講戲、鏟戲、片戲

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《戀夏戀夏戀戀下》:前段星光熠熠,後段冷場處處

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也許青春電影看來容易掌握關係,成了不少新導演嘗試的題材,繼鄧東明的《熱浪球愛戰》後,新晉導演錢國偉也選取了青春題材的《戀夏戀夏戀戀下》作為初次執導之作,在初次表現其執導能力之餘,也讓人同時看到他還有極多的進步空間。

《戀夏戀夏戀戀下》以三名失戀多次的男生為主體,包括常被舊女友利用的小方(方力申飾)、口吃宅男阿犬(敖犬飾)及求愛令人煩厭的小肥(小肥飾),三人在自以為患上都市病參加講座後,經過領導介紹到了一個海南島旅行團尋找愛情夢,雖然貨不對版,但卻遇上了一眾模特兒於該處進行時表演。小方遇上傾幕多時的小予(張馨予飾)卻誤以為癡漢,希望與Carol(楊梓瑤飾)親近的阿犬卻每每被貼身助理阿琳(江若琳飾)阻撓,而小肥看上的琦琦(劉羽琦飾)則被人棄,而活動籌辦人更希望藉此大搞男女關係,令整件事情變得複雜。

觀乎演員排陣,其實《戀》片最主要的還是一眾以性感形象出現的女演員為主,曾擔任無線《美女廚房》的錢國偉於片中的處理上,可以說是出現不少令人遐想之處,對白內性相關用語頻率不低,而面對著一眾女星則盡量令其感覺看得「養眼」,也許令不少好此道者帶來一點滿足感。

雖然電影演出以群戲為主,不過觀畢看片後的焦點還是落在客串演出的一眾演員身上,當中尤以楊千嬅、鄭伊健、蘇永康、許志安和梁漢文的客串演出最具神采,絕對用上了他們過在電影裡的固有形態。電影也由一眾客串的落力演出,令到電影前半看得十分熱鬧。而電影裡也有出現沙灘排球情節,篇幅雖短,但效果卻較有同類場景的《熱浪球愛戰》好得多。

然而,電影劇情轉到海南島過後,就如片中的旅行團一樣出現「貨不對版」的情況。

電影到了海南島過後,以三名女角追求心儀對象為主,再配上富家子希望找尋合適模特兒的故事,可是情節上卻十分單薄,當中描述的追求過程仿如一眾模特兒沒獲任何人支持一樣,而所謂的化粧舞瞄頭欠奉,追求過程看起來像是重覆煩厭為主,在極短的時間竟然能產生感情,感覺十分兒戲,再加上其緩慢的節奏和高潮欠奉,也令人有渡日如年之感。

三段故事當中,以方力申的一段相對算是較為理想,可是他跟張馨予的演出眼神交流接近零。台灣組合「棒棒堂」的敖犬在演繹口吃男孩以原聲廣東話演出勇氣可嘉,雖然電影每每以他的一些特別性格來減少對演技需求,但看起來演出算是可以。至於小肥的演出,就一如過去電影一樣地令人煩厭,看得令不少觀眾有離場之意。女角方面,電影採用大量非本地女藝人拍攝,對白鄉音處處,不過各人在劇本發揮接近零之下,也不能期望有甚麼表現。

電影以內地及澳門取景為主,當中在海南的景致看起來甚為核突,雖然所謂的卡啦OK已夠難看,但還不及當富家子於紅白藍袋拿出一疊疊以尼龍繩紮成的一百元人民幣鈔票來得要命。電影結局強行於澳門舉行模特兒比賽以善用其電影投資的資源,但實情卻又是可有可無。

整體而言,《戀夏戀夏戀戀下》作為錢國偉初次執導的電影來說,算是找來交情有著大量具份量演員客串,也成為了全片的最大亮點,而拍著一眾的女星算是拍得青春養眼。可是電影在劇本單薄、場景控制不佳,加上電影節奏亦出現問題,觀眾在觀看到離港過後,便仿如由天堂跌進比地獄更地獄的深淵,而演員則看不到有甚麼表現來,看來錢國偉在執導控制上需要學習的地方仍多的是。

《竊聽風雲2》:劇本完整節奏明快,主角配角各有發揮

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今年以來,港片的水準一直都不理想,要找一部具水準的電影絕對是乏足陳。麥兆輝與莊文強執導的《竊聽風雲2》雖然只是沿用上集主角,主題與首集完全無關,不過其編、導、演的水平均具高水準,算是為今年積弱的港片扳回一城。

《竊聽風雲2》以証券界名人羅敏生(劉青雲飾)發現被跟蹤後被車撞倒開始,警方保安部督察何智強(古天樂飾)發現敏生車上被裝軍用竊聽器,而竊聽者則是媽媽患上腦退化症的司馬念祖(吳彥祖飾)。而敏生背後的神秘組織,有著一眾股壇老手,背後卻有著另一段故事。在強的調查過程中,敏生既要作隱瞞,同時念祖則希望為自己媽媽抽出當年的幕後黑手同(曾江飾),令三名男角出現既對峙又合作的關係。

從劇本上看,《竊聽風雲2》的內容十分豐富,在主線上有著羅敏生、何智強與司馬念祖三人間的角力,當中還有敏生背後的神秘組織、股市運作等,而三名主角其實各自又有另一段感情線,如羅敏生與律師太太(黃奕飾),何智強與當年被丈夫拘捕的太太(葉璇飾),還有司馬念祖與媽媽(焦姣飾),再加上不少飛車的動作場面,兩小時的內容豐富之餘,也清晰明快。當中片初的一場飛車追逐,令觀眾很快便投入劇情之內。電影也沒像上集出現一個強行結局的情況,提供了一個頗為合適的結局安排。而電影在股市運作上算深入淺出,感情部份也算提供恰當份量,算是近年最為上乘的劇本之一。

演員表現方面,雖然三名男主角仍是焦點,不過看來更多觀眾還是對飾演股壇老手的一眾演員更感興趣。當中駱應鈞、江毅與胡楓雖然實際上戲份不多,不過從言行之間便能將其心態表現出來。至於片中飾演幕後黑手的曾江,演出老練,充份表現其大鱷的兇狠,為電影的劇情推進起了不少作用。女角方面,在這部男性主導之作其實本來可供發揮空間不多,不過當中葉璇飾演在囚完畢的女子,表現了其精神接近崩潰的狀態。相比之下,黃奕飾演的律師太太最初有點發揮,但繼後沒有表現空間,效果較平淡。老角焦姣飾演的媽媽,有著不同的情緒,發揮自然。

男角方面,相比起《竊聽風雲》而言,三人是次所屬的戲份類型截然不同。當中劉青雲飾演的股票經紀神情十足,看得出整個人對著不同的人背後也有著一份計算。吳彥祖的角色則顯示其感情至深的一面。古天樂飾演的角色年紀較大,也算是表現出一份既有神勇但又有所遺憾的一面。

《竊》片的動作場面不少,當中很多都於鬧進行,當中片初於中區半山及中環一帶的追逐效果甚佳,而後段的飛車場面亦算拍得悅目。雖然電影沒有槍戰,但是動作也算是交足功課。

整體而言,《竊聽風雲2》雖然有著上集的班底,但是無論是故事以至演員身份均與上集截然不同,相同的就只有竊聽的元素。整部電影故事完整、節奏明快、動作出色,而一眾演員無論是主角還是配角都算有所揮並好好表現,可算是今年的最佳作品之一。

《勁抽福祿壽》:故事較弱,執行較佳

電視受歡迎節目拍成電影其實時有出現,邵氏與無線的合作過程中,兩年前便有以劇集改成前傳的《Laughing Gor之變節》,現在則以綜藝節目《荃加福祿壽》衍生而成的《勁抽福祿壽》。在極為趕急的製作環境下,雖然看到前段的混亂與薄弱,不過在導演執行上算是不弱。

《勁抽福祿壽》描述單親爸爸福祥(阮兆祥飾)、與爸爸斷絕關係的富二代捷壽(李思捷飾)及一直失業的藍祿(王祖藍飾)的三人居於共一屋簷下,希望可以找到工作,而藍祿更要找方法迎娶自己女友(薛凱琪飾),三人亂打亂撞下於旺角街頭賣藝,卻得罪了美國摔角聯盟的選手,三人在半推半就下,被迫簽訂合作再於擂台再戰。以三人毫無根基之下,為求自己的理想只好搏命一戰。

從故事性去看,《勁》片不能只像電視綜藝節目般單以簡單數分鐘的人物故事便算,身兼故事與導演的鍾澍佳嘗試將三名主角的角色融入於社區生活當中。不過由於早段既然希望交代三人的背景,同時又要加入一些社會性課題如內地人士購買樓盤及於勞工處尋找工作,令其早段情節薄弱鬆散,演繹起來亦較為誇張。直到中段福祥、藍祿及捷壽各自的生活有著本身目標及擂台開始百熱化後,漸漸回到流暢的境地。

在故事性不強的情況下,電影裡其實花了不少功夫嘗試不同類型的笑料,部份情況如利用日本電視台節目的畫面或是最終的絕招可算是神來之筆,不過一些社會性題材如紫荊俠或是地產霸權的描述的融入程度則未算最佳。不過整體而言,不抱著太大期望入場的話,其實氣氛仍算是輕鬆。

演員表現方面,阮兆祥、李思捷與王祖藍在電視表現上非常合拍,不過電視的演技卻不能直接運用於較有角色背景的電影當中,從這方面去看,三人於電影上的表現較電視收歛,而劇本上也已將三人的角色要求盡量簡化,故此於演繹發揮上算是達到預期目標。女角方面,薛凱琪角色上其實主要是與藍祿的一段愛情為主,戲份不多,不過勝在情感真摯,表現討好。值得一提的,就是林雪飾演的街頭賣藝角色極為「縮骨」,在電影裡留下的印象不低。置入式廣告方面,《勁》片雖然獲得贊助的品牌不少,不過是次除了某餅家品牌以極為突兀的形式出現外,其他的品牌算是出現得在可接受範圍以內。

整體而言,《勁抽福祿壽》可以說是拿著電視綜藝節目受歡人物於電影呈現,從故事去看可見導演鍾澍佳希望在搞笑之餘加入一點社會課題。然而,電影於早前包含內容太多,執行上並不理想,到中段開始看到鍾氏處理的流暢。三名演員在電影表現較電視收歛,效果不俗,以短促時間製作的成品而言,至少不算難看,也算達到了製作的要求。

《武俠》︰只改變了半個武俠

近年不少導演都嘗試以大製作融入內地市場,當中陳可辛也許算是較為成功的一位。其新作《武俠》找來近年大熱的甄子丹配以少產量的金城武,希望能在武俠類型電影有所創新,不過在效果上卻未見徹底。

《武俠》描述甄子丹飾演的俠客隱姓埋名,以劉金喜之名與妻子阿玉(湯唯飾)和一對兒子搬到一處偏遠山村居住。一次因兩名惡霸在村中搗亂之時被殺,調查案件的捕快徐百九(金城武飾)認為金喜有過人之處受嫌,處處進迫下竟令金喜要再次面對七十二煞教主(王羽飾)的趕盡殺絕。

相比起其他武俠類型的電影來說,電影前半段透過徐百九以較為科學的中醫穴位說法,以描述其行兇過程及金喜與眾不同之處,有關的方法對於武打題材電影來說,可說是較為創新的說法,效果亦見新意。

與此同時,陳可辛近年的電影裡,其攝影、道具及剪接都有著高水準的表現。《武俠》亦不例外,當中電影描述的鄉村景色優美,而且佈置亦十分細緻。剪接方面,電影前半段以插敘的方法描述案件重演剪接準繩,令其節奏明快,算是突破固有的框架。

可惜的是,《武俠》的改變武俠之心未能貫徹始終,並在下半場開始急轉直下。當中劉金喜在面對戰友之時,未知是否要安排適量的動作場面以滿足觀眾,整個打鬥已流得公式化,至於徐百九雖然在前段看似有著關鍵的作用,可是到了後段卻龜縮得可有可無;人物性格以本是鮮明變成含糊不清,令其本來建立的俠義精神,最終卻自毀長城。

演員表現方面,電影在宣傳上以兩名男角甄子丹與金城武為主。當中甄子丹在前段以內歛的模式演繹歸隱的俠客,雖然其層面表現上可望再加強,不過隨著他於《葉問》於文戲上有所突破,表現算是理想,不過後段武打方面,效果上相對並不明顯。

金城武飾演的徐百九,造型上算是突出,而前段他以一個武癡的捕快身分講述案發經歷,演繹的莊諧度恰到好處,前段十分搶戲,惟後段仿如被編導投閒置散。而在男性主導之下,湯唯飾演的阿玉,結果只能放在花瓶的位置。

電影除了三大主角外,當中還有昔日武打演員惠英紅與王羽的演出。當中惠英紅的戲份只集中在動作場面,不過效果算是在預期之上;而王羽演繹的教主,演出老練之餘,人物具立體感,打鬥起來亦眼前一亮。

整體而言,陳可辛的《武俠》布望能夠突破傳統武俠電影類型和模式,故此於初段以不一樣的方法解構,算是達到目的;惟電影後段在商業模式下無法突破,反而跌回一般類型片的格局,實屬可惜。

《人約離婚後》:葉念琛繼續撚手小菜

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在近年新晉導演中,葉念琛以年青愛情路線為主打,不經不覺執導與合導電影已達雙位數字。新作《人約離婚後》題材其實大同小異,不過演員組合上既無鄧麗欣亦無周秀娜,換來了佘詩曼,到底效果又會怎樣?

《人約離婚後》先以阿夢(方皓玟飾)所說的故事開始:寶(佘詩曼飾)因於婚禮上播出生性風流的Ryan(方力申飾)與第三者(何佩瑜飾)偷歡的片段,弄得離婚收場。一年過後,兩人仍有相約,不過Ryan每每只是利用寶達成自己目的;最終在一次換妻派對上,他們在派對上認識了曼麗(傅嘉莉飾)及其丈夫杰(羅仲謙飾)。當Ryan與曼麗交住甚歡之時,寶也開始嘗試與杰交往,不過此時卻令Ryan與寶對於雙方關係有所反思。

若要說《人約離婚後》的缺點,其實可以挑的問題的相當多,當中包括見慣見熟的回憶解讀的鋪排設計,分別不大的素材等等。當中電影拿著幾個如洪天明及金剛等人物在串連故事,予人感覺非常拉扯。不過,若果從故事方面去看,其實《人》片也許是因為故事來自網上討論區而變得較有實感,情節上以連貫性看來也較前作《婚前試愛》為佳。

葉念琛在電影裡的強項每每在於不同的「金句」,而此片也不例外。當中拿著鎖與鎖匙談男、女關係,又或是夫妻關係的說法等,聽起來雖然部份有點爛笑的味道,不過對於觀眾來說,至少在現場也算達到預期的反應,也見得葉念琛仍算得悉觀眾所需。

演員表現方法,其實主角們的表現並不算是理想。當中方力申曾於葉念琛的「最愛三部曲」以配合性格的演出效果較佳,是次演繹爛滾的角色,其變化不大的表情卻成了他的致命之處。佘詩曼於王晶前作《美女食神》呆立若雞,是次表現算是符合演出所需,不過演繹起來印象不深。相比之下,羅仲謙繼《婚前試愛》後再次於葉念琛手中演出木獨性格的角色,效果和表現上有點進步。雖然片中演員甚多,但若要數到最為突出的還是楊詩敏及翟凱泰所飾演的換妻夫婦、以及邵音音的客串演出較有印象。

整體而言,《人若離婚後》繼續葉念琛一貫的風格與特色,倘若有所期望的也許只覺得款式沒有變化,只是演員陣容不太一樣,就連橋段模式也沒改變,了無新意。不過在這個情況以外,葉念琛在故事拿捏上較為流暢,而在三名主角本身演技有限之下,效果還算是在合格水平,整體而言算是有所交代。

《熱浪球愛戰》:錯誤運用視覺效果的示範

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近年不少電影都會使電腦作後期視覺處理,希望能令電影有更佳的效果。不過,效果不能亂用,不然只會適得其反。鄧東明繼《反斗高比玩轉聖誕城》後執導的《熱浪球愛戰》,正好提供了一個反面教材。

《孤島驚魂》:水準比劇情更嚇人

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近年不少電影為求內地市場,故此每每都以合拍形式出現,可是並不是每個類型也㐓以這樣。鍾繼昌的新作《孤島驚魂》嘗試拍攝一個驚慄類型的電影,但又要結合靈異元素,結果在嘗試下仍出現慣性問題。

《孤島驚魂》先來描述一個孤島上曾出現的靈異事件,繼而轉向一家東南亞電視台負責人(姜皓文飾)舉辦一個生存遊戲,邀請了彭非(陳小春飾)、依琳(楊冪飾)、加滕(葉山豪飾)、小龍(黃又南飾)、石南(徐天佑飾)、至純(蔡淑臻飾)、Tina(李曼筠飾)及陳亮(安雅飾)八位參賽者參加孤島尋寶遊戲,並由Stanley(徐自然飾)及攝影師Ken(譚俊彥飾)。可是,當到達孤島過後便怪事連篇,先是船隻擱淺,繼而被野豬追捕,夜間更到了一處麻瘋病院,病人去世後骨灰就放在前方,當有著各人名字的骨灰盅降下之時,揭起了一起駭人的死亡經歷。

從故事上看,《孤島驚魂》的材料其實可以足夠撐夠一百分鐘,可是電影的剪裁卻嚴重失誤,對於各位參賽者的描述一無所知,令觀眾根無無法投入在角色裡。可是前段被野豬襲擊的場面卻以看似重覆的鏡頭配上音量極大的配音,硬撐了十分鐘,繼而疑神疑鬼於麻瘋病院裡可於廿分鐘只有故弄玄虛的氣氛,但劇情毫無跟進。所謂一些誰是兇手的橋段,則看來十分兒戲,一眾演員在零舖排的劇本下,表情仿如中邪一樣話來要來。在各種不協調下,部份原屬驚嚇的位置,換來了不少恥笑聲音。

其實電影裡出現奇怪的橋段為數不少,當中如葉山豪的日語、楊冪的普通話、陳小春的廣東話以至徐自緊的口音極重的英語可以互相溝通不用翻譯,還以為是各人戴上即時傳譯器。至於孤島看起來地勢險要,可是各人分散了又不知何解可以最後又集結在一起。但是最驚為天人的,要算是在合拍之下所話的高潮位置,看得令人目定口呆。基本上電影其畫面看起來沒甚麼質感可言,唯一所謂嚇人的,就只有音量一味偏大的配樂,但其實並不緊張。

在劇本剪裁差勁之下,大部份演員的演出均令人搖頭嘆息。電影明顯地希望力棒內地女演員楊冪,可是她在電影演出卻十分稚嫩,各場表現也不對位,表情怎樣也令人感到哭笑不得。徐自賢飾演的電視台主持表現極不自然,每每提供的只有仿如《午夜凶鈴》裡的貞子眼神,至於對白唸起來則十分造作,而她在片中的拍檔譚俊彥則提供任何時候款式一樣的表情。徐天佑與黃又南在片中發揮不足下,結果每每表情都是像撞邪般過分外露。至於安雅與李曼筠則是提供賣弄身材性感的花瓶而已。陳小春的角色則延續其導演前作《葬禮渣fit人》般外露,演出倒退甚多。唯一較為像樣的,就只有葉山豪的日語演出。

整體而言,《孤島驚魂》雖然找來一眾演員希望來個驚慄素材,不過即使撇除合拍片靈異元素的制限下,劇本於節奏剪裁不當,一眾角色在近乎零背景描述下毫無共鳴,而所謂的效果只味靠音效及看似重覆的剪接。當中除葉山豪稍為對位外,其他演員不是毫無發揮便是提供零演技,結果全片所謂的「驚魂」不在劇本,看來是談其電影的素質也許更為貼切一點。

《建黨偉業》:結局拖垮全片

不少電影因其片名或是驟眼看來的內容,很易令人避之則吉。然而,實際的水平如何仍是需要親身體驗。韓三平與黃建新繼前作《建國大業》後,新作《建黨偉業》同樣以大量演員為賣點,描述一個中國共產黨的故事,且看能否像上回採用剋制平實的手法。

《建黨偉業》以民國初年的歷史為背景,以1911年辛亥革命至1921年中國共產黨成立的歷史人物及事件為題,當中的主線人物包括了袁世凱(周潤發飾)、蔡鍔(劉德華飾)、蔣介石(張震飾)、毛澤東(劉燁飾)、胡適(吳彥祖飾),當中故事包括了辛亥革命以後袁世凱欲希望成為皇帝,到民國成立換帥頻密,五四運動、新文化運動,及至毛澤東如何盟生共盟主義思想及中國共產黨成立歷程等。

一聽到片名或內容之時,不少觀眾便因為其內容及擔心其意識形態而拒絕觀看。不過其實香港觀眾在觀賞電影之時,大都會以一種批判的心態來審視《建黨偉業》,也會從中分辨到明顯的宣傳意味,故此要被「洗腦」也恐怕不易。本周一份邏輯之考的心態入場的話,便可以看到影片優劣之處。

電影在前大半段其實都是歷史的描述,跟《建國大業》同樣有著認真旳製作,故此在人物或史實方面,其實正如補上了不少人對近代史認識的空白。然而,電影由於需要描述的情節不是人人所熟悉,故此當中需要加入很多的註釋。若果對當時的歷史近乎零認知的話,看起來就如有點像兩小時的歷史課堂,難看其趣味。不過若對當時的歷史多點認識的話,也許發一些描述如五四運動與新文化運動的描述,相對起來做得不錯。從場面去看,其實當中沒有刻意去賣大場面,但學生運動的情節,亦看到背後落本之處。

其實,全長接近兩小時的電影,一直以來雖然談及中國共產黨的成立,但宣傳味道其實不算太難看,但最後兩、三分鐘的描述,卻將全片推至深淵。

最後三分鐘左右的描述,先是參與中國共黨產成立的黨員,宣讀共產黨宣言的條款,這一段對香港觀眾接受程度不高,但仍在可預範圍之內。怎料鏡頭一轉,就換成了一部中央電視台的紀錄片,來個旁白為共黨產成立至今作個總結,將其意識形態推至極點,主旋律程度極為濃烈。也許此舉是有特定原因才作這樣安排,但以意識形態壓過電影本身應有的完整性及調子,實在絕不可取。

演員表現方面,電影雖然在港宣傳重點放在周潤發與劉德華身上,可是兩人的戲份其實只佔全片首三分之一左右,即使是飾演毛澤東的劉燁,其實也要在中至後段才有較多戲份。其實說穿了,電影對絕大部份演員來說,也只是走眼看花而已。一眾演員的演出至少不見有其失誤之處,以導演掌擯能力而說算是不俗。

整體而言,《建黨偉業》雖然說的是中國共產黨成立的故事,不過實際上是以辛亥革命後十年間的故事為藍本,風格上算是做到平實,導演在控制大量演員演出上也不見失誤。然而,最後片段強行將電影硬插濃濃的意識形態,卻令人感到極為反感,也白白浪費了前段平實的經營,令電影淪為政治宣傳工具,實在令人搖頭嘆息。

《財神客棧》:張家輝獨力難支

近年王晶不少電影,都是昔日香港電影的成功元素,以合拍的形式呈現,但每每因為「變味而影響水準。《財神客棧》是繼《大內密探靈靈狗》後,再一次將昔日港式喜劇以合拍形式呈現,不過最終看來仍未能做到平衡。

故事描述兩名三等捕快陳永仁(張家輝飾)及劉建明(謝霆鋒飾)在村內只能充當洗衣煮飯等工作,在城市富劫殺案調查過程中,兩人偷偷地發現行兇者乃為高手,並告之負責該案的金衣捕快鐵無情(何家勁飾),可是兩人卻被指涉及案件遭問斬,幸得水龍水(蔡卓妍飾)與火龍女(黃奕飾)相救,眾人相信行兇者為鷹爪王、康傲及九尾狐(潘霜霜飾)等人,被偷的白玉觀音疑於財神客棧奕易,眾人於是前往財神客棧,期待中秋交易之易,也意味著刮起江湖的腥風血雨。

從故事結構上看,電影上半段出現的人物眾多,當中主要篇幅落於陳永仁、劉建明、水龍水及火龍水身上,主要角色尚算能描述得到,基本性格也算是清楚。然而,電影隨著眾人到達財神客棧後,劇本水平開始下降,到了中秋交易之時,一眾角色與情節可以用亂七八糟來形容,沒有劇本可言,剩下就只有零碎的片段,而且甚有拖戲的味道,看起來仿如不懂如何作結似的。造型方面,看起來甚有王晶十八年前編劇的《神經刀與飛天貓》的味道。

雖然電影看起來是一部喜劇,不過可惜的是,笑料的水平真的很有限。而且很多款式已經似曾相識,故此即使能笑得出來,也只是仿如條件反射下的結果,看起來有點令人洩氣,而且密度不足關係,看到首十分鐘已令人有訥悶之感,以喜劇笑料來說,可叫是在合格水平以下。

在一眾角色裡,就只有張家輝一人在搞笑方面獨撐大局。近年嘗試展現不同劇情類型演出的張家輝,是次做回昔日市井搞笑類型,以穿古裝衣裳以粗鄙甚至潮語的對白來表達,甚麼「事業線」(指女性的乳溝)也出現,可以說是全片最具發揮兼表現最佳的演員。雖然聽起來對白很低俗,但張家輝卻演得很投入,可以說是帶動全片氣氛,也為電影本來不高的水準挽回不少分數。

然而,除了張家輝以外,片中大部份演員的既無發揮,表現不如人意。謝霆鋒的角色在搞笑與認真之間未能找到平衡點,看起來甚有冷掉之味道。佟大為的角色本若做到大智若愚的味,但只是智障有餘。一眾女角如蔡卓妍與黃奕雖然提供了愛情戲份,但劇本只能讓他們放在流水賬式花瓶位置。片中特別強調飾演催峰九尾狐的潘霜霜表現亦不明顯。相比之下,何家勁繼《風雲II》後,於此片演出仍算有驚喜。

整體而言,《財神客棧》說穿了其實只是拿回王晶昔日擅長的款式以合拍的形式呈現,可是在一眾演員之中,就只有張家輝能達到電影所需,其餘角色的表現可以說是無關痛癢,再配上中段後爛透的劇本,即使張家輝表現超乎預期也好,恐怕也獨力難支。

《最愛》:主題遮遮掩掩,主角提錯用神

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電影的發揮,在於多個向量,能懂得運用電影的語言或令演員在自家的主題得心應手是重點之一,能令主題無拘無束地發揮也是同樣重要,內地新晉導演顧長衛的《孔雀》與《立春》表現不俗,可是在《最愛》這個素材之下,發揮空間明顯受到限制。

《最愛》以一條距離城市很遠的娘娘村為背景,先說明了村裡由於得意(郭富城飾)的哥哥齊全(濮存昕飾)因為組織村民非法賣血而賺取金錢,結果令到村民也染上無藥可救的熱病,而得意也無意中染病。在村裡熱病的消息不絕於耳時,被堂弟小海(蔡國慶飾)趕出家門的琴琴(章子怡飾)碰上,竟然互生情愫,更決定不理世俗眼光,趁著有限的時光共諧連理。

顧長衛於《最愛》最成功的地方在於描述一份鄉土的風情,對於鄉村的背景,人人之間的關係,可以說時對顧長衛來說沒甚麼的難度,配合來的景致實感也高。

然而,整部電影,其實難以投入,箇中的致命傷在於主題表達及主角交流均出現問題。

先從主題去看,電影對於內地稱為艾滋病的愛滋病的表述非常忌諱,全片只以熱病來稱之。雖然也許這個是因為內地電影檢查所限,不過即使不論提不提那病名,片中對於這個致命的病發至死亡的情況卻幾乎是零描述,為此對於後半段的劇情推進,就仿如自廢武功一樣,也令電影前段的描述取材不足,看起來有點無聊之感。

演員選角方面,未知是否受到投資方面還是市場考慮的限制,結果起用了郭富城與章子怡兩位知名演員。然而,角色方面對他們來說,並不是絕配。
當中郭富城飾演的得意是鄉村村民,雖然年紀不輕但行為卻像小子一樣。雖然郭富城在演繹小子這一方面問題不大,可是電影同時要求得意的卻有著深情的內歛表述,這一方面其實對郭富城有點難度,郭富城也算是盡力去演,演出也見進步。

章子怡的角色需要演回她昔日曾以繹的鄉村少女,從演出來看其實還算達標,但相比起昔日的一份氣息則減卻不少,但仍較如《火併時速》那類商業片為佳。較為令人感到諷刺的是,電影雖然本是談兩人因了解而一起,可是兩人在片中卻交流不多,觀眾根本看不到那份情感,全程隔岸觀火之下,對其結局也沒甚麼感覺。片中所謂兩人的情慾場面,基本上也不需存甚麼遐想。

相比之下,飾演齊全的濮存昕與小學老師的陶澤如在片中雖然佔戲不算多,可是在描述和交流上卻更為鮮明,留下來的印象更為深刻,尤以陶澤如的演繹予人一份無奈的味道。

整體而言,《最愛》也許是顧長衛嘗試挑戰一個內地較為忌諱的題材,可是在導演以至劇本上也令人感到過分地小心翼翼,即使是關於片中主線的主角交流或病症描述也不敢於下去,令到本身不會太濃的故事變得太淡,電影愈到後段愈看到其不足之處。相比起在港可看到的各類電影來看,《最愛》談主題談得左遮右掩,結果看起來不痛不癢,實在可惜。

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