賀歲檔期四部電影已經先行舉行首映禮便已經公映，若果以最多人參與作為準則的話，由邵氏及無線電視合作的《72家租客》可以說是大比數勝出，即使於上周四舉行的是首映午夜場仍然人頭湧湧。
從上圖所見，所有的嘉賓均堆滿了整個舉行場地The Grand Cinema的戲院大堂，以首映堆滿嘉賓來說，算是人數極多。
即使要來影大合照，想拿著一個好的角度影齊所有的台上嘉賓也是極難的動作。
電影由電影視廣播的外事部協助宣傳，開始前先有一招派利是的行動，看來也極受記者們受落。
電影由某壽司店呈獻，當中便提供了大型的魚生壽司飯以供與會者分享。
最重要合照的一刻，台前幕後人員一起「起筷」，不過那時該盤魚生壽司飯已擺放一段時間，到底又有多少人願意真的吃下去呢？真的很難答。
據悉該晚首映場次到凌時一時半才播畢，就連尾班港鐵也已經開出，不少觀眾最終不是徒步回到佐敦或尖沙咀便是要等候乘搭的士，看來要選午夜場首映地點真的也不容易。
新一期票房預測比賽測試隨著周五的票房公佈，也大致計算完成。也許是賀歲檔期關係，故此是次比賽參賽者名顯較多，在此感謝各位的參與。
本周要求各參賽者就二月十一日開畫的全部七部電影預測開畫票房，結果全部均在十大之內，參賽者對於各片的預測均出現低估的情況。
賀歲檔期是香港重要檔期之一，加上部分觀眾或會提早開始放取假期，在假期氣氛相對濃厚之下，入場意欲亦有所上升。與此同時，四大院線於昨天起春節期間將票價上調五至十元，也直接令票房數字有一定程度升幅，在預測票房時，這些因素也許同樣需作考量。
票房預測比賽將於下周繼續進行，敬請各位多支持。
蘇燦的生平事蹟拍成電影已非首次，袁和平於新片《蘇乞兒》當中，顧名思義將蘇燦這人物再次搬上銀幕，並且以趙文卓來飾演。再配上其他演員如周迅、安志杰、周杰倫及楊紫瓊等，更以部份3D場面以作噱頭之用；然而在預期的紮實動作之外，其他花招看來並不奏效。
片長接近兩小時的《蘇乞兒》故事其實分為兩個部份，上半部主要描述蘇燦的「前塵往事」，當中包括與妻子小英（周迅飾）的家庭生活，及與義兄袁烈（安志杰飾）由戰場友伴到反目成仇的歷程。在首次比試重傷期間獲得隱於南山的世外高人（楊紫瓊飾）療傷，也碰上了武神（周杰倫飾）令他重新振作復仇。到了下半部，則描述在蘇燦在黑龍江面對列強入侵，在我行我素之餘，如何在擂台上取勝的事。
《蘇乞兒》雖然在海報看起來友情客串的周杰倫較為突出，但電影的主要賣點，其實落在趙文卓及動作場面身上。趙文卓自九十年代開始已參演港片，可是一直欠缺觀眾緣；趙氏今次在電影裡以普通話演繹，動作場面十分紮實，當中尤其以跟安志杰對打的幾場在設計及效果上均來得精采。較為可喜的便是他於文戲的演繹上也較預期為佳，當中周迅飾演妻子的角色，其實幫了他一把。飾演奸角的安志杰，其實角色上需要冷酷，正配合他向來帶點木訥的表情，而楊紫瓊的角色則只作點綴作用，未能發揮。
電影以3D動作作為賣點，不過其實說穿了實際上起用的只有兩幕情景。第一幕是蘇燦與武神對打的各個情景，另一幕便是蘇燦與袁烈的最後對決。電影採用後期3D製作，不過在3D效果上卻不理想，戴上眼鏡後觀看畫面除了較暗外，較遠距離的打鬥也變得過矇，而第二場對打某位3D效果上位置更有點不協調。其實觀眾看動作場面追求是一份實感，若並非事前準備3D拍攝，不用後期看2D版本也許效果更佳，是次安排實有點多此一舉。值得留意的，第一次根據指示戴上3D眼鏡的時間甚長，可是僅有跟武神相關畫面才有3D特效，不少觀眾當看到情節沒3D效果時，已自行除掉眼鏡，待至有關場面才再戴上，看來編排上也不太合適。
劇本方面，曾編寫《霍元甲》及《殺人犯》的杜緻朗也許希望為電影注入新的意念。將電影分割成兩個段落，不過兩個單元卻在畫面上獨立成章，欠了一點舖陳，也許未必是所有觀眾所接受。在前段描述蘇燦及家庭相關的事，其實算達到所需。至於後段的情節，從佈景及情節上，則令人想起像她編過前作《霍元甲》的影子。也許較大的問題，就是在於觀眾感覺的最高潮位置於前段跟袁烈對打已出現過，最後的大對決對手看起來反而強度不足，看來需要多一點舖排才能說服觀眾。部份趙文卓跟周迅的對白，略帶點突兀，不過至少較前作為佳。
雖然電影看起來是動作民族類型，可是在觀看電影時，卻不乏預期以外的恥笑，當中大部份集中在周杰倫出現的武神角色。周杰倫在武神的演繹及造型上，似乎未有被觀眾接受，故此從一開始到最終，每次出場均惹來觀眾的陣陣笑聲，看來選角上出現嚴重問題。與此同時，蘇燦兒子的演出對白過多，到後段時更令人煩厭，程度不下於《風雲II》的「風大哥」與「雲大哥」對白，看來調控需再加強。
整體而言，《蘇乞兒》雖然以3D武術作賣點，可是重心其實在於男主角趙文卓的演出及紮實的動作演繹，3D後期製作結果幫倒忙。劇本嘗試分為兩個單元，不過在轉折上未夠圓滑，而高潮的舖排略有失誤，至於周杰倫則成了電影各方面的錯配。然而，整體成績上，雖然不算是中上水平，但至少跟入場期望不會有過大落差，算是在預期之內，也許選看35米厘版本比起觀看數碼3D版更為滿足好此道者。
今年已是農曆年廿八，牛年也幾乎已成過去。而今早「講。鏟。片」網誌留言剛好達到「55555」，故此趁這個機會談談歲晚期間的選舉及相關事宜。
關於「講鏟電影選舉2009」
雖然候選名單推出了，不過亦收到意見認為有感今年香港電影金像獎名單有點不合心水，可否再開放提名期，這個要看大家意見，以本文貼起廿四小時為限，有反應才會考慮。沒反應則稍後直接進到投票階段。故此希望繼續提名者，請回應本文支持。
關於「票房預測比賽」
賀歲檔期是重要檔期，若只估開畫數字也許未必能滿足不少讀者。日前也曾有意見希望能競猜重要檔期較長時間票房預測。在資料情況容許下，今年賀歲檔期「講。鏟。片」將辦「新春假期票房預測」，讓讀者預測八部賀歲電影截至年初三的累積票房，詳情今天稍後公佈。
關於「近十年最佳最爛華語賀歲片」
2000-2009剛好十年，到底是否值得於賀歲片方面來個總結，選出最佳及最爛電影呢？大家有興趣的話，也可來辦個選舉，一起玩玩好了。
關於「戲院評測」
新春假期，不少讀者也會入場觀看電影，也是參與戲院評測的最佳時機，希望大家能多多支持。至於日後得獎者至今仍未獲通知一事，我們會嘗試與贊助機構跟進。
關於「新春情報」
年三十至年初三為公眾假期及周日，期間票房情況也是很多人關心之事，故此將於年三十張貼專屬文章，希望各位能一起提供假期期間各院各片入座情況。
送牛迎虎，「講。鏟。片」仝人先來向大家拜個早年，祝大家心想事成！
賀歲電影不乏喜劇，更不乏水準不足的鬧劇。九十年代的經典例子有《神龍賭聖之旗開得勝》，至於近十年的例子，當然不能不提二千年的《大贏家》。
當初《大贏家》開拍之時，其實不少觀眾對此片有一點兒期望，因為看到演員陣容出現許冠傑當主角，而且還有麥嘉主演。兩人於八十年代合作的《最佳拍檔》系統賀歲片在票房上真的是《大贏家》。
可是，事實並非如此。
《大贏家》在情節上，主線落在謝霆鋒、林心如、蘇有朋及容祖兒系演員身上。當年一眾演員的演技頗為稚嫩，大家也不會抱太大期望。但最令人感到有騙財感覺的，就是所謂的「主角」許冠傑，在電影的前大半段只是接受訪問，還要半遮半掩，出場時間極少。
到了最後段出場之時，大家看到一個肥腫難分的許冠傑來，驚喜欠奉，但驚嚇味濃。
《大贏家》以騙局為題，也許入場觀眾也想不到自己也因而陷下這個「騙局」之內，最終電影於上映四周還有逾千萬票房，看來出品公司東方電影及新藝城才是電影真正的「大贏家」。
在此，大家有沒有興趣來選選近十年最佳及最爛賀歲華語片呢？有的話這兩天可以安排一下好了。
所謂「唔怕生壞命，最拍改壞命」，由阮世生執導，譚詠麟、楊千嬅主演的《財神到》在上宣傳上可謂一波多折。早前先有在港上映名為《財緣萬歲》，繼而改回原名的鬧劇。就連海報設計也一改再改。
近日，又來了新一款海報來。
先來看看新版的《財神到》海報，以紅色為主角，譚詠麟以當年《恭喜發財》財神造型出現，而人頭也只得六組，雖然仍是剪貼款式，但沒有如斯礙眼。
在此先來重溫最初兩組海報設計，當片名仍叫《財緣萬歲》之時，海報中飾演財神的譚詠麟大小竟然楊千嬅還要小，還以為是《新紮師妹》或《玉女添丁》系列。繼而易名後設計雖然加大了譚詠麟在海報中所佔面積，但基本設計不變，感覺就像盜版影碟設計一樣。
可是，當大家再看回內地版本《財神到》的設計的話，就會發現現時港版的設計其實參考子內地設計。既然如此，為何最初可以出現如斯難看的港版海報呢？也許宣傳公司該好好檢討一下了。
在九十年代初，黃百鳴幾乎連續每年也推出賀歲喜劇。千禧過後，去年復推出《家有囍事2009》，雖然水準不佳，但卻憑節日氣氛之利下，竟成了去年華語影票房榜首；《花田囍事2010》便是照辦煮碗的模式的古裝製作，在預期之內的胡混下，成績卻較去年作品略有進步。
電影以花田國公主遺珠（楊穎飾）由暗生情愫的中原大將軍麥炳榮（鄭中基飾）護送回國，卻在回國時的一宗意外導致跟投河女子黃鶯（熊黛林飾）出現身分對調情況。黃鶯被帶到皇宮，面對的是國王滄海（古天樂飾）與王母（李香琴飾）。至於遺珠在意外後失憶，碰上黃鶯父親黃百萬（黃百鳴飾），百萬原希望遺珠充當其女兒去履行與尚書大人（林雪飾）兒子上進（潘粵明飾）的指腹婚事來解决經濟困難，卻遭上進胞姊吳溫柔（吳君如飾）的阻撓；而電影到了後段，便藉著王宮招考駙馬來將各人掀在一起。
《花田囍事2010》令大家即時聯想起了昔日由張國榮、許冠傑的《花田囍事》，在去年《家》片的水準跟昔日相差甚遠的情況下， 大家或已對今次《花》片打定輸數。其實從劇情上看，玩失憶及掉換身分的題材，沒有太大新意，末段的大團圓結局及相關款式全部在預期之內。笑料方面，其實大家都難預期有很多笑料，不過相比起同期另一部華語喜劇來說，明顯地較具創造力。當中最明顯的一場，便是拿著甄子丹於《葉問》的經典打鬥玩弄，爆笑效果相對較佳。
也許最值得安慰的，就是這次電影試圖將古裝電影以時裝演繹方面，當中包括加入了模特兒表演、酒吧玩意等元素，融合程度符合要求。不過，也同時將贊助商米蘭站及OK便利店也出現在片中，慶幸地其廣告展現已算克制，不致過於難看。
演員表現方面，《花》片起用去年《家》片的班底為主，其實大部份演員的演出都保持在去年的水平。當中主要的笑料來源仍是來自吳君如飾演的吳溫柔，繼續地歇斯底里盡力搞笑。相比之下，鄭中基的搞笑較過往內歛，效果反而不差。古天樂與夏春秋其實沒有甚麽特別表現，反觀飾演太后的李香琴雖然對白不多，但到位奏效。黃百鳴的款式仍然是十年如一日，沒有進步，很易給人放空的味道。
新加入演員方面，楊穎的遺珠較熊黛林的黃鶯為佳，前者表現較為活潑，後者雖然搞笑發揮較多，但效果生硬。內地演員潘粵明在港式喜劇下，無論對白及表情，均明顯與其餘各人演出格格不入，看來加入此角只為達到合拍電影要求而已。
值得一提的是片中多位配角：林子聰、田蕊妮、甚至朱咪咪，從戲院觀眾反應所見，他們的演出反而更被受落。
整體而言，也許大家早已對黃百鳴去年的《家有囍事2009》成績將《花田囍事2010》片降低期望關係，電影反而沒像預期般差。而電影情節上已在預期之內，笑料並非特別多，但勝在較乾淨。在原有班底默契演繹及抹去前作的內地味下，竟予人較有節日和熱鬧感覺。不過，若不在賀歲兼人多的情況下去看的話，恐怕單憑水準實在難以吸引觀眾。
以大堆頭作賣點的電影時有出現，七十年代邵氏便由楚原拍下打破票房紀錄的《七十二家房客》。事隔三十多年後，曾志偉夥拍葉念琛及鍾澍佳合導，同樣由邵氏出品、並獲電視廣播全力支持的《72家租客》，除保留原來多演員演出的特色外，還保留了流水作業式製作及廣告時間，反映出時代進步下製作的退步。
《72家租客》先在七十年代交代一段過去作背景，然而回到現在描述哈公（曾志偉）與石堅（張學友）於西洋菜街手機店的鬥爭，繼而交代了當年兩人為了心儀的小桃紅（袁詠儀）由朋友變成世仇。電影中段則加插了地產商人加租達至收購西洋菜街的疑雲，從而帶出哈公的後代（黃宗澤、鍾嘉欣）與石堅後代（鄧麗欣、王祖藍）之間的戀事等等。
相比起同期的競爭對手而言，《72家租客》於劇情及表現上可說是較為極端一點。在好的方面去看，曾志偉、張學友與袁詠儀的三角關係交代篇幅不多，但三人的演技算能帶到其張力。同樣令觀眾能留下印象的，也許是劉美君飾演的一樓一，及林雪飾演的手提電話顧客，不過這兩個角色已是似曾相識。而不少客串演出，則配合主題重複演回自己舊角色以達到預期效果；當中包括譚真一的疑似衰老症演繹、謝天華的「Laughing Gor」、甚至陳慧琳飾演回歌手陳慧琳等。
可是，正因為沒有甚麼指導之下，演員的弱點亦同樣表露無遺。當中黃宗澤的太郎繼《大四喜》後，雖然演出略有進步，可是仍未能突出太郎那種少男性格，相比起鄧麗欣的里玉更相形見絀。鍾嘉欣的哈女則過於造作，而徐子珊飾演的波波則成為全片演出最差勁的演員。徐子珊今年賀歲檔期兩部電影均有演出，可惜這部表情造作兼無戲可演，令人懷念她於《跟蹤》的亮眼演出。
從劇本去看，電影要擠滿逾百位演員在場，其實大部份演員都以閒角為主，結果劇本上十分參差。主線哈家與石堅兩家的三角關係交代較清楚，不過太郎的人物本來有的多條枝線，包括手機店伙伴及女友，及其家人的關係描述過於表層，到後段要做到化解世仇的效果則甚為兒戲。至於租客間的關係，雖然曾略作交代，但卻只是為拍出人物便算，結果後段張力不足，戲軌甩漏不少。片尾配合賀年氣氛來個大合唱，看起來亦有點只為堆砌而設，不過作為賀歲片這些也在預期之內。
不過，電影嚴重的問題，還是趕拍下的粗疏與應付大量贊助的植入式廣告。
製作方面，也許是趕著推出的關係，電影採用了旺角實景與廠景模擬的方式以後期配合。不過，也許製作未夠考究關係，結果兩者融合度不足，看起來感覺只是電視款式的製作水平，當中街的闊度、地鐵出入口，都出現明顯瑕疵。
從電影海報所見，電影有著廿多家贊助商戶出現，結果電影每每出現礙眼的品牌效應。多家手機店只一味介紹單一牌子手機，還只出現一種牌子的海報與橫額。呈獻的壽司店的品牌及另一贊助的咖啡店，則不斷地充斥於街頭巷尾，仿如洗腦一樣。至於龜苓膏品牌，更由負責人親自演出及大講該品牌特色。雖然片末來個自嘲式的廣告雜誌情節，但跟電影毫無關係之餘，更疑似藉此要觀眾「貼錢看廣告」，實在過分。
總括而言，《72家租客》以大堆頭演員作賣點，結果在急趕的製作下，雖然掛頭牌的三演員功能帶出所需，但其他演員只能靠平日修行演出，結果將各人的優點及劣點均一一呈現。編劇於創本創作上每每考慮大量植入廣告，忽略了應有故事間的完整性，只求洗腦。再配上比今天電視製作水平之下的廠景，令整部電影爛味甚濃，用以向《72家房客》致敬的話，恐怕只能說是向片場制度下流水作業式的拍攝手法、及向昔日具本地化的對白笑料致敬而已。
第廿九屆香港電影金像獎提名自昨午公佈後，王柏傑憑電影《十月圍城》獲得最佳新演員提名，可是他早於零八年已參演台灣電影《九降風》，提名資格備受質疑，事隔一天後，金像獎方面於今天晚上七時許發出通告，取消王柏傑的提名資格，空缺由《Laughing Gor之變節》的陳法拉補上。
據香港電影金像獎協會今天發出的函件所見，有關王柏傑曾參與電影《九降風》資料由電影公司通知，並撤消他於《十月圍城》的提名資格。香港電影金像獎協會放是按照評選規則，由第六位最高分候選人補上。該位置由《Laughing Gor之變節》的陳法拉取代。
其實現時程序若要金像獎方面作出審查，雖然是理論的事，但實際執行上卻仍具一定困難。且看大家日後完善機制。然而，陳法拉的入圍雖然是一件好事，但會否因為分數排在提名之末，影響第二輪投票爭勝機會呢？但願不會如此好了。
當全球其他地區甚少在特定節目在收費假期票房再加收徵費之時，香港各院線院商卻「先行一步」，每每喜歡在大時大節將票價上調。繼日前百老匯院線公佈於新春期間將票價上調五至十元後，其實三條院線未知是否「乘時而起」還是不甘後人，都在農曆年期間收取「特別價」，在大家新春利是未到手之時，先來向觀眾發個「新年財」。
先來看看UA院線的購票通系統，同樣購買《花田囍事2010》，今晚到UA朗豪坊看正價六十五元，明天看正價則要七十元，上調五元正。
再看嘉禾院線，當中嘉禾旺角雖然表示成人票價為六十五元，但要看明天開畫的《錦衣衛》，成人票價則要七十元，也上調五元正。
最後看看MCL院線，票價也於二月十一日起作出調整，當中不乏電影上調票價情況，而透過網上系統購票手續費，更由每票六元增至七元。
也許，有觀眾認為這是商業市場需求供應出來的結果。不過，當其他電影市場也不用這樣之時，何以香港會這樣做呢？看來香港電影市場真的是商業營運下的典範。
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