄仁傑之通天帝國》宣傳品，底部放了霓紅光館以營造顏色效果，算是較為落本的製作。左方有著很大面積的劉嘉玲，而臉孔仿如月亮一樣的大與圓，未知有關安排是否配合中秋佳節所致。中間偏右位置則出現了一條船，四名主角劉德華、李冰冰、梁家輝及鄧超都坐在般上。
驟眼看來，其實宣傳品設計還算是可以，只是船的展現角度，有點像《鐵達尼號》，慶幸的是，宣傳品中的劉德華沒有伸大隻手與張大個口，不然的話以他企在船頭的位置，難免令人聯想起《鐵達尼號》的經典對白了。
位於尖沙咀The ONE商場的百老匯The ONE已於昨天開幕，「講。鏟。片」情報人員已到該戲院，將會一連兩稿談及該戲院的情況。
今天，就先行入場前情況去看。
百老匯The ONE戲院位於商場的六至十一樓，六個影廳分為三組，一、二院入口處位於六樓，三、四院入口處位於商場八樓，至於五、六院則位於商場十樓，主要售票處設於六樓的一、二院入口處前。
先看六樓的大堂，左方為入口處，中間則為售票處，以弧形方式設有五個售票檯位，至於右方則設小食部。左方設有三部自助售賣機，每部售賣機頂部設有電視，以顯示今、明、後三天售票情況。大堂採用金色的設計，佈局跟一般百老匯戲院有所不同，予人看起來感覺更像安樂經營的另一戲院品牌Palace。
小賣部方面，頂部設有五部電視機，其中兩部播放預告，三部顯示小食部的套餐。雖然是首天營業，不過供應種類已算齊全，燒賣、熱狗、汽水也能提供，在熱狗製作需時的情況下，更會先行記下座位編號，由職員送到院內座位。
在小賣部較入位置，設有未營業的酒吧，相信是正在等候酒牌的批核。據悉該戲售賣的酒精飲品也可帶進場內，成為繼Palace IFC及AMC Pacific Place後另一戲院售賣酒類令品可帶場內的戲院。
三、四院大堂位於商場的八樓，大堂面積較小，不過卻設有小賣部櫃位，並預留了一個售票的備用窗口，以防六樓售票處故障時備用。
五、六院大堂位於商場的十樓，同樣設有小賣部窗口及售票窗口各一。不過大堂可算是三組大堂中面積最小的一個。
在五、六院大堂入口處，看到擺放海報的相片櫃仍未有海報擺放，未知是否最初預計海報位置沒實際般多所致。
海報相片櫃有個較別的設計，就是即日與下期的顯示不像其他百它匯戲院需以另外的膠片顯示，而是以亮燈選擇的模式，從美觀或營運上都算是有所進步。
在整家戲院從佈局、裝修以至職員制服的角度去看，其實百老匯The ONE明顯地想脫離一般百老匯戲院的感覺，更像Palace IFC或apm等類別品牌，希望格局更為高檔。戲院職員大都較為年青，服務水平亦算是不俗。
雖然戲院看起來裝修及格局算是不俗，可是從人手分配及先天上卻出現缺憾。
從觀眾角度去看，戲院分別位於商場的六、八及十樓，可是商場只設一組扶手電梯及兩部升降機去前往及離開有關樓層，戲院本身並不像UA朗豪坊有專用升降機，而商場設計上亦沒像apm或iSqaure提供快速升降機，加上扶上電梯在到達每層次，需步行至另一方方可搭乘另一向上或向下扶手電梯，從彌敦道入口前往六樓大堂，需時接近十分鐘。對於趕著觀眾的觀眾來看，絕對不是一件好事。
與此同時，由於三組影廳各自設有入口，可是每組影廳間沒設公開的通道前往，營運作每組影廳長期需要至少兩名事務員「長駐」，人手編配上較一般戲院為緊。就「講。鏟。片」情報人員昨天所見，不少職員都使用了戲院毗鄰的走火梯前往不同的影廳樓層。至於放映室也同設分開三個位於不同樓層，相像亦會出現像旺角百老匯的於院內不停運送拷貝的情況。
入場前情況談過了，到底入場後和影廳實際質量如何？下回再講。
踏入九月，香港電影行業除了關注中秋與國慶檔期的情況外，其實有另一件事同樣值得關注，就是來年奧斯卡最佳外語片的參賽資格。
根據規定，若要代表奧斯卡外語片參賽電影，必須於九月三十日前至少在香港連續公映至少七天，即最遲要在九月廿四日「公映」。過去數年，由於中、港、台三個參賽地區關係密切，故此「申奧」電影或互為影響。而香港「申奧」每每都使用詭異的「公映」模式，近兩年的《畫皮》及《淚王子》，便以連續七天聲稱滿座的方法「公映」。
今年「申奧」的情況方面，日本地區以松隆子主演的《告白》參賽，向來對香港參展電影影響的內地與台灣地區也漸見明朗，內地預期是馮小剛的《唐山大地震》與張藝謀的《山楂樹之戀》之爭，至於台灣則選出了鈕承澤的《艋舺》。
香港地區方面，「奧申」資格由香港電影製片家協會決定，雖然至今仍未有相關的消息，不過可先行參考上月由該會選出六部電影參與年底舉行的亞太影展，當中包括《綫人》、《十月圍城》、《歲月神偷》、《志明與春嬌》、《音樂人生》及《酒徒》。當中由於《音樂人生》已於去年七月曾連續公映七天未合資料，至於《酒徒》則未在港公映。除了這個因素外，亦可看看即使開幕的電影有沒有部份在「申奧」範圍。
雖然香港的「申奧」資格結果如何大家控制不了，不過也許可考量一下自己若有得選擇的話，又會如何去選好了。
新一期票房預測比賽隨著周五的票房公佈，也大致計算完成，也感謝各參賽者的支持。
是次預測要求參加者就九月十六日開畫其中三部新片的票房進行預測，結果整體成績十分參差，分數最高者超過八十分，但同時亦有參賽者獲得零分的成績。當中觀眾對《龍鳳店》票房過於低估，而《殺手靚太唔易做》則過於高估，參賽者也許沒留意《龍鳳店》獲院商提供免費兩點半場對票房的幫助，同時也過度預期荷里活電影票房。
票房預測比賽於下周仍會進行，敬請大家留意。
（按：本周票房文章將於今天稍後時間推出，敬希垂注。）
由藝術發展局資料的「鮮浪潮」計劃，今年已是第五個年頭，雖然今年的短片要到下周才開始放映，不過也許現在也是時候回望一下這個計劃的成效，看看將來又可以怎樣。
現時的「鮮浪潮」裡的「本地競賽部份」原名是「鮮浪潮短片競賽」，由現任香港藝術發展局電影及媒體藝術組主席杜琪峰先生於零五年發起，根本官方網站的資料顯示，目的就是「以發掘具潛質的年青電影創作人，提供一個創作及展示作品的平台，藉著工作坊、製作、競賽及公開放映的經驗，協助他們發展為新一代專業電影創作人」。
零五年首屆「鮮浪潮」主要是由各大專院線組合成「學生組」參賽，到了零六年增設「公開組」，供三十五歲以下人士參與，在遴選過後，每組以十個參賽作品為基數，入圍者將獲得港幣四萬元的實報實銷資助，同時也可參與由本地多位資深電影導演及製作人主持的工作坊。各位指導師會就劇本創作、拍攝、後期製作及影片初稿方面等提供不同的專業意見，拍攝亦得以順利完成。
驟眼看來，有關目的好像很美好，可是實際情形又是怎樣。
四年以來，經「鮮浪潮」拍下的作品約有九十多個，不過在融合真正的香港影圈卻有著很大的落差。以香港影圈商業市場主導之下，部份參加者加入了杜琪峰旗下的銀河影像，不過在其機構下要真的發展，路途可算十分漫長。沒有加入的，每每只能繼續回到自己本來的工作範疇，「鮮浪潮」的協助作用卻看不出來。至於獨立製作的短片與長片市場，則基於其刻苦程度，嚇怕了不少參賽者。
另一個十分有趣的情況是，「鮮浪潮」參賽者也出現不少「回鍋」的情況，當中曾有參加「學生組的導演再次參加公開組。由於現時制度容許參賽者隔年參與，在辦了五屆以來，便有參賽者參加了一次學生組及兩次公開組的導演。
從參賽者的角度去看，由於現時「鮮浪潮」對他們融入商業與獨立電影並沒太大作用關係，故此每每完成作品後沒有再執導的機會，於是看準了「鮮浪潮」的遊戲規則，隔年再來拍片尋找機會。可是，從資源運用角度去看，由於「鮮浪潮」所提供的不止是四萬元資助，還有工作坊。回鍋又回鍋的參賽者，就仿如一些人士讀者再培訓的課堂嘗試再去報讀，目的不是提升學歷，而是為了那些津貼。站在資源運用角度去看，培訓一次不成，再培訓多幾次的效益，其實不及再找新人訓練的機會來，可是回鍋的人卻因此扼殺了其他人受惠的機會，更將「鮮浪潮」當成「拍片縱援」一樣。
說也奇怪，其實藝發局也有其他形式的電影類別資助，為何不去嘗試一下呢？
另外一些說法，就是目前「鮮浪潮」的本質仿如是為商業市場服務，卻用了藝發局的資源，那方面是否可從服務商業市場的電影發展基金著手處理。
「鮮浪潮」作為培訓「新一代專業電影創作人」的人，根本不該可以不斷回鍋，因為這個不是必修班，不用「重讀」。相比之下，提供更合適機制予以發展非商業長片市場，也許對「鮮浪潮」參加者甚至其他人士更為受惠。
尖沙咀的百老匯The ONE今天正式開張，雖然未知會對同區戲院造成怎樣的衝擊，不過毗鄰的兩家戲院UQ iSqaure及華懋則以減價迎戰，以保持戲院的競爭力。
UA iSqaure方面，雖然開幕時其標準票價訂於七十大元，早場票價也要五十大元，更不設中午場優惠。可是，該戲院由今天開始，其標準票價卻降至六十五元，早場及中午場的票價更降至四十元。不過，《潛行凶間》票價仍設在八十元，並沒有因應標準票價調整下調。在如斯巧合的情況下，難免令人覺得票價下調是衝著百老匯The ONE而來。
同樣將票價作出下調的，還有位於尖東的華懋廣場電影城。該戲院於去年聖誕起將票價上調十元正，可是觀乎近日的資料，其票價回落，當中首場票價更降至廿五元，平日日場三十元、夜場四十元，午夜與子夜場五十元，不過深夜場回落至四十元。票房回復至加價前水平之餘，首、末兩場更減得徹底。
同屬尖沙咀屬的海運與嘉禾港威，則未有任何行動，標準票價維持六十五元的水平。
尖沙咀區的戲院在短短一年間，由只有八個銀幕暴增至十九個銀幕，競爭更為激烈，當市場最初預計百老匯院線會將The ONE戲票的票價訂在七十元甚至七十五元之時，現時只需六十五元一票實在令人殺個操手不及，而3D電影票價訂於九十五元，比起旺角百老匯一至三院的一百元還要平，難怪同區戲院需要即時變陣應對。
電影宣傳品如何擺放其實十分考起戲院職員，因為現時很多戲院都有大量宣傳品需要擺放，但地方卻不太多，故此有時都要想清楚才能安放得下。可是，在放下宣傳品之時，還要好好想想擺放位置是否合適，不然的話便會令人提心吊膽。
看到上圖戲院宣傳品的擺位，大家又有何感覺呢？
電影《升降凶間》(Devil)近日在戲院擺放宣傳品，用著一部升降機的門作背景，著寫請勿靠近升降機門，不然又會怎樣，而開畫日期則有「急降恐懼」的句語，配合近期上水翠麗花園升降機急墮十層樓的意外，無不令人心寒。
非常諷刺的是，這個宣傳品於嘉禾旺角戲院擺放位置，卻正正就在升降機旁！而且顯示電梯樓層的顯示屏，又與宣傳品的款式極為相似，看起來真的令使用該升降機有點提心吊膽。
莫非，這就是戲院有意推動環保，不欲觀眾使用升降機所使用的技倆乎？
位於尖沙咀的百老匯The ONE將於明天開幕，六家影院也於今天起可在百老匯院線網站作網上訂票，可是當大家看到座位表之時，是否有點謎思？
看看上圖的該院二、四、六院的座位表，每隔一行便出現綠色有著黃邊的座位，跟其他百老匯戲院的座位表有所不同。
同樣的情況，亦於一、三、五院的座位表出現，到底為何如此？
再看看圖例，竟然有分「震動座位」與「非震動座位」之分，兩者票價相同。不過，到底「震動座位」指的是像The Grand Cinema的聲效還是有甚他震動效果則沒有另行說明。
更為有趣的是，該戲院首天播放了安樂發行的韓國情慾片《下女》，未知選擇震動座位去看，又會有甚麼效果呢？慶幸該院線不會播放日活的情慾片，不然真的播放《朝搞晚震》的話，恐怕真的有「身歷其景」的味道。
大家到該戲院看戲的話，又會選「震動座位」還是「非震動座位」呢？
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