一般而言，大部份國際影展都會希望能邀請到選映電影的嘉賓到來影展，一來是答謝影片前來參展，另一方面亦給予影展可以向本地觀眾以至海外傳媒關注影展的宣傳作用。
可是，影展又會怎樣去選邀請片中哪些藝人到來呢？
一般而言，邀請電影製作人到來影展，大都會以選映電影的導演及演員為主。大部份情況下都會希望能邀請到兩者，至於電影是否同時邀請男、女主角出席則十分視乎電影本身各人的戲份。舉例來說，一部以男角為主的電影，女角若果只是簡單的花瓶，邀請到來的價值便會大大降低。當然，電影公司肯自費前來的話，則另作別論。
另一方面，影展邀請時，其實背後也有另一個「如意算盤」，就是會否該藝人有多部電影同時於影展播放。若果藝人有多部電影同時參展，邀請到來一來更有意義，二來整體成本或會較低。至於以專題方式回顧電影藝人或製作人的話，邀請出席則幾乎是指定動作。
當然，最終能否成事，還要視乎與各地電影發行與經理人公司討價還價才有結果。但是這個制度其實在全球已實行多年，各地發行與經理人公司其實也許很熟悉這個玩法，選取合適的製作人出席以達海外宣傳之效。
以奇聞及靈異為題材的半紀錄片式類型，九十年代時有出現，可是近年來已不多見。《怪談》電影版本便是跟同名於有線電視播放的節目延續，聲稱將一些尺度所限不宜於電視播出的片段搬上大銀幕來。不過，其實說到底是一個自作自受的過程。
《怪談》給人第一眼看到的，便是那份成本低得的製作。電視素質的攝錄器材畫面於電影裡呈現出來。若果在大銀幕上觀看的話，恐怕會看得辛苦。片長不足九十分鐘的《怪談》雖然以靈異為題材，而且也被評為三級，可是其手法絕對不是《大迷信》或《大靈通》的類型，故此大不可能拿來懷緬一番。
電影以司徒法正為首的攝製隊伍的一段經歷為題，追蹤數個靈異的實錄，如拍攝靈魂的中陰身、協助讀者解蠱毒以至開棺過程等，最終又到了馬來西亞繼續拍攝。驟眼看來，算是承集了電視的風格。先不去談到底所談的課題是否真偽，但整個製作過程卻有更有趣觀賞之處。
雖然電影裡談及的課題多多，可是能真正對位的例子卻接近零。其過程雖然聲稱找來女攝製員作餌以誘靈魂出來，可是大部份過程的結果，便是進行時出了亂子，結果攝製要終止。有些時候，甚至出現自行翻檯的情況，如斯巧合己是一個不解之謎。
不過，最大的不解之謎，莫過於其中一段拍攝過程中，描述司徒法正既沒在場也不知情。結果攝製隊在亂打亂撞之下接近身陷險境時，司徒師傅卻十分戲劇性般，在最危急關頭突然出現化險為夷。可是他何解可以及時出現呢？似乎又是一個疑團。
不少影視拍攝的畫面，如出一轍的出現雪花來，本身已十分巧合。可是，比起電影本身更為駭人的，就是製作人員拍攝時所抱著的態度。當女主持引誘靈魂受驚之時，一眾男攝製隊員在外看得不亦樂乎。拍攝到一些驚恐時刻時，又硬要翻譯叫停之類。拍攝隊員之間那程所謂團隊精神，也許給人有另一番體會，亦也說出了不少娛樂媒體的心態來。
電影被評為三級，主因看來是部份儀式過程所採用的方法甚為令人不安，當中過程涉及近攝斬動物的過程，部份手法亦令人甚為嘔心。若果為看核突東西前來的，雖然未必達到滿足的程度，但至少未至柴台。
總體而言，《怪談》其實只是「升級版」電視節目而已，可是畫面質素卻未有升級；而所謂的攝製過程又真的只是一個沒結果的過程來。若果抱著九十年代同類型電影的心態去看定必感到失望。不過，若果是但求有點噁心核突的話，也許仍看得滿足吧。
過往戲院由於設計只考慮健全日子的需要，對於傷健人士的照顧相對不足。隨著時代不斷進歩，戲院已逐步提供無障礙設施，部份戲院更預留了空間，給予需要坐輪椅的人士可將輪椅放泊到適當位置來觀賞電影。
然而，輪椅停泊位的位置其實也有過改動。
一般而言，大部份戲院於設計時，雖然已預留了位置給予輪椅去停泊，但所謂的預留位置，其實只是戲院最前一排兩旁的位置，對於觀影的感覺可以說是極劣。
不過，這個情況近年已見改善。部份近年落成的戲院如UA朗豪坊或AMC Pacific Place，便將輪椅停泊位置改到戲院較中間的位置，為需要坐輪椅的人士提供更佳的觀影位置。當然，其實戲院最主要的考慮因素，還是無障礙通道的安排。如AMC Pacific Place幾乎全院是梯級設計，能供輪椅停泊就只有跟入場同一水平的位置。
不知大家在觀賞電影時，有沒有留意戲院輪椅座位的位置呢？
一般而言，絕大部份電影都會選擇先堑「原產地」上映，或者待外地參展過後於本地先作公映。可是，電影發行亦每每出現一些電影外國映期較原產地映期早一段時間，到底背後又有何原因？
電影不擇於原產地發行，主要原因就是認為電影可在海外發行獲更佳收竹與票房，然後希望藉此帶動本土開畫時的票房情況。這個情況常見於港片選擇先在內地開畫，因為他們會認為內地市場較大，雖然在電影發行過程中實際上收入己經七除八扣，但最終仍足以讓電影達到回本。至於荷里活一些電影也會選擇不在本土而在亞洲地區先映，該些電影不少都會跟亞洲在元素或製作人員上有點關聯，希望在亞洲市場封蝕本門。
驟眼看來，這個如意算盤好像是打得響的，但實際又是不是這樣呢？
用上述方式發行，也許可以獲得較佳的海外成績，可是對於本地觀眾而言，卻會倒覺得電影是否因為質量上有問題而不敢先來面對本地觀眾。荷里活不少例子，便是電影在海外先上映，但本土卻最終無法上映直出影碟。
電影發行到底會否先在本地與否，也許有些觀眾十分在乎。可是對於發行公司來說，其實說到底只是一盤生意，只要計好數能獲更佳收入，他們便會用相關的方法發行電影。
由「七條」執導的《愛鬥大》於零七年一月上映時，創下逾五百萬的票房成績令人意想不到後，新作《愛出貓》亦將於九月三日上映。雖然宣傳上聲稱「彭順渣旗，再領七條」，可是，此「七條」不同彼「七條」。
《愛鬥大》上映時，曾有雜誌訪問「七條」，當時得悉「七條」指的七位導演，是包括監製彭順自己、黃柏基、錢江漢、何冠寰、陳卓賢、劉永泰及陳惠沂。可是，若果細閱《愛出貓》的海報底部，顯示的「七條」，其實只有六個導演名字，結果「七缺一」。
缺少的名字，便是錢江漢。其實錢江漢去年共有兩部執導電影上映，分別是寰宇的《嚇死你》及王晶監製的《有隻殭屍暗戀你》。雖然兩片同屬恐怖類型，可是電影的水準及導演的能力卻遠比電影本身的情節還要恐怖。
到底「七缺一」加上演員班底接近面目全非下的《愛出貓》又會怎樣呢？也許開畫後會有答案。
今天是農曆七月十四，盂蘭節。雖然關於盂蘭節有著不少的傳聞，可是近年發行商對於恐怖片的排陣，每每較重視西方的萬聖節多一點。然而，今年卻有一部電影卻趁著這個「佳節」試圖「趁墟」一番。
驕陽製作改編自同名有線電視節目的《怪談》將於九月三日上映，並已於昨晚舉行了優先場兼宣傳活動。可是，電影未知是否想希望藉著這個「大好日子」希望炒作一番，「講。鏟。片」情報人員昨晚於UA朗豪坊發現上圖的通知，表示電影於農曆七月十四於該戲院播放午夜場場次。
將電影來「應節」本來也是好的宣傳方法，可是《怪談》來這一招效果又如何呢？
從上述畫面所見，便是該優先場次於下午四時的售票情況。未知是否宣傳不足還是事出突然關係，結果截至下午四時只售出戲票十一張。莫非電影公司欲安排入座不高的午夜場以增強驚嚇戲氣氛乎？
導演楊凡自零四年拍下由章子蕙及松板慶子主演的《桃色》後，一直未有新片的消息來。及至今年威尼斯影展公佈片目後，楊凡新作《淚王子》入選競賽部份。而香港發行洲立近日已為《淚王子》提供了首款海報款式圖像來。
首款《淚王子》的圖像並沒有詳細的製作名單，除了導演的名字楊凡外，就只有范植偉、關穎、張孝全及朱璇的名字。設計以一名男主角略帶淚眼仰望，接著看到右方的兩男兩女，而兩男均穿上了軍服款式，說明電影以軍隊作背景。
《淚王子》是以一九五四年台灣戒嚴時間為背景的愛情悲劇，香港發行已安排電影於十月廿二日公映。近十年楊凡執導的電影均走向偏鋒，票房上並不見好之餘，評價亦時好時壞，到底《淚王子》又能否為他帶來希望呢？
近日香港藝能界最流行的話題之一，便是有藝人接二連三被香港傳媒揭發已婚，涉及事件的三名藝人採用了不同的方法面對和處理有關的消息。
可是，藝人為何對於這類消息掩掩飾飾？
對於一些希望隱瞞的藝人而言，他們每每拿出來的理由是不希望自己的家庭，特別是跟藝能界無關的配偶與子女成為娛樂新聞的菜式。
可是，這個情況又是否只有這個結果？
其實，香港亦有不少藝人，採用了較大方的方法去讓傳媒得悉他們成婚，當中例子有張家輝與關詠荷，又或是過往廖啟智與陳敏兒等。藝人公開其婚姻後，也不見得因此而感到過於不方便。
也許，這個不是怕自己的配偶子女成公眾人物，還有其他的理由。當中的理由之一，便是藝人以偶像形象出現，令部份對他們愛好的人士對於他們有著一定情感上的遐想。一旦婚姻狀態由單身變成已婚的話，部份歌迷影迷便因此流行。
當然，部份殿堂級藝人也不肯去承認亦是另一個理由，當中最明顯的例子，便是聲稱年年廿五歲的譚詠麟。
可是，藝人的年齡雖然不一定完全得悉，但至少有數得計。若果藝人已是三、四字頭的時候，男大當婚女大當嫁又有何不可？到那個時候還可以用多久偶像形象才能有歌迷影迷？恐怕不多。既是如此，又有何可怕？
不敢承諾，但又說多個大話，結果真相呈現時，令藝人霎時跌至低谷，要爬回上來面對身邊的人，也許得不償失。
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