月份: 2010 年 3 月 Page 1 of 9

近年網上訂票或電話訂票盛行，因為這類方式購票實在方便，不用親臨票房購票，故此觀眾也不介意付點手續費用這類方式購票。可是，購票完畢後，最終還是要到戲院取票。

以目前主要的幾家院線的取票系統看來，以嘉禾的最為糟糕。

基本而言，預先透過電話或網上購票的話，其實到戲院只是取票而已。當中MCL、UA及百老匯三家院線在提供自助取票機之餘，也沿用同一系統頗長的時間，即使MCL的系統反應較慢，至少仍做到所需。

可是，嘉禾在這方面，卻搞了多時仍未搞得妥當。

曾幾何時，嘉禾曾有著像上圖的一款自助取票系統，觀眾取票時，需要將信用咭插入方能取票。倘若系統故障，便會有「食咭」的可能。比起其他院線以刷咭方法便能取票而言，算是「戇居」。

也許該個方法更荒謬的關係，嘉禾在過去數月來曾駛出一招「暫停使用」，結果觀眾即使在網上或電話預先購票，最終還是要排隊到戲院票房取票。雖然另有排隊的隊伍，可是由於嘉禾院線向來購票人手不多，每每都出現人龍，結果到了戲院還要等。

到了近期，部份嘉禾旗下戲院如海運及荃新天地便出現新一的「提票易」取票機。其實這部機看來跟UA院線那部分別不大，只是屏幕改用了彩色而已。可時，由上一代機款停用到這部機的出現，足足等了半年。更荒謬的是，現時嘉禾旗下院線當中，不是每間也有這部新款取票機。

復活檔期臨近，又是戲院另一旺季。還記得在農曆年時嘉禾多家戲院沒有取票機，結果連取票也大排人龍，令不少觀眾在時間上因需排隊失去預算而遲了入場。未知這個悲劇又會否在復活檔期重演呢？既然已有新的系統，何以不在全線戲院即時提供至少一至兩部，而要以「便秘式」慢慢安裝？到底嘉禾何時才能好好地給觀眾自助取票？

Ryan

香港俗稱的「電影三級制」，其實便是根據香港電影檢查條例為電影作出評級，當中第三級別雖然已限於年滿十八歲人士方能觀看，可是三級卻不是無限。

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Ryan

由「講。鏟。片」推出的「票房預測比
賽」已踏入復活節檔期主檔，故此敬請各位繼續踴躍參與本周的比賽。

概況

關於票房預測比賽概況，請參閱下列文章：
http://hongkongfilms.mysinablog.com/index.php?op=ViewArticle&articleId=1949338

預測項目

參加者需對2010年4月1日新開畫電影票房作出預測，若認為該片不入十大以「不入十大」填寫，若認為能入十大者，需提供電影於該日的票房數字，各位需要預測的電影共有六部。

預測的數字不包括該日的午夜場收入。

2010年4月1日各部開畫電影中，需預測票房的電影如下：

《火龍》
《馴龍記》
《美麗密令》
《月滿軒尼詩》
《一屋特工隊》
《人．神．魔戰》

參與方法

回覆本文，以如下列方式提供預測：

《火龍》：XX萬
《馴龍記》：XX萬
《美麗密令》：XX萬
《月滿軒尼詩》：XX萬
《一屋特工隊》：XX萬
《人．神．魔戰》：XX萬

結果將待資料來源網站提供數字後公佈，分數則以預測票房與實際票房誤差率為基準計算。

留言時可以說明預測根據，但請以上述格式先提供預測，以方便處理。

是次票房預測於該2010年3月31日23:59截止，時間以香港新浪網的伺服器作準。

參賽者每周最多可提供兩次預測，以最接近比賽截止前之預測為準。若發現預測多於兩次，第三次及其後之預測將被取消。

有問題的暱稱之預測將被取消。請使用適當之名稱參賽，否則預測可能被取消。比賽期間不得更改名稱。

希望各位能踴躍參與。

Ryan

隨著電影節的開始，新晉過後的導演系列略受影響，故此要到今天才能談到第三位導演：郭子健。

相比起羅守耀的「學院派」或是葉念琛的「影評派」，郭子健於九八年第五屆導演會出身，也曾擔任美術及編劇等工作，繼編在葉偉信執導的數部電影中擔任副導，包括《乾柴烈火》、《大城小事》及《龍虎門》，最終才正式升上導演的崗位，相比起其他同期新晉導演來說，說是以正統方法執上導筒的一員。

郭氏至今曾公映的三部電影，包括零七年的《野。良犬》、零八年的《青苔》及今年的《打擂台》。三部電影都有著一個共通點，就是所描述的主題和風格，跟現時香港的商業市場十分不同，而且起用的演員組合算是偏鋒，如《良。野犬》起用陳奕迅、林子祥及林苑擔正，《青苔》找來余文樂與冼色麗。

從作品風格去看，《野。良犬》首部走自家風格，初試啼聲絕對合格有餘。《青苔》則試圖將一個主流的片種與自家風格融合，不過在融合程度上可算是毀譽參半。到了近作《打擂台》，他與鄭思傑合導，決定還原自家風格先行之餘，還發揚光大。

雖然郭子健至今的成績於行內未必是十分亮眼，可是他的「特異功能」在於能真正地「活化」一些年資較長的演員。當中最佳的示範作品，便包括了《野。良犬》的邵音音與《青苔》的樊少皇。前者七十年代盛名女星包裝成黑幫大家姐，後者讓樊少皇以原音演繹乞丐角色，令各位對這位當時在低潮期的演員重拾演藝事業。

從郭子健的作品裡，其實不難發現他的才華，近作《打擂台》更是完全他創作能力的示範作。然而，他既不是可以自資的羅守耀，也不是可以像葉念琛甘願當工匠的時候，要在香港的商業市場下走自己的路其實相當困難。觀乎郭子健繼後作品，當中《為你鍾情》與寰亞合作，而剛於香港亞洲投資會獲獎的《魔法幻影》則會由陳德森監製，也許會是他再次則主流市場融合的新機會。也許，他真的期待著一個機會，一個在商業市場「爆冷」的機會才真正的讓大眾可以肯定他的才華。但願這一刻可在他未沒主流淹沒時出現。

Ryan

今年香港國際電影節的「香港電影面面觀」來個新嘗試來個新嘗試，當三部短片結集成一個節目推出，當中廖劍清的《援交》以近年香港時下少女援助交際為題，透過直接寫實的方式，以兩個援交少女的故事，道出她們的心態與他們意想不到的現實。

電影描述了兩名少女欣（黃呈欣飾）與君（麥智均飾）為追求往日本北行道旅行的夢想，透過網上建立賬戶及鏡頭進行援交行為。兩人最初看起來十分順利，並目標在望，可是那時君卻發現已經懷孕。另一方面，欣瞞著當的士司機的爸爸（何華超飾）當援交女郎，當君出事之時，卻沒發現自己同樣在危機當中。

《援交》片長只有四十三分鐘，大致可分為上、下兩部，前半描述君、欣與君父三人的關係的生活情況，後半則描述欣與君在援交上的危機。從人物關係來看，電影在片初已奏效地描述到人物關係，當袍括欣父作為典型的士司機對於女兒沒有足夠的照顧、欣以為自己對於藉援交可以達成夢想，以及君對於援交行為甚至自己生活的無知。對於援交行為的描述，既沒有像一些商業片種不是加重味精便是過於淡化，倒以平實的情況描述，令該片的實感味道更濃。

電影以君有身孕作為分界線，麥智均飾演均於得悉懷孕後的反應依然無知，既演活了君的角色，也同時令人對於援交對於少女價值觀扭曲的反思。相比之下，欣雖然在畫面看來是較為成熟認知的角色，可是當看到處理危時不成熟，甚至不知所措的時候，也同時反映了不少少女在援交之時只求理想不顧後果的表現。電影裡欣的爸爸與欣的關係雖然沒有太多的著墨，不過從兩人在家的表現，欣在父親的士上的反叛，到最後兩人對危機的反應，卻算到位，也不忘為時下少年的家長提供反思的空間。

整體而言，《援交》是一部以平實手法呈現香港社會援交問題的短片，電影兩位女角雖然需要因應劇情提供裸露或情慾戲，但沒有怯場，自然反映現況，倒透過兩名演員的故事，令觀眾對於援交造成時下少年價值觀扭曲更能感受得到，整體而言可算是一部成功效奏的短片作品。

Ryan

對於不少觀眾來說，參與電影節也許是希望可以觀賞來自不同地區不同素材的電影。對於導演而言，參展也許是希望能與觀眾互動交流。不過，更難得的機會，便是導演間可以在這個平台之下，惺惺相識。

昨天，便有這個難得的機會。

昨天午後，香港科學館播放了今屆香港國際電影節的國際短片競賽節目（三），在電影播畢以後，安排了來自香港的電影《一息尚存》導演Zac Murphy與同場加映電影《偏偏》導演麥曦茵與觀眾見面。

在與觀眾見面過後，兩人在香港科學館外，互相交流，並予以握手。當中Zac Murphy更在答問環節嘗試詢問麥曦茵關於《偏偏》的情況。「講。鏟。片」情報人員在散場過後，拍下了像上圖的難得一刻。

以戲會友，惺惺相識，可以說是不少導演希望能做到的事。就在這一刻，麥曦茵與Zac Murphy做到了。而且，不是在餘興時段做到，更感彌足珍貴。

Ryan

對於一部電影而言，演員的發揮、畫面的構成及景致的營造也許重要，不過電影的劇本也是重要一環。移民澳洲多年的羅卓瑤在澳期間仍有執導，《如夢》算是她回流華語時光的首部電影，可是電影的質量，卻令人感到有點「愚夢」的味道。

《如夢》的劇情，簡單來說是海外華人尋根的故事，先由吳彥祖飾演的Max開始，隨著飼養的貓逝去，自己陷入失眠的狀態。在迷失的過程中，他在夢中夢見了一名死去男友的女子艾玲（袁泉飾）。在夢中兩人的交流，令 Max於感情上找到寄托，更令他相信艾玲於現實的存在，於是決心到中國，最終找到長相一樣但性情不同的依依。雖然Max曾經因失望而回放棄，但最終還是來再去尋夢。

對於觀眾來說，觀賞《如夢》並不是一個很具趣味的觀影經驗。不過，在很多部份來看，其實電影局部上仍有可觀之處。當中拍攝的鏡頭與景致，效果不差。至於吳彥祖與袁泉的演繹，作為演員來說已盡好自己本份。當中袁泉需要飾演夢中與現實截然不同的角色，能透過人物的性格，以顯示其反差，效果不俗。至於吳彥祖飾演的海外華人Max，全片需以內歛的方法演出。也許吳彥祖的背景關係，基本上Max這個角色要他演歷該是沒有甚麼難度，而吳彥祖在演出上，也是根據了導演和劇本要求做好本分。

然而，劇本的處理出現問題，卻令整部電影帶給觀眾一個「愚夢」。

對於現實與虛幻世界兩組人物繼後扭在一起的互動模式，其實例子不少，如今年電影節播放的台灣電影《有一天》亦有同類格局。可是，《如夢》在對白處理上，卻不太理想。本來Max有著一條追尋夢中情況的線路，既可處理成懸疑，也可處理成凄美，可是羅卓瑤卻以一種不是怎樣搞的方法處理。

電影本身因為主線只集中在兩名角色身上，觀乎素材也許只能夠拍成約六十分鐘長度的短片。結果電影硬去用上一些重覆的表達，希望加重懸疑，可是對白卻對於劇情或真正作用不大，看到重覆的畫面與對白，容易感到訥悶。片末一幕安排Max在食肆與依依夜話，娓娓道來自己的故事，在前段舖排不足之下，硬去加像灑狗血款式來製造感動不果，而且當中的對白的中英夾雜程度令人不明所以，看到這幕的作用也許比起電影主題更玄。Max本身的獨白不少，惟電影中、後段未知是否在空洞的畫面擔心觀眾不明，於是硬放一些，放得令人心寒。

整體而言，羅卓瑤的《如夢》在劇本上起用複雜的情節以帶出片中男、女主角的互動關係，可是在手法上卻未能好好處理相關素材。劇本在推進能力不足，增添訥悶感之餘，也要結局硬來個催化，縱使有著專業的演出、合適的配樂、優美的攝影，但還是不能為電影挽回分數，情況比起她於澳洲拍的電影還要糟糕，實在令人嘆息，觀眾觀畢過後也許像發了一場「愚夢」一樣，看到摸不著頭腦。

Ryan

由岸西執導，張學友及湯唯主演的《月滿軒尼詩》將於本周四開畫。電影最終版本海報以兩輛分別以張學友及湯唯為主題設計的電車為主題。

然而，以電影《月滿軒尼詩》為主題的電車的確是存在的。

「講。鏟。片」情報員上周某晚途經灣仔港鐵站一帶，忽然看到一輛以《月滿軒尼詩》廣告為主題的電車出現。不過，現實版本的廣告電車並不像海報設計那樣，兩位主角同時於一輛電車車身出現，並且以粉紅色為底色。

也許，兩名主角佔在電車車身所佔的面積不如海報般大。可是試想一下，如果真的出現兩輛像海報的電車那樣，還要在上車位置冠上名字，看起來又會否覺得人頭所佔的面積太大，夜間行走時近著清明時節有點嚇人呢？不過，找來電車為電影宣傳，而電車又剛經過灣仔一帶，又真的十分貼題。

Ryan

近日劉鎮偉執導的《越光寶盒》上映，拿著一大群明星不斷惡搞古裝電影，結果獲得評價仍屬毀譽參半。也許，劉鎮偉的創造力依舊，可是要數到惡搞巔峰之作，仍不及今天介紹的一部。 

要談到劉鎮偉搞笑的經典之一，這部《射鵰英雄傳之東成西就》絕對是榜上有名，先來看看演員給合包括了梁朝偉、張國榮、張曼玉、梁家輝及林青霞，這些演員組合正就是王家衛執導的《東邪西毒》的組合，因為該片亦是有王家衛監製，至於合演的還有王祖賢、劉嘉玲、鍾鎮濤與葉玉卿。

《射》片於九三年賀歲檔期開畫，當中有著大量經典笑料，部份更玩到今時今日仍間歇性出現，其中一個經典情節，便是飾演西毒歐陽鋒的梁朝偉因咀部中毒，雙唇極度腫脹，仿如香腸一樣，而該個「孖潤腸」造型，可以說是近年電影笑位的典範。

大家還記得當年還有甚麼經典笑位麼？

Ryan

香港四重奏系列當中，既有水準不足故弄玄虛之作，也有恰如其份表達香港情懷之例。陳果執導的《黃色拖鞋》則希望藉著當年港片的黃金盛世，作出一個回憶。

全長十一分鐘的《黃色拖鞋》，使手繪畫面模式表達，電影描述了回流香港的章慢肉在童年時的經歷，講及了自己跟香港電影的關係，繼而帶出自己媽媽尋夢的情況。電影到了後段回到今日香港，看到時代變遷及揭示自己媽媽的真相，在一隻黃色拖鞋背後的故事。

《黃色拖鞋》在主題上，有點像是拿著章慢肉媽媽與自己一同看戲，見證了香港電影的黃金歲月，在短片內加插了不少香港電影的場面。不過未知是否陳果是否希望電影有著較多的個人取向還是受制於版權的問題，選取的電影情況其實於當年的時代來說，又未算到十分經典的地步。若果希望以此作為讓觀眾共鳴的平台的話，也許未必達到本來目的。

撇除了電影採用的像手繪的畫面以外，從劇情上看，回憶除了香港電影以外，章慢肉眼中八、九十年代香港其實情感不太足夠，即使是有意回來尋根也好，也略嫌平淡。要末段用一個真相大白的方法來希望令黃色拖鞋主演在前段舖排不足下來個感動，看起來似乎十分勉強。於起、承、轉、合四部分來說，當中前段太拖而後段太促。陳果雖然早期作品以香港情懷贏得觀眾的敬重及支持，但在近數年經歷合拍電影的洗禮上，對於香港的觸覺的跌幅顯著，這點同樣令人擔心。

整體而言，陳果以《黃色拖鞋》希望可以藉著昔日電影盛世，透過動畫方法來表達故事，從素材及手法來說，其實可以拍得令人感動。奈何電影在劇情上卻過於平淡，在電影選取片段上，與觀眾間的共鳴感覺不足，結果全片看起來雖然手法創意，卻但略嫌平淡，也許需要在素材之上多加剪裁，方能令觀眾更感動。

Ryan